ΕΙΔΗΣΕΙΣ
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα sigrafeas. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα sigrafeas. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Τρίτη 3 Μαρτίου 2020

Πέθανε ο συγγραφέας Στρατής Χαβιαράς

Έφυγε από τη ζωή, σε ηλικία 85 ετών, ο συγγραφέας και πρώην αντιπρόεδρος της Εταιρείας Συγγραφέων, Στρατής Χαβιαράς.
Ο Στρατής Χαβιαράς υπήρξε ένας σημαντικός και αναγνωρισμένος, στην Ελλάδα και στην Αμερική όπου έζησε για περισσότερα από 40 χρόνια, ποιητής και πεζογράφος. Υπηρέτησε τη λογοτεχνία όλη του τη ζωή με πάθος, τόσο από τις διάφορες θέσεις που κατείχε στο Πανεπιστήμιο του Χάρβαρντ, όσο και ως εκδότης λογοτεχνικών περιοδικών (όπως το Harvard Review), Καθηγητής και συντονιστής εργαστηρίων δημιουργικής γραφής. H κηδεία του, σύμφωνα με την επιθυμία του, θα γίνει στη γενέτειρά του, στη Νέα Κίο.
Ο Στρατής Χαβιαράς γεννήθηκε το 1935 στη Νέα Κίο της Αργολίδας όπου τελείωσε το δημοτικό, και τα επόμενα 20 χρόνια δούλεψε στις οικοδομές. Εξέδωσε τέσσερις συλλογές ποιημάτων, και το 1967, μετά από πρόσκληση του διακεκριμένου φιλολόγου Κίμωνα Φράιερ, ο οποίος αναγνώρισε το ταλέντο και το πάθος του για τη λογοτεχνία και τη γραφή και τον προσκάλεσε να εργαστεί μαζί του, μετανάστευσε στην Αμερική.
Ο Χαβιαράς έγινε βοηθός του Φράιερ στη μετάφραση της «Οδύσσειας» και της «Ασκητικής» του Καζαντζάκη και στη δακτυλογράφηση της εκτεταμένης αλληλογραφίας μεταξύ τους. Επίσης, μετέφραζε στα ελληνικά και εκφωνούσε στο ραδιόφωνο τις ομιλίες του Φράιερ, στην εκπομπή «Η φωνή της Αμερικής». Μέσω του Φράιερ γνωρίστηκε με σημαντικές προσωπικότητες των γραμμάτων και των τεχνών, όπως ο Ουίλιαμ Φώκνερ, ο Άρθουρ Μίλερ, η Μέριλιν Μονρόε, ο Τένεσι Γουίλιαμς, ο Γουίλιαμ Ίντζ, κά. Κατά την παραμονή του στην Αμερική σπούδασε παράλληλα μηχανολογικό σχέδιο (στο Manhattan Tech. Institute, New York) και σχεδιασμό μηχανών (Jefferson School of Commerce, Charlottesville, Virginia), ενώ συνέχισε να ασκείται στη γραφή, δουλεύοντας παράλληλα τα βράδια ως σερβιτόρος.
Αποφοίτησε από το κολλέγιο Goddard με Master in Fine Arts, και από το 1974, διεύθυνε τη βιβλιοθήκη σύγχρονης ποίησης του πανεπιστημίου Harvard, όπου δίδαξε, διοργάνωσε τακτικές ομιλίες και ποιητικές αναγνώσεις. Στην Αμερική, ίδρυσε και επιμελήθηκε αρκετές περιοδικές εκδόσεις, οι πιο σημαντικές εκ των οποίων ήταν τα περιοδικά ποίησης Arion's Dolphin, Erato και Harvard Review, ενώ διακρίθηκε με τα μυθιστορήματά του «Όταν τραγουδούσαν τα δέντρα» (βραχεία λίστα National Books Awards και ALA Notable Book) και «Τα ηρωικά χρόνια», τα οποία γράφτηκαν στα αγγλικά, κυκλοφόρησαν στον αγγλόφωνο κόσμο όπου και απέσπασαν διθυραμβικές κριτικές και μεταφράστηκαν σε πολλές ευρωπαϊκές γλώσσες και στη Λατινική Αμερική. Άρθρα και μεταφράσεις του, καθώς και κριτική αξιολόγηση του έργου του δημοσιεύτηκαν σε πολλά αμερικανικά και ευρωπαϊκά έντυπα.
Μετά την επιστροφή του στην Ελλάδα, δίδαξε τη συγγραφική τέχνη (μυθιστόρημα) στο ΕΚΕΜΕΛ, ενώ συνεργάστηκε και με το ΕΚΕΒΙ ως διδάσκων και συντονιστής στα Εργαστήρια Τέχνης του Λόγου.
Από το 2013 ήταν μέλος της συντακτικής επιτροπής του ηλεκτρονικού περιοδικού για το βιβλίο και τις τέχνες «Ο Αναγνώστης», που το 2019 του απένειμε ξεχωριστή τιμητική διάκριση. Είχε δημοσιεύσει ποιήματα και μεταφράσεις ποιημάτων στο περιοδικό ποίησης «Τα Ποιητικά».
Τα τελευταία πέντε χρόνια, συντόνιζε εργαστήρια της τέχνης του πεζού λόγου στο Κέντρο Ελληνικών Σπουδών Ελλάδος του Πανεπιστημίου Harvard, στο Ναύπλιο. Διετέλεσε αντιπρόεδρος της Εταιρείας Συγγραφέων και ενεργό μέλος του Συλλόγου Αμερικανών Συγγραφέων.

Συλλυπητήριο μήνυμα της υπουργού Πολιτισμού και Αθλητισμού
Ο Στρατής Χαβιαράς είναι ο συγγραφέας που αφηγήθηκε τις πληγές της Γερμανικής Κατοχής και του Εμφυλίου σε ένα διεθνές κοινό. Βιβλία του, όπως “Όταν Τραγουδούσαν τα Δέντρα”, “Ηρωϊκά χρόνια” αναδείχθηκαν από τη διεθνή βιβλιοκριτική ανάμεσα στα καλύτερα πολιτικά μυθιστορήματα του 20ου αιώνα. Οι ήρωες του είναι παιδιά, όπως ήταν κι εκείνος τότε. Γι΄ αυτό συνήθιζε να λέει ότι η ίδια του η ζωή τον οδήγησε στη γραφή. “Κι όσο επιμένει κανείς στη γραφή, τόσο πιο απτόητη γίνεται”. Μεγάλωσε μόνος του, με πολλές δυσκολίες. Κατάφερε ωστόσο, στην Αμερική, όπου βρέθηκε από το 1967, να αναλάβει σημαντικές θέσεις στο Πανεπιστήμιο του Χάρβαρντ. Να διευθύνει έγκριτα λογοτεχνικά περιοδικά. Να διακριθεί γράφοντας για “το αφηγηματικό ταλέντο και τη συναισθηματική απήχηση”. Άνθρωπος των υπερβάσεων και των ανατροπών, πάντα αισιόδοξος, ο Στρατής Χαβιαράς δίδαξε με αφοσίωση τόσο στην Αμερική, όσο και στην Ελλάδα τη μεθοδολογία και το ήθος της συγγραφής. Εκφράζω τα θερμά μου συλλυπητήρια στους οικείους του και στους φίλους του.

Ανακοίνωση της Εταιρείας Συγγραφέων 
Με βαθύτατη θλίψη ανακοινώνουμε τον θάνατο του γνωστού συγγραφέα και πρώην αντιπροέδρου της Εταιρείας Συγγραφέων Στρατή Χαβιαρά.

Ο Στρατής Χαβιαράς υπήρξε ένας σημαντικός και αναγνωρισμένος, στην Ελλάδα και στην Αμερική όπου έζησε για περισσότερα από 40 χρόνια, ποιητής και πεζογράφος. Υπηρέτησε τη λογοτεχνία όλη του τη ζωή με πάθος, τόσο από τις διάφορες θέσεις που κατείχε στο πανεπιστήμιο του Χάρβαρντ όσο και ως εκδότης λογοτεχνικών περιοδικών (όπως το Harvard Review), Καθηγητής και συντονιστής εργαστηρίων δημιουργικής γραφής.

Παρασκευή 28 Φεβρουαρίου 2020

Έφυγε από τη ζωή η συγγραφέας Άλκη Ζέη

Έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 97 ετών η σπουδαία συγγραφέας Άλκη Ζέη. Η κηδεία της θα γίνει την Τρίτη από το Α΄Νεκροταφείο, όπου αναπαύεται και ο σύζυγος της Γιώργος Σεβαστίκογλου
Η Άλκη Ζέη γεννήθηκε στην Αθήνα. Ο πατέρας της καταγόταν από την Κρήτη και η μητέρα της από τη Σάμο, όπου πέρασε τα πρώτα παιδικά της χρόνια. Παντρεύτηκε τον θεατρικό συγγραφέα και σκηνοθέτη Γιώργο Σεβαστίκογλου, που πέθανε το 1991. Απέκτησαν δύο παιδιά.
Σπούδασε στη Φιλοσοφική Σχολή του Πανεπιστημίου Αθηνών, στη Δραματική Σχολή του Ωδείου Αθηνών και στο Κινηματογραφικό Ινστιτούτο της Μόσχας, στο τμήμα σεναριογραφίας.
Από το 1954 έως το 1964 έζησε σαν πολιτική πρόσφυγας στη Σοβιετική Ένωση. Το 1964 επιστρέφει οικογενειακώς στην Ελλάδα, για να ξαναφύγουν πάλι όλοι μαζί με τον ερχομό της Χούντας το 1967. Αυτήν τη φορά ο τόπος διαμονής τους είναι η Γαλλία, και συγκεκριμένα το Παρίσι, απ’ όπου επιστρέφουν μετά τη δικτατορία.

Από πολύ μικρή ασχολήθηκε με το γράψιμο. Στις πρώτες ακόμη τάξεις του Γυμνασίου άρχισε να γράφει κείμενα για το κουκλοθέατρο. Ένας από τους ήρωες που δημιούργησε, ο Κλούβιος, έγινε κατοπινά ο ήρωας του γνωστού κουκλοθέατρου «Μπαρμπα - Μυτούσης», εμπνεύστρια του οποίου ήταν η Ελένη Θεοχάρη-Περάκη.
Πρώτο της μυθιστόρημα είναι Το καπλάνι της βιτρίνας (1963), που το έχει εμπνευστεί από τα παιδικά της χρόνια στη Σάμο και είναι σχεδόν αυτοβιογραφικό. Ακολουθεί μια σειρά μυθιστορημάτων για παιδιά, και το 1987 κυκλοφορεί το πρώτο της βιβλίο για μεγάλους Η αρραβωνιαστικιά του Αχιλλέα. Το 2013 κυκλοφόρησε το αυτοβιογραφικό της βιβλίο Με μολύβι φάμπερ νούμερο δύο, και το 2017 το Πόσο θα ζήσεις ακόμα, γιαγιά.
Το 2010 τιμήθηκε με το Βραβείο της Ακαδημίας Αθηνών για το σύνολο του έργου της.
Ο καθαρός τρόπος γραφής της, η γλωσσική αρτιότητα, η κριτική στάση απέναντι σε πρόσωπα και καταστάσεις, το χιούμορ και η διεισδυτική ματιά στα γεγονότα, είναι τα χαρακτηριστικά των έργων της Άλκης Ζέη που το έχουν κάνει να αγαπηθεί από το ελληνικό και το ξένο αναγνωστικό κοινό.
 «Η αρραβωνιαστικιά του Αχιλλέα», «Το καπλάνι της βιτρίνας» και «Ο μεγάλος περίπατος του Πέτρου», συμπεριλαμβάνονται στα διαχρονικά ευπώλητα βιβλία της σύγχρονης ελληνικής λογοτεχνίας. Τα βιβλία της απευθύνονται κυρίως στα παιδιά και τους εφήβους, πάντα όμως διαβάζονται με μεγάλη ευχαρίστηση και από τους ενήλικες. Εμπνέονται από προσωπικές της εμπειρίες υφαίνοντας την υπόθεσή τους παράλληλα με ιστορικά γεγονότα. Τα θέματα που πραγματεύονται είναι καθημερινά και πανανθρώπινα.

 «Το Καπλάνι της βιτρίνας», το πρώτο της μυθιστόρημα, υπήρξε έργο - σταθμός για την ελληνική παιδική λογοτεχνία και θεωρείται πλέον ένα κλασικό έργο της παγκόσμιας λογοτεχνίας για παιδιά, με συνεχείς επανεκδόσεις από το 1963 που πρωτοκυκλοφόρησε στην Ελλάδα και πολλές μεταφράσεις και διακρίσεις στο εξωτερικό.
Η Άλκη Ζέη αποτελεί πρέσβειρα της σύγχρονης ελληνικής λογοτεχνίας στο εξωτερικό, καθώς το σύνολο του έργου της είναι μεταφρασμένο και κυκλοφορεί σε πολλές χώρες ανά τον κόσμο. Η ίδια έχει επίσης μεταφράσει από τα γαλλικά, τα ιταλικά και τα ρωσικά αρκετά βιβλία.
Το 2012 αναγορεύτηκε επίτιμη διδάκτωρ του Πανεπιστημίου της Κύπρου. Το 2014 αναγορεύτηκε επίτιμη διδάκτωρ του Τμήματος Επιστημών Προσχολικής Αγωγής και Εκπαίδευσης του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, ενώ το 2015 απέσπασε την ίδια τιμή από το Πανεπιστήμιο Πατρών της Σχολής Ανθρωπιστικών και Κοινωνικών Επιστημών.

Τον Ιανουάριο του 2015 έλαβε τον Χρυσό Σταυρό του Τάγματος της Τιμής, διάκριση που αποδίδεται από τον Πρόεδρο της Δημοκρατίας σε διαπρεπείς προσωπικότητες των τεχνών, των επιστημών και των γραμμάτων, ενώ τον Σεπτέμβριο του 2015 τιμήθηκε από τη Γαλλία με τον τίτλο του Ταξιάρχη του Τάγματος των Τεχνών και των Γραμμάτων (Commandeur de l’Ordre des Arts et des Lettres).

Πέμπτη 27 Φεβρουαρίου 2020

ΤΟ ΔΩΡΟ του Στέφανου Ξενάκη

Συγγραφέας: ΞΕΝΑΚΗΣ ΣΤΕΦΑΝΟΣ
Κάθε μέρα είναι ένα Δώρο. Να το ανοίγεις. Μην το πετάς. Η Ζωή η ίδια είναι Δώρο. Να τη ζεις. Μην την προσπερνάς. ΤΟ ΔΩΡΟ εκτυλίσσεται μέσα από μια σειρά καθημερινών ιστοριών, μια σειρά θαυμάτων που συμβαίνουν σε όλους μας. Αυτά που συχνά τα προσπερνάμε. Διαβάζοντας τη μία ιστορία μετά την άλλη, αργά αλλά σταθερά, θα βυθιστείς στον εσωτερικό σου κόσμο, θα αναμετρηθείς με τις αποφάσεις που έχεις πάρει, με τον τρόπο με τον οποίο σκέφτεσαι, με τον τρόπο με τον οποίο ζεις. Και δεν θα ξεχάσεις ούτε στιγμή, ότι η ζωή η ίδια είναι Δώρο.
ISBN: 978-618-5265-17-5
Website: ianos.gr/


Κυριακή 28 Οκτωβρίου 2018

Ο Μοχέντ Αλτράντ στην Αθήνα στην παρουσίαση του βιβλίου του «Μπανταουί, ένα παιδί από την έρημο» από τις εκδόσεις Καλέντη

Ένα από τα μεγαλύτερα ονόματα της διεθνούς επιχειρηματικής κοινότητας, o Μοχέντ Αλτράντ, Γάλλος συριακής καταγωγής, έρχεται στην Αθήνα με την ιδιότητα του συγγραφέα για να παρευρεθεί στην παρουσίαση της ελληνικής έκδοσης του βιβλίου του «Μπανταουί, ένα παιδί από την έρημο», που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Καλέντη.
Η παρουσίαση του βιβλίου θα πραγματοποιηθεί την Τρίτη 30 Οκτωβρίου, στις 7 το απόγευμα, στο Αμφιθέατρο του Μητροπολιτικού Κολλεγίου στο Μαρούσι.
Για το βιβλίο θα μιλήσουν ο συγγραφέας του, ο κ. Δημοσθένης Δαββέτας, Καθηγητής Φιλοσοφίας της Τέχνης, συγγραφέας και εικαστικός, ο κ. Νικόλαος Κούκης, φιλόλογος -ιστορικός, ο κ. Ιωάννης Σκάλκος, δημοσιογράφος, και η κ. Κέλλυ Ιωαννίδου-Καλέντη, εκδότρια.
Μέρος των εσόδων από τις πωλήσεις του βιβλίου κατά τη διάρκεια της παρουσίασης θα διατεθεί για την ενίσχυση του «Συλλόγου Φίλων Παιδιών με καρκίνο - ΕΛΠΙΔΑ».
O Μοχέντ Αλτράντ αποτελεί ένα από τα πιο λαμπρά παραδείγματα ανθρώπων ταπεινής καταγωγής, που μέσα από τεράστιες δυσκολίες κατάφεραν να φτάσουν πολύ ψηλά.

Γεννημένος στη μέση της ερήμου, σε μια σκηνή Βεδουίνων, πριν από περίπου 67 χρόνια -δεν υπάρχει επίσημο έγγραφο με καταγεγραμμένη την ημερομηνία γέννησής του- και προορισμένος από την οικογένειά του να γίνει βοσκός, ο Μοχέντ Αλτράντ, πάμπτωχος και ενάντια στις τοπικές και οικογενειακές προκαταλήψεις, κατάφερε να συγκαταλέγεται σήμερα στη λίστα δισεκατομμυριούχων του Forbes, έχει τιμηθεί το 2015 με το βραβείο «World Entrepreneur of the Year» (του καλύτερου επιχειρηματία της χρονιάς), και επίσης με το Μετάλλιο του Ιππότη της Λεγεώνας της Τιμής της Γαλλικής Δημοκρατίας το 2005.
Ο επιχειρηματικός του όμιλος -Altrad Group, που δραστηριοποιείται στον τομέα της βιομηχανίας οικοδομικών μηχανημάτων και υλικών, απασχολεί χιλιάδες υπαλλήλους, έχει έδρα το Montpellier στη Γαλλία, παρουσία σε πάνω από 100 χώρες και επηρεάζει την οικονομική ζωή σχεδόν μισού εκατομμυρίου ανθρώπων. Παράλληλα, ο Αλτράντ είναι ο μεγαλύτερος χορηγός της εθνικής ομάδας ράγκμπι της Γαλλίας αλλά και ένας συγγραφέας με πολλά εύσημα. Έχει γράψει έως τώρα τρία βιβλία με αυτοβιογραφικά στοιχεία, που τα επαίνεσαν οι κριτικοί και τα  αγάπησε το αναγνωστικό κοινό, καθώς και πολλά δοκίμια.
Το μυθιστόρημά του «Μπανταουί, ένα παιδί από την έρημο», που τιμήθηκε με το βραβείο PlumAdely (2003), κυκλοφόρησε φέτος στη χώρα μας από τις Εκδόσεις Καλέντη, σε μετάφραση της Τίνας Πλυτά και έχει βραβευτεί με το Βραβείο Καλύτερης Μετάφρασης 2018 από την Ελληνική Εταιρεία Μεταφραστών Λογοτεχνίας (Ε.Ε.Μ.Λ.). Το βιβλίο βασίζεται στις εμπειρίες ενηλικίωσης του ίδιου του συγγραφέα, αποτελεί όμως και ένα θαυμάσιο λογοτεχνικό κείμενο, γεμάτο ευαισθησία και σοφία ζωής, που στη Γαλλία και την Αγγλία προτείνεται ως ανάγνωσμα στα σχολεία.
Ο Αλτράντ, άνθρωπος χαμηλών τόνων,   επανειλημμένα έχει δηλώσει σε συνεντεύξεις του: «Η πιο μεγάλη περηφάνια μου είναι να βλέπω το βιβλίο μου να μελετάται από τους μαθητές στα σχολεία. Κι έπειτα, είναι η λάμψη στα μάτια των παιδιών, όταν τους εξηγώ πόσο εκπληκτική μηχανή επιτυχίας είναι το σχολείο».
Το μήνυμα που στέλνει μέσα από τα βιβλία του είναι: «Ένας άνθρωπος μπορεί να φτάσει ψηλά, όποια κι αν είναι η καταγωγή του!».
Στα επτά του χρόνια, ο Μοχέντ Αλτράντ, ορφανός από μητέρα και εγκαταλειμμένος από τον πατέρα του, αλλά διψασμένος για μάθηση και γνώση, διένυε ξυπόλητος καθημερινά χιλιόμετρα μέσα στην έρημο για να πάει σχολείο. Τελικά, μέσα από δύσβατους δρόμους κατάφερε να φτάσει στο Montpellier, χάρη σε μια υποτροφία της συριακής κυβέρνησης για σπουδές μηχανικού. Μόλις δεκαεπτά χρονών, χωρίς να γνωρίζει γαλλικά, άγνωστος μεταξύ αγνώστων και με ελάχιστα χρήματα, ξεκίνησε το ταξίδι του στην Ευρώπη. Αφού πήρε το πτυχίο του μηχανικού συνέχισε τις σπουδές του και πήρε το διδακτορικό του στην επιστήμη των υπολογιστών.

Πληροφορίες: info@kalendis.gr , τηλ.210-9638790.

Τετάρτη 3 Ιανουαρίου 2018

Το Πρόσωπο και ο Έρως – Χρήστος Γιανναράς: Παρουσίαση στον Ιανό

Πρόκειται για επανέκδοση του κλασικού πια βιβλίου που πρωτοεκδόθηκε το 1976 από τις εκδόσεις Παπαζήση.

Θα μιλήσουν οι Σωτήρης Μητραλέξης Δρ Φιλοσοφίας / Βερολίνο, Χρήστος Μποκόρος ζωγράφος, Διονύσης Σκλήρης Δρ Φιλοσοφίας-Σορβόννη / Παρίσι

Θα προβληθούν πεντάλεπτες παρεμβάσεις των Dr Pui Him Ip – Cambridge University / UK, Dr Jonathan Cole – Charles Sturt University / Australia, Dr Basilio Petra‘ – University Prato-Firenze / Italy.

«Το Πρόσωπο και ο Έρως είναι από τα σημαντικότερα ελληνικά φιλοσοφικά συγγράμματα στον 20ό αιώνα. Διερευνά το ερώτημα για τη δυνατότητα πρόσβασης του ανθρώπου στην υπερβατική Αιτιώδη Αρχή των υπαρκτών και της ύπαρξης. Ο Χρήστος Γιανναράς καταδείχνει με συνέπεια ότι η ατομοκεντρική νοησιαρχία της Δυτικής φιλοσοφικής παράδοσης οδηγεί σε αξιέδοξες πολώσεις τον προβληματισμό. Δεν μπορούμε να γνωρίσουμε την πραγματικότητα μόνο με την κατανόηση εννοιών• η αλήθεια δεν εξαντλείται στη γλωσσική της διατύπωση. Κερδίζεται μόνο ως εμπειρική αμεσότητα αγαπητικής σχέσης, ελευθερία αυθυπέρβασης και αυτοπροσφοράς».

– Norman Russell, Διδάκτωρ Φιλοσοφίας στην Οξφόρδη, Honorary research fellow of St Stephen’s House, Oxford. Συγγραφέας – έχει μεταφράσει εννέα βιβλία του Χ.Γ. στα αγγλικά.

Ο συγγραφέας


Ο Χρήστος Γιανναράς γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε στα Πανεπιστήμια της Αθήνας, της Βόννης και της Σορβόννης (Παρίσι). Δίδαξε Φιλοσοφία, Πολιτιστική Διπλωματία και Συγκριτική Οντολογία σε πανεπιστήμια της Γαλλίας, της Ελβετίας, της Ελλάδας. Επιφυλλιδογραφεί σε εφημερίδες παρεμβαίνοντας στην πολιτική και κοινωνική επικαιρότητα. Τον Νοέμβριο του 2017 αναγορεύτηκε επίτιμος διδάκτωρ του Τμήματος Κοινωνικής Θεολογίας της Θεολογικής Σχολής του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών.

Ημερομηνία: 09/01/2018
Στις 20.30
Τοποθεσία: Ιανός, Σταδίου 24, Αθήνα
Eισιτήρια: Είσοδος ελεύθερη

«Το Τελευταίο Σήμερα» του Κωστή Μαλούτα

Από τις εκδόσεις Εκάτη κυκλοφορεί το βιβλίο του Κωστή Μαλούτα, με τίτλο «Το Τελευταίο Σήμερα».

Ο πρώτος Βασιλιάς δεν μπορούσε να δεχτεί ότι ο ήλιος ήταν αυτός που έκανε τις σελίδες του ημερολογίου να γυρίζουν, γι’ αυτό και αποφάσισε να τον αντικαταστήσει. Τώρα ο ήλιος είναι ξανά ψηλά κι εμείς στεκόμαστε εδώ κάτω και ιδρώνουμε. Είναι μια μέρα σαν όλες τις άλλες. Διανύουμε το αόριστο σήμερα. Βρισκόμαστε στις 14 Ιουλίου 2014, στο πέμπτο έτος ημεροποιίας του Έκτου Ημεροποιού. Σήμερα θα μπορούσε να είναι μία άλλη μέρα…»

Ο συγγραφέας
Ο Κωστής Μαλούτας γεννήθηκε στις 15 Ιουλίου 1984. Σπούδασε καλές τέχνες στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών και ηχοληψία. Το πρώτο του βιβλίο, Μια φορά (και ίσως κι άλλη μία), κυκλοφόρησε το 2015 από τις εκδόσεις Εκάτη. Το Τελευταίο Σήμερα ήταν η τελευταία χρήσιμη ιδέα που είχε πριν κλείσει τα τριάντα.


Πληροφορίες έκδοσης: Εκδόσεις Εκάτη, Δεκέμβριος 2017, Διαστάσεις: 14 x 21, Αριθμός Σελίδων: 112, Τιμή (χωρίς Φ.Π.Α.): 10 €, ISBN: 978-960-408-221-6

Παρασκευή 3 Νοεμβρίου 2017

Ερωτικές ιστορίες από χήρες της Μπάλι Κερ Τζάσουαλ

Η νεαρή Νίκι ζει στο κοσμοπολίτικο δυτικό Λονδίνο και δουλεύει σε μια παμπ. Είναι κόρη Ινδών μεταναστών και έχει περάσει το μεγαλύτερο μέρος της ζωής της προσπαθώντας να αποστασιοποιηθεί από την παραδοσιακή κοινότητα των Σιχ, επιλέγοντας έναν πιο ανεξάρτητο –βλέπε, δυτικό– τρόπο ζωής. Εγκαταλείπει τη Νομική και πιάνει δουλειά ως εισηγήτρια σ’ ένα εργαστήρι δημιουργικής γραφής που οργανώνει το πολιτιστικό κέντρο της ινδικής κοινότητας του Λονδίνου. Το εργαστήρι απευθύνεται σε χήρες από το Παντζάμπ της Ινδίας. Πολύ γρήγορα η Νίκι διαπιστώνει ότι κάτω από τις μαντίλες των γυναικών κρύβεται μια αναβλύζουσα πηγή αναμνήσεων και φαντασιώσεων. Λαχταρώντας να απελευθερώσει αυτές τις σεμνές γυναίκες, τις βοηθάει να καταγράψουν τις ανείπωτες ιστορίες τους και να εκφράσουν τη δημιουργικότητά τους. Σταδιακά το μάθημα μετατρέπεται σε αφήγηση σκανδαλιστικών ερωτικών ιστοριών. Ωστόσο, εντελώς απρόσμενα, οι αφηγήσεις των γυναικών αποκαλύπτουν τις σοκαριστικές λεπτομέρειες του θανάτου μιας νέας γυναίκας και απειλούν να ξεσκεπάσουν ένα σκάνδαλο που πολλοί επιθυμούν να παραμείνει θαμμένο.

Βιογραφικό:

H Μπάλι Κερ Τζάσουαλ γεννήθηκε στη Σιγκαπούρη και μεγάλωσε στην Ιαπωνία, στη Ρωσία και στις Φιλιππίνες. Με γονείς στο διπλωματικό σώμα, η Τζάσουαλ έχει ζήσει σε όλο τον κόσμο. Σπούδασε δημιουργική γραφή στο Hollins University της Βιρτζίνια. Ζει στη Σιγκαπούρη. Οι Ερωτικές ιστορίες από χήρες Παντζάμπι είναι το τρίτο της μυθιστόρημα.

Αγορά: Ianos

Παρουσίαση του βιβλίου της συγγραφέως Άννας Παχή , " Αντρών εγχΟιρίδιον" στο café-wine bar Monk

Οδηγοί επιβίωσης θα μπορούσαν να γραφτούν και να διαβαστούν για οποιεσδήποτε δύσκολες συνθήκες μπορεί να βρει μπροστά του ένας άνθρωπος. Αλλά οδηγός επιβίωσης για τις σχέσεις μεταξύ αντρών και γυναικών; Η συγγραφέας Άννα Παχή τολμάει και με το «Αντρών εγχΟιρίδιον», που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Λυκόφως τις επόμενες ημέρες, σκιαγραφεί αντρικούς χαρακτήρες, όπως αναδεικνύονται μέσα από τις σχέσεις με το γυναικείο φύλο.
Το ταξίδι του νέου βιβλίου της Άννας Παχή αρχίζει από το café-wine bar Monk (Καρόρη 4, στο κέντρο της Αθήνας), όπου η συγγραφέας θα βρίσκεται την Δευτέρα 6 Νοεμβρίου 2017, από τις 19.00 και μετά, για να συζητήσει με τους αναγνώστες και να τους υπογράψει αντίτυπα.
Για όποιον θέλει μια πρώτη γεύση από το βιβλίο, αντιγράφουμε από το οπισθόφυλλο:

Αν είσαι γυναίκα, τους ξέρεις. Τους έχεις δει. Τους έχεις ζήσει. Μερικοί σου άλλαξαν τα φώτα. Σε μερικούς, τα άλλαξες εσύ. Τώρα, βρίσκονται όλοι εδώ, συγκεντρωμένοι, και αποκαλύπτονται. Μάθε πώς να τους αναγνωρίζεις και, κυρίως, πώς να τους αντιμετωπίζεις χωρίς πολλές απώλειες. Η γνώση είναι δύναμη.

Αν είσαι άντρας, θα μάθεις τι να μην κάνεις, για να έχεις πάντα γκόμενα. Και να είναι ευχαριστημένη.

Τετάρτη 18 Οκτωβρίου 2017

Σεμιναριακός κύκλος εκφραστικής γραφής «Μια ιστορία… επιστημονικής φαντασίας…» με την καταξιωμένη συγγραφέα Αλκυόνη Παπαδάκη

Σεμιναριακός κύκλος εκφραστικής γραφής «Μια ιστορία… επιστημονικής φαντασίας…» με την καταξιωμένη συγγραφέα Αλκυόνη Παπαδάκη και την μοναδική θεατρολόγο και σύμβουλο ψυχικής υγείας Βίκυ Τσιανίκα.
Ένας από τους πλέον ικανούς τρόπους γνωριμίας με τον εαυτό μας, είναι αυτός μέσω της τέχνης. Η τέχνη και η έκφραση της είναι μια γλώσσα με την οποία επεξεργαζόμαστε τις εν ορμήσεις μας, τους φόβους μας και τα συναισθήματά μας.
Μέσα από αυτό το σεμινάριο δημιουργικής και εκφραστικής γραφής ανοίγει ένα παράθυρο στον υπέροχο κόσμο της παγκόσμιας σκέψης, της εσωτερικής δύναμης και της προσωπικής ευτυχίας τα οποία αποτελούν αποτελεσματικά εφόδια του νου, της ψυχής και του σώματος μας.
Όταν βάζουμε τα συναισθήματά μας σε λέξεις, δηλαδή όταν μιλάμε με ένα φίλο ή θεραπευτή, ή όταν γράφουμε τις σκέψεις και τα συναισθήματά μας, μας βοηθά να νιώσουμε καλύτερα. Έχει αποδειχθεί ότι ευαίσθητα άτομα που γράφουν ειδικά για να εκφράσουν αυτά που βιώνουν λόγω τραυματικών, στρεσσογόνων ή άλλων συναισθηματικών καταστάσεων (εκφραστική - δημιουργική συγγραφή), αποκομίζουν σημαντικά ωφελήματα για την υγεία τους .
Φαίνεται λοιπόν ότι όταν εκφραζόμαστε με το γράψιμο για τις ψυχικές μας αναστατώσεις, βελτιώνονται η ψυχική και η σωματική μας υγεία.
Απευθύνεται σε όλους τους ελεύθερους στοχαστές, στους ερευνητές της ζωής, στους περίεργους και τους κατεξοχήν εραστές του γραπτού λόγου.
Ένα σεμινάριο διαφορετικό από τα συνηθισμένα!!
Έναρξη μαθημάτων Πέμπτη 19 Οκτωβρίου, ώρα 17.30
Κόστος συμμετοχής 60ευρώ /μήνα. Διάρκεια τρεις μήνες.
Γίνεται προνομιακή τιμή για όποιον εξοφλήσει το τρίμηνο εφάπαξ.
Στο τέλος του σεμιναρίου δίδεται βεβαίωση παρακολούθησης.
Απαραίτητη η δήλωση συμμετοχής στο τηλ. 6946 105520.

Πολυχώρος τέχνης & έκφρασης +αίσθημα, Αθηνάς 30, μετρό Μοναστηράκι

Τετάρτη 11 Οκτωβρίου 2017

Ένα γλυκό νανούρισμα από τη Λεϊλά Σλιμανί

Βίαια, με το ουρλιαχτό μιας μάνας, «…ένα ουρλιαχτό μέσα από τα βάθη της ψυχής της, σαν της λύκαινας…», ξεκινά το «Γλυκό Τραγούδι». Και έτσι ξετυλίγεται, με κανένα νανούρισμα να μη χωρά στις σελίδες του.  Το δεύτερο μυθιστόρημα της Λεϊλά Σλιμανί κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Ψυχογιός, σε μετάφραση Τιτίκας Δημητρούλια.
Η βράβευσή του με το γαλλικό Goncourt για το 2016, έλκει τον αναγνώστη, που -ακόμα και αν νιώθει τα καροτσάκια, τα αρκουδάκια και τα παιδικά παιχνίδια να απέχουν από τη θεματολογία των επιλογών του- από τις πρώτες σελίδες καταλαβαίνει πως στο επίκεντρο της ιστορίας διακινούνται θέματα,  μέσα από τα οποία ξετυλίγεται κομμάτι της εποχής μας και της θέσης που έχουν σε αυτή η αγάπη, η παιδεία, οι σχέσεις εξουσίας, το χρήμα, οι ταξικές και πολιτισμικές προκαταλήψεις.
Η συγγραφέας επιλέγει να ξεκινήσει την αφήγησή της, με την κορυφαία σκηνή της ιστορίας. «Το μωρό πέθανε. Μέσα σε λίγα δευτερόλεπτα. Ο γιατρός τούς διαβεβαίωσε ότι δεν υπέφερε. Το ξάπλωσαν μέσα σε έναν γκρίζο σάκο και έκλεισαν το φερμουάρ πάνω από το εξαρθρωμένο σώμα του, που το είχαν βρει ανάμεσα στα παιχνίδια. Η μικρή, πάλι, ήταν ακόμη ζωντανή όταν ήρθε το ασθενοφόρο. Έδωσε μάχη, σαν θηρίο […] Η μητέρα ήταν σε κατάσταση σοκ […] Σήμερα, γύρισε πιο νωρίς. Φρόντισε να τελειώσει πιο γρήγορα μια σύσκεψη και άφησε έναν φάκελο να τον μελετήσει την άλλη μέρα. Καθισμένη στη βοηθητική θέση στον συρμό της γραμμής 7, σκεφτόταν ότι θα κάνει έκπληξη στα παιδιά. Κατέβηκε και πέρασε από τον φούρνο. Αγόρασε μια μπαγκέτα, ένα γλυκό για τα μικρά και ένα κέικ πορτοκάλι για την νταντά. Είναι το αγαπημένο της. Σκεφτόταν να τα πάει στα αλογάκια. Θα πήγαιναν μαζί να ψωνίσουν για το βραδινό. Η Μιλά θα ζητούσε ένα παιχνίδι, ο Αντάμ, στο καρότσι του, θα πιπιλούσε μια κόρα ψωμί. Ο Αντάμ είναι νεκρός. Σε λίγο θα είναι νεκρή και η Μιλά».
Τα παιδιά δολοφονούνται από τη Λουίζ, την νταντά τους.  Μέσα στο παιδικό δωμάτιο που έχει γίνει σκηνικό φόνων, αποπειράται να δώσει τέλος και στη δική της ζωή. «Δεν κατάφερε να πεθάνει. Μόνο να σκορπίσει τον θάνατο κατάφερε».
Ξεκινώντας την αφήγηση με το ματωμένο σκηνικό που ρίχνει τίτλους τέλους, η συγγραφέας συνεχίζει πιάνοντας το νήμα της ιστορίας από την αρχή.
Όλα ξεκινούν όταν η Μιριάμ, μητέρα της Μιλά και του Αντάμ, που για καιρό απασχολείται  αποκλειστικά με την ανατροφή των παιδιών της, αποφασίζει, παρά την απροθυμία του συζύγου της, Πολ, να επιστρέψει στη δικηγορία. Μετά από αυστηρή αναζήτηση νταντάς, προσλαμβάνουν τη Λουίζ, που γρήγορα κερδίζει την αγάπη τους. Σιγά σιγά στήνεται μια παγίδα αλληλεξάρτησης μεταξύ των μελών, που θα οδηγήσει στην τραγωδία.
«…Καθώς περνάνε οι εβδομάδες, η Λουίζ τα καταφέρνει και γίνεται όλο και πιο αθέατη και όλο και πιο απαραίτητη […] Η νταντά είναι σαν εκείνες τις σιλουέτες στο θέατρο, που μετακινούν το σκηνικό μες στο σκοτάδι. Σηκώνουν ένα ντιβάνι, σπρώχνουν με το χέρι μια κολόνα από χαρτόνι, έναν τοίχο. Η Λουίζ κινείται στα παρασκήνια, διακριτική και παντοδύναμη. Αυτή κρατάει τα διάφανα νήματα που χωρίς αυτά δεν υπάρχει μαγεία. Είναι ο Βισνού, τροφοδότρια θεότητα, ζηλόφθονη και προστατευτική. Είναι η λύκαινα που βυζαίνουν το γάλα της, η αστείρευτη πηγή της οικογενειακής τους ευτυχίας. Την κοιτάζουν και δεν τη βλέπουν. Είναι ένας οικείος άνθρωπος, αλλά ποτέ δικός τους. Έρχεται όλο και πιο νωρίς και φεύγει όλο και πιο αργά […] Μέσα της βαθιά έχει την πεποίθηση, τη φλογερή και επώδυνη πεποίθηση, πως η ευτυχία τους της ανήκει. Ότι είναι δική τους και είναι δικοί της…».
Η Σλιμανί, μέσα από τη δολοφονία των παιδιών, προβάλλει τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της μητρότητας -όπου εναλλάσσονται και συχνά συνυπάρχουν η αγωνία,  η απόλυτη ευτυχία αλλά και η πλήξη, καθώς επίσης και  την ιδιαίτερη σχέση της μητέρας με την νταντά –σε μια κοινωνία όπου απουσιάζει  ο καθορισμός ορίων ανάμεσά τους.
Το πρώτο σοκ του πρώτου κεφαλαίου που περιγράφει το σκηνικό του εγκλήματος,   παραμένει σε όλη τη διάρκεια της αφήγησης, κρατώντας τον αναγνώστη σε διαρκή εγρήγορση, καθώς σε κάθε σελίδα, σε κάθε σκηνή, σε κάθε τρυφερή ματιά και απλόχερη προσφορά της νταντάς,  γνωρίζει πως ο θάνατος είναι εκεί, απόλυτος πρωταγωνιστής, κυρίαρχος.
Η  ιστορία της Σλιμανί είναι φανταστική αλλά πηγή έμπνευσης ήταν η πραγματική περίπτωση της Δομινικανής νταντάς Γιοσελίν Ορτέγκα, που το 2012, συγκλόνισε την υφήλιο.  Η Ορτέγκα δολοφόνησε, στο Μανχάταν της Νέας Υόρκης, τον δίχρονο Λίο και την εξάχρονη Λουτσία. Αφού μαχαίρωσε τα παιδιά, αποπειράθηκε να αυτοκτονήσει.


 
Copyright © 2014 AthensIn. Designed by OddThemes