Από την κυκλοφορία του “If You Wait” μέχρι σήμερα, η μπάντα που αποτελείται από τους Hannah Reid, Dan Rothman και Dot Major, έχει κατακτήσει την κορυφή των βρετανικών charts, ξεπερνώντας 3 εκ. σε πωλήσεις δίσκων με τεράστιες sold out εμφανίσεις σε ολόκληρο τον κόσμο. Φέτος, βγαίνει σε μια ακόμα μεγάλη περιοδεία έχοντας στις αποσκευές της το “The Greatest Love”, τον τέταρτο δίσκο τους, ίσως την καλύτερη και πιο περιπετειώδη στιγμή της καριέρας τους.

Νωρίτερα, θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε για 1η φορά την AURORA, μια από τις πιο ενδιαφέρουσες προσωπικότητες της σύγχρονης ευρωπαϊκής μουσικής. Tην βραδιά θα ανοίξουν οι Klangphonics, το must-see πρωτοποριακό τρίο ηλεκτρονικής μουσικής.

Οι Γερμανοί που συνδυάζουν με μοναδικό τρόπο, live όργανα με ηλεκτρονικούς ήχους, έρχονται στην Πλατεία Νερού την κατάλληλη στιγμή για να μας δείξουν τι σημαίνει σύγχρονη χορευτική μουσική!

Παράλληλα, όσες και όσοι επιθυμούν να παρακολουθήσουν τις κορυφαίες pop βραδιές του φετινού καλοκαιριού είναι διαθέσιμες και δύο ειδικές προσφορές του Release Athens 2025, που συνοδεύονται από σημαντική έκπτωση.

Διήμερο Εισιτήριο / London Grammar, Aurora, Klangphonics (11/7, Πλατεία Νερού) + Morrissey & more tba (16/07, Πλατεία Νερού) όφελος 30€.

Διήμερο Εισιτήριο / London Grammar, Aurora, Klangphonics (11/7, Πλατεία Νερού) + Kylie Minogue, Loreen & more (18/07, Πλατεία Νερού) όφελος 23€.

Στις 4 Ιουνίου 2025, η θρυλική καλλιτέχνις θα ανέβει στη σκηνή του Christmas Theater στην Αθήνα, για να μας χαρίσει μια μοναδική μουσική εμπειρία. Η δημιουργός των διαχρονικών επιτυχιών “Je t’aime”, “La Différence”, και τόσων άλλων θα ερμηνεύσει τα πιο αγαπημένα τραγούδια της με νέες ενορχηστρώσεις, συνοδευόμενη από επτά εξαιρετικούς καλλιτέχνες και μια δυναμική ζωντανή μπάντα.

Η Lara Fabian είναι γνωστή για την ικανότητά της να μεταδίδει την ένταση και την ευαισθησία του έρωτα μέσα από τις ερμηνείες της. Τραγούδια όπως το συγκλονιστικό “Je suis malade” έχουν σημαδέψει ανεξίτηλα το κοινό, αναδεικνύοντας τη μοναδική δύναμη της φωνής και της ερμηνευτικής της τέχνης.

Η περιοδεία “Voices” υπόσχεται να αποκαλύψει τη φρέσκια, λαμπερή πλευρά της καλλιτεχνικής της προσωπικότητας, προσφέροντας στο κοινό της Αθήνας ένα συναυλιακό ταξίδι γεμάτο συγκίνηση, πάθος και νοσταλγία.

Η συναυλία αποτελεί μια μοναδική ευκαιρία για τους αφοσιωμένους θαυμαστές της αλλά και για όσους τώρα ανακαλύπτουν την ασύγκριτη τέχνη της.

Παραγωγή: Sens Music

Διεύθυνση Παραγωγής: Theater Art Company

Προπώληση εισιτηρίων στο

 https://www.more.com/gr-el/tickets/music/lara-fabian-voices-tour-2025/

Τα Blend Athens, SEDS και Velocity υποδέχονται μια καλλιτέχνιδα που έχει καταφέρει να αλλάξει τα δεδομένα του σκληρού ήχου, συνδυάζοντας industrial επιρροές, trance μελωδίες και μια ακαταμάχητη ενέργεια που μετατρέπει κάθε set της σε μυσταγωγία.

Από τα μεγαλύτερα φεστιβάλ του κόσμου μέχρι τα πιο σκοτεινά underground clubs, η Landry έχει κερδίσει το κοινό με την ωμή δύναμη της μουσικής της και την ανεξάρτητη καλλιτεχνική της προσέγγιση. Η δημιουργός της Hekate Records συνεχίζει να ηγείται της νέας techno γενιάς, ενώ οι εμφανίσεις της στα Boiler Room, Awakenings και Tomorrowland έχουν εδραιώσει τη θέση της ανάμεσα στις/στους κορυφαίους του είδους.

Τη βραδιά θα συμπληρώσουν τρεις δυναμικές παρουσίες της διεθνούς techno σκηνής: η Aida Arko, γνωστή για τις σκοτεινές, ατμοσφαιρικές της επιλογές, η MELTX, που έχει χτίσει τη φήμη της με τα υψηλής ενέργειας sets της, και οι δικές μας, ATÉ & SALIN, που θα δώσουν τον δικό τους ρυθμό σε αυτή τη νύχτα απόλυτης έντασης.

Το event βρίσκεται στα όρια του sold out, και το ελληνικό κοινό είναι έτοιμο να υποδεχτεί ένα δυνατό lineup αποκλειστικά γυναικών DJs, σε μια βραδιά όπου η δύναμη του ήχου θα μιλήσει από μόνη της.

Saturday, 15 March 2025

Universe・Leoforos Kifisou 87・Athens 122 41

From 00:00 – 08:00

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

https://www.more.com/gr-el/tickets/music/blend/seds/saralandry/

Η Κατερίνα Κυρμιζή σε μια εξομολογητική αφήγηση ξεδιπλώνει τις ιστορίες των τραγουδιών της προσωπικής τής δισκογραφίας σε ένα απαιτητικό ρεσιτάλ κιθάρας – φωνής. Στο τελευταίο για φέτος «κοντσέρτο για κεραία και κάκτους» θα μοιραστεί τη σκηνή με τους εκλεκτούς καλεσμένους της τραγουδοποιούς, τον συνοδοιπόρο της στη ζωή και στη μουσική Νίκο Γρηγοριάδη, την «ακριβή» Κατερίνα Μακαβού και τον αγαπημένο όλων μας Φοίβο Δεληβοριά. 

Γνώριμη από το 1996 με το συναρπαστικό ντεμπούτο άλμπουμ «Κοντσέρτο για σοκολάτα και τριαντάφυλλα», η πολυτάλαντη και πολυσχιδής Κατερίνα Κυρμιζή που γράφει μουσική, στίχους, διδάσκει κλασική κιθάρα, δημιουργεί τις μουσικές και τις οπτικές της παραγωγές, χαράζει πάντα το δικό της ξεχωριστό δρόμο με κάθε δισκογραφικό βήμα. Από το «Το παιδί με την κεραία», και τα ακανθώδη ep «Κάκτοι Ι» και «Κάκτοι ΙΙ», μέχρι το πρόσφατο single «Όλα πάνω στο δέλτα», η τραγουδοποιός προτάσσει ελαφρά τραγούδια με σοβαρές προθέσεις, τόσο καλά δουλεμένα στις λεπτομέρειες που ποτέ δεν φαίνεται η ραφή ανάμεσα στις pop αναφορές και στην έντεχνη στάση.

Η Μαρία Φαραντούρη και ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του ‘Ολύμπια – Δημοτικό Μουσικό Θέατρο Μαρία Κάλλας’, ο βαρύτονος Τάσης Χριστογιαννόπουλος, συναντιούνται επί σκηνής με αφορμή την εμβληματική μουσική σύνθεση του Μίκη Θεοδωράκη πάνω στη μεγαλειώδη ποίηση του Πάμπλο Νερούδα, σε μια μαγική συναυλία που ξεκινά με την ερμηνεία του ανεπανάληπτου Canto General και συνεχίζεται με σπουδαία έργα του κορυφαίου Έλληνα μουσουργού. Μουσική διεύθυνση Μίλτος Λογιάδης. Συμμετέχει η εντυπωσιακή 60μελής χορωδία της ΕΡΤ και του Δήμου Αθηναίων και 20μελές μουσικό σύνολο με τη συμβολή της Φιλαρμόνιας Ορχήστρας Αθηνών.

Το εμβληματικό Canto General του Πάμπλο Νερούδα στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών θα ακουστεί στην αυθεντική ενορχήστρωσή του, όπως το οραματίστηκε ο Μίκης Θεοδωράκης, για δεκαπενταμελές μουσικό σύνολο και δύο χορωδίες. Αυτή θα είναι και η τελευταία φορά που θα το ερμηνεύσει η Μαρία Φαραντούρη ζωντανά επί σκηνής.

Το έργο του Χιλιανού νομπελίστα αποτελεί μια ποιητική κοσμογονία της Λατινικής Αμερικής, μια επίκληση στη ζωή, την ειρήνη και την ελευθερία σε έναν κόσμο νέο, φωτεινό και ελπιδοφόρο. Η μελοποίηση του Μίκη Θεοδωράκη το μεταμόρφωσε σε ένα σύγχρονο κλασικό έργο εξαιρετικής δύναμης και ομορφιάς, με συνεχείς εναλλαγές στην πλούσια μελωδική γραμμή και στα εκτενή πολυρυθμικά μέρη. Ένα μουσικό αριστούργημα που απέκτησε οικουμενικές διαστάσεις καθώς έγινε δεκτό με ενθουσιώδεις κριτικές στα μεγαλύτερα θέατρα του κόσμου.

Το δεύτερο μέρος της συναυλίας είναι στηριγμένο σε αγαπημένους κύκλους τραγουδιών του Μίκη Θεοδωράκη όπως οι μπαλάντες (Δρόμοι Παλιοί, Νύχτα μαγικιά), τα «Επιφάνια» του Σεφέρη (Περιγιάλι, Κράτησα τη ζωή μου), τα «Λυρικά» του Λιβαδίτη (Την πόρτα ανοίγω το βράδυ, το τραγούδι της ξενιτιάς), την «Οδύσσεια» του Καρτελιά, τον «Επιτάφιο» του Ρίτσου (Που πέταξε το αγόρι μου, Μέρα Μαγιού) και τόσα ακόμα, που δημιουργούν μια σύνθεση από τα πιο σημαντικά και  λαοφίλητα τραγούδια του

ΤΡΑΓΟΥΔΟΥΝ

Μαρία Φαραντούρη

Τάσης Χριστογιαννόπουλος

ΧΟΡΩΔΙΑ

ΕΡΤ και ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ

ΟΡΧΗΣΤΡΑ

20μελές μουσικό σύνολο

Σε συνεργασία με τη Φιλαρμόνια Οχρήστρα Αθηνών

ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ

Μίλτος Λογιάδης

ΕΝΟΡΧΗΣΤΡΩΣΕΙΣ

Αχιλλέας Γουάστωρ

ΣΥΜΠΑΡΑΓΩΓΗ

Λυκόφως

Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Προπώληση

https://webtics.megaron.gr/el/events/?eventid=3526

Το έργο με τίτλο “Mrs T” θα καλύψει την 11ετή θητεία της στον πρωθυπουργικό θώκο της Μ. Βρετανίας. Η πρεμιέρα είναι προγραμματισμένη για φέτος, καθώς συμπληρώνονται 100 χρόνια από τη γέννηση της «Σιδηράς Κυρίας».

Ο Σάντμπρουκ, ένας από τους πιο καταξιωμένους ιστορικούς της Βρετανίας, υπόσχεται μια «οικεία εξερεύνηση» της Θάτσερ, μιας προσωπικότητας που δίχασε και πόλωσε τη βρετανική κοινωνία.

Αυτό είναι το πρώτο του λιμπρέτο, ενώ στο παρελθόν είχε συνεργαστεί με το BBC για το ντοκιμαντέρ “Thatcher: A Very British Revolution”. Το podcast “The Rest is History” που συν-παρουσιάζει από το 2020 με τον ιστορικό Τομ Χόλαντ (Tom Holland) είναι ένα από τα πιο δημοφιλή στο Ηνωμένο Βασίλειο.

Ο Σάντμπρουκ θα συνεργαστεί με τον συνθέτη Τζόζεφ Φιμπς (Joseph Phibbs), ο οποίος είχε αναλάβει στο παρελθόν τη “Miss Julie” του ‘Αουγκουστ Στρίντμπεργκ (August Strindberg) ενώ τα δικά του έργα όπως το “Flame and Shadow” έχουν κερδίσει τα εύσημα των κριτικών.

«Η ζωή της έχει παρουσιαστεί πολλές φορές στην οθόνη, αλλά ποτέ στη σκηνή μιας όπερας» δήλωσε ο Φιμπς. «Περισσότερο από την πολιτική, πρόκειται για μια εξερεύνηση της Θάτσερ ως γυναίκα: την απομόνωσή της σε έναν ανδροκρατούμενο κόσμο, τις συχνά εύθραυστες σχέσεις της με τα μέλη του υπουργικού της συμβουλίου (κυρίως με τον Τζέφρι Χάου) και τα γεγονότα που οδήγησαν στην παραίτησή της» ανάφερε.

Η Θάτσερ δεν ήταν μεγάλη θαυμάστρια της όπερας, αλλά είχε δηλώσει κάποτε σε δημοσιογράφο του Guardian ότι ο Χέντελ ήταν ένας από τους αγαπημένους της συνθέτες, λόγω των «υπέροχων μελωδιών» του.

Το νέο της τραγούδι με τίτλο "Πόρνη Ουτοπία" σηματοδοτεί την αρχή της συνεργασίας της με τη νέα της μουσική στέγη, τη Spicy, και υπόσχεται να ταξιδέψει το κοινό σε νέες, δυναμικές μουσικές διαδρομές. 

Η Πάολα, πιστή στο προσωπικό της στυλ και στις βιωματικές ερμηνείες, παρουσιάζει ένα τραγούδι γεμάτο συναισθήματα και σκέψεις που καθρεφτίζουν τη στάση της απέναντι στη ζωή, τη μουσική και τον κόσμο που την αγαπά και τη θαυμάζει. Δεν είναι απλά ένα τραγούδι, αλλά μία μουσική δήλωση που συνδυάζει τη βαθιά συναισθηματική φόρτιση με την αλήθεια που πάντα χαρακτηρίζει την Πάολα στην πορεία της. 

Η ερμηνεία της στο τραγούδι είναι συγκλονιστική και γεμάτη ένταση, όπως μόνο εκείνη ξέρει να αποδίδει, δημιουργώντας έναν αέρα απόλυτης ταύτισης με το κοινό. Το τραγούδι αναδεικνύει τη δύναμη της φωνής της και τη μοναδικότητά της στο ελληνικό μουσικό τοπίο. 

Τη μουσική υπογράφουν ο Γιάννης Φρασέρης και Χρήστος Σαντικάι και τους στίχους ο Βασίλης Γιαννόπουλος. 

Το ατμοσφαιρικό video clip που συνοδεύει την κυκλοφορία του τραγουδιού σκηνοθέτησε ο Κωνσταντίνος Ρήγος, ο οποίος δημιούργησε μία οπτική εικόνα βασισμένη στις performances της Πάολας στη σκηνή. 

Τα διαφορετικά πρόσωπα και οι ρόλοι εναλλάσσονται και αντικατοπτρίζουν τις εσωτερικές συγκρούσεις και τους συναισθηματικούς ελιγμούς. 

Απολαύστε το εδώ: https://youtu.be/7XvidLb-OIM

Η "Πόρνη Ουτοπία" είναι μόνο η αρχή για ένα ακόμα συναρπαστικό μουσικό ταξίδι, το οποίο όλοι ανυπομονούν να ακολουθήσουν! 

Κυκλοφορεί από τη Spicy!

Spotify: https://spoti.fi/4gvhyyI

iTunes/ Apple music: https://apple.co/4gQGTDB

Deezer: https://bit.ly/3DaKihP

Η Beyoncé κέρδισε τελικά το πολυπόθητο βραβείο «Άλμπουμ της Χρονιάς» στα Grammy του 2025, αφού είχε αποκλειστεί τις τελευταίες τέσσερις φορές που ήταν υποψήφια.  Η σπουδαία καλλιτέχνιδα η οποία είχε 11 υποψηφιότητες για το άλμπουμ της «Cowboy Carter», έγινε η καλλιτέχνις με τις περισσότερες υποψηφιότητες στην ιστορία των Grammy με 99 σε όλη την καριέρα της. Ακόμη εκτός από το άλμπουμ της χρονιάς, κέρδισε επίσης το Καλύτερο Άλμπουμ country και την καλύτερη ερμηνεία σε ντουέτο/ομάδα country.

O Kendrick Lamar αναδείχθηκε και εκείνος μεγάλος νικητής της βραδιάς, κατακτώντας το βραβείο Record of the Year με το «Not Like Us» ενώ απέσπασε και το βραβείο Τραγούδι της Χρονιάς για το ίδιο κομμάτι. Συνολικά έφυγε με τρία βραβεία από τη βραδιά συμπεριλαμβανομένου του Καλύτερου Rap Performance.

Ο Roan ήταν επίσης μεγάλος νικητής, αποσπώντας το βραβείο για τον καλύτερο νέο καλλιτέχνη.

Οι Eilish, Roan, Charli XCX και Carpenter παρουσίασαν τα τραγούδια τους και προκάλεσαν ενθουσιασμό, ωστόσο εντυπωσίασε ιδιαίτερα η εμφάνιση-έκπληξη από τον The Weeknd, ο οποίος τερμάτισε ένα πολυετές μποϊκοτάζ στον θεσμό των Βραβείων Grammy που κάποτε αποκάλεσε «διεφθαρμένο».

Εκτός από τον εορτασμό των καλύτερων στη μουσική, το φετινό σόου επικεντρώθηκε επίσης στις καταστροφικές πυρκαγιές που κατέκαψαν την περιοχή του Λος Άντζελες τον περασμένο μήνα, σκοτώνοντας τουλάχιστον 29 ανθρώπους. Καθ’ όλη τη διάρκεια της εκπομπής, ο Τρέβορ Νόα υπενθύμισε στους τηλεθεατές και στους εταιρικούς χορηγούς να κάνουν δωρεές για τις προσπάθειες ανακούφισης, ενώ δόθηκε χρόνος στον αέρα για τους ιδιοκτήτες τοπικών επιχειρήσεων που έχασαν τα καταστήματά τους στις πυρκαγιές.

Αναλυτικά οι νικητές

Το άλμπουμ της χρονιάς

Beyonce – Cowboy Carter

Το τραγούδι της χρονιάς

Kendrick Lamar – «Not Like Us»

Ο δίσκος της χρονιάς

Kendrick Lamar – «Not Like Us»

Νέος καλλιτέχνης ή νέα καλλιτέχνιδα της χρονιάς 

Chappell Roan

Καλύτερο άλμπουμ εναλλακτικής μουσικής

St. Vincent – All Born Screaming

Αφιερωμένο σε όλες τις ραγισμένες καρδιές, τους μοναχικούς και όσους αισθάνονται αποξενωμένοι από τους χαρμόσυνους εορτασμούς της γιορτής του Αγίου Βαλεντίνου, το ρεσιτάλ My Bloody Valentine προσφέρει μια βραδιά γεμάτη μουσική που εξερευνά τις σκοτεινές, συχνά ανομολόγητες όψεις του έρωτα: μια οπερατική, απόκοσμη, γκόθικ εμπειρία.

Συνοδευόμενη από τον καταξιωμένο Γερμανό πιανίστα Έρικ Σνάιντερ, η Αφροδίτη Πατουλίδου θα ερμηνεύσει μέσα σε ένα υποβλητικό γκόθικ σκηνικό ένα πολυσυλλεκτικό πρόγραμμα το οποίο περιλαμβάνει μουσική που εκτείνεται από τους μεγάλους Ρομαντικούς συνθέτες μέχρι διασκευασμένα αριστουργήματα της τζαζ και παραδοσιακά τραγούδια. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει έργα των Βολφ, Κλαρκ, Λαίβε, Μάλερ, Μενόττι, Μπρίττεν, Ραχμάνινοφ, Ριάδη, Ρότζερς, Σιμπέλιους, Σοπέν, Σούμαν, Σούμπερτ, Στράους, Τσεμλίνσκυ κ.ά.

Με το ρεσιτάλ My Bloody Valentine, η Αφροδίτη Πατουλίδου καταφέρνει να δημιουργήσει ένα συναισθηματικά έντονο καλειδοσκόπιο ατμοσφαιρικών μελωδιών για τον ανεκπλήρωτο έρωτα, την προδοσία και την απότομη μεταμόρφωση του υπερβατικού έρωτα σε φλογερό μίσος.

Λίγα λόγια για το My Bloody Valentine

Το ιδιόμορφο ρεσιτάλ My Bloody Valentine περιλαμβάνει τραγούδια και μουσικά κομμάτια που έχουν επιλεγεί και θα ερμηνευτούν από την υψίφωνο Αφροδίτη Πατουλίδου, καλλιτέχνιδα με σημαντικές διακρίσεις και εμφανίσεις σε μεγάλα ευρωπαϊκά θέατρα. Τα τελευταία χρόνια, η ταλαντούχα υψίφωνος έχει αφήσει το δικό της στίγμα ως τραγουδίστρια όπερας και κλασικού τραγουδιού, αλλά και μουσικής μέταλ και παραδοσιακών τραγουδιών από όλη την Ευρώπη, πιστεύοντας ακράδαντα πως η μουσική δεν πρέπει να χωρίζεται σε είδη αλλά να βιώνεται μέσω συνδέσμων που φέρνουν κοντά διαφορετικά μουσικά στιλ με στόχο τη δημιουργία ασύγκριτων συναισθηματικών αντιδράσεων τόσο στο κοινό όσο και στους καλλιτέχνες.

Το ρεσιτάλ My Bloody Valentine αποτελεί ένα αντιπροσωπευτικό δείγμα της δουλειάς της Αφροδίτης Πατουλίδου στο να δημιουργεί ιδιαίτερες συναυλιακές εμπειρίες εμπνευσμένες από το αστείρευτο πάθος της για σκοτεινά ρομαντικά θέματα, συνδυάζοντας οπτικά στοιχεία με το ηχόχρωμα της νικελάρπας, ενός ιδιόμορφου παραδοσιακού έγχορδου οργάνου από τη Σουηδία. Γεφυρώνοντας τη ρομαντική, τη μοντέρνα και τη δημοτική παράδοση, το ρεσιτάλ υπερβαίνει τα όρια των ειδών για να δημιουργήσει μια βαθιά προσωπική και υποβλητική μουσική εμπειρία.

Λίγα λόγια για την Αφροδίτη Πατουλίδου

Γεννημένη στη Θεσσαλονίκη, η Αφροδίτη Πατουλίδου διαγράφει μια διεθνή πορεία με έδρα το Βερολίνο. Ως διακεκριμένη σοπράνο, υπήρξε από τις πρώτες καλλιτέχνιδες που συμμετείχαν στην πρωτοβουλία Equilibrium Young Artists της Μπάρμπαρας Χάννιγκαν, ερμηνεύοντας την Αν Τρούλαβ στην όπερα Η ζωή ενός ακόλαστου του Στραβίνσκι το 2018. Έκτοτε, έχει συνεργαστεί με κορυφαίες ορχήστρες όπως Φιλαρμονική Ορχήστρα Γαλλικής Ραδιοφωνίας, Συμφωνική Ορχήστρα του Γκαίτεμποργκ, Φιλαρμονική Ορχήστρα Μονάχου, Κοντσέρτχεμπαου Άμστερνταμ, Συμφωνική Ορχήστρα Ραδιοφωνίας Δανίας κ.ά.

Το οπερατικό της ρεπερτόριο περιλαμβάνει τους ρόλους: Γυναίκα (Η ανθρώπινη φωνή), Σουζάννα (Οι γάμοι του Φίγκαρο), Μπελίντα (Διδώ και Αινείας) και Ζοφί Σολ (Λευκό ρόδο). Έχει εμφανιστεί σε θέατρα όπως Κρατική Όπερα Βερολίνου, Θέατρο Λα Μονναί Βρυξελλών, Βασιλικό Θέατρο Μαδρίτης και Εθνική Λυρική Σκηνή.

Πρόσφατα έκανε το ντεμπούτο της με την Ορχήστρα του Κλήβελαντ και περιόδευσε με τη Συμφωνική Ορχήστρα Λονδίνου, ερμηνεύοντας την 4η Συμφωνία του Μάλερ και το έργο Lonely Child του Βιβιέ. Η δεξιοτεχνική της ερμηνεία στο έργο Εκλάμψεις του Μπρίττεν με τη Γερμανική Συμφωνική Ορχήστρα του Βερολίνου απέσπασε διθυραμβικές κριτικές. Ως εικαστικός, έχει δημιουργήσει έργα τέχνης για το μέταλ συγκρότημα GRINN.

Ρεσιτάλ

Αφροδίτη Πατουλίδου

My Bloody Valentine

Τετάρτη 12 Φεβρουαρίου 2025

Ώρα έναρξης: 20.30

Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής

Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Έργα των Βολφ, Κλαρκ, Λαίβε, Μάλερ, Μενόττι, Μπρίττεν, Ραχμάνινοφ, Ριάδη, Ρότζερς, Σιμπέλιους, Σοπέν, Σούμαν, Σούμπερτ, Στράους, Τσεμλίνσκυ κ.ά.

Αφροδίτη Πατουλίδου υψίφωνος, νικελάρπα

Έρικ Σνάιντερ πιάνο

Σχεδιασμός φωτισμών: Χρήστος Τζιόγκας

_____________________________________________________________________

Τιμές εισιτηρίων: €12, €15 • Φοιτητικό, παιδικό: €10

Σημεία προπώλησης:

• Ταμεία Εθνικής Λυρικής Σκηνής, ΚΠΙΣΝ (2130885700, καθημερινά 9.00-21.00) www.nationalopera.gr | Ομαδικές πωλήσεις: 2130885742

Μια αυθεντική λαϊκή φωνή με τα χιλιάδες τραγούδια που ερμήνευσε να έχουν γίνει διαχρονικά και να έρχονται στο μυαλό μας όταν θέλουμε να εκφράσουμε συναισθήματα. Μερικά από τα τραγούδια της, που έχουν κατακτήσει την αθανασία είναι «Το μαράζι», «Το βουνό», «Το πες και το ‘κανες», «Άναψε το τσιγάρο», «Τα ξένα χέρια» κ.ά.

Το τελευταίο αντίο στην θρυλική τραγουδίστρια, από συγγενείς και φίλους, θα δοθεί την Τετάρτη 22 Ιανουαρίου, στις 16:00, στο κοιμητήριο της Νέας Σμύρνης.

Η Καίτη Γκρέυ, το πραγματικό της όνομα Αγγελική Καλαϊτζή γεννήθηκε στις 14 Μαΐου 1924. Η σπουδαία τραγουδίστρια γεννήθηκε στο χωριό Μυτιληνιοί της Σάμου και έχει τρία αδέλφια. Υιοθετήθηκε από την οικογένεια Καλαϊτζή και μεγάλωσε στον Πειραιά.

Αρχικά έγινε ηθοποιός στα μπουλούκια της Ρίτας Τσάκωνα και αργότερα τραγούδησε ελαφρό τραγούδι με τον Γιάννη Βέλλα καθώς και άλλους καλλιτέχνες του είδους. Πρότυπό της υπήρξε ο Τζίμης Μακούλης. Το πρώτο της τραγούδι το ηχογράφησε το 1952 και ήταν η δημιουργία του Γιώργου Μητσάκη «Το μαράζι». Μετά την επιτυχία που σημείωσε, κατάφερε να γίνει το πρώτο όνομα στα μεγαλύτερα κέντρα της εποχής αλλά και να γραμμοφωνήσει όλους τους μεγάλους συνθέτες της εποχής της.

Ερμήνευσε τις πρώτες εκτελέσεις τραγουδιών συνθετών όπως: Μάρκος Βαμβακάρης, Βασίλης Τσιτσάνης, Γιάννης Παπαϊωάννου, Γιώργος Μητσάκης, Χρήστος Κολοκοτρώνης, Ευτυχία Παπαγιαννοπούλου, Κώστας Βίρβος, Θόδωρος Δερβενιώτης, Μπάμπης Μπακάλης, Γιώργος Ζαμπέτας και Πάνος Τζαβέλλας.

Συνεργάστηκε με γνωστούς καλλιτέχνες όπως οι: Ρόζα Εσκενάζυ, Στράτος Παγιουμτζής, Στέλιος Καζαντζίδης, Γρηγόρης Μπιθικώτσης, Πόλυ Πάνου, Μαίρη Λίντα, Γιώτα Λύδια, Αντώνης Ρεπάνης, Στράτος Διονυσίου, Ρίτα Σακελλαρίου, Σπύρος Ζαγοραίος, Πάνος Γαβαλάς, Γιώργος Νταλάρας, Ελένη Βιτάλη, Γλυκερία, Χαρούλα Αλεξίου, Κωνσταντίνα, Άλκηστις Πρωτοψάλτη, Δήμητρα Γαλάνη, Αντώνης Βαρδής, Στέφανος Κορκολής, Χρήστος Δάντης, Εκείνος και Εκείνος.

Για ένα μεγάλο διάστημα βρέθηκε στα μεγαλύτερα κέντρα της Αμερικής, της Αυστραλίας, του Καναδά και της Γερμανίας γνωρίζοντας τον Έλβις Πρίσλεϊ, τον Τζίμι Χέντριξ, τη Ρίτα Χέιγουορθ, τη Μαρία Κάλλας, τον Σταύρο Νιάρχο και τον Αριστοτέλη Ωνάση.

Στη δεκαετία του ΄60 ήταν η πιο ακριβοπληρωμένη τραγουδίστρια έχοντας ημερομίσθιο που ξεπερνούσε ακόμα και τις 8.000 δραχμές. Αυτό αναγνωρίστηκε και από τα ελληνικά δικαστήρια σε μια δικαστική μάχη που υπήρχε με ιδιοκτήτη νυχτερινού κέντρου της εποχής. Ηχογράφησε περισσότερα από 1.500 τραγούδια, μέχρι και το 1996, οπότε και αποσύρθηκε από τη δισκογραφία και τα νυχτερινά κέντρα.

Το 1995 ο Κώστας Φέρρης υπογράφει συμβόλαιο με τον ΑΝΤ1 για τη μεταφορά της θρυλικής ζωής της στην μικρή οθόνη. Ωστόσο αυτό δεν έμελλε να επιτευχθεί εξολοκλήρου μιας και το κόστος του προϋπολογισμού δεν έφτασε και για τα 26 επεισόδια που είχε υπογραφεί η σύμβαση. Τα γυρίσματα έγιναν σε Ελλάδα, Τουρκία και Αίγυπτο ενώ το τραγούδι των τίτλων «Εγώ σε νίκησα ζωή» με ερμηνευτή τον Γιάννη Πάριο δε βγήκε ποτέ στη δισκογραφία.

Το 2006 κυκλοφόρησε η αυτοβιογραφία της, με τίτλο «Έτσι όπως τα έζησα», σε επιμέλεια Νίκου Νικόλιζα (εκδόσεις Άγκυρα). Έπαιξε σε 19 ταινίες ως ηθοποιός και τραγουδίστρια.

Προσωπική ζωή

Παντρεύτηκε και χώρισε σε νεαρή ηλικία. Ήταν για πέντε χρόνια αρραβωνιασμένη με τον Στέλιο Καζαντζίδη, και έπειτα με τον Ανδρέα Μπάρκουλη. Επίσης, είχε δεσμό με τον εφοπλιστή Νίκο Λαιμό, αλλά και με τον ηθοποιό Κώστα Καρρά.

Η Καίτη Γκρέυ με τον Στέλιο Καζαντζίδη το 1953

Παντρεύτηκε δύο φορές: με τον Νίκο Ηλιάδη, με τον οποίο απέκτησε δύο παιδιά, τον Φίλιππο (1947) και τον Βασίλη (1950–2021), και με τον χρυσοχόο Μιχάλη Παπαναστασόπουλο. Από τον γιο της, Βασίλη, απέκτησε την εγγονή της, Αγγελική Ηλιάδη, η οποία κληρονόμησε το ταλέντο της στο τραγούδι.

Τριήμερο ατμοσφαιρικών υπαίθριων προβολών

Το Σάββατο 28 Δεκεμβρίου, το «Ξενοδοχείο Grand Budapest» («The Grand Budapest Hotel», 2014) του Wes Anderson χαρίζει μια συναρπαστική drive-in εμπειρία, σε συνεργασία με τον En Lefko 87.7, στο πάρκινγκ του Δημοτικού Θεάτρου Λυκαβηττού με θέα στη στολισμένη Αθήνα.

Την Κυριακή 29 Δεκεμβρίου, στον εξωτερικό χώρο του Athens Book Space στο Πάρκο Ελευθερίας, η νορβηγική ταινία «Χριστούγεννα στην Οδό των Παπουτσιών» («Christmas on Cobbler Street», 2023) που απευθύνεται σε παιδιά από 10 ετών, θα προβληθεί σε συνεργασία με το Παιδικό και Εφηβικό Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Αθήνας και με την υποστήριξη της Πρεσβείας της Νορβηγίας.

Το εορταστικό κινηματογραφικό τριήμερο, ολοκληρώνεται τη Δευτέρα 30 Δεκεμβρίου, στην πλατεία Μητρόπολης, με την κλασική χριστουγεννιάτικη ρομαντική κωμωδία «Αγάπη Είναι» («Love Actually», 2003) σε συνεργασία με την ελληνική streaming πλατφόρμα Cinobo.

Οι προβολές πραγματοποιούνται με ελεύθερη είσοδο, ενώ η διαδικασία κράτησης θέσεων για το drive-in στον Λυκαβηττό θα ανακοινωθεί σύντομα στα κανάλια του Culture Is Athens και του En Lefko 87.7.

Η πόλη γιορτάζει τη μεγαλύτερη νύχτα του χρόνου - 21 Δεκεμβρίου

Το Σάββατο 21 Δεκεμβρίου, η Αθήνα μεταμορφώνεται σε μια ζωντανή σκηνή τέχνης και μουσικής, με αφορμή τη μεγαλύτερη νύχτα του χρόνου και το This is Athens - City Festival του Δήμου Αθηναίων. Στην οδό Πρωτογένους, από τις 17:00 έως τα μεσάνυχτα, θα στηθεί ένα υπαίθριο stage αφιερωμένο στη σύγχρονη ελληνική εναλλακτική σκηνή με DJ sets και happenings και στην πλατεία Αγίου Ανδρέα στη Λαμπρινή με εκπροσώπους της ελληνικής ηλεκτρονικής σκηνής από το ENTEKA Athens. Στην πλατεία Γκύζη, ο George Apergis και τα Reverb Sessions ετοιμάζουν ένα ζωντανό πάρτι με ηλεκτρονικούς ήχους, ενώ στη Φωκίωνος Νέγρη ο ραδιοφωνικός σταθμός Μελωδία 99.2 προσκαλεί σε μια έντεχνη μουσική βραδιά με τη νέα του live μπάντα και μουσικές επιλογές από παραγωγούς του σταθμού.

Στην πλατεία Αγίου Παντελεήμονα, το μουσικό σύνολο De Profundis παρουσιάζει έργα κορυφαίων συνθετών της κλασικής μουσικής, ενώ στον πεζόδρομο της Χάρητος στο Κολωνάκι, η Athens Voice αναβιώνει το θρυλικό street party της. Στον σταθμό μετρό του Συντάγματος, οι Chores εντυπωσιάζουν με την πολυφωνική τους ερμηνεία, ενώ στη στοά Δραγατσανίου ο EnLefko 87.7 προσφέρει ένα μοναδικό DJ set με κορυφαίους DJs (Laternative, Εύα Θεοτοκάτου και Γιώργος Μπακαλάκος).

Η βραδιά συνεχίζεται με ένα ρεσιτάλ πιάνου στην Ερμού και κορυφώνεται στο Ολύμπια Δημοτικό Μουσικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας», όπου ο Kosmos 93.6 παρουσιάζει τον Γιώργη Χριστοδούλου και ένα μεταμεσονύχτιο party.

Η πλατεία Συντάγματος είναι το επίκεντρο των φετινών χριστουγεννιάτικων εκδηλώσεων του Δήμου Αθηναίων. Από τις 12 έως τις 22 Δεκεμβρίου, θα πλημμυρίσει με ήχους από τον ραδιοφωνικό σταθμό Easy 97.2. Η αρχή των γιορτινών live στη σκηνή γίνεται την Τρίτη 24 Δεκεμβρίου με τον Δώρο Δημοσθένους και την μπάντα του. Ανήμερα των Χριστουγέννων, την Τετάρτη 25 Δεκεμβρίου, καλλιτέχνες back to back αναλαμβάνουν να διασκεδάσουν το κοινό. Το πρωί η Αθηναϊκή Μαντολινάτα Νικόλαος Λάβδας, το μεσημέρι οι MΟb Trio με την ηλεκτρονική jazz, και το απόγευμα των Χριστουγέννων ο ανατρεπτικός ερμηνευτής και performer Πάνος Μουζουράκης μαζί με την μπάντα του σε ένα απογειωτικό μουσικό σόου.

Το πρωί της Πέμπτης 26 Δεκεμβρίου, είναι αφιερωμένο στα παιδιά με μουσική παράσταση από τα Ζαμομίνια, στη συνέχεια η τζαζ μπάντα Το Πράγμα και ακολουθεί η Idra Kayne με soul και funk μελωδίες και οι Mikro στο πολυαναμενόμενο και άκρως εκρηκτικό comeback τους στη σκηνή.

Η κορύφωση των μουσικών live στο Σύνταγμα έρχεται την παραμονή της Πρωτοχρονιάς, όπου θα υποδεχτούμε το νέο έτος με τη μουσική και θεατρική «χρονομηχανή» του Φοίβου Δεληβοριά και της «Ταράτσας του Χρόνου» του, με τη συμμετοχή της Νατάσσας Μποφίλιου, του Θανάση Αλευρά, της Μάρθας Φριντζήλα, μεγάλης ορχήστρας χορευτών και νέων φωνών, οι οποίοι παρουσιάζουν live μια μουσική και θεατρική χρονομηχανή, που θα διατρέξει όλη την Ιστορία της Αθήνας από το 1945 ως το 2025, μέσα από τραγούδια, χορούς, προβολές και χιουμοριστικά θεατρικά στιγμιότυπα.

Ξεχωριστές μουσικές εμπειρίες στην πόλη προσφέρει η Φιλαρμονική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων, από τις 13 Δεκεμβρίου μέχρι τις αρχές του 2025, σε σημεία της πόλης, με χριστουγεννιάτικες μελωδίες και το βανάκι του ραδιοφωνικού σταθμού Αθήνα 9.84, που έως τις 21 Δεκεμβρίου θα σταθμεύσει από το Σύνταγμα και την Ερμού μέχρι τον Άγιο Παντελεήμονα και την Κυψέλη.

Από την Κυριακή 15 Δεκεμβρίου, περισσότερη μουσική στο Μουσείο Μαρία Κάλλας, το Πολιτιστικό Κέντρο «Μελίνα» του Δήμου Αθηναίων, τη Δημοτική Αγορά Κυψέλης, το Μουσείο Λαϊκής Τέχνης και Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη», το Athens Book Space στο πάρκο Ελευθερίας και το Ολύμπια Δημοτικό Μουσικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας» με τη διάσημη βιεννέζικη οπερέτα του Γιόχαν Στράους του νεότερου, «Η Νυχτερίδα» (από 19 Δεκεμβρίου έως 4 Ιανουαρίου), δύο συναυλίες «Rosarte of Musicals» και την Athens Big Band, η οποία συναντά δύο σπουδαίους διεθνείς καλλιτέχνες, τη Veronica Mortensen και τον Niels HP, σε μια λαμπερή βραδιά με χριστουγεννιάτικες αποχρώσεις (30 Δεκεμβρίου).

Ο αρχηγός των Nirvana που αυτοκτόνησε στις 5 Απριλίου 1994, θα τιμηθεί με εκπομπές στην τηλεόραση και το ραδιόφωνο από το BBC, μεταξύ άλλων, με το ντοκιμαντέρ με τίτλο «Moments That Shook Music: Kurt Cobain» (Στιγμές που συγκλόνισαν τη μουσική: Κερτ Κομπέιν) στο BBC Two και στο iPlayer.

Το ντοκιμαντέρ θα είναι μία αφήγηση αποκλειστικά μέσα από ισχυρά και σπάνια πλάνα αρχείου και ένας φρικιαστικός απολογισμός των τραγικών ημερών. Τα τελευταία χρόνια της ζωής του ο Κερτ Κομπέιν πάλευε με τον εθισμό στα ναρκωτικά και την κατάθλιψη. Μετά από υπερβολική δόση στη Ρώμη τον Μάρτιο του 1994 και μια επακόλουθη παρέμβαση, ο Κομπέιν αυτοκτόνησε στο σπίτι του στο Σιάτλ στις 8 Απριλίου. Ήταν 27 ετών.

Ο Κερτ Κομπέιν σχημάτισε τους Nirvana το 1987 με τον Κριστ Νοβοσέλιτς και πέρασε από μια σειρά ντράμερ προτού ενταχθεί ο Ντέιβ Γκρολ το 1990 και η κλασική τους σύνθεση εδραιωθεί.

Το νέο ντοκιμαντέρ, από την Touchdown Films, πρόκειται να αναδείξει «την οδυνηρή αντίδραση του ηλεκτρολόγου που ανακάλυψε το σώμα του Κερτ, όταν έκανε την εγκατάσταση συστήματος ασφαλείας στο σπίτι του στο Σιάτλ, τις ανακοινώσεις της αστυνομίας στο σημείο, το χάος, τη σύγχυση και την απόγνωση των θαυμαστών του που καταγράφηκε σε βίντεο».

Ο Τζόναθαν Ρόδερι, επικεφαλής του BBC Popular Music TV δήλωσε: «To ντοκιμαντέρ προσπαθεί να απομυθοποιήσει εκείνη τη στιγμή παρουσιάζοντας την ιστορία απευθείας από τη σκηνή, από εκείνους που ήταν εκεί».

Ο ιδρυτής της Touchdown Films, Τζον Όσμπορν, ο οποίος ήταν παραγωγός και σκηνοθέτης του ντοκιμαντέρ τόνισε ότι οι θεατές θα επιστρέψουν στο 1994 και θα βυθιστούν σε αυτή τη συγκλονιστική ιστορία.

Ο χώρος διαμορφώθηκε κατάλληλα και αποκλειστικά για το party, με το πιο fashion κοινό να δίνει το «παρόν», βάζοντας τη δική του πινελιά, με τον παλμό αλλά και το εναρμονισμένο disco dress code.

To event ξεκίνησε με τις mellow disco επιλογές του Athénée Resident DJ Δημήτρη Γεωργόπουλου και κορυφώθηκε με το 12’’ rare DJ set του Αλέξανδρου Χριστόπουλου μέχρι τις πρώτες πρωινές ώρες.

Κατά τη διάρκεια της βραδιάς οι καλεσμένοι απήλαυσαν elit ultra luxury vodka.

Το τραγούδι και το βιντεοκλίπ της ελληνικής συμμετοχής παρουσιάστηκαν, σε αποκλειστική μετάδοση,  μέσα από την έκτακτη εκπομπή της ΕΡΤ1 «Eurovision σε είδον», με παρουσιαστές τον Φώτη Σεργουλόπουλο και την Τζένη Μελιτά.

Πρόκειται για ένα τραγούδι, που με την ιδιαίτερη χροιά και την ξεχωριστή ερμηνεία της Μαρίνας Σάττι, παντρεύει σύγχρονα, παραδοσιακά και έθνικ στοιχεία, ενώ οι στίχοι μιλούν για την αγάπη αλλά και για τα ρίσκα που πρέπει να παίρνουμε κάποιες φορές, σαν μια ζαριά που ρίχνουμε και δεν ξέρουμε τι θα μας φέρει.

Τη μουσική του τραγουδιού «ZARI» συνέθεσαν οι Μαρίνα Σάττι, OGE, Kay Be, Nick Kodonas, Jay Stolar, Gino The Ghost και Jordan Palmer, ενώ τους στίχους υπογράφουν οι VLOSPA, OGE, Μαρίνα Σάττι και Solmeister. Το βιντεοκλίπ σκηνοθέτησε ο Αυστραλός Zac Wiesel.

Η Ελλάδα θα εμφανιστεί στο πρώτο μέρος του Β’ Ημιτελικού, στις 9 Μαΐου 2024. Τους δύο Ημιτελικούς και τον Μεγάλο Τελικό της Eurovision θα σχολιάσουν οι Θανάσης Αλευράς και Ζερόμ Καλούτα.

Creative director της εμφάνισης της Μαρίνας Σάττι στη σκηνή της Eurovision είναι ο Φωκάς Ευαγγελινός, τη χορογραφία και το movement direction έχει αναλάβει ο Mecnun Giasar (Majnoon), ενώ το art direction οι NMR.

Credit: Peggy Theodorogianni

«ZARI» – Οι στίχοι του τραγουδιού

Πόνος μη μας έρθει μακάρι

Πέφτω και κυλιέμαι σα ζάρι

Κάνω πως ξεχνάω τ’ όνομά σου

Κι όλα αλλάζουν γύρω μου απότομα

Ο άνεμος για πού θα μας πάρει

Πέφτω και κυλιέμαι σα ζάρι

Κάνω πως ξεχνάω τ’ άρωμά σου

Κι όλα αλλάζουν γύρω μου

I’m gonna do it my way

Στο μυαλό σου θα μπαινοβγαίνω

Γιατί δε μου ‘δωσες το χέρι

Ούτε για να πιαστώ

Κάποτε είχα πόνο για σένα κρυφό

Τ’ αφήνω όλα να βγούνε

Πάμε

Put your hands up

Κάνω ότι δεν ήτανε ψέμα

Ρίξε άλλη μια τελευταία φορά

Κι άσε να μας φέρει ό,τι θέλει μετά

(ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ)

(ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ)

Κι άσε να μας φέρει ό,τι θέλει μετά

ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ

Να μας φέρει ό,τι θέλει

(ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ)

Κι ας είναι να μας φέρει ό,τι θέλει μετά

(ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ)

Να μας φέρει ό,τι θέλει

Να μη θυμηθώ

Τις ώρες που κόντευα να τρελαθώ

Άσε να μη θυμηθώ

Δεν πίστευες

Το κάρμα ότι είναι αληθινό

Πάμε

Put your hands up

Κάνω ότι δεν ήτανε ψέμα

Ρίξε άλλη μια τελευταία φορά

Κι άσε να μας φέρει ό,τι θέλει μετά

(ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ TA)

Μόνη κι αν μένω

Πάντα σε περιμένω

Τρέμω σαν φλόγα

Σαν σπίρτο αναμμένο

Όταν χαράζει

με τρώει το μαράζι

μόνη πεθαίνω αν είσαι αλλού

(ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ)

Κι άσε να μας φέρει ό,τι θέλει μετά

(ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ)

Να μας φέρει ό,τι θέλει

(ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ)

Κι ας είναι να μας φέρει ό,τι θέλει μετά

(ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ)

Να μας φέρει ό,τι θέλει

Πόνος μη μας έρθει μακάρι

Πέφτω και κυλιέμαι σα ζάρι

Κάνω πως ξεχνάω τ’ όνομά σου

Κι όλα αλλάζουν γύρω μου απότομα

Ο άνεμος για που θα μας πάρει

Πέφτω και κυλιέμαι σα ζάρι

Κάνω πως ξεχνάω τ’ άρωμά σου

Κι όλα αλλάζουν γύρω μου απότομα

(ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ)

Κι άσε να μας φέρει ό,τι θέλει μετά

(ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ)

Να μας φέρει ό,τι θέλει

Κι ας είναι να μας φέρει ό,τι θέλει μετά

(ΤΑ ΤΑ)

Κι όλα αλλάζουν γύρω μου απότομα.

Τόσο μία Ελληνίδα τραγουδίστρια όσο και άλλες 35 τραγουδίστριες από 50 χώρες και τα τραγούδια τους, περιλαμβάνονται στην παγκόσμια playlist Equal Global στο Spotify αλλά και στις αντίστοιχες local playlists.

Για την Ελλάδα, η σπουδαία Χάρις Αλεξίου επιλέχθηκε από το SPOTIFY ως πρέσβειρα αυτής της ενέργειας για το πρώτο τρίμηνο της νέας χρονιάς, με τη φωτογραφία της να αποτελεί το εξώφυλλο της EQUAL GREECE!

Η Χάρις Αλεξίου συμμετέχει στις playlists EQUAL GREECE και EQUAL GLOBAL με το «ΦΥΓΕ», τη συνεργασία με τον ΛΕΞ που περιλαμβάνεται στην πρόσφατη δισκογραφική δουλειά της με τίτλο REWORKS που κυκλοφόρησε από́ την ESTIA RECORDINGS και τη MINOS EMI/UNIVERSAL.

Το «ΦΥΓΕ», που αγαπήθηκε από την πρώτη στιγμή, κατάφερε να ξεπεράσει τα 3εκ. streams συνολικά, το 1,4 εκ. views και να φτάσει στις υψηλότερες θέσεις των charts σε YouTube, Spotify και Shazam.

Το τελευταίο άλμπουμ των Duran Duran βρίσκει το συγκρότημα να ανασύρει φωτεινές μελωδίες από το σκοτάδι, με 13 κομμάτια που περιλαμβάνουν νέο υλικό, θεματικές διασκευές και νέες εκτελέσεις των κλασικών και αγαπημένων τους τραγουδιών.

Το Danse Macabre αποθεώθηκε από κοινό και κριτικούς, με τους τελευταίους να το περιγράφουν ως ένα «μεγάλο μακάβριο γλέντι» (Evening Standard), «σκέτη απόλαυση» (The Independent), «ένα κομψό, μεστό άλμπουμ με αίσθηση του χιούμορ» (The Line of Best Fit), «απόλυτα ψυχαγωγικό» (The Telegraph), ενώ η The Sun εκθείασε την «ενέργεια και τον ενθουσιασμό» του.

Εκτός από το πρόσφατο single, Black Moonlight, και το ομώνυμο κομμάτι, οι οπαδοί των Duran Duran πλέον απολαμβάνουν και το τρίτο single, το επικό κλείσιμο του άλμπουμ, Confession In The Afterlife.

Στον υπόλοιπο δίσκο, οι gothic διασκευές του “Bury A Friend” της Billie Eilish, του “Paint It Black” των Rolling Stones, του εμπνευσμένου από τον Rick James “Super Lonely Freak”, του “Spellbound” των Siouxsie and the Banshees, του “Supernature” των Cerrone και του “Ghost Town” των Specials, αποκαλύπτουν τη σκοτεινή πλευρά της μπάντας.

Εκτός από τη Victoria De Angelis των Måneskin, η οποία συνεισφέρει μπάσο και φωνητικά στο «Psycho Killer», στο άλμπουμ συμμετέχουν τα πρώην μέλη της μπάντας των Duran Duran, Andy Taylor και Warren Cuccurullo, ο Nile Rodgers, οι παραγωγοί Josh Blair, Mr Hudson και ο επί σειρά ετών κιθαρίστας στις περιοδείες τους, Dom Brown.

Η είσοδός τους στο Rock & Roll Hall Of Fame το 2022 σηματοδότησε ένα ακόμη αποκορύφωμα της καριέρας τους, ενώ την ίδια χρονιά το συγκρότημα ήταν headliner στο Hyde Park, έπαιξε στη συναυλία για το Platinum Jubilee της Βασίλισσας στο Παλάτι του Μπάκιγχαμ, έκλεισε την τελετή έναρξης των Κοινοπολιτειακών Αγώνων στη γενέτειρά τους, το Μπέρμιγχαμ, και πραγματοποίησε μια περιοδεία στη Βόρεια Αμερική που περιλάμβανε sold out συναυλίες στο Madison Square Garden της Νέας Υόρκης και τρεις βραδιές στο Hollywood Bowl.

Παράλληλα έχουν σημειώσει 21 Top 20 επιτυχίες στο Ηνωμένο Βασίλειο. Τα πολυάριθμα βραβεία και οι διακρίσεις τους περιλαμβάνουν οκτώ Lifetime Achievement Awards, δύο βραβεία Grammy, δύο Brit Awards (συμπεριλαμβανομένου του βραβείου για «Outstanding Contribution to Music» το 2004) και ένα αστέρι στο Walk of Fame του Χόλυγουντ.

Έγραψαν το μοναδικό θέμα του James Bond που έφτασε στο #1 στις ΗΠΑ, ενώ ο David Lynch σκηνοθέτησε το εξαιρετικό «Duran Duran: Unstaged» το 2014.

μαζί με την παρέα του, τον Λευτέρη Ανδριώτη στη λύρα, τον Βασίλη Μπαχαρίδη στα κρουστά, τον Θανάση Dzingovic στην ηλεκτρική κιθάρα, τον Ορέστη Μπενέκα στα πλήκτρα και τον Κώστα Φόρτσα στα πνευστά για να κλείσει την καλοκαιρινή του περιοδεία στην Ελλάδα με τρεις συναυλίες ορόσημο. Ήδη οι δύο πρώτες έγιναν sold-out κάτι που οδήγησε στην προσθήκη και τρίτης ημερομηνίας.

Πάντα μαζί με την παρέα του, τον Λευτέρη Ανδριώτη στη λύρα, τον Βασίλη Μπαχαρίδη στα κρουστά, τον Θανάση Dzingovic στην ηλεκτρική κιθάρα, τον Ορέστη Μπενέκα στα πλήκτρα και τον Κώστα Φόρτσα στα πνευστά θα κλείσει την καλοκαιρινή του περιοδεία στην Ελλάδα με μία συναυλία ορόσημο. 

Ο Γιάννης Χαρούλης ανάμεσα σε παλιά αγαπημένα, αλλά και νεότερα τραγούδια, φτιάχνει μελωδίες «πειραγμένες» με ορχηστρικά ροκ στοιχεία και δημιουργεί μια γέφυρα του χθες με το σήμερα δένοντας μοναδικά την παράδοση με τη σύγχρονη μουσική.

Για τρεις βραδιές του Σεπτεμβρίου τα βήματά μας θα μας οδηγήσουν στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού, εκεί που ο Γιάννης Χαρουλης θα μας περιμένει με σκοπό να μας ξεσηκώσει, να μας κάνει να τραγουδήσουμε, να συνδεθούμε και να συγκινηθούμε. Καλή αντάμωση!

Το «Reborn Tour», μία παραγωγή υψηλών προδιαγραφών της Panik Live, με την ιδιαίτερη αισθητική της Ελένης Φουρέιρα, θα βρίσκεται στις 23 Σεπτεμβρίου στα Ιωάννινα!

Μαζί της: FY

On Decks: DJ Bobito

Opening Acts: Μίλτος Χαρόβας, Louis Georgiou

Special Guests:

TRANNOS ( Θεσσαλονικη, Ηράκλειο )

HAWK ( Αθηνα ) 

MC DADDY ( Θεσσαλονίκη, Κρήτη ) 

Περισσότερες ημερομηνίες θα ανακοινωθούν σύντομα..

Μεγάλος χορηγός του tour, η ultra-premium CÎROC Vodka. Η παιχνιδιάρικα εκλεπτυσμένη CÎROC Vodka με αυτή την χορηγία σηματοδοτεί το celebration και μας εμπνέει να απολαύσουμε τη ζωή, τη μουσική, τη μόδα και φυσικά… τη δυναμική επιστροφή της Ελένης Φουρέιρα στις live εμφανίσεις. H CÎROC είναι μια εκλεπτυσμένη βότκα, από τη Νότια Γαλλία, που παράγεται με τεχνογνωσία και δεξιοτεχνία, για περισσότερο από έναν αιώνα. Τα εκλεκτά γαλλικά σταφύλια και οι πέντε αποστάξεις δίνουν στη CÎROC την ξεχωριστή φρέσκια, απαλή και φρουτώδη γεύση της, κάνοντάς τη το τέλειο συνοδευτικό για κάθε γιορτή.

Η Ελένη Φουρέιρα, περισσότερο από ποτέ, ετοιμάζεται να μας δείξει what celebration stands for!

Υποστηρικτής: Sky Express  | Χορηγοί επικοινωνίας: Δρόμος 89,8 - ΣΚΑΙ - MAD - MAD Radio

Ο Βασίλης Λέκκας, ο Κώστας Μακεδόνας, η Λένα Αλκαίου και ο Άγγελος Θεοδωράκης με τις μοναδικές τους φωνές και τους εξαιρετικούς μουσικούς που τους συνοδεύουν, θα «ταξιδέψουν» το κοινό της Serexpo στον μαγικό, υπέροχο κόσμο της μουσικής του Μίκη Θεοδωράκη.

Η συναυλία είναι προγραμματισμένη για την Παρασκευή 22 Σεπτεμβρίου, στις 9 το βράδυ, στο Επιχειρηματικό Κέντρο Serexpo «Χρήστος Μέγκλας».

Το Musée d'Orsay ένα μουσείο με παγκόσμια φήμη εξαιτίας της μεγάλης συλλογής έργων ιμπρεσιονισμού που διαθέτει, ένα εθνικό μουσείο της Γαλλίας που είναι το δεύτερο σε επισκεψιμότητα μουσείο μετά το Λούβρο, καλεί τη διεθνούς φήμης Ελληνίδα μουσικό ηλεκτρονικής, νεοκλασικής μουσικής, Μαρία Κοτρότσου σε έναν ιδιαίτερο διάλογο με τον Γάλλο ζωγράφο και ποιητή Louis Janmot του οποίου η έκθεση "Le poème de l'âme" (το ποίημα της ψυχής) παρουσιάζεται στο μουσείο από τις 12 Σεπτεμβρίου 2023 έως τις 7 Ιανουαρίου 2024.

Πρόκειται για μια τρίωρη συναυλία της Ελληνίδας μουσικού που θα πραγματοποιηθεί εντός του μουσείου την Πέμπτη, 28 Σεπτεμβρίου 19:30 έως τις 22:30.

Η συναυλία αυτή αποτελεί την πρώτη νυχτερινή εκδήλωση από τις επόμενες που θα παρουσιαστούν στο μουσείο, στα πλαίσια της πρόσκλησης που απευθύνει το μουσείο σε σύγχρονους καλλιτέχνες να δώσουν το δικό τους στίγμα πάνω στη δουλειά του ζωγράφου και ποιητή Louis Janmot.

Μια σημαντική και τιμητική πρόσκληση για την Ελληνίδα μουσικό που οι ποιητικές μελωδίες της και το νεοκλασικό ηλεκτρονικό στυλ μουσικής της, όπως αναφέρει στην ανακοίνωση του το μουσείο, ταξιδεύουν πλέον παγκόσμια.

Λίγα λόγια για τη Μαρία Κοτρότσου:

Η Μαρία Κοτρότσου ζει κι εργάζεται στο Παρίσι. Γράφει ορχηστρική, νεοκλασική, ηλεκτρονική, New Age μουσική, μουσική κινηματογράφου καθώς κι έχει συνεργαστεί με γνωστούς τραγουδιστές γράφοντάς τους τραγούδια.

Στις συναυλίες της παρουσιάζει τις συνθέσεις της είτε ερμηνεύοντάς τες στα πλήκτρα χρησιμοποιώντας ηλεκτρονικές μελωδίες και ρυθμούς, από downtempo έως dancefloor μουσική είτε ερμηνεύοντάς τες στο πιάνο σε νεοκλάσική εκδοχή. Σε όλες τις μέχρι τώρα συναυλίες της, οι αίθουσες είναι sold out με κοινό κάθε ηλικίας, λόγω της πολύπλευρης μουσικής της, κοινό που μένει γοητευμένο από την καταπληκτική δεξιοτεχνία και την συγκίνηση που προκαλεί η μουσικότητα των έργων της.

Έχει γράψει μουσική για τον κινηματογράφο στην Γαλλία, την Κίνα, καθώς και για παραστάσεις στην Αμερική.

Τρία από τα μουσικά της κομμάτια : "Pensées", "Nostalgia" και "Don't Stop Dreaming" μπήκαν στην Neoclassical Collection 2018, 2020 και 2021, ανάμεσα στους Philipp Glass, Ludovico Einaudi, Phil Collins, κά. καθώς και το "Nous Deux" μπήκε στο Instrumental Classic Collection 2018.

Το 2020, ήταν υποψήφια για την καλύτερη μουσική επένδυση και sound design της σειράς "Seltsam" (κύκλος 2) στο φεστιβάλ Die Seriale στην Γερμανία.

To 2017, υπήρξε μέλος της πενταμελούς κριτικής επιτροπής του Φεστιβάλ κινηματογράφου στο Παρίσι.

Έχει δώσει συνεντεύξεις σε τηλεοράσεις, ραδιόφωνα, εφημερίδες και περιοδικά σε Γαλλία, Αμερική κι Ελλάδα καθώς και στο CNN, το οποίο της έκανε αποκλειστικό αφιέρωμα.

Πληροφορίες σχετικά με το Musée d'Orsay:

Το Μουσείο Ορσέ (γαλλ. Musée d'Orsay) είναι Γαλλικό εθνικό μουσείο στο 7ο διαμέρισμα της πόλης του Παρισιού, στην αριστερή όχθη του ποταμού Σηκουάνα και κατά μήκος της ομώνυμης αποβάθρας. Σε αυτό εκτίθενται έργα ζωγραφικής και γλυπτικής δημιουργημένα από το 1848 έως το 1914, ενώ παράλληλα φιλοξενεί και περιοδικές εκθέσεις.

Στο Μουσείο στεγάζονται εκθέματα γλυπτικής, ζωγραφικής, αντικειμένων έργων τέχνης (Objets d' Art), αρχιτεκτονικής, φωτογραφίας και γραφικών τεχνών. Οι Συλλογές του προέρχονται από:

-          Το Μουσείο του Λούβρου (καλλιτέχνες γεννημένοι μετά το 1820).

-          Το Μουσείο Jeu de Paume, το οποίο από το 1947 είναι αφιερωμένο μόνο στους ιμπρεσιονιστές.

-          Το Εθνικό Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης (Musée Nationale d' Art Moderne), που στεγάζεται πλέον στο Κέντρο Ζωρζ Πομπιντού και στο οποίο διατηρήθηκαν μόνον έργα καλλιτεχνών γεννημένων μετά το 1870.

Στο Μουσείο στεγάζονται, επίσης, σε ειδικές αίθουσες, περιστασιακές και ειδικές εκθέσεις έργων τέχνης, φωτογραφίας, γραφικών τεχνών και ειδών διακοσμητικών τεχνών (Arts décoratifs). Υπάρχουν, ακόμη, εστιατόριο, καφετέρια, αίθουσα διαλέξεων και βιβλιοπωλείο.