ΕΙΔΗΣΕΙΣ
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα mousiki. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα mousiki. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Σάββατο 13 Ιανουαρίου 2024

Χάρις Αλεξίου: Διεθνής διάκριση για την Ελληνίδα τραγουδίστρια

Ακόμα μια σημαντική διάκριση για την Χάρις Αλεξίου. Το Spotify, η δημοφιλέστερη πλατφόρμα streaming μουσικής παγκοσμίως, συνεχίζει να ενισχύει μέσω της παγκόσμιας καμπάνιας του EQUAL, τις γυναίκες καλλιτέχνιδες σε όλο τον κόσμο.

Τόσο μία Ελληνίδα τραγουδίστρια όσο και άλλες 35 τραγουδίστριες από 50 χώρες και τα τραγούδια τους, περιλαμβάνονται στην παγκόσμια playlist Equal Global στο Spotify αλλά και στις αντίστοιχες local playlists.

Για την Ελλάδα, η σπουδαία Χάρις Αλεξίου επιλέχθηκε από το SPOTIFY ως πρέσβειρα αυτής της ενέργειας για το πρώτο τρίμηνο της νέας χρονιάς, με τη φωτογραφία της να αποτελεί το εξώφυλλο της EQUAL GREECE!

Η Χάρις Αλεξίου συμμετέχει στις playlists EQUAL GREECE και EQUAL GLOBAL με το «ΦΥΓΕ», τη συνεργασία με τον ΛΕΞ που περιλαμβάνεται στην πρόσφατη δισκογραφική δουλειά της με τίτλο REWORKS που κυκλοφόρησε από́ την ESTIA RECORDINGS και τη MINOS EMI/UNIVERSAL.

Το «ΦΥΓΕ», που αγαπήθηκε από την πρώτη στιγμή, κατάφερε να ξεπεράσει τα 3εκ. streams συνολικά, το 1,4 εκ. views και να φτάσει στις υψηλότερες θέσεις των charts σε YouTube, Spotify και Shazam.

Οι Duran Duran έρχονται το καλοκαίρι στην Αθήνα

Οι σπουδαίοι Βρετανοί έρχονται στην Αθήνα λίγο μετά την κυκλοφορία του νέου τους άλμπουμ, «Danse Macabre», για να παρουσιάσουν ένα μεγάλο show βασισμένο στον πρωτοποριακό ήχο και ύφος τους, τα οποία έχουν με συνέπεια διευρύνει τα όρια της μουσικής, της μόδας και της τέχνης καθ’ όλη τη διάρκεια της λαμπρής καριέρας τους.

Το τελευταίο άλμπουμ των Duran Duran βρίσκει το συγκρότημα να ανασύρει φωτεινές μελωδίες από το σκοτάδι, με 13 κομμάτια που περιλαμβάνουν νέο υλικό, θεματικές διασκευές και νέες εκτελέσεις των κλασικών και αγαπημένων τους τραγουδιών.

Το Danse Macabre αποθεώθηκε από κοινό και κριτικούς, με τους τελευταίους να το περιγράφουν ως ένα «μεγάλο μακάβριο γλέντι» (Evening Standard), «σκέτη απόλαυση» (The Independent), «ένα κομψό, μεστό άλμπουμ με αίσθηση του χιούμορ» (The Line of Best Fit), «απόλυτα ψυχαγωγικό» (The Telegraph), ενώ η The Sun εκθείασε την «ενέργεια και τον ενθουσιασμό» του.

Εκτός από το πρόσφατο single, Black Moonlight, και το ομώνυμο κομμάτι, οι οπαδοί των Duran Duran πλέον απολαμβάνουν και το τρίτο single, το επικό κλείσιμο του άλμπουμ, Confession In The Afterlife.

Στον υπόλοιπο δίσκο, οι gothic διασκευές του “Bury A Friend” της Billie Eilish, του “Paint It Black” των Rolling Stones, του εμπνευσμένου από τον Rick James “Super Lonely Freak”, του “Spellbound” των Siouxsie and the Banshees, του “Supernature” των Cerrone και του “Ghost Town” των Specials, αποκαλύπτουν τη σκοτεινή πλευρά της μπάντας.

Εκτός από τη Victoria De Angelis των Måneskin, η οποία συνεισφέρει μπάσο και φωνητικά στο «Psycho Killer», στο άλμπουμ συμμετέχουν τα πρώην μέλη της μπάντας των Duran Duran, Andy Taylor και Warren Cuccurullo, ο Nile Rodgers, οι παραγωγοί Josh Blair, Mr Hudson και ο επί σειρά ετών κιθαρίστας στις περιοδείες τους, Dom Brown.

Η είσοδός τους στο Rock & Roll Hall Of Fame το 2022 σηματοδότησε ένα ακόμη αποκορύφωμα της καριέρας τους, ενώ την ίδια χρονιά το συγκρότημα ήταν headliner στο Hyde Park, έπαιξε στη συναυλία για το Platinum Jubilee της Βασίλισσας στο Παλάτι του Μπάκιγχαμ, έκλεισε την τελετή έναρξης των Κοινοπολιτειακών Αγώνων στη γενέτειρά τους, το Μπέρμιγχαμ, και πραγματοποίησε μια περιοδεία στη Βόρεια Αμερική που περιλάμβανε sold out συναυλίες στο Madison Square Garden της Νέας Υόρκης και τρεις βραδιές στο Hollywood Bowl.

Παράλληλα έχουν σημειώσει 21 Top 20 επιτυχίες στο Ηνωμένο Βασίλειο. Τα πολυάριθμα βραβεία και οι διακρίσεις τους περιλαμβάνουν οκτώ Lifetime Achievement Awards, δύο βραβεία Grammy, δύο Brit Awards (συμπεριλαμβανομένου του βραβείου για «Outstanding Contribution to Music» το 2004) και ένα αστέρι στο Walk of Fame του Χόλυγουντ.

Έγραψαν το μοναδικό θέμα του James Bond που έφτασε στο #1 στις ΗΠΑ, ενώ ο David Lynch σκηνοθέτησε το εξαιρετικό «Duran Duran: Unstaged» το 2014.

Δευτέρα 25 Σεπτεμβρίου 2023

10 χρόνια μετά ο Γιάννης Χαρούλης επιστρέφει στον Λυκαβηττό της Αθήνας

10 χρόνια μετά ο Γιάννης Χαρούλης επιστρέφει στον Λυκαβηττό,

μαζί με την παρέα του, τον Λευτέρη Ανδριώτη στη λύρα, τον Βασίλη Μπαχαρίδη στα κρουστά, τον Θανάση Dzingovic στην ηλεκτρική κιθάρα, τον Ορέστη Μπενέκα στα πλήκτρα και τον Κώστα Φόρτσα στα πνευστά για να κλείσει την καλοκαιρινή του περιοδεία στην Ελλάδα με τρεις συναυλίες ορόσημο. Ήδη οι δύο πρώτες έγιναν sold-out κάτι που οδήγησε στην προσθήκη και τρίτης ημερομηνίας.

Πάντα μαζί με την παρέα του, τον Λευτέρη Ανδριώτη στη λύρα, τον Βασίλη Μπαχαρίδη στα κρουστά, τον Θανάση Dzingovic στην ηλεκτρική κιθάρα, τον Ορέστη Μπενέκα στα πλήκτρα και τον Κώστα Φόρτσα στα πνευστά θα κλείσει την καλοκαιρινή του περιοδεία στην Ελλάδα με μία συναυλία ορόσημο. 

Ο Γιάννης Χαρούλης ανάμεσα σε παλιά αγαπημένα, αλλά και νεότερα τραγούδια, φτιάχνει μελωδίες «πειραγμένες» με ορχηστρικά ροκ στοιχεία και δημιουργεί μια γέφυρα του χθες με το σήμερα δένοντας μοναδικά την παράδοση με τη σύγχρονη μουσική.

Για τρεις βραδιές του Σεπτεμβρίου τα βήματά μας θα μας οδηγήσουν στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού, εκεί που ο Γιάννης Χαρουλης θα μας περιμένει με σκοπό να μας ξεσηκώσει, να μας κάνει να τραγουδήσουμε, να συνδεθούμε και να συγκινηθούμε. Καλή αντάμωση!

Πέμπτη 21 Σεπτεμβρίου 2023

Η Ελένη Φουρέιρα στα Ιωάννινα

Η Ελένη Φουρέιρα, η κορυφαία pop star που έχει «μαγέψει» όλη την Ευρώπη, επιστρέφει  στη σκηνή με το «Reborn Tour», μία περιοδεία που θα αφήσει εποχή! 

Το «Reborn Tour», μία παραγωγή υψηλών προδιαγραφών της Panik Live, με την ιδιαίτερη αισθητική της Ελένης Φουρέιρα, θα βρίσκεται στις 23 Σεπτεμβρίου στα Ιωάννινα!

Μαζί της: FY

On Decks: DJ Bobito

Opening Acts: Μίλτος Χαρόβας, Louis Georgiou


Special Guests:

TRANNOS ( Θεσσαλονικη, Ηράκλειο )

HAWK ( Αθηνα ) 

MC DADDY ( Θεσσαλονίκη, Κρήτη ) 

Περισσότερες ημερομηνίες θα ανακοινωθούν σύντομα..

Μεγάλος χορηγός του tour, η ultra-premium CÎROC Vodka. Η παιχνιδιάρικα εκλεπτυσμένη CÎROC Vodka με αυτή την χορηγία σηματοδοτεί το celebration και μας εμπνέει να απολαύσουμε τη ζωή, τη μουσική, τη μόδα και φυσικά… τη δυναμική επιστροφή της Ελένης Φουρέιρα στις live εμφανίσεις. H CÎROC είναι μια εκλεπτυσμένη βότκα, από τη Νότια Γαλλία, που παράγεται με τεχνογνωσία και δεξιοτεχνία, για περισσότερο από έναν αιώνα. Τα εκλεκτά γαλλικά σταφύλια και οι πέντε αποστάξεις δίνουν στη CÎROC την ξεχωριστή φρέσκια, απαλή και φρουτώδη γεύση της, κάνοντάς τη το τέλειο συνοδευτικό για κάθε γιορτή.

Η Ελένη Φουρέιρα, περισσότερο από ποτέ, ετοιμάζεται να μας δείξει what celebration stands for!

Υποστηρικτής: Sky Express  | Χορηγοί επικοινωνίας: Δρόμος 89,8 - ΣΚΑΙ - MAD - MAD Radio

Serexpo: Συναυλία της ορχήστρας «Μίκης Θεοδωράκης» με σπουδαίους ερμηνευτές

Μια μεγάλη συναυλία με τα σπουδαία έργα του αείμνηστου μουσικοσυνθέτη Μίκη Θεοδωράκη, προστίθεται πρόγραμμα συναυλιών της φετινής  SEREXPO, με την Ορχήστρα «Μίκης Θεοδωράκης» και τους καταξιωμένους ερμηνευτές που την πλαισιώνουν.

Ο Βασίλης Λέκκας, ο Κώστας Μακεδόνας, η Λένα Αλκαίου και ο Άγγελος Θεοδωράκης με τις μοναδικές τους φωνές και τους εξαιρετικούς μουσικούς που τους συνοδεύουν, θα «ταξιδέψουν» το κοινό της Serexpo στον μαγικό, υπέροχο κόσμο της μουσικής του Μίκη Θεοδωράκη.

Η συναυλία είναι προγραμματισμένη για την Παρασκευή 22 Σεπτεμβρίου, στις 9 το βράδυ, στο Επιχειρηματικό Κέντρο Serexpo «Χρήστος Μέγκλας».

Η διεθνούς φήμης Ελληνίδα μουσικός Μαρία Κοτρότσου προσκεκλημένη του παγκοσμίου φήμης Musée d'Orsay στο Παρίσι

Η διεθνούς φήμης Ελληνίδα μουσικός Μαρία Κοτρότσου προσκεκλημένη του παγκοσμίου φήμης Musée d'Orsay στο Παρίσι

Το Musée d'Orsay ένα μουσείο με παγκόσμια φήμη εξαιτίας της μεγάλης συλλογής έργων ιμπρεσιονισμού που διαθέτει, ένα εθνικό μουσείο της Γαλλίας που είναι το δεύτερο σε επισκεψιμότητα μουσείο μετά το Λούβρο, καλεί τη διεθνούς φήμης Ελληνίδα μουσικό ηλεκτρονικής, νεοκλασικής μουσικής, Μαρία Κοτρότσου σε έναν ιδιαίτερο διάλογο με τον Γάλλο ζωγράφο και ποιητή Louis Janmot του οποίου η έκθεση "Le poème de l'âme" (το ποίημα της ψυχής) παρουσιάζεται στο μουσείο από τις 12 Σεπτεμβρίου 2023 έως τις 7 Ιανουαρίου 2024.

Πρόκειται για μια τρίωρη συναυλία της Ελληνίδας μουσικού που θα πραγματοποιηθεί εντός του μουσείου την Πέμπτη, 28 Σεπτεμβρίου 19:30 έως τις 22:30.

Η συναυλία αυτή αποτελεί την πρώτη νυχτερινή εκδήλωση από τις επόμενες που θα παρουσιαστούν στο μουσείο, στα πλαίσια της πρόσκλησης που απευθύνει το μουσείο σε σύγχρονους καλλιτέχνες να δώσουν το δικό τους στίγμα πάνω στη δουλειά του ζωγράφου και ποιητή Louis Janmot.

Μια σημαντική και τιμητική πρόσκληση για την Ελληνίδα μουσικό που οι ποιητικές μελωδίες της και το νεοκλασικό ηλεκτρονικό στυλ μουσικής της, όπως αναφέρει στην ανακοίνωση του το μουσείο, ταξιδεύουν πλέον παγκόσμια.

Λίγα λόγια για τη Μαρία Κοτρότσου:

Η Μαρία Κοτρότσου ζει κι εργάζεται στο Παρίσι. Γράφει ορχηστρική, νεοκλασική, ηλεκτρονική, New Age μουσική, μουσική κινηματογράφου καθώς κι έχει συνεργαστεί με γνωστούς τραγουδιστές γράφοντάς τους τραγούδια.

Στις συναυλίες της παρουσιάζει τις συνθέσεις της είτε ερμηνεύοντάς τες στα πλήκτρα χρησιμοποιώντας ηλεκτρονικές μελωδίες και ρυθμούς, από downtempo έως dancefloor μουσική είτε ερμηνεύοντάς τες στο πιάνο σε νεοκλάσική εκδοχή. Σε όλες τις μέχρι τώρα συναυλίες της, οι αίθουσες είναι sold out με κοινό κάθε ηλικίας, λόγω της πολύπλευρης μουσικής της, κοινό που μένει γοητευμένο από την καταπληκτική δεξιοτεχνία και την συγκίνηση που προκαλεί η μουσικότητα των έργων της.

Έχει γράψει μουσική για τον κινηματογράφο στην Γαλλία, την Κίνα, καθώς και για παραστάσεις στην Αμερική.

Τρία από τα μουσικά της κομμάτια : "Pensées", "Nostalgia" και "Don't Stop Dreaming" μπήκαν στην Neoclassical Collection 2018, 2020 και 2021, ανάμεσα στους Philipp Glass, Ludovico Einaudi, Phil Collins, κά. καθώς και το "Nous Deux" μπήκε στο Instrumental Classic Collection 2018.

Το 2020, ήταν υποψήφια για την καλύτερη μουσική επένδυση και sound design της σειράς "Seltsam" (κύκλος 2) στο φεστιβάλ Die Seriale στην Γερμανία.

To 2017, υπήρξε μέλος της πενταμελούς κριτικής επιτροπής του Φεστιβάλ κινηματογράφου στο Παρίσι.

Έχει δώσει συνεντεύξεις σε τηλεοράσεις, ραδιόφωνα, εφημερίδες και περιοδικά σε Γαλλία, Αμερική κι Ελλάδα καθώς και στο CNN, το οποίο της έκανε αποκλειστικό αφιέρωμα.

Πληροφορίες σχετικά με το Musée d'Orsay:

Το Μουσείο Ορσέ (γαλλ. Musée d'Orsay) είναι Γαλλικό εθνικό μουσείο στο 7ο διαμέρισμα της πόλης του Παρισιού, στην αριστερή όχθη του ποταμού Σηκουάνα και κατά μήκος της ομώνυμης αποβάθρας. Σε αυτό εκτίθενται έργα ζωγραφικής και γλυπτικής δημιουργημένα από το 1848 έως το 1914, ενώ παράλληλα φιλοξενεί και περιοδικές εκθέσεις.

Στο Μουσείο στεγάζονται εκθέματα γλυπτικής, ζωγραφικής, αντικειμένων έργων τέχνης (Objets d' Art), αρχιτεκτονικής, φωτογραφίας και γραφικών τεχνών. Οι Συλλογές του προέρχονται από:

-          Το Μουσείο του Λούβρου (καλλιτέχνες γεννημένοι μετά το 1820).

-          Το Μουσείο Jeu de Paume, το οποίο από το 1947 είναι αφιερωμένο μόνο στους ιμπρεσιονιστές.

-          Το Εθνικό Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης (Musée Nationale d' Art Moderne), που στεγάζεται πλέον στο Κέντρο Ζωρζ Πομπιντού και στο οποίο διατηρήθηκαν μόνον έργα καλλιτεχνών γεννημένων μετά το 1870.

Στο Μουσείο στεγάζονται, επίσης, σε ειδικές αίθουσες, περιστασιακές και ειδικές εκθέσεις έργων τέχνης, φωτογραφίας, γραφικών τεχνών και ειδών διακοσμητικών τεχνών (Arts décoratifs). Υπάρχουν, ακόμη, εστιατόριο, καφετέρια, αίθουσα διαλέξεων και βιβλιοπωλείο.

Πέμπτη 27 Ιουλίου 2023

Πέθανε η Σινέντ Ο’ Κόνορ

Παγκόσμια θλίψη προκάλεσε η είδηση του θανάτου της διάσημης τραγουδίστριας από την Ιρλανδία, Σινέντ Ο Κόνορ, η οποία σύμφωνα με την Daily Mail πέθανε σε ηλικία 56 ετών, χθες το βράδυ.

Η Κόνορ έγινε παγκόσμια γνωστή σε όλο τον κόσμο το 1990 με τη συγκλονιστική διασκευή της στο τραγούδι «Nothing Compares 2 U» του Prince.

Ο θάνατός της έρχεται ένα χρόνο αφότου ο 17χρονος γιος της Shane, αυτοκτόνησε τον Ιανουάριο του 2022.

Η μουσικός, η οποία άλλαξε το όνομά της σε Shuhada’ Sadaqat το 2018 όταν ασπάστηκε το Ισλάμ, είπε μετά τον θάνατο του γιου της ότι έσβησε «το φως της ζωής της».

Η Σινέντ Ο Κόνορ γεννήθηκε σε μια προβληματική οικογένεια στο Δουβλίνο στις 8 Δεκεμβρίου 1966. Αργότερα στη ζωή της αποκάλυψε ότι άρχισε να έχει προβλήματα ψυχικής υγείας επειδή η μητέρα της την κακοποίησε σωματικά και σεξουαλικά ως παιδί.

Οι γονείς της, Σον Ο’ Κόνορ και Μαρί Ο’ Κόνορ χώρισαν όταν η Σινέντ ήταν 8 ετών. Αυτή και τα δύο μεγαλύτερα αδέρφια της μεγάλωσαν με τη μητέρα τους. Το τραγούδι της Fire on Babylon αναφέρεται στις επιπτώσεις της δικής της κακοποίησης αλλά και όλων των κακοποιημένων παιδιών.

Ωστόσο, η Σινέντ αποφάσισε το 1979 να ζήσει με τον πατέρα της και τη νέα του σύζυγο. Λόγω απουσίας από σχολείο με κοπάνες και ληστείες, μεταφέρθηκε στο κέντρο συμμόρφωσης Grianán Training Centre. Εκεί αφοσιώθηκε στην ανάπτυξη της γραφής και στη μουσική.

Το 1983 ο πατέρας της την έστειλε στο Newtown School όπου με την ενθάρρυνση από τον καθηγητή της, για την εκμάθηση της ιρλανδικής γλώσσας, ηχογράφησε μία επίδειξη με δύο δικά της τραγούδια. Στα μέσα του 1984 γνώρισε τον Κόλουμπ Φάρελι και μαζί δημιούργησαν ένα συγκρότημα, το Ton Ton Macoute, με την Σινέντ τραγουδίστρια.

Εκείνη εγκατέλειψε το σχολείο και ακολούθησε το συγκρότημα στο Δουβλίνο. Το 1985 η μητέρα της σκοτώθηκε σε αυτοκινητιστικό δυστύχημα και λίγο αργότερα εγκατέλειψε το συγκρότημα. Η μουσική της καριέρα ξεκίνησε όταν το ιρλανδικό συγκρότημα In Tua Nua ανακάλυψε τη φωνή της.

Η φήμη της ανήλθε προς το τέλος της δεκαετίας του 1980 με το πρώτο της άλμπουμ, The Lion and the Cobra. Το 1990 έκανε παγκόσμια επιτυχία με το «Nothing Compares 2 U».

Ωστόσο το τραγούδι της αντιμετώπισε κατά καιρούς πολλές διαφωνίες ύστερα από δηλώσεις και χειρονομίες τις ίδιας, όπως η χειροτονία της ως ιερέας παρόλο που ήταν γυναίκα με Ρωμαιοκαθολικό υπόβαθρο.

Τρίτη 25 Ιουλίου 2023

Οι Guns N’ Roses ξεσήκωσαν την Αθήνα

Η χθεσινή συναυλία των Guns N’ Roses, με τη συμμετοχή των The Last Internationale, ήταν μια μεγαλειώδης βραδιά με χιλιάδες κόσμου να αποθεώνουν rock legends που ανέθρεψαν γενιές και γενιές μουσικόφιλους σε όλο τον κόσμο.

Αψηφώντας την υψηλή θερμοκρασία το συγκρότημα έδωσε ένα μαραθώνιο show επί σκηνής για τρεις ώρες, με το πρόγραμμα τους να περιλαμβάνει 27 ολόκληρα τραγούδια.

Το ζέσταμα ξεκίνησε με το «It’s So Easy», ενώ στη συνέχεια το «Welcome To The Jungle» και το «Sweet Child O’ Mine» σήκωσαν στο πόδι το στάδιο. Mας αποχαιρέτησαν με το θρυλικό «Paradise City», ολοκληρώνοντας έτσι την ευρωπαϊκή τους περιοδεία.

Στα highlight της βραδιάς, το «Happy Birthday» που τραγουδήσαμε όλοι μαζί στον Slash, αφού μας το ζήτησε ο Axl λίγα λεπτά πριν τα μεσάνυχτα.

Δεν έχουμε συχνά την τύχη να απολαμβάνουμε ένα συγκρότημα τέτοιου βεληνεκούς να ροκάρει ασταμάτητα επί σκηνής, δημιουργώντας μια μοναδική ατμόσφαιρα κι αλησμόνητες στιγμές που θα μας συνοδεύουν για χρόνια.

Πέμπτη 20 Ιουλίου 2023

Taylor Swift – Η «βασίλισσα» των ρεκόρ

Συγκεκριμένα, η Αμερικανίδα τραγουδίστρια, έγινε η πρώτη γυναίκα -και τρίτη καλλιτέχνης- που έχει τέσσερα άλμπουμ στο Top 10 του αμερικανικού album chart ταυτόχρονα. Παράλληλα κατέρριψε το ρεκόρ της Μπάρμπαρα Στρέιζαντ και έγινε η καλλιτέχνιδα με τα περισσότερα No 1 άλμπουμ στην ιστορία.

Το άλμπουμ έκανε ντεμπούτο στο Νο. 1 του chart με τα 200 κορυφαία, σύμφωνα με το Billboard (Top 200 album chart), ενώ ακόμη τρία άλμπουμ της Taylor Swift βρίσκονται στο Top 10 chart, ταυτόχρονα, επίτευγμα που καταγράφει για πρώτη φορά στα 60 χρόνια ύπαρξης του chart γυναίκα καλλιτέχνης.

Ειδικότερα, τα άλμπουμ «Midnights», «Lover» και «Folklore» καταλαμβάνουν, επίσης, θέσεις στο top 10 chart του Billboard.

Το «Speak Now (Taylor’s Version)», που είναι η πιο πρόσφατη επανακυκλοφορία άλμπουμ της, έκανε το ντεμπούτο του στην κορυφή του Billboard 200 με 716.000 μονάδες με τον αριθμό να συνδυάζει τις φυσικές πωλήσεις με τις ψηφιακές πωλήσεις και τα στοιχεία για το streaming.

Άλλοι καλλιτέχνες με το ίδιο επίτευγμα είναι ο Prince, μετά τον θάνατό του οποίου τέσσερα άλμπουμ του έφθασαν στο Top 10 (The Very Best of Prince, the Purple Rain soundtrack, The Hits/The B-Sides, Ultimate και 1999), ο Χερμπ Άλπερτ που είχε επίσης τέσσερα άλμπουμ στο Top 10, το Going Places στο No.2, το Whipped Cream & Other Delights στο No.3, το South of the Border στο No.9 και το The Lonely Bull στο No.10.

Δευτέρα 19 Ιουνίου 2023

Wham!: Αφιέρωμα του Netflix για τα 40 χρόνια του ποπ συγκροτήματος

Ήταν δύο φίλοι από το σχολείο που τους ένωσε η αγάπη τους για τη μουσική. Με όνειρο να κάνουν διάσημα τα τραγούδια τους ο Άντριου Ρίντζελϋ και ο Τζορτζ Μάικλ συστήθηκαν ως «Wham» και έγιναν ένα από τα πιο αγαπημένα βρετανικά ντουέτα στην ιστορία της μουσικής πουλώντας περισσότερους από 30 εκατομμύρια δίσκους παγκοσμίως.

Φέτος συμπληρώνονται 40 χρόνια από την κυκλοφορία του πρώτου τους άλμπουμ με τίτλο «Fantastic» το οποίο έφτασε στο Νο. 1 του Ηνωμένου Βασιλείου. Το Netflix θα προβάλει ένα ντοκιμαντέρ διάρκειας 92 λεπτών με τίτλο απλά «Wham» το οποίο θα ξετυλίξει την χρυσή αλλά σύντομη μαγική περίοδο, από το 1982 μέχρι την αποχαιρετιστήρια συναυλία «The Final» που έδωσαν μπροστά σε 72.000 θαυμαστές στις 28 Ιουνίου του 1986 στο Λονδίνο.

Σε παραγωγή των Τζον Μπάτσεκ (John Battsek) και Σιμόν Χάλφον (Simon Halfon) το μουσικό αφιέρωμα περιλαμβάνει άγνωστα αποσπάσματα από συνεντεύξεις και δηλώσεις καθώς και ένα πλούσιο υλικό από το προσωπικό αρχείο των δύο καλλιτεχνών.

«Η επιτυχία ήταν πολλά περισσότερα από όσα είχα ονειρευτεί», λέει στο τρέιλερ που μόλις κυκλοφόρησε ο θρυλικός σταρ της ποπ ο οποίος έφυγε από τη ζωή τα Χριστούγεννα του 2016 Τζορτζ Μάικλ. «Και με τον καλύτερό σου φίλο-ήταν απλά απολύτως μαγικό».

Σε σκηνοθεσία του Κρις Σμιθ αναμένεται να κάνει πρεμιέρα στις 5 Ιουλίου.

Τετάρτη 31 Μαΐου 2023

Η Beyoncé τίμησε τη Τίνα Τέρνερ στη συναυλία της στο Παρίσι

Η Beyoncé αφιέρωσε χρόνο στη συναυλία της στο Παρίσι στην αείμνηστη τραγουδίστρια Τίνα Τέρνερ, η οποία πέθανε σε ηλικία 83 ετών.

«Θέλω λίγο χρόνο για να τιμήσω την Τίνα Τέρνερ» ακούγεται να λέει η βραβευμένη με Grammy τραγουδίστρια στο πλήθος που παρακολούθησε τη συναυλία της στη γαλλική πρωτεύουσα την περασμένη Παρασκευή σε βίντεο που κοινοποιήθηκε στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης.

«Αν είστε θαυμαστές μου, είστε θαυμαστές της Τίνα Τέρνερ. Δεν θα βρισκόμουν σε αυτή τη σκηνή χωρίς την Τίνα Τέρνερ, οπότε θέλω να φωνάξετε, ώστε να νιώσει την αγάπη σας. Αισθάνομαι τόσο ευλογημένη που μου επιτράπηκε να δω τη λαμπρότητά της».

Η Beyoncé σε μήνυμα της στον ιστότοπό νωρίτερα τίμησε την πρωτοπόρο ροκ σταρ.

«Αγαπημένη μου βασίλισσα. Σ’ αγαπώ ατελείωτα» έγραψε το μήνυμά της. «Είμαι τόσο ευγνώμων που ήσουν η έμπνευσή και άνοιξες τον δρόμο. Είσαι δύναμη και ανθεκτικότητα. Είσαι η επιτομή της δύναμης και του πάθους. Είμαστε όλοι τόσο τυχεροί που γίναμε μάρτυρες της καλοσύνης και του όμορφου πνεύματός σου που θα διατηρηθεί για πάντα. Σ’ ευχαριστώ για όλα όσα έχεις κάνει».

Σε όλη την καριέρα της Beyoncé, η Τίνα Τέρνερ είναι μια από τις μεγαλύτερες μουσικές της επιρροές. Το 2008, είχαν μάλιστα την ευκαιρία να συνεργαστούν στην 50η τελετή απονομής των βραβείων Grammy όταν ερμήνευσαν το “Proud Mary”.

Τετάρτη 8 Μαρτίου 2023

Just a Girl: Οι Florence + The Machine διασκευάζουν το hit των No Doubt για τον νέο κύκλο Yellowjackets

Το αγαπημένο – και σίγουρα ακόμη επίκαιρο για την αντιμετώπιση των νέων γυναικών – κομμάτι των No Doubt, “Just A Girl” διασκεύασαν οι Florence + The Machine με τον δικό τους μοναδικό τρόπο για το Yellowjackets.

Η νέα αυτή διασκευή έγινε με αφορμή τη δεύτερη σεζόν της, υποψήφιας για 7 βραβεία Emmy σειράς, που μας καθήλωσε τον περασμένο χρόνο με την εθιστική πρώτη σεζόν του.

Την ανακοίνωση της πολυαναμενόμενης διασκευής έκανε η ίδια η Florence Welch, με ένα βίντεο που δημοσίευσε στον επίσημο λογαριασμό του συγκροτήματος στο Instagram.

Στο βίντεο, βλέπουμε την Florence να κοιτάζει στα backstage μερικά από τα φορέματα που έχει επιλέξει για την περιοδεία της (η οποία θα την φέρει και στην χώρα μας το φετινό καλοκαίρι), μέχρι που ανάμεσα στα (χαρακτηριστικά boho) κομμάτια της, βλέπουμε ένα κολλεγιακό κίτρινο-μπλε τζάκετ, με το λόγκο των Yellowjackets στην πλάτη, το οποίο και η frontwoman των Florence and the Machine φορά αμέσως.

“Είμαι τόσο χαρούμενη που επιλέχθηκα από την ομάδα για τη φετινή χρονιά” γράφει στο βίντεο, με τον επίσημο λογαριασμό της σειράς στο Instagram να απαντά “Κάνουμε τρομερή ομάδα”.

Στο βίντεο παίρνουμε και μία γεύση από την πολύ ενδιαφέρουσα επαναπροσέγγιση που μάς επιφυλάσσουν για το κομμάτι των No Doubt, στο οποίο η Gwen Stefani τραγουδούσε για τον τρόπο που η κοινωνία αντιμετωπίζει τις νέες γυναίκες ως “αδύναμες, μικρές” και εξαρτημένες από τους άνδρες. Το κομμάτι κυκλοφόρησε το 1995, ως μέρος του τρίτου άλμπουμ των No Doubt “Tragic Kingdom”.

Τρίτη 14 Φεβρουαρίου 2023

Η Παράλληλη Αγάπη της Άντζυ, στην κορυφή των Charts!

Ενα απλό a capella βίντεο στο προσωπικό προφίλ της Άντζυ Σαμίου στο TikTok, ήταν αρκετό να μας κάνει να γυρίσουμε στα αξεπέραστα 90s και θα θυμηθούμε το αστείρευτο ταλέντο και φυσικά τα πολύτιμα τραγούδια της Άντζυ Σαμίου.

Χωρίς επαγγελματικά μικρόφωνα, δίχως φώτα και σκηνοθεσία, πάρα μόνο με τη selfie κάμερα του κινητού της τηλεφώνου, κατάφερε να κάνει ξανά όλη την Ελλάδα να τραγουδά την "Παράλληλη Αγάπη" των Κώστα Μηλιωτάκη και Σμαρούλας Μαραγκουδάκη, σαν να μπήκαμε σε μια χρονοκάψουλα και να γυρίσαμε στο 1999!

Από εκείνη τη στιγμή και μετά, άρχισε να ξαναγράφεται ιστορία για αυτό το τεράστιο ερωτικό Ζεϊμπέκικο:

Το TikTok video έγινε αμέσως viral σε Ελλάδα και Κύπρο.

Η "Παράλληλη Αγάπη" άρχισε να παίζει ασταμάτητα στα μεγαλύτερα ραδιόφωνα της χώρας.

#1 στο Daily Viral Songs Greece του Spotify. 

#43 στο Top 50 του Spotify στην Ελλάδα.

#9 στη λίστα Top 100 Greece του Apple Music.

Κι επειδή τα πραγματικά μεγάλα τραγούδια δε γνωρίζουν από γενιές και εποχές κυκλοφορίας, ταξιδέψτε ξανά μαζί μας, σε ένα ζεϊμπέκικο που σφραγίστηκε από την εμβληματική ερμηνεία της Άντζυ Σαμίου, και βρείτε ΣΗΜΕΡΑ την "Παράλληλη Αγάπη" σε όλα τα ψηφιακά καταστήματα και υπηρεσίες streaming.

Τετάρτη 8 Φεβρουαρίου 2023

Η Ελληνίδα μουσικός Μαρία Κοτρότσου στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο

Μετά από τις συναυλίες της σε Γαλλία, Γερμανία και Αμερική, η Μαρία Κοτρότσου θα δώσει μία μοναδική συναυλία στην Αθήνα (Κυριακή, 19 Φεβρουαρίου και ώρα 8μ.μ.), στο Γυάλινο μουσικό θέατρο – Κεντρική Σκηνή όπου θα ερμηνεύσει τα κομμάτια της σε ηλεκτρονικούς ρυθμούς και μελωδίες, μαγεύοντας το κοινό τόσο με την εξαιρετική της δεξιοτεχνία στα πλήκτρα όσο και με τις εμπνευσμένες συνθέσεις της στη neo-wave classic έως dancefloor μουσική της. Στη συναυλία της, θα την πλαισιώνει η παιδική χορωδία της Λεόντειου Σχολής υπό τη διεύθυνση της Νικόλ Πρίντεζη, που θα την συνοδεύσουν σε κάποιες από τις ηλεκτρονικές της συνθέσεις.

Η Μαρία Κοτρότσου ζει κι εργάζεται στο Παρίσι. Γράφει ορχηστρική, νεοκλασική, ηλεκτρονική, New Age μουσική, μουσική κινηματογράφου κι έχει συνεργαστεί με γνωστούς τραγουδιστές που έχουν ερμηνεύσει τη μουσική της.

Γοητευμένη με την μουσική, από πολύ μικρή, αποφασίζει να πάρει μαθήματα πιάνου σε ηλικία 6 ετών. Τέσσερα χρόνια μετά, συμμετέχει στον διαγωνισμό πιάνου της Βασιλικής Ακαδημίας του Λονδίνου, όπου και κερδίζει το πρώτο βραβείο με διάκριση. Το 2005 παίρνει το πτυχίο του πιάνου με άριστα παμψηφεί από το Εθνικό Ωδείο της Αθήνας και στην συνέχεια ολοκληρώνει τις σπουδές της στο νομικό τμήμα της Νομικής, όπου και παίρνει το πτυχίο της.
Φεύγει για το Παρίσι και συνεχίζει ανώτατες σπουδές στην κλασική μουσική στην École Normale de Musique του Παρισιού, ενώ παράλληλα σπουδάζει και μουσική σύνθεση. Παρακολούθησε Masterclass των Hans Zimmer, Danny Elfman, Ibrahim Maalouf (σύνθεση μουσικής κινηματογράφου), του Timbaland (production and beatmaking), του Usher (the art of performance), του Armin Van Buuren (dance music) και του Deadmau5 (electronic music production).

Στις συναυλίες της παρουσιάζει τις συνθέσεις της είτε ερμηνεύοντάς τες στα πλήκτρα χρησιμοποιώντας ηλεκτρονικές μελωδίες και ρυθμούς, από downtempo έως dancefloor μουσική είτε ερμηνεύοντάς τες στο πιάνο σε νεοκλασική εκδοχή. Σε όλες τις μέχρι τώρα συναυλίες της, οι αίθουσες είναι sold out με κοινό κάθε ηλικίας, λόγω της πολύπλευρης μουσικής της, κοινό που μένει γοητευμένο από την καταπληκτική δεξιοτεχνία και την συγκίνηση που προκαλεί η μουσικότητα των έργων της.

Έχει γράψει μουσική για τον κινηματογράφο στην Γαλλία, την Κίνα, καθώς και για παραστάσεις στην Αμερική.

Τρία από τα μουσικά της κομμάτια : "Pensées", "Nostalgia" και "Don't Stop Dreaming" μπήκαν στην Neoclassical Collection 2018, 2020 και 2021, ανάμεσα στους Philipp Glass, Ludovico Einaudi, Phil Collins, κά. καθώς και το "Nous Deux" μπήκε στο Instrumental Classic Collection 2018.

Το 2020, ήταν υποψήφια για την καλύτερη μουσική επένδυση και sound design της σειράς "Seltsam" (κύκλος 2) στο φεστιβάλ Die Seriale στην Γερμανία.

To 2017, υπήρξε μέλος της πενταμελούς κριτικής επιτροπής του Φεστιβάλ κινηματογράφου στο Παρίσι.

Έχει δώσει συνεντεύξεις σε τηλεοράσεις, ραδιόφωνα, εφημερίδες και περιοδικά σε Γαλλία, Αμερική κι Ελλάδα καθώς και στο CNN, το οποίο της έκανε αποκλειστικό αφιέρωμα.

Έχει δεχτεί συγχαρητήρια από τον Charles Aznavour, την Νάνα Μούσχουρη (η οποία έγραψε κάποια λόγια στο άλμπουμ « Silence » της Μαρίας), τον Jack Lang, τον Robert Hossein, κά.

Περισσότερες πληροφορίες για τη Μαρία Κοτρότσου στην ιστοσελίδα της:

https://www.mariakotrotsou.com/home-gr

Εισιτήριο: 15 €

Προπώληση εισιτηρίων:

https://gialino.gr/kotrotsou/

https://www.viva.gr/tickets/music/maria-kotrotsou/

Τετάρτη 1 Φεβρουαρίου 2023

Ο Βίκτωρας Βερνίκος θα εκπροσωπήσει την Ελλάδα στη φετινή Eurovision

Ο Βίκτωρας Βερνίκος ή Victor Vernicos, όπως είναι το καλλιτεχνικό του όνομα, θα εκπροσωπήσει τη χώρα μας στη φετινή Eurovision, που θα διεξαχθεί στις 9, 11 και 13 Μαΐου, στο Λίβερπουλ. 

Το τραγούδι του «What They Say» είναι δική του σύνθεση και συνδυάζει πολλά είδη μουσικής. «Είναι μια μπαλάντα, που είναι συναισθηματική, αλλά παράλληλα είναι και φεστιβαλική. Είναι ένας ύμνος των εσωτερικών σκέψεων του άγχους», είπε στην ΕΡΤ ο νεαρός καλλιτέχνης και αποκάλυψε ότι το κομμάτι γράφτηκε τον Απρίλιο του 2021, σε ηλικία 14 ετών όταν περνούσε μια αγχώδη κατάσταση.

Το όνομα του Βίκτωρα δεν είναι γνωστό στο κοινό, καθώς είναι μόλις 16 ετών και τώρα κάνει τα πρώτα του επαγγελματικά βήματα στη μουσική. Το 2021 κυκλοφόρησε το πρώτο του τραγούδι με τίτλο «Fake Club», στο οποίο έγραψε μουσική, στίχους και έκανε την παραγωγή.

Γεννήθηκε στην Αθήνα και είναι ο νεότερος εκπρόσωπος που έχει στείλει ποτέ η χώρα μας στην Eurovision. Άρχισε μαθήματα πιάνου σε ηλικία μόλις 4 ετών, μαθήματα φωνητικής στα οκτώ και μαθήματα κιθάρας στα δέκα του χρόνια. Στα 11 του άρχισε να γράφει τα πρώτα δικά του τραγούδια, ενώ εδώ και δύο χρόνια επιμελείται και την παραγωγή της δικής του μουσικής, παρακολουθώντας μαθήματα μουσικής τεχνολογίας.

«Μονομάχησε» στην τελική φάση με το  «Liar» της Μελίσσα Μαντζούκη και το «Shout out» των Μαρία Μαραγκού και Αντωνία Καούρη και κατάφερε να πάρει το εισιτήριο για τον 67ο Διαγωνισμό Μουσικής.

Το τραγούδι επιλέχθηκε συνδυαστικά με συντελεστή βαρύτητας 50,6% στην ψήφο της Επιτροπής Κοινού έναντι 49,4% της ψήφου της Επιτροπής της ΕΡΤ.

Σημειώνεται ότι για πρώτη φορά φέτος, η τελική απόφαση πάρθηκε από δύο Επιτροπές, ακριβώς όπως θα προκύψει το νικητήριο τραγούδι στον τελικό της Εurovision, ύστερα από την πρόσφατη αλλαγή στους κανόνες ψηφοφορίας.

Τα 70 μέλη της Επιτροπής Κοινού προέκυψαν με κλήρωση και διαδικασία που διασφαλίζει το αδιάβλητο και την ηλικιακή αντιπροσωπευτικότητα του κοινού της Eurovision. Ειδικότερα, κληρώθηκαν 25 μέλη στην ηλικιακή κατηγορία 18-24 ετών, 20 μέλη στην ηλικιακή κατηγορία 25-34, 15 μέλη στην ηλικιακή κατηγορία 35-44 και 10 μέλη στην ηλικιακή κατηγορία 45+.  


Κατερίνα Κυρμιζή & Νίκος Γρηγοριάδης “Unplugged” στο Caja De Música

Η Κατερίνα Κυρμιζή και ο Νίκος Γρηγοριάδης που καταθέτουν ο καθένας ξεχωριστά μια ουσιαστική τραγουδοποιία από το ξεκίνημα τους, χαράζοντας τη δική τους πορεία στην εγχώρια μουσική σκηνή, έπειτα από τις δύο επιτυχημένες παραστάσεις στο «Μουσικό κουτί» - όπου απέσπασαν εγκωμιαστικές κριτικές (μπορείτε να διαβάσετε εδώ), μεταφέρονται στη νέα μουσική σκηνή «Caja De Música» (Σινώπης 27 & Μιχαλακοπούλου) και παρουσιάζουν την Παρασκευή 3 Φεβρουαρίου ένα μοναδικό πρόγραμμα με καλεσμένο τους τον Μίλτο Πασχαλίδη.
Αφορμή αυτής της ιδιαίτερης μουσικής σύμπραξης στάθηκε το πρόσφατο άλμπουμ του Νίκου Γρηγοριάδη «Ο Βασιλιάς Της Λύπης», όπου ο Μίλτος Πασχαλίδης συμμετείχε ερμηνεύοντας δυο τραγούδια: το «Δωδεκάτη Ώρα» και το ομότιτλο, ένα βαθιά πολιτικό τραγούδι (μπορείτε να διαβάσετε σχετικά εδώ), σε ντουέτο με τον Γιώργο Νταλάρα.
Η Κατερίνα Κυρμιζή και ο Νίκος Γρηγοριάδης με τις κιθάρες τους και την πολύτιμη συμβολή του Άκη Μουχλιανίτη στο πιάνο παρουσιάζουν τα τραγούδια από την πολύχρονη δισκογραφία τους («Στην Πίσω τσέπη του Blue Jean», «Νυχτερινό», «Η Παραμυθένια», «Γυμνή από αγάπη», «Το Κοράλι», «Αλφάδι», «Αν δεν μ’ αγαπάς», «Είμαι καλά», «Της καρδιάς μου οι κάκτοι», Χαμένες γιορτές», «Ο Βασιλιάς Της Λύπης», «Κι αν Έσβησε σαν ίσκιος», «Red Roses», κ.α.) σε μια ακουστική εκδοχή που αποκαλύπτει και αναδεικνύει τα γερά θεμέλια της τραγουδοποιίας τους.
 

INFO
Κατερίνα Κυρμιζή: τραγούδι, κλασική κιθάρα, κρουστά
Νίκος Γρηγοριάδης: τραγούδι ακουστική κιθάρα
Άκης Μουχλιανίτης: πιάνο
Ώρα έναρξης: 22:00 -
Είσοδος: 10€
Κρατήσεις: 6944 610061 (12.00-21.00)
Caja de musica: Σινώπης 27 & Μιχαλακοπούλου
 
Χορηγοί Caja de Musica:
Documento
Κουτί της Πανδώρας
H Αυγή
www.culturenow.gr
www.ogdoo.gr
www.full-time.gr
www.noizy.gr
www.streetradio.gr
www.sinwebradio.gr
La vita Radio
www.ngradio.gr
keysmash magazine
Radio Paris
www.mousicbeeries.gr
Cocktail Radio

Τρίτη 6 Δεκεμβρίου 2022

Ο The Weeknd αποκάλυψε ότι έγραψε μουσική για την ταινία «Avatar: The Way of Water»

Ο Καναδός τραγουδιστής και δισκογραφικός παραγωγός The Weeknd ετοιμάζει έκπληξη για τη νέα ταινία της κινηματογραφικής σειράς «Avatar» με τίτλο «The Way of Water».

Ο ιδρυτής της XO Records με ανάρτησή του στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης υπαινίχθηκε τη συμμετοχή του στη συνέχεια της ταινίας του Τζέιμς Κάμερον, κοινοποιώντας μια εικόνα με το λογότυπο της ταινίας και την ημερομηνία κυκλοφορίας, την 16η Δεκεμβρίου.


Στον λογαριασμό της ταινίας στο Twitter επιβεβαιώθηκε η νομιμότητα των αναρτήσεων του The Weeknd με κοινοποίηση. Ο παραγωγός της ταινίας «The Way of Water» Τζον Λαντάου Jon Landau ανέβασε μια φωτογραφία του με τον καλλιτέχνη και τη λεζάντα, «Όπως λένε οι Νάβι, «Zola ‘u nìprrte’ soaiane Avatar’… Καλώς ήρθατε στην οικογένεια Avatar».


Η ταινία «The Way of Water» είναι η συνέχεια της επικής ταινίας του 2009 με πρωταγωνιστές τους Σαμ Γουόρθινγκτον και Ζόε Σαλντάνα στους ρόλους του Τζέικ Σάλι τον άνθρωπο που άφησε το σώμα του για να γίνει Νάβι στον πλανήτη Πανδώρα και της Νεϊτίρι, πριγκίπισσας των Νάβι.


Η νέα ταινία διαδραματίζεται μία δεκαετία μετά τα γεγονότα της πρώτης με τον Τζέικ και την οικογένεια πέντε παιδιών να εξερευνούν τον πλανήτη και να είναι αντιμέτωποι με αρχαία απειλή που επέστρεψε.


Τρίτη 8 Νοεμβρίου 2022

Στη διάσημη τραγουδίστρια Dusty Springfield είναι αφιερωμένο το Doodle της Google

Τη Βρετανή τραγουδίστρια Dusty Springfield τιμά η Google με το σημερινό της doodle. Η Springfield μέχρι και σήμερα θεωρείται μια από τις σπουδαιότερες τραγουδίστριες στην ιστορία της μουσικής.

Γεννημένη στο Δυτικό Χάμπστεντ του Βόρειου Λονδίνου, από πολύ μικρή ηλικία έδειξε την αγάπη της για το τραγούδι. Σε ηλικία μόλις 11 ετών ηχογράφησε τον πρώτο της δίσκο, όταν ξεκίνησε να τραγουδά μαζί με τον αδερφό της μέσα στο γκαράζ της οικογένειας. Μετά την κυκλοφορία του δίσκου, σειρά είχαν και οι ζωντανές εμφανίσεις. Συμμετείχε αρχικά σε δύο συγκροτήματα, τις “Lana Sisters” και τους “Springfields”, το τριμελές συγκρότημα του αδερφού της.


Όταν αυτό διαλύθηκε ξεκίνησε τη δική της επιτυχημένη σόλο καριέρα και λίγους μήνες μετά κυκλοφόρησε το εμβληματικό τραγούδι “I Only Want To Be With You” (1964), που έφτασε στο Νο. 4 στο Ηνωμένο Βασίλειο και στο Νο. 12 στις ΗΠΑ. Οι καταχρήσεις στάθηκαν εμπόδιο στο να συνεχίσει την καριέρα της. Επέστρεψε το 1987 σε μια άκρως επιτυχημένη συνεργασία με τους Pet Shop Boys, όταν κυκλοφόρησαν το single “What Have I Done to Deserve This?”, ενώ στις αρχές της δεκαετίας του ’90 σημείωσε την τελευταία, μεγάλη επιτυχία της όταν κυκλοφόρησε το άλμπουμ “Reputation”.


Το 1994 διεγνώσθη με καρκίνο του μαστού και έφυγε από τη ζωή στις 2 Μαρτίου 1999, ένα μήνα πριν από τα 60ά της γενέθλια. Δύο εβδομάδες μετά τον θάνατό της, μπήκε στο Rock and Roll Hall of Fame.


Παρασκευή 7 Οκτωβρίου 2022

Πέθανε η τραγουδίστρια της κάντρι Τζόντι Μίλερ

Πέθανε, σε ηλικία 80 ετών, η βραβευμένη με Grammy τραγουδίστρια της κάντρι, Τζόντι Μίλερ. Η διάσημη τραγουδίστρια πέθανε στο σπίτι της στο Μπλάνσαρντ της Οκλαχόμα, από επιπλοκές της νόσου του Πάρκινσον.

Η πρώτη μεγάλη επιτυχία της Μίλερ ήρθε το 1964 με το τραγούδι της «He Walks Like a Man» και ακολούθησε το «Queen of the House», το οποίο της χάρισε βραβείο Grammy στην κατηγορία Καλύτερης Γυναικείας Ερμηνείας το 1966. Η Μίλερ ήταν από τις πρωτοπόρες γυναίκες τραγουδίστριες διαφορετικών ειδών μουσικής, πέρασε από την ποπ/φολκ ετη σφαίρα της κάντρι μουσικής και άνοιξε τον δρόμο στις Λίντα Ρόντσταντ, Αν Μάρεϊ και πολλές άλλες.


«Η Τζόντι Μίλλερ είχε αυτή την έμφυτη, θεόσταλτη ικανότητα να ερμηνεύει και να επικοινωνεί με τους πιο όμορφους τόνους και διακυμάνασεις» ανέφερε η επί σειρά ετών εκπρόσωπος της Μίλερ, Τζένιφερ ΜακΜάλλεν, σε δήλωσή της. «Το έκανε να φαίνεται και να ακούγεται τόσο εύκολο που μερικές φορές χρειάζεσαι χρόνο για να συνειδητοποιήσεις το μεγαλείο αυτού που ακούς. Αλλά ήταν εξίσου αυθεντική και εξαιρετική στη ζωή της, όπως ήταν στη σκηνή και στους δίσκους» πρόσθεσε.


Η Μίλερ αποσύρθηκε από τις περιοδείες τη δεκαετία του 1980 και πήγε να ζήσει με τον σύζυγό της, Μόντι Μπρουκς, σε ράντσο αλόγων στο Μπλάνσαρντ. Εκεί ξεκίνησε ένα νέο κεφάλαιο στη ζωή της ως τραγουδίστρια της γκόσπελ.


Τρίτη 13 Σεπτεμβρίου 2022

Ο Andrea Bocelli στην Αθήνα

 

Για πρώτη φορά, ο πιο αγαπητός τενόρος του πλανήτη, ο καλλιτέχνης - μύθος Andrea Bocelli, ο άνθρωπος που έδωσε νέα πνοή στην όπερα, θα εμφανιστεί στις 18 Ιουλίου 2023 στο Ολυμπιακό Στάδιο της Αθήνας προσφέροντας μια μοναδική ευκαιρία στο ευρύ κοινό να απολαύσει και να μαγευτεί από τη φωνή του, το ήθος και το σκηνικό του ταμπεραμέντο.


Ο τραγουδιστής με την υποβλητική φωνή, που καταρρίπτει κάθε ρεκόρ με τις sold out συναυλίες σε όλο τον κόσμο, ο διασημότερος τενόρος της γενιάς του, ένας από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες όλων των εποχών, επιστρέφει στην Αθήνα στις 18 Ιουλίου 2023 για να εμφανιστεί στη μεγαλύτερη συναυλία του στην Ελλάδα, μέχρι σήμερα!



Μια μοναδική, μαγική εμπειρία για όλους τους λάτρεις της μουσικής.


Ο Andrea Bocelli παγκόσμια αναγνωρισμένος ως το απόλυτο σύμβολο της πλούσιας ιταλικής τραγουδιστικής παράδοσης, έχει συνεισφέρει καταλυτικά ώστε η κλασική μουσική να σκαρφαλώσει και να καθιερωθεί στην κορυφή των παγκόσμιων μουσικών charts, με άλμπουμ όπως τα «Romanza», «Sacred Arias», «Sì» και «Believe». Οικουμενικό είδωλο και λαμπερός εκπρόσωπος της κλασικής ιταλικής μουσικής, ο Αντρέα Μποτσέλι (Andrea Bocelli) έχει στο ενεργητικό του πάνω από 90 εκατομμύρια πωλήσεις δίσκων.



Ο Andrea Bocelli πιστεύει ότι «το ταλέντο είναι δώρο θεού, δώρο εξ' ουρανού. Εναπόκειται σε εμάς να το καλλιεργήσουμε και να το χαρίσουμε στον διπλανό μας. Το να μην το καλλιεργήσουμε θα ήταν μια αγνωμοσύνη». Έτσι, προστάτεψε με όλη του τη θέρμη και αγάπη αυτό το θεϊκό χάρισμα για να το μοιράζεται μαζί μας, να το προσφέρει σε μας.


Το ελληνικό κοινό θα τιμήσει αυτόν τον υπέροχο καλλιτέχνη στο Ολυμπιακό Στάδιο της Αθήνας την Τρίτη 18 Ιουλίου 2023, δίνοντας το παρόν σε μια μοναδική συναυλία αφιερωμένη αποκλειστικά σε αυτό.


MARINARI STEFANO

Η Celine Dion έχει πει για τη φωνή του: «Αν ο Θεός τραγουδά, η φωνή του πρέπει να μοιάζει σαν του Andrea Bocelli».


Εμείς λέμε, αν ο κόσμος είχε περισσότερους Andrea Bocelli, θα ήταν παράδεισος!


Τιμές και Σημεία Προπώλησης εισιτηρίων


Οι τιμές των εισιτηρίων ξεκινούν από 49,50 ευρώ


 
Copyright © 2014 AthensIn. Designed by OddThemes