Αναφερόμενη στην πιο πρόσφατη ταινία της, «Wicked Little Letters», η ηθοποιός δήλωσε ότι λόγω φύλου είναι περιορισμένες οι δυνατότητες της όσον αφορά τις αποδοχές. «Η έρευνα δείχνει ότι οι γυναίκες ήταν πάντα μεγάλοι πόλοι έλξης στο box office» είπε στην εκπομπή της Κριστιάν Αμανπούρ του CNN.

«Ας μην αρχίσουμε με τις μισθολογικές διαφορές, αλλά οι άνδρες ηθοποιοί αμείβονται περισσότερο, επειδή συνήθιζαν να λένε ότι προσελκύουν το κοινό και στην πραγματικότητα αυτό δεν ισχύει εδώ και δεκαετίες. Αλλά εξακολουθούν να το χρησιμοποιούν ως λόγο για να μην πληρώνονται πολύ γυναίκες» ανέφερε.

«Γνωρίζω πολύ καλά ότι αν ήμουν ο Όλιβερ Κόλμαν, θα κέρδιζα πολλά περισσότερα από ό,τι τώρα» πρόσθεσε η Βρετανίδα ηθοποιός. «Γνωρίζω μισθολογικό χάσμα που είναι 12.000% διαφορά. Κάντε τα μαθηματικά» σημείωσε η βραβευμένη με Όσκαρ ηθοποιός.

Το Φεστιβάλ ολοκληρώθηκε την Κυριακή 10 Μαρτίου 2024, με την τελετή λήξης που έλαβε χώρα στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης και περιλάμβανε βραβεύσεις στα ελληνικά και διεθνή διαγωνιστικά τμήματα μικρού και μεγάλου μήκους, αλλά και στο νεοσύστατο παιδικό τμήμα ΚΙΝΟ JUNIOR.

Kino Athens 2024: Οι ταινίες που βραβεύθηκαν στο 2ο Διεθνές Φεστιβάλ Ανεξάρτητου Κινηματογράφου της Αθήνας

Τις απονομές των βραβείων ακολούθησε η ελληνική πρεμιέρα της Βραζιλιάνικης ταινίας Portrait of a Certain Orient, παρουσία της αραβικής καταγωγής ηθοποιού Wafa’a Celine Halawi, που πρωταγωνιστεί στην ταινία.

Εκτός από τις πολυάριθμες προβολές, συζητήσεις, εργαστήρια και masterclasses εμπλούτισαν το πρόγραμμα του φετινού ΚΙΝΟ ATHENS, που υλοποιήθηκε με την υποστήριξη του Δήμου Αθηναίων, του Athens Film Office και του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου, ενώ παράλληλα, την προβολή των φετινών ταινιών υποψήφιων για το Βραβείο Κοινού LUX 2024 παραχώρησε το Ευρωπαϊκό Κοινοβούλιο στο φετινό Διεθνές Φεστιβάλ Ανεξάρτητου Κινηματογράφου της Αθήνας.

Kino Athens 2024: Οι ταινίες που βραβεύθηκαν στο 2ο Διεθνές Φεστιβάλ Ανεξάρτητου Κινηματογράφου της Αθήνας

Τα βραβεία του ΚINO Athens 2024

Σε ό,τι αφορά τα φετινά Βραβεία του ΚΙΝΟ ATHENS, μετά τις συνεδριάσεις τους, οι ειδικές επιτροπές, που απαρτίζονταν από Έλληνες και Διεθνείς επαγγελματίες του κινηματογράφου, αποφάσισαν για τα εξής:

Το Χρυσό Ελαφάκι της Πόλης των Αθηνών απονεμήθηκε στην παιδική ταινία Vivarium του Daan Lucas από την Ολλανδία.

ΕΘΝΙΚΟ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ

Το Χρυσό Ελάφι Μικρού Μήκους για το Εθνικό Διαγωνιστικό απονεμήθηκε στην ταινία Iota Period Omega, του Αλέξη Αλεξίου.

Το Χρυσό Ελάφι Μεγάλου Μήκους για το Εθνικό Διαγωνιστικό απονεμήθηκε στην ταινία Στον ουρανό του τίποτα με τα ελάχιστα, του Χρήστου Ανδριανόπουλου.

Kino Athens 2024: Οι ταινίες που βραβεύθηκαν στο 2ο Διεθνές Φεστιβάλ Ανεξάρτητου Κινηματογράφου της Αθήνας

ΔΙΕΘΝΕΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ

Το Χρυσό Ελάφι Μικρού Μήκους για το Διεθνές Διαγωνιστικό απονεμήθηκε στην Πορτογαλική ταινία Dildotectónica, του Tomás Paula Marques.

Το Χρυσό Ελάφι Μεγάλου Μήκους για το Διεθνές Διαγωνιστικό απονεμήθηκε στην διάσημη Γαλλίδα δημιουργού Claire Simon, για την ταινία της Nοtre Corps, που προβλήθηκε σε ειδική εκδήλωση στο Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος, ενώ το βραβείο κατά την τελετή στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης παρέλαβε η ίδια η σκηνοθέτιδα, που βρέθηκε για πρώτη φορά στην Αθήνα, με αφορμή την ελληνική πρεμιέρα της ταινίας της.

«Σε αυτήν την περίπλοκη εποχή, η σημασία της αφήγησης γίνεται ακόμα πιο ουσιαστική και το φεστιβάλ συνεχίζει να αντανακλά την ιδρυτική του αποστολή, δηλαδή τη δημιουργία ενός χώρου για καλλιτέχνες και δημιουργούς που θα παρουσιάζουν ανοιχτά το έργο τους. Ένας χώρος ελευθερίας όπου δεν υπάρχει λογοκρισία. Ένας χώρος ελευθερίας μέσω της τέχνης που δεν έχει σύνορα, είναι ουδέτερη και πολυποίκιλη. Ραντεβού του Χρόνου!», δήλωσε η Νίνα Βελιγράδη, Καλλιτεχνική Διευθύντρια του KINO Athens.

Ο Έλληνας δημιουργός, αν και έχασε το Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας, καθώς και το Όσκαρ σκηνοθεσίας, έχει κάθε λόγο να χαμογελάει αφού το «Poor Things» διακρίθηκε στην μεγάλη κατηγορία Α’ Γυναικείου Ρόλου με νικήτρια την Έμα Στόουν, για την ερμηνεία της στον ρόλο της Μπέλα Μπάξτερ, ενώ πρώτευσε και στις κατηγορίες Μακιγιάζ και Κομμώσεις, Σκηνικών και Κοστουμιών και θεωρείται ένας από τους μεγάλους κερδισμένους της βραδιάς.

Το φιλμ «Οπενχάιμερ» του Κρίστοφερ Νόλαν επισφράγισε την κυριαρχία του με συνολικά επτά αγαλματίδια. Επικράτησε στις κατηγορίες Α’ Ανδρικού (Κίλιαν Μέρφι), Β’ Ανδρικού Ρόλου (Ρόμπερτ Ντάουνι Τζούνιορ), Μοντάζ, Φωτογραφίας, Μουσικής, Σκηνοθεσίας και φυσικά Καλύτερης Ταινίας.

Το πορτρέτο του πατέρα της ατομικής βόμβας, που είχε την ιδιαιτερότητα ότι αντιμετωπίστηκε με διθυράμβους από την κριτική και γνώρισε εμπορική επιτυχία στις αίθουσες, με εισπράξεις που ξεπέρασαν το ένα δισεκατομμύριο δολάρια παγκοσμίως, επικράτησε των «Μπάρμπι», «Ανατομία μιας πτώσης», «Poor things» και «Τα παιδιά του χειμώνα», μεταξύ άλλων, μια χρονιά που γενικά οι ταινίες χαρακτηρίστηκαν υψηλού βαθμού ποιότητας.

Η Έμα Στόουν επικράτησε των Λίλι Γκλάντστοουν («Δολοφόνοι του ανθισμένου φεγγαριού»), Σάντρα Χούλερ («Ανατομία μιας πτώσης»), Κάρι Μάλιγκαν («Maestro») και Ανέτ Μπένινγκ («Nyad») στην κατηγορία  Όσκαρ Α΄ Γυναικείου Ρόλου για την ερμηνεία της στην ταινία «Poor Things». Ήδη βραβευμένη για τον ρόλο της στην ταινία «La La Land» του Ντάμιεν Σαζέλ, η Αμερικανίδα ηθοποιός αυτή τη φορά ενσάρκωσε μια αυτόχειρα την οποία επαναφέρει στη ζωή εκκεντρικός επιστήμονας εμφυτεύοντάς της εγκέφαλο αγέννητου εμβρύου και ξεκινά να ανακαλύπτει τη ζωή από την αρχή, χωρίς αιδώ ή προκαταλήψεις.

Αξίζει να σημειωθεί ότι είναι η δεύτερη πρωταγωνίστρια του Γιώργου Λάνθιμου που κερδίζει Όσκαρ Α’ Γυναικείου Ρόλου μετά την επικράτηση της Ολίβια Κόλμαν για την «Ευνοούμενη», το 2019.

Το Όσκαρ Α’ Ανδρικού Ρόλου απέσπασε ο Κίλιαν Μέρφι για την ερμηνεία του στην ταινία «Οπενχάιμερ», το πορτρέτο του πατέρα της ατομικής βόμβας, ταινία η οποία έλαβε διθυραμβικές κριτικές και γνώρισε επίσης εμπορική επιτυχία.

Ο Ρόμπερτ Ντάουνι Τζούνιορ απέσπασε το Όσκαρ Β’ Ανδρικού Ρόλου για την ταινία «Οπενχάιμερ», στον ρόλο του γραφειοκράτη που μετατρέπεται σε νέμεση του κεντρικού ήρωα, ενώ στην αντίστοιχη γυναικεία κατηγορία πρώτευσε η Ντιβάιν Τζόι Ράντολφ για την ενσάρκωση της πενθούσας μαγείρισσας στη χριστουγεννιάτικη ταινία «Τα παιδιά του χειμώνα» («The Holdovers», σε σκηνοθεσία Αλεξάντερ Πέιν).

Η πιο συγκινητική στιγμή της βραδιάς ήταν -και φέτος- ο φόρος τιμής που αποδόθηκε σε όσους καλλιτέχνες έφυγαν από τη ζωή τη χρονιά που μας πέρασε, με τον Αντρέα Μποτσέλι και τον γιο του Ματέο να μαγεύουν το κοινό του «Dolby Theatre» με τις φωνές τους.

Κατά τη διάρκεια της τελετής, ο παλαιστής και ηθοποιός Τζον Σίνα, εμφανίστηκε γυμνός στη σκηνή κρατώντας ένα χαρτί μπροστά από τα επίμαχα σημεία. Ήταν η στιγμή που ο Τζίμι Κίμελ προλόγιζε την απονομή του Όσκαρ για τα Καλύτερα Κοστούμια.

Θέλοντας, αφενός, να τονίσει το πόσο σημαντικά είναι τα κοστούμια σε μια ταινία και, αφετέρου, να κάνει μία σύνδεση με τα Όσκαρ πριν από 50 χρόνια.

Το ντοκιμαντέρ, το οποίο απέσπασε πέρυσι το Όσκαρ Καλύτερου Ντοκιμαντέρ, μοιάζει να προοικονομεί με τον πιο σκληρό τρόπο τη μοίρα του Ρώσου ακτιβιστή και ταυτόχρονα αποτελεί μία παρακαταθήκη της πολιτικής του κληρονομιάς.

Το «Ναβάλνι» είναι μία οικουμενική αλληγορία για τη μάχη του ανθρώπου απέναντι στην εξουσία, στον αυταρχισμό και στη λογοκρισία, που ξετυλίγει το κουβάρι μιας σκοτεινής συνωμοσίας όπου η πραγματικότητα ξεπερνά ακόμη και την πιο ζωηρή φαντασία.

Η ταινία αναφέρεται σε μία παλαιότερη απόπειρα δολοφονίας και αναπλάθει τα δραματικά γεγονότα του Αυγούστου 2020, όταν ο Ναβάλνι έπεσε σε κώμα και μεταφέρθηκε εσπευσμένα από τη Σιβηρία στη Γερμανία. Οι αιματολογικές εξετάσεις στις οποίες υποβλήθηκε ο Ναβάλνι, σύμφωνα με την επίσημη ανακοίνωση της γερμανικής κυβέρνησης, κατέδειξαν πως είχε δηλητηριαστεί με τον νευροτοξικό παράγοντα νόβιτσοκ, μέθοδο που έχει χρησιμοποιηθεί συστηματικά σε σκιώδη περιστατικά με θύματα πολιτικούς αντιφρονούντες στη Ρωσία.

To Ναβάλνι, μια συμπαραγωγή των HBO MAX και CNN Films, παρακολουθεί από απόσταση αναπνοής τον Αλεξέι Ναβάλνι, καθώς ερευνά με γενναιότητα την απόπειρα δολοφονίας εναντίον του, με την πολύτιμη υποστήριξη της δημοσιογραφικής ερευνητικής ομάδας Bellingcat, σε μια αγωνιώδη προσπάθεια να συλλέξει αποδείξεις για τους φυσικούς και ηθικούς αυτουργούς της επίθεσης.

Ο Ναβάλνι επέστρεψε από τη Γερμανία στη Ρωσία το 2021, παρότι είχε πλήρη επίγνωση πως η ζωή του διέτρεχε άμεσο κίνδυνο, με μόνη επιθυμία να συνεχίσει τον αγώνα του ενάντια στον ολοκληρωτισμό του Πούτιν.

Το ντοκιμαντέρ πραγματοποίησε την πρεμιέρα του τον Ιανουάριο του 2022 στο Φεστιβάλ του Σάντανς, γνωρίζοντας την αποθέωση από κοινό και κριτικούς, ενώ η βράβευσή του στην 95η τελετή απονομής των Όσκαρ, τον Μάρτιο του 2023, αποτέλεσε μία από τις πιο συγκινητικές στιγμές στην ιστορία του θεσμού, καθώς η σύζυγος του Ναβάλνι, Γιούλια Ναβάλναγια, αφιέρωσε το βραβείο σε όλους τους πολιτικούς κρατούμενους του κόσμου, που αγωνίζονται για τη δημοκρατία και την ελευθερία.

Ο ηθοποιός νοίκιασε το διαμέρισμα το 1976 ενώ γύριζε την ταινία «Star Wars: Episode IV – A New Hope» (Ο πόλεμος των άστρων: Επεισόδιο 4 – Μια νέα ελπίδα) και όταν μετακόμισε, άφησε κατά λάθος ένα προσχέδιο του σεναρίου της.

Στην περιγραφή του κειμένου ο Οίκος δημοπρασιών ανέφερε: «Ένα αναθεωρημένο τέταρτο προσχέδιο του ΠΟΛΕΜΟΥ ΤΩΝ ΑΣΤΡΩΝ ΕΠΕΙΣΟΔΙΟ 1: ΜΙΑ ΝΕΑ ΕΛΠΙΔΑ – με τον αρχικό τίτλο Οι Περιπέτειες του Λουκ Σταρκίλερ από το «Journal of the Whills» του Τζορτζ Λούκας (Saga I) ΠΟΛΕΜΟΣ ΑΣΤΡΩΝ (15 Μαρτίου 1976)».

Το σενάριο βρέθηκε στο σπίτι μιας οικογένειας, στο Νότινγκ Χιλ στο Λονδίνο, στο οποίο έμεινε ο Χάρισον Φορντ κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων του Star Wars το 1976 και πιθανότατα είναι δικό του αντίγραφο που έμεινε πίσω μαζί με άλλα αντικείμενα, σημειώνεται.

«Περιλαμβάνει τη σκηνή στην οποία συναντάμε για πρώτη φορά τον Chewbaca (Τσουμπάκα) στην καντίνα, καθώς και εκείνη με τον Χαν Σόλο παρουσιάζει το πλήρωμα στο Milennium Falcon, μεταξύ πολλών άλλων διάσημων σκηνών και ατάκες από διαλόγους, συμπεριλαμβανομένης της «βαρετή συζήτηση ούτως ή άλλως».

Το σενάριο πωλήθηκε έναντι 10.795 αγγλικών λιρών σε έναν ανώνυμο συλλέκτη στη δημοπρασία του Excalibur Auctions.

Ο Φορντ έγινε γνωστός αφού πρωταγωνίστησε ως Σόλο στο έπος επιστημονικής φαντασίας του Τζορτζ Λούκας το 1977. Εμφανίστηκε στα σίκουελ, The Empire Strikes Back (Η Αυτοκρατορία Αντεπιτίθεται) (1980) και Return of the Jedi (Η Επιστροφή των Τζεντάι) (1983) και επανέλαβε τον ρόλο στην ταινία The Force Awakens (Η Δύναμη Ξυπνάει) το 2015.

«Αν ρωτήσετε κάποιον στην ηλικία των παιδιών μου για αστέρες του κινηματογράφου, δεν γνωρίζει κανέναν σε σύγκριση με τους αστέρες του YouTube» πρόσθεσε η βραβευμένη με Όσκαρ ηθοποιός.

Σε συνέντευξη στο Vanity Fair, η Νάταλι Πόρτμαν εκτίμησε ότι «υπάρχει κάτι απελευθερωτικό σε αυτό, το να μην είναι η τέχνη σου δημοφιλής τέχνη». «Μπορείς πραγματικά να εξερευνήσεις ό,τι σε ενδιαφέρει. Ασχολείσαι πολύ περισσότερο για το πάθος παρά για εμπορικότητα. Και αυτό που είναι ενδιαφέρον, επίσης, είναι να προσέχουμε μην γίνει κάτι ελιτίστικο» σημείωσε.

Όπως αναφέρουν στις δηλώσεις τους, οι διευθυντές κάστινγκ έχουν καθοριστικό λόγο στην παραγωγή μιας ταινίας. Στην πραγματικότητα είναι εκείνοι που αναζητούν και αποφασίζουν ποιοι θα είναι οι κατάλληλοι και καλύτεροι ηθοποιοί για τον κάθε ρόλο μίας ταινίας. Μάλιστα επισημαίνεται πως εδώ και χρόνια είχε τεθεί προς συζήτηση η αναγνώριση της δουλειάς τους.

Εκτός από τους διευθυντές των κάστινγκ και οι κασκαντέρ προσπαθούν επίσης να κερδίσουν αναγνώριση και να αναδειχθούν μέσω της απονομής βραβείου, ωστόσο μέχρι σήμερα δεν τα έχουν καταφέρει. Η AMPAS δεν έχει διευκρινίσει εάν το βραβείο θα απονεμηθεί ζωντανά κατά την τελετή των Όσκαρ, όπως συμβαίνει σήμερα με τα αγαλματίδια σε άλλες 23 κατηγορίες.

Υπενθυμίζεται πως το 2022 οι διοργανωτές είχαν βιντεοσκοπήσει την απονομή ορισμένων βραβείων προκειμένου να εξοικονομήσουν χρόνο και να κρατήσουν το κοινό τους, μία ιδέα που δεν ευδοκίμησε καθώς πολλοί επαγγελματίες αντέδρασαν αρνητικά.

Το θρυλικό νουάρ θρίλερ του Ντέιβιντ Λιντς θα προβληθεί για πρώτη φορά στη χώρα μας στην ψηφιακή επεξεργασία που πρόσφατα επιμελήθηκε ο ίδιος ο σκηνοθέτης και μάλιστα ανήμερα των γενεθλίων του, το Σάββατο 20 Ιανουαρίου.

Θέλοντας να διατηρήσει ζωντανή τη μνήμη της ιστορικής αίθουσας που προ ημερών διέκοψε άδοξα και για πάντα τη λειτουργία της, το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας ονομάζει τιμητικά τον καινούργιο κύκλο προβολών του ΝΥΧΤΕΣ IDEAL και σας προσκαλεί να δείτε (ή ξαναδείτε) μοντέρνα classics του σινεμά σε αποκατεστημένες ψηφιακά κόπιες που τις περισσότερες φορές θα προβάλλονται για πρώτη φορά στη χώρα μας.

Ταυτόχρονα καλωσορίζει με ενθουσιασμό την επαναλειτουργία της αίθουσας Όπερα (πλέον ως Cinobo Όπερα), ενός κινηματογράφου στενά συνυφασμένου με την πρόσφατη διαδρομή των Νυχτών Πρεμιέρας, και ανυπομονεί να συναντήσει ξανά το κοινό τους εκεί.

Οι προγραμματισμένες ταινίες θα ανακοινώνονται σταδιακά και η προβολή τους θα πραγματοποιείται σε τακτά χρονικά διαστήματα. Πρώτη προβολή της νέας χρονιάς, ανήμερα των γενεθλίων του Ντέιβιντ Λιντς στις 20 Ιανουαρίου, η ΧΑΜΕΝΗ ΛΕΩΦΟΡΟΣ (LOST HIGHWAY) σε εντυπωσιακή 4Κ ψηφιακή αποκατάσταση την οποία επιμελήθηκε ο ίδιος ο σκηνοθέτης.

Πληροφορίες

ΧΑΜΕΝΗ ΛΕΩΦΟΡΟΣ – 4Κ ΨΗΦΙΑΚΗ ΑΠΟΚΑΤΑΣΤΑΣΗ (LOST HIGHWAY-4K RESTORATION)

Σκηνοθεσία: Ντέιβιντ Λιντς

Πρωταγωνιστούν: Μπιλ Πούλμαν, Ροζάνα Αρκέτ, Μπαλτάζαρ Γκέτι, Ρόμπερτ Μπλέικ, Ρόμπερτ Λότζια

Διάρκεια: 134’

Έτος παραγωγής: 1997

Ημ/νία: Σάββατο 20 Ιανουαρίου 2024

Κινηματογράφος: CINOBO OΠΕΡΑ 1 | Ακαδημίας 57

Ώρα έναρξης: 23.30

Τιμή εισιτηρίου: 7€

Από τη δημιουργική ομάδα της πολυβραβευμένης ταινίας «Maria by Callas». Σε σκηνοθεσία και παραγωγή του σπουδαίου Γάλλου σκηνοθέτη Tom Volf, που έχει εξελιχθεί στον σημαντικότερο συλλέκτη και ειδικό του έργου της Μαρίας Κάλλας παγκοσμίως, συμπαραγωγή και αποκατάσταση από τον Samuel Francois-Steininger και παγκόσμια διανομή από την Piece of Magic Entertainment.

Με τις μυθικές άριες της Κάλλας από τα έργα  Νόρμα, Τροβατόρε, ο Κουρέας της Σεβίλλης και ολόκληρη τη Β’ πράξη από την Τόσκα.

Η ταινία πραγματοποίησε εντυπωσιακή πρεμιέρα το Σάββατο στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Ρώμης παρουσία των δημιουργών της, αποσπώντας εξαιρετικές κριτικές και γοητεύοντας το κοινό της αιώνιας πόλης.

Υψηλού συμβολισμού η παρουσία της στενής φίλης της Μαρίας Κάλλας Nadia Stancioff και της Cecilia Gobbi, κόρης του Tito Gobbi, συμπρωταγωνιστή της Μαρίας Κάλλας -ως θρυλικός Scarpia- στην Τόσκα εκείνης της μαγευτικής βραδιάς, οι οποίες έκαναν δηλώσεις φανερά συγκινημένες παρακολουθώντας  την ιστορική προβολή.

Η σπουδαία ταινία ταξιδεύει σε 40 και πλέον χώρες για να παρουσιαστεί σε περισσότερους από 1.000 κινηματογράφους σε όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένης της Γαλλίας, του Ηνωμένου Βασιλείου, της Ιταλίας, της Ισπανίας, της Πολωνίας, της Γερμανίας, της Αυστραλίας, της Νότιας Ζηλανδίας και της Ιαπωνίας.

Στην Ελλάδα και την Κύπρο η ταινία θα προβληθεί στις 2 και 3 Δεκεμβρίου σε επιλεγμένους κινηματογράφους.

Το «Ghostbusters: Frozen Empire» ακολουθεί την οικογένεια Spengler στη Νέα Υόρκη, όταν στην πιο ζεστή μέρα του καλοκαιριού απελευθερώνεται μια σκοτεινή δύναμη που ονομάζεται «The Death Chill».

Η οικογένεια θα πρέπει να ενώσει τις δυνάμεις της με την αρχική ομάδα των «Ghostbusters», Πίτερ Βένκμαν (Μπιλ Μάρεϊ), Ρέι Στανζ (Νταν Άικροιντ) και Γουίνστον Ζέντεμορ (Έρνι Χάντσον) για να αντιμετωπίσει το νέο φάντασμα που απειλεί να φέρει στον κόσμο τη δεύτερη Εποχή των Παγετώνων.

Το καστ συμπληρώνουν, μεταξύ άλλων, οι Πέιτον Όσβαλντ, Κουμάιλ Ναντζιάνι και Έμιλι Άλιν Λιντ.

Ο Γκιλ Κέναν υπογράφει την σκηνοθεσία, ενώ έγραψε το σενάριο μαζί με τον Τζέισον Ράιτμαν, ο οποίος έχει αναλάβει μέρος της παραγωγής.

Η νέα κινηματογραφική παραγωγή με πρωταγωνίστρια την Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, κυκλοφορεί στις αίθουσες την Πέμπτη 30 Νοεμβρίου, ενώ θα κάνει Α’ τηλεοπτική προβολή αποκλειστικά στην COSMOTE TV, μέσα στο 2024.

Το σενάριο της ταινίας υπογράφει η Κατερίνα Μπέη, ενώ την Καρυοφυλλιά Καραμπέτη πλαισιώνει ένα καστ καταξιωμένων Ελλήνων ηθοποιών που απαρτίζεται από τους: Μαρία Πρωτόπαππα, Έλενα Τοπαλίδου, Πηνελόπη Τσιλίκα, Γεωργιάννα Νταλάρα, Χρήστο Στέργιογλου, Στάθη Σταμουλακάτο, Δημήτρη Ήμελλο, Χριστίνα Μαξούρη, Όλγα Δαμάνη, Έρση Μαλικένζου, Αντώνη Τσιοτσιόπουλο, Αγορίτσα Οικονόμου, Μιχάλη Οικονόμου, Βερόνικα Δαβάκη, Νίκη Παπανδρέου, Μάνια Παπαδημητρίου, Μαρία Σκουλά, Γιάννη Τσορτέκη, Γαλήνη Χατζηπασχάλη, Ρίτα Λυτού, Λωξάντρα Λούκας και Αριάδνη Βελλή.

Η υπόθεση 

Σε ένα δυστοπικό νησί της Ελλάδας γύρω στο 1900, η Χαδούλα, χήρα Ιωάννου Φράγκου είναι μια γυναίκα που έχει μάθει να επιβιώνει στην ανδροκρατούμενη, πατριαρχική κοινωνία υπηρετώντας αυτό που της πέρασε η μητέρα της – μια σκυτάλη δύσκολη, που διαιωνίζει την υποτίμηση και την κατώτερη μοίρα της γυναίκας. Η Χαδούλα επαναστατεί μέσα της και αυτό δεν θα αργήσει να συμβεί και προς τα έξω. Τα μικρά κορίτσια του νησιού γίνονται θύματά της. Αφαιρώντας τους τη ζωή, η ίδια νιώθει ότι τα απαλλάσσει από το κοινωνικό φορτίο που η ύπαρξή τους επιφέρει. Οι πράξεις της κάποια στιγμή αυτονομούνται και τη φέρνουν αντιμέτωπη με τον νόμο. Εγκαταλείπει το σπίτι της και βρίσκει καταφύγιο στη φύση. Όμως, όσο και αν η ηθική της τής υπαγορεύει ότι έπραξε σωστά, στην πραγματικότητα το χρόνιο τραύμα της την ακολουθεί παντού.  Το τέλος έρχεται σαν λύτρωση.

Η «Φόνισσα» είναι μια παραγωγή της Tanweer Productions, σε συμπαραγωγή της COSMOTE TV και της View Master Films.

Από το 2012 η COSMOTE TV επενδύει σταθερά στην ελληνική και διεθνή κινηματογραφική παραγωγή και συμπαραγωγή, σε ταινίες μεγάλου και μικρού μήκους, καθώς και ντοκιμαντέρ. Στηρίζει, επίσης, κινηματογραφικά φεστιβάλ σε όλη την Ελλάδα, που αναδεικνύουν νέους δημιουργούς και καλλιτέχνες.

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία – Production Design – Koστούμια: Εύα Νάθενα

Σενάριο: Κατερίνα Μπέη

Concept Development- Script Editor: Εύα Νάθενα

Historical & Scientific consultant: Μαρία Τουγιανίδου

Διεύθυνση Φωτογραφίας: Παναγιώτης Βασιλάκης

Casting: Σωτηρία Μαρίνη, Άκης Γουρζουλίδης

Μοντάζ: Αγγέλα Δεσποτίδου

Μουσική: Δημήτρης Παπαδημητρίου

Μιξάζ: Κώστας Βαρυμποπιώτης

Μακιγιάζ: Εύη Ζαφειροπούλου

Hair Stylist: Χρόνης Τζήμος

Ήχος: Μαρίνος Αθανασόπουλος

Παραγωγοί: Διονύσης Σαμιώτης, Κώστας Λαμπρόπουλος

Παραγωγή: Tanweer Productions σε συμπαραγωγή με τη View Master Films

Συμπαραγωγοί: COSMOTE TV, EΛΛΗΝΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ (ΕΚΚ)

Χορηγός: Optima bank

Mε την υποστήριξη του Εθνικού Κέντρου Οπτικοακουστικών Μέσων και Επικοινωνίας (ΕΚΟΜΕ)

Ο λόγος για το κοινωνικό δράμα «Πίσω από τις Θημωνιές» της Ασημίνας Προέδρου. Η ταινία, που έχει αγαπηθεί ιδιαίτερα από το ελληνικό κοινό, διαδραματίζεται το 2015 στα σύνορα Ελλάδας και Β. Μακεδονίας στην λίμνη Δοϊράνη, σε μία περίοδο που πολλές ευρωπαϊκές χώρες είχαν κλείσει τα σύνορά τους με αποτέλεσμα των εγκλωβισμό πολλών προσφύγων στα βόρεια σύνορα της Ελλάδας.

Ένα τραγικό γεγονός φέρνει μια τριμελή ελληνική οικογένεια μπροστά σε προσωπικά αδιέξοδα, µε τον καθένα να πρέπει να αναλογιστεί για πρώτη φορά στη ζωή του το κόστος των πράξεών του.

Η ταινία ξεχωρίζει για την αφηγηματική οπτική, την εμβάθυνση στους κεντρικούς χαρακτήρες που ερμηνεύουν μοναδικά οι Στάθης Σταµουλακάτος, Λένα Ουζουνίδου, Ευγενία Λάβδα, Χρήστος Κοντογεώργης, Ντίνα Μιχαηλίδου, Πασχάλης Τσαρούχας, αλλά και για την ουσιαστική ματιά πάνω στους ανθρώπους και τη μάχη τους με ένα διεφθαρμένο και κυνικό κοινωνικό περίγυρο.

Η ταινία «Πίσω από τις Θημωνιές» απέσπασε τα Βραβεία Καλύτερης Ταινίας, Σκηνοθεσίας, Σεναρίου, Πρωτοεμφανιζόμενου Σκηνοθέτη, Α΄ Ανδρικού Ρόλου, Β΄ Γυναικείου και Β΄ Ανδρικού Ρόλου, Φωτογραφίας, Μοντάζ και Ήχου, στην Τελετή Απονομής των Βραβείων Ίρις 2023, στα τέλη του περασμένου Ιουνίου· λίγες εβδομάδες νωρίτερα, για εκπροσώπηση της χώρας μας στην κατηγορία Όσκαρ καλύτερης διεθνούς ταινίας, τη δημιουργία της Ασημίνας Προέδρου είχε προτείνει στο Υπουργείο Πολιτισμού και η Ελληνική Ακαδημία Κινηματογράφου.

Ο Τζακ Θορν βραβευμένος με BAFTA, Olivier και Tony φέρεται να είναι ο σεναριογράφος της ταινίας.

Το μυθιστόρημα εκδόθηκε αρχικά το 1988 στα πορτογαλικά. Έγινε διεθνές μπεστ σέλερ και είναι το βιβλίο με τις περισσότερες μεταφράσεις παγκοσμίως από εν ζωή συγγραφέα.

Σύμφωνα με την περίληψη, η ιστορία ακολουθεί τον Σαντιάγο έναν νεαρό άνδρα που ξεκινά ένα ταξίδι από την πατρίδα του την Ισπανία, ως την έρημο της Αιγύπτου, αναζητώντας έναν εγκόσμιο θησαυρό.

«Η ιστορία των θησαυρών που βρίσκει ο Σαντιάγκο στην πορεία μας διδάσκει, όπως λίγες ιστορίες, για την ουσιαστική σοφία του να ακούμε τις καρδιές μας, να μαθαίνουμε να διαβάζουμε τους οιωνούς που είναι σκορπισμένοι στο μονοπάτι της ζωής και, κυρίως, να ακολουθούμε τα όνειρά μας» σημειώνεται.

«Αυτή δεν είναι η πρώτη προσπάθεια διασκευής του ”The Alchemist” για την οθόνη. Έχουν γίνει διάφορες προσπάθειες όλα αυτά τα χρόνια, με πιο πρόσφατη την παραγωγή των Westbrook Studios των Γουίλ Σμιθ και Τζέιντα Πίνκετ Σμιθ. Καμία από αυτές τις προσπάθειες δεν ολοκληρώθηκε ποτέ.

Για 𝚷𝚸𝛀𝚻𝚮 𝚽𝚶𝚸𝚨 φέτος, οι κάτοχοι καρτών διαρκείας (5, 10 ή 20 προβολών) θα έχουν δικαίωμα να εξαργυρώσουν τις προβολές τους σε μηδενικά εισιτήρια από την Πέμπτη 21 Σεπτεμβρίου, μία μέρα 𝚷𝚸𝚰𝚴 την έναρξη της γενικής προπώλησης!

Αγοράστε εισητήρια ΕΔΩ

Πρόκειται για μία σουρεαλιστική κοινωνική σάτιρα που σχολιάζει τις επιπτώσεις της κλιματικής αλλαγής και του υπερπληθυσμού του πλανήτη.

Λίγο πριν την πρεμιέρα της νέας του ταινίας, με τίτλο «The Holdovers» και πρωταγωνιστή τον Πολ Τζιαμάτι, ο Αλεξάντερ Πέιν θα βρεθεί στην Εύβοια για την τελετή έναρξης του 2ου Evia Film Project.

Η ταινία «Μικρόκοσμος» θα προβληθεί στον κινηματογράφο Απόλλων, ο οποίος ανακαινίστηκε πέρυσι από το Φεστιβάλ και τον Δήμο Ιστιαίας-Αιδηψού ενώ μετά την προβολή της ταινίας, ο Αλεξάντερ Πέιν θα συνομιλήσει με το κοινό.

Παρών στην προβολή θα είναι και ο διευθυντής φωτογραφίας της ταινίας και δύο φορές υποψήφιος για Όσκαρ, Φαίδων Παπαμιχαήλ, ο οποίος ανέλαβε την διεύθυνση φωτογραφίας στην ταινία «Ο Ιντιάνα Τζόουνς και ο δίσκος του πεπρωμένου» που προβλήθηκε και φέτος στις Κάννες.

Στην ταινία του, ο Αλεξάντερ Πέιν αφηγείται την ιστορία ενός ζευγαριού, που ερμηνεύουν ο Ματ Ντέιμον και η Κρίστεν Γουίγκ που θέλει να ενταχτεί σε μια κοινότητα μικροσκοπικών ανθρώπων, οι οποίοι επιθυμούν να ζήσουν σε μικρές κοινότητες, φιλικές προς το περιβάλλον.

Η ταινία διατυπώνει ένα δαιμόνιο σχόλιο για τις ουτοπίες που ονειρεύονται οι κοινοί θνητοί και την καταστροφική πίεση που ασκούν στο περιβάλλον.

Ο «Μικρόκοσμος» τοποθετεί την κλιματική αλλαγή, αλλά και ολόκληρη την ανθρωπότητα, κάτω από το μικροσκόπιο, εξερευνώντας τη σχέση ανάμεσα στον άνθρωπο και στη φύση.

Το Evia Film Project πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού, σε συνεργασία με την Περιφέρεια Στερεάς Ελλάδας, το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου, τον Δήμο Ιστιαίας-Αιδηψού και τον Δήμο Μαντουδίου-Λίμνης-Αγίας ‘Αννας. Το Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης συνεργάζεται με τους παραγωγικούς φορείς που εδρεύουν στην Εύβοια και το Τμήμα Ψηφιακών Τεχνών και Κινηματογράφου του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών στα Ψαχνά.

Ο Ντεπ ήταν ιδιαίτερα συγκινημένος καθώς το κοινό ξέσπασε σε ένα παρατεταμένο επτάλεπτο χειροκρότημα για την ερμηνεία του ως βασιλιάς Λουδοβίκος XV.

«Θέλω να μοιραστώ αυτή τη στιγμή με τον αγαπημένο μου, με τον παραγωγό μου, με τη Le Pacte», δήλωσε η σκηνοθέτις και πρωταγωνίστρια της ταινίας Μαϊγουέν Λε Μπεσκό. «Ήταν μια παραγωγή που ήταν δύσκολο να χρηματοδοτηθεί…και θέλω να μοιραστώ αυτή τη στιγμή με όλη την ομάδα μου», είπε.

Σημειώνεται ότι στο «Jeanne du Barry» η Μαϊγουέν υποδύεται την Μαντάμ Ντιπαρί τον μεγάλο έρωτα του Γάλλου Βασιλιά.

Ο Ντεπ έφτασε στο Φεστιβάλ ντυμένος με ένα μαύρο κοστούμι και μοβ γυαλιά ηλίου και σύμφωνα με το Variety συνομίλησε με τους χιλιάδες θαυμαστές του που τον περίμεναν στο Palais des Festivals κρατώντας αφίσες και φωνάζοντας το όνομά του.

Ωστόσο η εμφάνιση του διάσημου ηθοποιού στις Κάννες έχει προκαλέσει έντονες αντιδράσεις λόγω των καταγγελιών για κακοποίηση που ήρθαν στο φως κατά τη διάρκεια της δίκης.

Διαδραματίζεται στη βικτοριανή εποχή, με την Έμα Στόουν να ενσαρκώνει την Μπελ Μπάξτερ, μια γυναίκα η οποία επιστρέφει στη ζωή αφού ο εγκέφαλός της έχει αντικατασταθεί με αυτόν του αγέννητου παιδιού της. Στο πλευρό της ο Γουίλεμ Νταφόε, ο οποίος υποδύεται τον έξυπνο αλλά ανορθόδοξο επιστήμονα που την «επαναφέρει» στη ζωή.

Όπως αναφέρει το Variety το καστ περιλαμβάνει επίσης τους Μαρκ Ραφάλο, Τζέροντ Καρμάικλ και Ραμού Γιούσεφ.

Εκτός από την σκηνοθεσία ο ταλαντούχος σκηνοθέτης υπογράφει μεταξύ άλλων και την παραγωγή σε συνεργασία με την Έμα Στόουν.

Το «Poor Things» σε σενάριο του Τόνι ΜακΝαμάρα αναμένεται να κάνει πρεμιέρα στους κινηματογράφους στις 8 Σεπτεμβρίου.

Η ταινία αποτελεί την κινηματογραφική προσαρμογή του ομότιτλου βιβλίου του Alasdair Gray του 1992, ενώ στον πρωταγωνιστικό ρόλο συναντάμε τη «μούσα» του Γιώργου Λάνθιμου, Έμα Στόουν.

Η ταινία αναφέρεται στην ιστορία της Μπέλα, μιας νεαρής γυναίκας που ανασταίνεται χάρη στον ιδιοφυή και αντισυμβατικό επιστήμονα Δρ. Godwin Baxter (Γουίλεμ Νταφόε).

Υπό την προστασία του Baxter, η Μπέλα ανυπομονεί να μάθει τι εστί ζωή. Διψασμένη από την εμπειρία που στερείται, η Μπέλα το σκάει με τον Duncan Wedderburn (Μαρκ Ράφαλο), έναν ικανό και με αμβλυμμένη ηθική δικηγόρο, σε μια περιπέτεια περιπλάνησης σε όλες τις ηπείρους.

Απελευθερωμένη από τις προκαταλήψεις και τα στεγανά της εποχής της, η Μπέλα αποφασιστικά επιδιώκει να δώσει τη μάχη της για την ισότητα και την ελευθερία.

Στην ταινία πρωταγωνιστούν οι Έμα Στόουν, Γουίλεμ Νταφόε, Μάργκαρετ Κουόλεϊ, Ράμι Γιούσεφ και Μαρκ Ράφαλο, με την αμερικανική επιτροπή λογοκρισίας να την χαρακτηρίζει «R» (ακατάλληλη για ανηλίκους) με δικαιολογία το γραφικό γυμνό, το έντονα σεξουαλικό περιεχόμενο, τη βία και την απρεπή φρασεολογία. Για την ευρωπαϊκή αγορά, πάντως, όλα αυτά μοιάζουν με την καλύτερη διαφήμιση.

Επιπλέον, με δεδομένη τη φθινοπωρινή κυκλοφορία του «Poor Things», δεν είναι απίθανο το φιλμ να πραγματοποιήσει παγκόσμια πρεμιέρα στο προσεχές Φεστιβάλ Βενετίας (30/8-9/9).

«Έχασα την επιμέλεια του παιδιού μου», είπε χαρακτηριστικά η ηθοποιός. «Όταν ο δικαστής ρώτησε το παιδί μου, το μικρό μου αγοράκι “ξέρεις ότι η μητέρα σου γυρίζει ταινίες σεξ;”. Ήταν μία μορφή κακοποίησης από το σύστημα επειδή έκανα αυτήν την ταινία. Υπάρχουν άνθρωποι που βγαίνουν σχεδόν γυμνοί στην τηλεόραση και εγώ έχασα την επιμέλεια του παιδιού μου γιατί εσείς ίσως είδατε ένα δέκατο έκτο του δευτερολέπτου του πιθανού γυμνού από εμένα», πρόσθεσε.

Η Σάρον Στόουν, η οποία είναι μητέρα τριών παιδιών, σημείωσε ότι «κατέληξα σε κλινική με ταχυπαλμία. Είχε ραγίσει η καρδιά μου».

Αυτή δεν είναι η πρώτη φορά που η ηθοποιός μιλάει για τις δυσκολίες των γυρισμάτων της ταινίας του 1992.

Μιλώντας στους «The New Yorker» ανέφερε ότι «ο σκηνοθέτης Πολ Βερχόφεν κατέληξε στο νοσοκομείο. Υπήρχε τεράστια πίεση σε εκείνο το πλατό. Ήταν μία ταινία μεγάλου μήκους για ένα μεγάλο στούντιο και είχαμε γυμνό, σεξ, ομοφυλοφιλία, όλα αυτά τα πράγματα που, στην εποχή μου, έσπαγαν τα ταμπού».