ΕΙΔΗΣΕΙΣ

ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ

ΘΕΑΤΡΟ

CINEMA

Τετάρτη 13 Μαρτίου 2024

Kino Athens 2024: Οι ταινίες που βραβεύθηκαν στο 2ο Διεθνές Φεστιβάλ Ανεξάρτητου Κινηματογράφου της Αθήνας

Περίπου 8.000 θεατές όλων των ηλικιών, παρακολούθησαν με ελεύθερη είσοδο, υπό την Αιγίδα του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου, τις 80 ανεξάρτητες ταινίες από όλον τον κόσμο, μικρού και μεγάλου μήκους, ντοκιμαντέρ, ταινίες μυθοπλασίας και animation, στο 2ο Φεστιβάλ Ανεξάρτητου Κινηματογράφου της Αθήνας ΚΙΝΟ ΑΤΗΕΝS. Οι προβολές έγιναν με ελληνικούς και αγγλικούς υπότιτλους συγχρόνως, στο Σεράφειο και την Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης και το Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος.

Το Φεστιβάλ ολοκληρώθηκε την Κυριακή 10 Μαρτίου 2024, με την τελετή λήξης που έλαβε χώρα στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης και περιλάμβανε βραβεύσεις στα ελληνικά και διεθνή διαγωνιστικά τμήματα μικρού και μεγάλου μήκους, αλλά και στο νεοσύστατο παιδικό τμήμα ΚΙΝΟ JUNIOR.

Kino Athens 2024: Οι ταινίες που βραβεύθηκαν στο 2ο Διεθνές Φεστιβάλ Ανεξάρτητου Κινηματογράφου της Αθήνας

Τις απονομές των βραβείων ακολούθησε η ελληνική πρεμιέρα της Βραζιλιάνικης ταινίας Portrait of a Certain Orient, παρουσία της αραβικής καταγωγής ηθοποιού Wafa’a Celine Halawi, που πρωταγωνιστεί στην ταινία.

Εκτός από τις πολυάριθμες προβολές, συζητήσεις, εργαστήρια και masterclasses εμπλούτισαν το πρόγραμμα του φετινού ΚΙΝΟ ATHENS, που υλοποιήθηκε με την υποστήριξη του Δήμου Αθηναίων, του Athens Film Office και του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου, ενώ παράλληλα, την προβολή των φετινών ταινιών υποψήφιων για το Βραβείο Κοινού LUX 2024 παραχώρησε το Ευρωπαϊκό Κοινοβούλιο στο φετινό Διεθνές Φεστιβάλ Ανεξάρτητου Κινηματογράφου της Αθήνας.

Kino Athens 2024: Οι ταινίες που βραβεύθηκαν στο 2ο Διεθνές Φεστιβάλ Ανεξάρτητου Κινηματογράφου της Αθήνας

Τα βραβεία του ΚINO Athens 2024

Σε ό,τι αφορά τα φετινά Βραβεία του ΚΙΝΟ ATHENS, μετά τις συνεδριάσεις τους, οι ειδικές επιτροπές, που απαρτίζονταν από Έλληνες και Διεθνείς επαγγελματίες του κινηματογράφου, αποφάσισαν για τα εξής:

Το Χρυσό Ελαφάκι της Πόλης των Αθηνών απονεμήθηκε στην παιδική ταινία Vivarium του Daan Lucas από την Ολλανδία.

ΕΘΝΙΚΟ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ

Το Χρυσό Ελάφι Μικρού Μήκους για το Εθνικό Διαγωνιστικό απονεμήθηκε στην ταινία Iota Period Omega, του Αλέξη Αλεξίου.

Το Χρυσό Ελάφι Μεγάλου Μήκους για το Εθνικό Διαγωνιστικό απονεμήθηκε στην ταινία Στον ουρανό του τίποτα με τα ελάχιστα, του Χρήστου Ανδριανόπουλου.

Kino Athens 2024: Οι ταινίες που βραβεύθηκαν στο 2ο Διεθνές Φεστιβάλ Ανεξάρτητου Κινηματογράφου της Αθήνας

ΔΙΕΘΝΕΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ

Το Χρυσό Ελάφι Μικρού Μήκους για το Διεθνές Διαγωνιστικό απονεμήθηκε στην Πορτογαλική ταινία Dildotectónica, του Tomás Paula Marques.

Το Χρυσό Ελάφι Μεγάλου Μήκους για το Διεθνές Διαγωνιστικό απονεμήθηκε στην διάσημη Γαλλίδα δημιουργού Claire Simon, για την ταινία της Nοtre Corps, που προβλήθηκε σε ειδική εκδήλωση στο Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος, ενώ το βραβείο κατά την τελετή στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης παρέλαβε η ίδια η σκηνοθέτιδα, που βρέθηκε για πρώτη φορά στην Αθήνα, με αφορμή την ελληνική πρεμιέρα της ταινίας της.

«Σε αυτήν την περίπλοκη εποχή, η σημασία της αφήγησης γίνεται ακόμα πιο ουσιαστική και το φεστιβάλ συνεχίζει να αντανακλά την ιδρυτική του αποστολή, δηλαδή τη δημιουργία ενός χώρου για καλλιτέχνες και δημιουργούς που θα παρουσιάζουν ανοιχτά το έργο τους. Ένας χώρος ελευθερίας όπου δεν υπάρχει λογοκρισία. Ένας χώρος ελευθερίας μέσω της τέχνης που δεν έχει σύνορα, είναι ουδέτερη και πολυποίκιλη. Ραντεβού του Χρόνου!», δήλωσε η Νίνα Βελιγράδη, Καλλιτεχνική Διευθύντρια του KINO Athens.

Δευτέρα 11 Μαρτίου 2024

Όσκαρ 2024: Τέσσερα βραβεία για το «Poor Things» του Λάνθιμου, μεγάλος νικητής το «Οπενχάιμερ»

Συνολικά τέσσερα Όσκαρ, από τα έντεκα για τα οποία ήταν υποψήφιο, απέσπασε το «Poor Things» του Γιώργου Λάνθιμου στην 96η τελετή απονομής των βραβείων που πραγματοποιήθηκε το βράδυ της Κυριακής στο «Dolby Theater» του Λος Άντζελες, με οικοδεσπότη τον Τζίμι Κίμελ, ο οποίος ανέλαβε για 4η φορά την παρουσίαση της μεγάλης βραδιάς.

Ο Έλληνας δημιουργός, αν και έχασε το Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας, καθώς και το Όσκαρ σκηνοθεσίας, έχει κάθε λόγο να χαμογελάει αφού το «Poor Things» διακρίθηκε στην μεγάλη κατηγορία Α’ Γυναικείου Ρόλου με νικήτρια την Έμα Στόουν, για την ερμηνεία της στον ρόλο της Μπέλα Μπάξτερ, ενώ πρώτευσε και στις κατηγορίες Μακιγιάζ και Κομμώσεις, Σκηνικών και Κοστουμιών και θεωρείται ένας από τους μεγάλους κερδισμένους της βραδιάς.

Το φιλμ «Οπενχάιμερ» του Κρίστοφερ Νόλαν επισφράγισε την κυριαρχία του με συνολικά επτά αγαλματίδια. Επικράτησε στις κατηγορίες Α’ Ανδρικού (Κίλιαν Μέρφι), Β’ Ανδρικού Ρόλου (Ρόμπερτ Ντάουνι Τζούνιορ), Μοντάζ, Φωτογραφίας, Μουσικής, Σκηνοθεσίας και φυσικά Καλύτερης Ταινίας.

Το πορτρέτο του πατέρα της ατομικής βόμβας, που είχε την ιδιαιτερότητα ότι αντιμετωπίστηκε με διθυράμβους από την κριτική και γνώρισε εμπορική επιτυχία στις αίθουσες, με εισπράξεις που ξεπέρασαν το ένα δισεκατομμύριο δολάρια παγκοσμίως, επικράτησε των «Μπάρμπι», «Ανατομία μιας πτώσης», «Poor things» και «Τα παιδιά του χειμώνα», μεταξύ άλλων, μια χρονιά που γενικά οι ταινίες χαρακτηρίστηκαν υψηλού βαθμού ποιότητας.

Η Έμα Στόουν επικράτησε των Λίλι Γκλάντστοουν («Δολοφόνοι του ανθισμένου φεγγαριού»), Σάντρα Χούλερ («Ανατομία μιας πτώσης»), Κάρι Μάλιγκαν («Maestro») και Ανέτ Μπένινγκ («Nyad») στην κατηγορία  Όσκαρ Α΄ Γυναικείου Ρόλου για την ερμηνεία της στην ταινία «Poor Things». Ήδη βραβευμένη για τον ρόλο της στην ταινία «La La Land» του Ντάμιεν Σαζέλ, η Αμερικανίδα ηθοποιός αυτή τη φορά ενσάρκωσε μια αυτόχειρα την οποία επαναφέρει στη ζωή εκκεντρικός επιστήμονας εμφυτεύοντάς της εγκέφαλο αγέννητου εμβρύου και ξεκινά να ανακαλύπτει τη ζωή από την αρχή, χωρίς αιδώ ή προκαταλήψεις.

Αξίζει να σημειωθεί ότι είναι η δεύτερη πρωταγωνίστρια του Γιώργου Λάνθιμου που κερδίζει Όσκαρ Α’ Γυναικείου Ρόλου μετά την επικράτηση της Ολίβια Κόλμαν για την «Ευνοούμενη», το 2019.

Το Όσκαρ Α’ Ανδρικού Ρόλου απέσπασε ο Κίλιαν Μέρφι για την ερμηνεία του στην ταινία «Οπενχάιμερ», το πορτρέτο του πατέρα της ατομικής βόμβας, ταινία η οποία έλαβε διθυραμβικές κριτικές και γνώρισε επίσης εμπορική επιτυχία.

Ο Ρόμπερτ Ντάουνι Τζούνιορ απέσπασε το Όσκαρ Β’ Ανδρικού Ρόλου για την ταινία «Οπενχάιμερ», στον ρόλο του γραφειοκράτη που μετατρέπεται σε νέμεση του κεντρικού ήρωα, ενώ στην αντίστοιχη γυναικεία κατηγορία πρώτευσε η Ντιβάιν Τζόι Ράντολφ για την ενσάρκωση της πενθούσας μαγείρισσας στη χριστουγεννιάτικη ταινία «Τα παιδιά του χειμώνα» («The Holdovers», σε σκηνοθεσία Αλεξάντερ Πέιν).

Η πιο συγκινητική στιγμή της βραδιάς ήταν -και φέτος- ο φόρος τιμής που αποδόθηκε σε όσους καλλιτέχνες έφυγαν από τη ζωή τη χρονιά που μας πέρασε, με τον Αντρέα Μποτσέλι και τον γιο του Ματέο να μαγεύουν το κοινό του «Dolby Theatre» με τις φωνές τους.

Κατά τη διάρκεια της τελετής, ο παλαιστής και ηθοποιός Τζον Σίνα, εμφανίστηκε γυμνός στη σκηνή κρατώντας ένα χαρτί μπροστά από τα επίμαχα σημεία. Ήταν η στιγμή που ο Τζίμι Κίμελ προλόγιζε την απονομή του Όσκαρ για τα Καλύτερα Κοστούμια.

Θέλοντας, αφενός, να τονίσει το πόσο σημαντικά είναι τα κοστούμια σε μια ταινία και, αφετέρου, να κάνει μία σύνδεση με τα Όσκαρ πριν από 50 χρόνια.

Dialectica : Για 4η συνεχόμενη χρονιά στη λίστα των Financial Times με τις ταχύτερα αναπτυσσόμενες εταιρείες της Ευρώπης

Στη λίστα των Financial Times/Statista με τις 1.000 ταχύτερα αναπτυσσόμενες εταιρείες της Ευρώπης φιγουράρει για 4η συνεχόμενη χρονιά η Dialectica, αποτελώντας μία από τις 3 μόνο ελληνικές εταιρείες που βρίσκονται στη συγκεκριμένη λίστα και τη μοναδική που βρίσκεται εντός της για τέταρτη συνεχόμενη χρονιά.

Η ιδέα των Γιώργου Τσαρούχα και Frederick Corkett που ξεκίνησε πριν από 9 χρόνια σε ένα μικρό διαμέρισμα στο κέντρο της Αθήνας αποτελεί πλέον ένα Global Brand, με διεθνές πελατολόγιο, πέντε γραφεία σε 3 ηπείρους (Ευρώπη, Αμερική και Ασία), περισσότερους από 1.000 εργαζόμενους και ένα δίκτυο με 400.000 ειδικούς σε περισσότερες από 100 χώρες.

Πάνω από όλα, όμως, το όραμά τους εξελίχθηκε σε έναν Global Leader του κλάδου του, ξεχωρίζοντας για την εταιρική του κουλτούρα και το σύγχρονο εργασιακό περιβάλλον που προσφέρει, το οποίο έχει βραβευτεί ως Great Place to Work και αποτελεί πόλο έλξης των πιο παραγωγικών κυττάρων της νέας γενιάς και ένα πολύτιμο αντίσωμα κατά του Brain Drain προς τις αγορές του εξωτερικού.

Η Dialectica, άλλωστε, παρά το γεγονός ότι η -σχεδόν αποκλειστική- οικονομική και επαγγελματική της δραστηριότητα εντοπίζεται εκτός συνόρων, επιμένει ελληνικά και σε λίγες εβδομάδες θα μεταφέρει τα εγχώρια γραφεία της στον Πύργο του Πειραιά, ένα κτίριο-ορόσημο που στοχεύει στις κορυφαίες «πράσινες» πιστοποιήσεις «LEED PLATINUM» και «WELL», χτίζοντας ένα τεχνολογικό hub τελευταίας γενιάς, που πιστοποιεί τη συνεχή ανάπτυξή της και συμβαδίζει με το όραμά της: να συνεχίσει να αποτελεί τον ιδανικότερο επαγγελματικό προορισμό για τα σημαντικότερα ταλέντα του αύριο.

«Κάθε νέος άνθρωπος που εισέρχεται στο σύμπαν της Dialectica αντιλαμβάνεται από την πρώτη στιγμή ότι διαθέτει το κατάλληλο έδαφος για να εξελιχθεί ως επαγγελματίας, να αναπτύξει σημαντικά skills που πιθανότατα να μη γνώριζε την ύπαρξή τους, να ανελιχθεί μέσα σε ένα πραγματικά διεθνές εργασιακό περιβάλλον με συνεχώς διευρυνόμενη διεθνή παρουσία και να ανταμειφθεί με τους καλύτερους όρους σε ένα ξεκάθαρα δομημένο career pathway που σε προσκαλεί να το ανακαλύψεις από την πρώτη ημέρα», αναφέρει ο Founder & CEO της Dialectica, Γιώργος Τσαρούχας, ο οποίος βραβεύτηκε ως «Πρωτοπόρος Επιχειρηματίας της Χρονιάς» για το 2023 από την Ernst & Young Ελλάδος.

Στους νέους υπερσύγχρονους χώρους της η Dialectica θα συνεχίσει να υπηρετεί αυτό που την έχει αναδείξει σε έναν από τους σημαντικότερους Knowledge Brokers της παγκόσμιας αγοράς: να συνδέει με τον πιο αποτελεσματικό τρόπο θεσμικούς επενδυτές, συμβουλευτικές εταιρείες και Fortune500 εταιρείες με experts των αγορών ώστε να προσφέρει εξειδικευμένη γνώση σε επενδυτικές συμφωνίες εκατοντάδων εκατομμυρίων.

Γνώση που ενισχύεται συνεχώς μέσω της καινοτόμας τεχνολογικής πλατφόρμας με αλγόριθμους τεχνητής νοημοσύνης που διαθέτει και επιτρέπει την ακόμα καλύτερη διαχείριση του τεράστιου όγκου της πληροφορίας, καθώς και μέσων νέων εργαλείων που εμβαθύνουν στο τεχνολογικό DNA της εταιρείας, όπως τα B2B Surveys που βοηθούν στην άντληση μεγαλύτερου όγκου real-time πληροφοριών από experts σε κάθε κλάδο μέσα σε ακόμα πιο σύντομο χρονικό διάστημα.

«Για μια εταιρεία information services όπως η Dialectica, η τεχνολογία αποτελεί συνώνυμο του DNA της, με τη χρήση της να εντοπίζεται σε όλη την αλυσίδα εργασίας, από την αυτοματοποίηση της κατανόησης του αιτήματος του πελάτη, μέχρι την εύρεση των κατάλληλων εμπειρογνωμόνων από τις εταιρείες ενδιαφέροντος και την αυτόματη επεξεργασία και κατανόηση των δεδομένων με τον καλύτερο δυνατό τρόπο στον λιγότερο δυνατό χρόνο. Πρόσφατα στην αλυσίδα αυτή προστέθηκε και το GenAI, που επιτρέπει την αυτόματη εξαγωγή συμπερασμάτων για τη λήψη των βέλτιστων αποφάσεων με βάση την εμπειρογνωμοσύνη των παγκοσμίως πιο ειδικών», τονίζει ο Απόστολος Δημόπουλος, Chief Technology Officer.

Παρασκευή 8 Μαρτίου 2024

Eurovision 2024: Με το τραγούδι «ZARI» η Μαρίνα Σάττι θα εκπροσωπήσει την Ελλάδα

M’ ένα τραγούδι με ελληνικό χρώμα, που έχει τον τίτλο «ZARI», η Μαρίνα Σάττι θα εκπροσωπήσει την Ελλάδα στον 68ο Διαγωνισμό Τραγουδιού της Eurovision, που θα διεξαχθεί στο Μάλμε της Σουηδίας, στις 7, 9 και 11 Μαΐου 2024.

Το τραγούδι και το βιντεοκλίπ της ελληνικής συμμετοχής παρουσιάστηκαν, σε αποκλειστική μετάδοση,  μέσα από την έκτακτη εκπομπή της ΕΡΤ1 «Eurovision σε είδον», με παρουσιαστές τον Φώτη Σεργουλόπουλο και την Τζένη Μελιτά.

Πρόκειται για ένα τραγούδι, που με την ιδιαίτερη χροιά και την ξεχωριστή ερμηνεία της Μαρίνας Σάττι, παντρεύει σύγχρονα, παραδοσιακά και έθνικ στοιχεία, ενώ οι στίχοι μιλούν για την αγάπη αλλά και για τα ρίσκα που πρέπει να παίρνουμε κάποιες φορές, σαν μια ζαριά που ρίχνουμε και δεν ξέρουμε τι θα μας φέρει.

Τη μουσική του τραγουδιού «ZARI» συνέθεσαν οι Μαρίνα Σάττι, OGE, Kay Be, Nick Kodonas, Jay Stolar, Gino The Ghost και Jordan Palmer, ενώ τους στίχους υπογράφουν οι VLOSPA, OGE, Μαρίνα Σάττι και Solmeister. Το βιντεοκλίπ σκηνοθέτησε ο Αυστραλός Zac Wiesel.

Η Ελλάδα θα εμφανιστεί στο πρώτο μέρος του Β’ Ημιτελικού, στις 9 Μαΐου 2024. Τους δύο Ημιτελικούς και τον Μεγάλο Τελικό της Eurovision θα σχολιάσουν οι Θανάσης Αλευράς και Ζερόμ Καλούτα.

Creative director της εμφάνισης της Μαρίνας Σάττι στη σκηνή της Eurovision είναι ο Φωκάς Ευαγγελινός, τη χορογραφία και το movement direction έχει αναλάβει ο Mecnun Giasar (Majnoon), ενώ το art direction οι NMR.


Credit: Peggy Theodorogianni

«ZARI» – Οι στίχοι του τραγουδιού


Πόνος μη μας έρθει μακάρι

Πέφτω και κυλιέμαι σα ζάρι

Κάνω πως ξεχνάω τ’ όνομά σου

Κι όλα αλλάζουν γύρω μου απότομα


Ο άνεμος για πού θα μας πάρει

Πέφτω και κυλιέμαι σα ζάρι

Κάνω πως ξεχνάω τ’ άρωμά σου

Κι όλα αλλάζουν γύρω μου


I’m gonna do it my way

Στο μυαλό σου θα μπαινοβγαίνω

Γιατί δε μου ‘δωσες το χέρι

Ούτε για να πιαστώ

Κάποτε είχα πόνο για σένα κρυφό

Τ’ αφήνω όλα να βγούνε


Πάμε

Put your hands up

Κάνω ότι δεν ήτανε ψέμα

Ρίξε άλλη μια τελευταία φορά

Κι άσε να μας φέρει ό,τι θέλει μετά

(ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ)


(ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ)

Κι άσε να μας φέρει ό,τι θέλει μετά

ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ

Να μας φέρει ό,τι θέλει

(ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ)

Κι ας είναι να μας φέρει ό,τι θέλει μετά

(ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ)

Να μας φέρει ό,τι θέλει


Να μη θυμηθώ

Τις ώρες που κόντευα να τρελαθώ

Άσε να μη θυμηθώ

Δεν πίστευες

Το κάρμα ότι είναι αληθινό


Πάμε

Put your hands up

Κάνω ότι δεν ήτανε ψέμα

Ρίξε άλλη μια τελευταία φορά

Κι άσε να μας φέρει ό,τι θέλει μετά

(ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ TA)


Μόνη κι αν μένω

Πάντα σε περιμένω

Τρέμω σαν φλόγα

Σαν σπίρτο αναμμένο

Όταν χαράζει

με τρώει το μαράζι

μόνη πεθαίνω αν είσαι αλλού


(ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ)

Κι άσε να μας φέρει ό,τι θέλει μετά

(ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ)

Να μας φέρει ό,τι θέλει

(ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ)

Κι ας είναι να μας φέρει ό,τι θέλει μετά

(ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ)

Να μας φέρει ό,τι θέλει


Πόνος μη μας έρθει μακάρι

Πέφτω και κυλιέμαι σα ζάρι

Κάνω πως ξεχνάω τ’ όνομά σου

Κι όλα αλλάζουν γύρω μου απότομα


Ο άνεμος για που θα μας πάρει

Πέφτω και κυλιέμαι σα ζάρι

Κάνω πως ξεχνάω τ’ άρωμά σου

Κι όλα αλλάζουν γύρω μου απότομα


(ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ)

Κι άσε να μας φέρει ό,τι θέλει μετά

(ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ ΤΑ)

Να μας φέρει ό,τι θέλει

Κι ας είναι να μας φέρει ό,τι θέλει μετά

(ΤΑ ΤΑ)


Κι όλα αλλάζουν γύρω μου απότομα.

Πέθανε ο εικαστικός Λουκάς Σαμαράς

Ο Λουκάς Σαμαράς, ένας πρωτοπόρος Καστοριανός απόδημος καλλιτέχνης, πέθανε στη Νέα Υόρκη σε ηλικία 87 ετών.

Ο Λουκάς Σαμαράς ήταν Ελληνοαμερικάνος καλλιτέχνης. Στην αρχή της καριέρας του ασχολήθηκε με την ζωγραφική, τη γλυπτική και τα εικαστικά αλλά σύντομα τον κέρδισε η τέχνη της φωτογραφίας. Μάλιστα σε αφιέρωμα γι’ αυτόν οι New York Times γράφουν ότι πέθανε «ο άνθρωπος που ήταν ο ίδιος του ο καμβάς».

Όπως γράφει το αφιέρωμα στην γκαλερί του: «Δουλεύοντας στην ψηφιακή σφαίρα πολύ πριν συνδεθεί με τις καλές τέχνες, ο Σαμαράς πρωτοστάτησε σε ριζοσπαστικούς νέους τρόπους δημιουργίας εικόνας σε όλη την ιστορική του καριέρα, ωθώντας και επαναπροσδιορίζοντας τα όρια της προσωπογραφίας και της αυτοπροσωπογραφίας κατά τη διάρκεια επτά δεκαετιών. Με επίκεντρο το σώμα και την ψυχή, το αυτοβιογραφικό έργο του Σαμαρά σε φωτογραφία, ζωγραφική, εγκατάσταση, συναρμολόγηση, σχέδιο, κλωστοϋφαντουργία και γλυπτική συχνά στοχάζεται στην εύπλαστη, μεταβαλλόμενη φύση του εαυτού. ‘Μου αρέσει να ξαναφτιάχνω τον εαυτό μου στη φωτογραφία’, είπε κάποτε ο καλλιτέχνης»

Γεννημένος στην Καστοριά της Ελλάδας το 1936, ο Σαμαράς μετανάστευσε με την οικογένειά του στις Ηνωμένες Πολιτείες το 1948 και εγκαταστάθηκαν στη Δυτική Νέα Υόρκη στο Νιου Τζέρσεϊ. Παρακολούθησε το Πανεπιστήμιο Rutgers στο New Jersey από το 1955 έως το 1959, σπουδάζοντας κοντά στους καλλιτέχνες Allan Kaprow και George Segal. Ο Σαμαράς γνώρισε επίσης στο Rutgers τον συμφοιτητή του Robert Whitman, έναν καλλιτέχνη με τον οποίο θα συνεργαζόταν τα επόμενα χρόνια. Το 1959, σπούδασε ιστορία της τέχνης υπό τον Meyer Schapiro στο Πανεπιστήμιο Columbia της Νέας Υόρκης.

Τα τελευταία χρόνια οι αναφορές στο όνομά του πλήθαιναν στη χώρα μας, ενώ διοργανώθηκαν σημαντικές εκθέσεις αφιερωμένες στο έργο του. Άλλωστε σχετικά πρόσφατα, το 2009, εκπροσώπησε την Ελλάδα στην Biennale της Βενετίας. Το αν η Ελλάδα ανακάλυψε κάπως καθυστερημένα το έργο του, ή αν τώρα παρουσιάζεται έτοιμη να το προσεγγίσει, δεν έχει μεγάλη σημασία. Γεγονός πάντως είναι, ότι ο περί ελληνικότητας λόγος για τους καλλιτέχνες ελληνικής καταγωγής που δραστηριοποιούνται στο εξωτερικό έχει χάσει την ουσία του στις μέρες μας.

Ο Λουκάς Σαμαράς, ο «άνθρωπος που ήταν ο ίδιος του ο καμβάς», όπως προσφυώς τον χαρακτήρισαν οι New York Times, υπήρξε πρωτοπόρος εικαστικός, που κατέκτησε, με το πολύπλευρο και διαρκώς ανανεούμενο έργο του, παγκόσμια ακτινοβολία. Καλλιτέχνης ανήσυχος σε όλη του την πορεία, πειραματιζόταν διαρκώς με νέα εργαλεία και τεχνικές, ξεκινώντας από τη ζωγραφική και τη γλυπτική για να περάσει γρήγορα στη φωτογραφία, επί πολλά χρόνια στην αναλογική και εσχάτως και στην ψηφιακή της διάσταση, ανάγοντάς τη σε κατ’ εξοχήν εκφραστική του δίοδο. Το έργο του Σαμαρά μοιάζει αυτοβιογραφικό, καθώς επικεντρώνεται στο σώμα του, που αποτελεί και το κύριο αντικείμενο των πειραματισμών του. Ο Σαμαράς φτάνει, όμως, πολύ πιο μακριά. Εκκινεί από τον εαυτό του, τον οποίο επανατοποθετεί, μετωνυμικά και απροσωποποιημένα, στη σιωπή και τη βουή της μεγαλούπολης, της οποίας αναδεικνύεται σε εικαστικό ανθρωπολόγο. Η δεξίωση και η οικείωση του έργου στην Ελλάδα υπήρξε σχετικά αργή, αλλά καθολική. Στους οικείους του απευθύνω τα ειλικρινή μου συλλυπητήρια.

Πέμπτη 7 Μαρτίου 2024

Ελισάβετ Μουτζάν Μαρτινέγκου και ενθυμήθηκα πως είμαι ΓΥΝΑΙΚΑ

Με αφορμή τα λόγια της Zακυνθινής λόγιας Ελισάβετ Μουτζάν-Μαρτινέγκου (1801-1832), στην αυτοβιογραφία της, μια σημαντική ιστορική μαρτυρία και συγχρόνως το πρώτο αξιόλογο δείγμα γυναικείας γραφής στη νεοελληνική γραμματεία που πρωτοεκδόθηκε το 1881, παρουσιάζεται στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, στα πλαίσια της ομαδικής εικαστικής έκθεσης «και ενθυμήθηκα πως είμαι ΓΥΝΑΙΚΑ» η ομώνυμη θεατρική παράσταση σε σκηνοθεσία της Μαρίας Κατσιώνη. 

Η παράσταση αναδεικνύει τον αγώνα της Ελισάβετ Μουτζάν Μαρτινέγκου για τη γνώση, τη μάθηση και την επικοινωνία. Το δράμα της δεν προέρχεται μόνο από τος περιορισμούς της φυσικής οντότητας, του σώματος αλλά προέρχεται από την φυλάκιση του πνεύματος. Της απαγορεύεται η  επικοινωνία με τον έξω κόσμο και βρίσκει διέξοδο στην γραφή. Ποθούσε τα έργα της να τα βγάλει προς τα έξω ήταν όμως αδύνατον να περάσουν την οικογενειακή φυλακή. Λαχταρούσε να διαβαστούν τα έργα της και να επικοινωνήσει μέσω αυτών. Λαχταρούσε να δει τα έργα της τυπωμένα, όμως το όνειρό της δεν πραγματοποιήθηκε ποτέ. Στα κείμενα της απηχούν οι ιδέες του διαφωτισμού με έμφαση στην αξία της παιδείας στην βελτίωση των ανθρώπων και των κοινωνιών. 

Πέθανε στα 31 της χρόνια. 

Στα 1881 ο γιος της ποιητής Ελισαβέτιος Μαρτινέγκος  δημοσίευσε την αυτοβιογραφία της.

Στη θεατρική παράσταση τρεις ηθοποιοί υιοθετούν την πολυδιάστατη προσωπικότητα της, αναδεικνύοντας τις διάφορες πτυχές και τις εσωτερικές της συγκρούσεις. Κάθε ηθοποιός αναλαμβάνει ένα  μοναδικό κομμάτι της ψυχής της, επιβεβαιώνοντας την πολυπλοκότητα της ανθρώπινης ύπαρξης. Ο δε αφηγητής παίζει τον ρόλο του συγγραφέα και αποτελεί και αυτός μέρος της ίδιας ιστορίας, πυκνώνοντας με αυτόν τον τρόπο την αίσθηση της συνύπαρξης μεταξύ του θεατή και της παράστασης.

Η παράσταση αποδίδει φόρο τιμής σ αυτήν την λησμονημένη γυναίκα που δεν αποτιμήθηκε όπως της έπρεπε και ας λογίζεται σήμερα η πρώτη  πεζογράφος της Νεοελληνικής γραμματείας.

Η παράσταση συνοδεύεται από την παρουσία ζωντανής μουσικής τρομπέτας και σαξόφωνου.

Κατά τη διάρκεια της παράστασης ακούγονται αποσπάσματα από τη μουσική με τίτλο «Moments with you», της διεθνούς φήμης συνθέτριας νεοκλασικής μουσικής, Μαρίας Κοτρότσου (Maria Kotrotsou), που συνοδεύει τα επίσημα βίντεο της ομώνυμης έκθεσης. 

Επίσης ακούγεται μουσική του συνθέτη, πιανίστα και καθηγητή πιάνου, Βασίλη Τσαντίλα.


Info:

Πότε: Δευτέρα, 11 Μαρτίου / 8μ.μ.

Πού: Αίθουσα Κινηματογράφου του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης 


Ταυτότητα παράστασης


Σκηνοθεσία: Mαρία Κατσιώνη

Δραματουργική επεξεργασία: Mαρίνα Κονταρίνη

Επιμέλεια κίνησης: Γεωργία Καραμέρου

Μουσική επιμέλεια: Nάγια Δούκα

Κοστούμια: Δέσποινα Χειμώνα (Frame up)

Μουσικοί: Βαγγέλης Τσιλιβίγκος  στην τρομπέτα

                    Γιάννης Καρανάσιος στο σαξόφωνο


Παίζουν : Mαρίνα Κονταρίνη, Γεωργία Καραμέρου, Μαρία Κατσιώνη, Νάγια Δούκα


Είσοδος Ελεύθερη απαραίτητη η κράτηση θέσεων στο www.mcf.gr 


 

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Διεύθυνση: Πειραιώς 206 Ταύρος, Αθήνα, Τ.Κ. 177 78

Τηλ.: +30 210 341 8550

E-Mail: info@mcf.gr



*******

ΜΕΓΑΣ ΧΟΡΗΓΟΣ MCF

Εθνική Τράπεζα

 

ΧΟΡΗΓΟΣ MCF

ΔΕΠΑ

 

ΥΠΟΣΤΗΡΙΚΤΕΣ MCF

PricewaterhouseCoopers

ΣΥΜΜΑΧΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ


 

ΔΩΡΗΤΕΣ MCF

KARANTZAS AND PARTNERS LAW FIRM 

GRUPPO GEMELLO

 

ΘΕΣΜΙΚΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣ MCF

Υπουργείο Παιδείας και Πολιτισμού της Κύπρου

Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών

Ευρωπαϊκό Πανεπιστήμιο Κύπρου

Σπίτι της Κύπρου -Μορφωτικό Γραφείο Κυπριακής Πρεσβείας

Δήμος Αθηναίων

EFFE-Europe for Festivals, Festivals for Europe

LIKE- European Regions and Cities for Culture

 

ΘΕΣΜΙΚΟΙ ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ ΙΜΚ

ΕΡΤ

ΠΡΩΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ, ΔΕΥΤΕΡΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ, KOSMOS

COSMOTETV

NEWS 24/7

FOX NETWORKS GROUP

 


ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ ΙΜΚ

ΤΑΝΕΑ  Ιn.gr  Αθήνα 9,84 , Tvxs,  The TOC.gr     

Το Ποντίκι   Monopoli.gr, Culturenow.gr  Pepper 96,6 fm Athens Voice Radio 102.5, ΣτοΚόκκινο 105,5, overfm 104,9 infowoman, infokinds, infokinds cy, oneman,

Clickatlife.gr  Onlytheater.gr, ΘΕΑΘΗΝΑΙ, noisy art& music social network,  The GreekPlayProject,    ForFree.gr,  tetragwno.gr, mikrofwno.gr,  topconsept.gr

In2life.gr  Artandpress.gr  Artplay.gr Theatromania.gr  Webmusic.gr    

Ng radio, Amagi.gr  Boemradio.com,   Κroma Magazine  Theatermag.gr,  Sinweb radio  tocradio.gr  citytag_the Athens guide, street radio, CityKidsGuide.com , travel4kids,kidsproject

Η έκθεση έχει την αιγίδα της Ζακυνθινής Εστίας Πολιτισμού «Διονύσιος Ρώμας» 

ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ ΕΚΘΕΣΗΣ 



 


Τρίτη 5 Μαρτίου 2024

"Εντός Εκτός": Μια ομαδική έκθεση έργων σε χαρτί εντός και εκτός κάδρου από διαφορετικές περιόδους

Η Γκαλερί Ρεβέκκα Καμχή εγκαινιάζει την Τετάρτη 13 Μαρτίου (7-10 μ.μ.) την έκθεση "Εντός Εκτός". Μια ομαδική έκθεση έργων σε χαρτί εντός και εκτός κάδρου από διαφορετικές περιόδους, με συμμετέχοντες καλλιτέχνες: Ρίτα Άκερμανν, Νίκος Αλεξίου, Αλέξανδρος Γεωργίου, Mωρίς Γκανής, Κλερ Γουντς, Kωνσταντίνος Κακανιάς, Κάρεν Κιλίμνικ, Ελένη Κοτσώνη,  Μοσέκουα Λάνγκα, Ντιάννα Μαγκανιά, Τρέισυ Μόφφαττ, Ρος Μπλέκνερ, Πολ Ντέσμπορο, Αλέκος Φασιανός, Συλβί Φλερύ, Τάκης.

Παραδοσιακά, η χρήση του χαρτιού παραπέμπει στο σκίτσο, στο προσχέδιο, σε κάτι πρόχειρο ή βιαστικό ή σε κάτι ασπρόμαυρο. Παρόλα αυτά, το χαρτί δεν αποτελεί ένα προκαταρκτικό ή πρόχειρο μέσο, αλλά πάνω σε αυτό αποτυπώνονται έργα αυτάρκη ακόμα και πλούσια σε χρώμα. Η τέχνη είναι κάτι που δεν εμπίπτει σε "εντός-εκτός" όρια. Ωστόσο, τα "όρια" στη δημιουργία, καθορίζουν σε μεγάλο βαθμό τη μορφή του έργου. Τα έργα εμπεριέχουν την απόφαση του καλλιτέχνη για το τι θα συμπεριληφθεί εντός του κάδρου και τι θα αφεθεί εκτός. Έτσι, τα έργα σε χαρτί "μπαίνουν" και "βγαίνουν" εντός και εκτός του κάδρου ανάλογα με τον τρόπο που τα βλέπουμε/ερμηνεύουμε εμείς. Το πλαίσιο αποτελεί το ενδιάμεσο μεταξύ καλλιτεχνήματος και θεατή – καλλιτέχνη και κόσμου. 

Εγκαίνια: 13/3 (7-10 μ.μ.)

More Info: https://www.rebeccacamhi.com/el/

 
Copyright © 2014 AthensIn. Designed by OddThemes