Η Τζόντι Φόστερ βρέθηκε για πρώτη φορά στο Παλέ Κρουαζέτ το 1976. Ήταν 13 χρόνων, συμμετείχε στον «Ταξιτζή» του Σκορσέζε που απέσπασε τον Χρυσό Φοίνικα. Σαράντα πέντε χρόνια αργότερα, επιστρέφει για έναν ακόμα Χρυσό Φοίνικα. «Οι Κάννες είναι ένα Φεστιβάλ στο οποίο χρωστάω πολλά. Με κολακεύει που με σκέφτηκαν. Είναι για μένα μεγάλη τιμή να μπορέσω να μοιραστώ λίγα λόγια σοφίας, ή να αφηγηθώ μια-δυο περιπέτειες, στη νέα γενιά δημιουργών», δήλωσε η Φόστερ.

«Η Τζόντι δεν παύει να επανεφευρίσκει τον εαυτό της. Αμφισβητεί με το διαπεραστικό βλέμμα της, μαθαίνει από τους άλλους κι είναι πρόθυμη να κάνει πίσω στις πεποιθήσεις της για να διαμορφώσει μια νέα ηθική. Να κάνει το δίκαιο. Μια ιδέα που προσπαθεί να ακολουθεί στις αποφάσεις της ως ηθοποιός και σκηνοθέτης και που την καθιστά τόσο πολύτιμη, σ' αυτούς τους περίπλοκους καιρούς. Θα την τιμήσουμε με ζεστασιά και θαυμασμό!» δήλωσε ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ, Τιερί Φρεμό.

Οι παλιοί σιδηροδρομικοί σταθμοί Καλαμάτας, Τρίπολης, Πάτρας και Μεσολογγίου, για μια βραδιά, μετατρέπονται σε θερινά σινεμά και προβάλλουν βραβευμένες σύγχρονες ελληνικές ταινίες.

Η έναρξη της διαδρομής θα πραγματοποιηθεί στο παλιό μηχανοστάσιο του ΟΣΕ -έναν ιδιαίτερα industrial χώρο, ο οποίος στεγάζει το νέο Μουσείο σιδηροδρόμου, στην πόλη του Πειραιά, την Τετάρτη 16 Ιουνίου, στις 9 το βράδυ, με την -βραβευμένη στο Φεστιβάλ Βερολίνου- ταινία «Digger» του Τζώρτζη Γρηγοράκη, σε avant premiere, παρουσία του σκηνοθέτη [Υμηττού 43, Λεύκα - Πειραιάς].

Μουσείο ηλεκτροκίνητου σιδηρόδρομου

Ένα σιρκουί τεσσάρων και μία εβδομάδων, που θα πραγματοποιηθεί φέτος τον Ιούνιο και τον Ιούλιο, ανοιχτό για το κοινό, με χορηγό δράσης την Ολυμπιακή Ζυθοποιία. Με τη συγκεκριμένη δράση, παλιοί σταθμοί αποκτούν ξανά ζωή, ενώ δίνεται η δυνατότητα, κυρίως, στο κοινό της περιφέρειας, να απολαύσει αντιπροσωπευτικές ταινίες του σύγχρονου ελληνικού κινηματογράφου, καθώς επίσης να γνωρίσει και να συνομιλήσει με κάποιους από τους συντελεστές τους. H επιλογή των πόλεων έγινε με βάση τον πρωταγωνιστικό ρόλο τους στο ιστορικό γεγονός της επανάστασης του 1821 και η ενέργεια τελεί υπό την Αιγίδα της Επιτροπής «Ελλάδα 2021». Αρωγοί στην ενέργεια είναι ο ΟΣΕ και η ΓΑΙΑΟΣΕ. Λόγω των έκτακτων περιοριστικών μέτρων λόγω πανδημίας, η είσοδος στο χώρο της προβολής θα πραγματοποιηθεί μόνο με προσκλήσεις. Για το πρόγραμμα (ημερομηνίες / ταινίες) στις υπόλοιπες πόλεις θα υπάρξει άμεσα ενημέρωση.

Η ταινία «Digger» αποτελεί την πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του Έλληνα δημιουργού με πρωταγωνιστές τον Βαγγέλη Μουρίκη, τον Αργύρη Πανταζάρα, τη Σοφία Κόκκαλη, τον Βασίλη Μπισμπίκη, την Μαριάνθη Παντελοπούλου και τον Μιχάλη Ιατρόπουλο.

Ο Βαγγέλης Μουρίκης -με ταινίες στο ενεργητικό του όπως οι: «Απόντες», «Ο Βασιλιάς», «Αγρύπνια» αλλά και οι πιο πρόσφατες «Νορβηγία», «Στράτος, το Μικρό Ψάρι» και η τελευταία του δουλειά «Η Μπαλάντα της Τρύπιας Καρδιάς»-, υποδύεται εδώ έναν άντρα που ζει και δουλεύει μόνος σε ένα κτήμα, στη μέση ενός ορεινού δάσους. Τα τελευταία χρόνια παλεύει με έναν εχθρό που διαταράσσει την πλούσια άγρια φύση στο βουνό, επεκτείνεται επιθετικά και απειλεί τον ίδιο και την περιουσία του.

Ένας τεράστιος εκσκαφέας αχόρταγα καταβροχθίζει μέρα νύχτα το έδαφος σε μια απομακρυσμένη περιοχή, κάπου στη βόρεια Ελλάδα. Η ντόπια κοινωνία είναι διχασμένη ανάμεσα σε αυτούς που υποστηρίζουν τις εξορυκτικές εργασίες και αυτούς που τις πολεμούν. Τους μεν ενδιαφέρει να έχουν μια θέση εργασίας και τους άλλους να διατηρηθεί η φύση. Η κατάσταση που έχει δημιουργηθεί είναι εκρηκτική.

Η μεγαλύτερη απειλή, όμως, για τον πρωταγωνιστή, έρχεται με την ξαφνική επιστροφή του γιου του, μετά από 20 χρόνια. Με φόντο μια κοινωνία σε ατμόσφαιρα εμφυλίου, οι δύο άνδρες συγκρούονται μετωπικά, με τη φύση γύρω τους ως τον μόνο παρατηρητή, που τελικά δίνει την πιο απρόσμενη λύση. Πρόκειται για ένα χαμηλότονο γουέστερν που ανιχνεύει τη σχέση ενός πατέρα και ενός γιου που θα αναγκαστούν να συνυπάρξουν, με φόντο μια αθέατη Ελλάδα.

Ο τίτλος της είναι «The Man who drew God» και, κρίνοντας από το γεγονός ότι έχει ξεκινήσει ήδη γυρίσματα, ο ρόλος του Σπέισι θα είναι πιθανότατα περιορισμένος σε έκταση. Η ταινία αφορά την άνοδο και την πτώση ενός τυφλού ζωγράφου, ο οποίος μπορεί να κάνει ακριβή πορτρέτα απλά ακούγοντας τη φωνή των ανθρώπων που ποζάρουν για εκείνον.

Θυμίζουμε ότι ο Κέβιν Σπέισι απέχει από τα κινηματογραφικά γυρίσματα από το 2017, όταν στο πλαίσιο του #metoo υπήρξαν αρκετές καταγγελίες σε βάρος του για σεξουαλική παρενόχληση. Τότε ο Αμερικανός ηθοποιός είχε παυθεί από τα πρωταγωνιστικά του καθήκοντα στο «House of Cards» του Netflix, οδηγώντας τη σειρά σε ένα άδοξο τέλος με μια αναιμική τελευταία σεζόν που πάσχιζε να κρατήσει η Ρόμπιν Ράιτ μόνη της, ενώ κόπηκε κι από την ταινία «All the Money in the World», με τον Κρίστοφερ Πλάμερ να τον αντικαθιστά την τελευταία στιγμή και τον Ρίντλεϊ Σκοτ να πραγματοποιεί πρόσθετα γυρίσματα.

Τελευταία φορά που είχαμε δει τον Σπέισι στο σινεμά ήταν το 2018 στο Billionaire Boys Club, ταινία που είχε γυριστεί πριν ξεσπάσει το σκάνδαλο, αλλά κυκλοφόρησε στις αίθουσες έναν χρόνο μετά. Τέλος, να σημειωθεί πως καμία από τις καταγγελίες σε βάρος του Σπέισι που προχώρησαν στο δικαστήριο, δεν οδήγησε σε καταδίκη του ηθοποιού.

Η ταινία, κέρδισε πρόσφατα το βραβείο Best Feature στο Φεστιβάλ της Ρώμης Rome Film Awards, έχει περάσει στον τελικό του Φεστιβάλ της Βενετίας Venice Art Awards το οποίο αναμένεται να ολοκληρωθεί τον Μάρτιο, και επιλέχθηκε πρόσφατα για συμμετοχή στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Μαδρίτης Madrid Film Awards 2021.

Το βραβείο που έλαβε από το Διεθνές Φεστιβάλ της Ρώμης είναι το πέμπτο κατά σειρά βραβείο που έχει απονεμηθεί στην ταινία, μετά τη βράβευση της με δύο βραβεία (Best Short Veteran’s Cinematography και B’ Special Jury Prize at a Veteran’s Short Film ) στο Διεθνές Φεστιβάλ της Κύπρου και την βράβευση της με το Ειδικό Βραβείο της επιτροπής του 11ου Bridges International Film Festival Πελοποννήσου. Ενώ τον Φεβρουάριο του 2021 η ταινία απέσπασε το βραβείο Best Feature στο Φεστιβάλ της Ρώμης.

Στο ενεργητικό της δυναμικής των διακρίσεων της ταινίας αξίζει να σημειωθούν οι υποψηφιότητες που κέρδισε η ταινία για βράβευση στο Φεστιβάλ της Σουηδίας Sweden Film Awards και της Φλωρεντίας Florence Film Festival, όπου στο πρώτο έφτασε μέχρι τον ημιτελικό και στο δεύτερο στον τελικό διαγωνισμό.

Δείτε τη λίστα με τα βραβεία: http://www.veniceartawards.com/p/awards-2021.html

Above the Borders: http://www.veniceartawards.com/2021/03/above-the-borders-best-international-short.html

Εταιρία Παραγωγής: Artistio

Το «Friends: The Reunion», στο οποίο θα συμμετέχουν και οι έξι πρωταγωνιστές από το αρχικό καστ, αναμενόταν να γυριστεί πριν από περισσότερο από έναν χρόνο, αλλά τα γυρίσματα καθυστέρησαν εξαιτίας της πανδημίας του κορωνοϊού.

Το ένα και μοναδικό σπέσιαλ επεισόδιο, γυρίστηκε στις αρχές του τρέχοντος έτους στο ίδιο πλατό στο Λος Άντζελες όπως η αρχική κωμωδία των έξι νέων, 20 ετών και κάτι, που ζουν στη Νέα Υόρκη, τους οποίους ενσάρκωναν οι Τζένιφερ Άνιστον, Λίζα Κούντροου, Κόρτνεϊ Κοξ, Ντέιβιντ Σουίμερ, Ματ Λε Μπλανκ και Μάθιου Πέρι.

Το «Friends», που έκλεισε τη δεκαετή του πορεία στην τηλεόραση του NBC το 2004, ήταν μια από τις πιο δημοφιλείς τηλεοπτικές εκπομπές της δεκαετίας του 1990 και αναβιώνει σε πλατφόρμες συνεχούς ροής, όπου είναι μια από τις δημοφιλέστερες εκπομπές παγκοσμίως.

Η είδηση της ημερομηνίας μετάδοσης του σπέσιαλ επεισοδίου «Friends: The Reunion», έγινε γρήγορα το κορυφαίο trend παγκοσμίως στο Twitter. Η Κοξ δήλωσε ότι νιώθει ευλογημένη για την επανένωση με τους φίλους της (my Friends)… και ότι είναι καλύτερα από ποτέ.

Το HBO Max ανέφερε ότι θα εμφανιστούν στο επεισόδιο περισσότεροι από 15 διασημότητες ως γκεστ, συμπεριλαμβανομένων των ηθοποιών της αρχικής σειράς των «Friends»,Τομ Σέλεκ (που υποδύεται τον Ρίτσαρντ) και της Μάγκι Γκουίλερ (που υποδύεται την Τζάνις) και άλλων, όπως ο Βρετανός ποδοσφαιριστής Ντέιβιντ Μπέκαμ, ο ηθοποιός της σειράς Game of Thrones, Κιτ Χάριγκτον και η βραβευμένη με Νόμπελ Ειρήνης, Μαλάλα Γιουσαφζάι.

Η Δουκάκη, εξαδέλφη του ατυχήσαντα υποψηφίου των Δημοκρατικών για την προεδρία το 1988, του Μάικλ Δουκάκη, απεβίωσε στο σπίτι της στη Νέα Υόρκη χθες το πρωί, εξαιτίας προβλημάτων υγείας που αντιμετώπιζε τους τελευταίους μήνες, εξήγησε η θεατρική πράκτοράς της, η Άλισον Λέβι. Στο πλευρό της ήταν η κόρη της Κριστίνα Ζόριτς.

Η γεννημένη στη Μασαχουσέτη κόρη Ελλήνων μεταναστών στις ΗΠΑ εργάστηκε για δεκαετίες στο θεατρικό σανίδι, στην τηλεόραση και στον κινηματογράφο πριν ξάφνου γίνει διάσημη στα 56 της, για τον ρόλο της μητέρας του χαρακτήρα που ενσάρκωσε η Σερ στο Moonstruck.

Η καριέρα της στη μεγάλη οθόνη συνεχίστηκε με ρόλους στο φιλμ Look Who's Talking (1989) και τις συνέχειές του με τον Τζον Τραβόλτα και την Κέρστι Άλι, την ταινία Steel Magnolias (1989) με τη Σίρλεϊ Μακλέιν, τη Σάλι Φιλντ και την Τζούλια Ρόμπερτς, την ταινία Mighty Aphrodite του Γούντι Άλεν (1995), ή το φιλμ Mr. Holland's Opus (1995), με τον Ρίτσαρντ Ντρέιφους.

Η Δουκάκη, που χειριζόταν μαεστρικά ρόλους που απαιτούσαν δηκτικό, ανέκφραστο χιούμορ, ήταν επίσης υποψήφια για βραβεία Emmy χάρη σε ρόλους που ενσάρκωσε σε τηλεοπτικές σειρές το 1991, το 1998 και το 1999.

Τη δεκαετία του 1970 είχε ιδρύσει το Whole Theater στο Μοντκλέρ, στο Νιού Τζέρζι, προάστιο της Νέας Υόρκης, αφού μετακόμισαν εκεί με τον σύζυγό της, τον ηθοποιό Λούι Ζόριτς.

Η ηθοποιός και τραγουδίστρια Σερ αναφέρθηκε στον θάνατο της Ολυμπίας Δουκάκη μέσω Twitter, χαρακτηρίζοντάς την «καταπληκτική ηθοποιό» και προσθέτοντας «πως μίλησα μαζί της πριν από τρεις εβδομάδες. Αναπαύσου εν ειρήνη αγαπημένη».

Άλλη μια οσκαρική ηθοποιός, η Βαϊόλα Ντέιβις, χαρακτήρισε την Ολυμπία Δουκάκη «την τέλεια ηθοποιό», η οποία «έκανε τους πάντες γύρω της καλύτερους» και «ήταν χαρά να συνεργάζεσαι μαζί της».

Η ταινία Moonstruck, που θεωρείται από τις πιο επιτυχημένες χολιγουντιανές ρομαντικές κομεντί που γυρίστηκαν ποτέ, απέσπασε τρία Όσκαρ από τα έξι για τα οποία ήταν υποψήφια. Σημείωσε εξάλλου μεγάλη εισπρακτική επιτυχία.

Παραλαμβάνοντας το βραβείο Β΄ γυναικείου ρόλου, τον Απρίλιο του 1988, ενώ ο εξάδελφός της μαχόταν για το χρίσμα των Δημοκρατικών ώστε να είναι υποψήφιος για την προεδρία των ΗΠΑ, η Ολυμπία Δουκάκη, στο τέλος της σύντομης ομιλίας της, ύψωσε το χρυσό αγαλματίδιο και φώναξε «πάμε Μάικλ».

Ο Μάικλ Δουκάκης κέρδισε όντως το χρίσμα των Δημοκρατικών, όμως κατόπιν υπέστη βαριά ήττα από τον Τζορτζ Χέρμπερτ Ουόκερ Μπους στις εκλογές.

Η Δουκάκη είχε συμμετάσχει σε αγώνες για τα δικαιώματα των γυναικών, τα δικαιώματα των ομοφυλοφίλων, την προστασία του περιβάλλοντος.

Παντρεύτηκαν με τον Λούι Ζόριτς το 1962. Απέκτησαν δύο γιους και μια κόρη. Ο Ζόριτς απεβίωσε το 2018.

Πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ

Αρχικά, είχε ανακοινωθεί ότι η ταινία θα αρχίσει να προβάλλεται στους κινηματογράφους τον Ιούλιο του 2020, στη συνέχεια αναβλήθηκε η πρεμιέρα για τον Οκτώβριο και αργότερα επ’ αόριστον. Τώρα, ανακοινώθηκε ότι η ταινία «The French Dispatch» περιλαμβάνεται στο πρόγραμμα του Φεστιβάλ των Καννών το καλοκαίρι -το Φεστιβάλ, επίσης, ακυρώθηκε πέρυσι λόγω της COVID -19.

Όλες οι ταινίες που ήταν στο πρόγραμμα του περασμένου έτους θα κάνουν πρεμιέρα στο Φεστιβάλ φέτος.

Στη δέκατη μεγάλου μήκους ταινία του Άντερσον, πρωταγωνιστούν οι Τίμοθι Σαλαμέ, Μπιλ Μάρεϊ, Τίλντα Σουίντον, Κέιτ Γουίνσλετ, Ελίζαμπεθ Μος, Μπενίσιο Ντελ Τόρο, Φράνσις ΜακΝτόρμαντ και πολλοί άλλοι γνωστοί ηθοποιοί.

Η ταινία περιγράφεται ως «μια ερωτική επιστολή στους δημοσιογράφους του παραρτήματοαμερικανικής εφημερίδας, σε μια φανταστική γαλλική πόλη του 20ού αιώνα, που ζωντανεύει μια συλλογή από ιστορίες που δημοσιεύθηκαν στο περιοδικό The French Dispatch».

Ο Γουές Άντερσον έχει ήδη αρχίσει να εργάζεται για την επόμενη ταινία του. Σύμφωνα με πληροφορίες, τα γυρίσματα του φιλμ -που δεν έχει ακόμη τίτλο, άρχισαν την άνοιξη στη Ρώμη, με την πλοκή να περιστρέφεται γύρω από μια ρομαντική ιστορία.

Η ταινία αφηγείται την ιστορία της τολμηρής δεκάχρονης Γκέρντα και του αδερφού της Ότο, κατά τον Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο. Όταν οι γονείς τους συλλαμβάνονται ως αντιστασιακοί, η Γκέρντα και ο Ότο καλούνται να ολοκληρώσουν μια αποστολή.

Οι άλλες δύο υποψήφιες ταινίες ήταν το «Wolfwalkers» των Τομμ Μουρ και Ρος Στιούαρτ και το «Pinocchio» του Ματτέο Γκαρρόνε.

Για δεύτερη χρονιά, λόγω των ιδιαίτερων συνθηκών που επιβάλλει η εξάπλωση της COVID-19, η δράση έλαβε χώρα εξ ολοκλήρου μέσω διαδικτύου. Στην Ελλάδα, τον συντονισμό της διοργάνωσης είχε, για πέμπτη χρονιά, η Ελληνική Ακαδημία Κινηματογράφου (ΕΑΚ), σε συνεργασία με τα εθνικά Φεστιβάλ Κινηματογράφου για Παιδιά και Νέους, όπως πέρυσι: Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Ολυμπίας για Παιδιά και Νέους - Παιδικό και Εφηβικό Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Αθήνας - CineDoc Kids. Η δράση πραγματοποιήθηκε με την υποστήριξη του Ελληνικού Γραφείου MEDIA Δημιουργική Ευρώπη.

Διακόσιοι έφηβοι ηλικίας 12-14 ετών από διάφορες περιοχές της Ελλάδας, παρακολούθησαν μέσω streaming στην πλατφόρμα της Ευρωπαϊκής Ακαδημίας Κινηματογράφου τις τρεις υποψήφιες ταινίες, με ελληνικούς υπότιτλους για κωφά και βαρήκοα άτομα, διευρύνοντας έτσι την προσβασιμότητά τους. Παράλληλα, είχαν τη δυνατότητα να στείλουν τις ερωτήσεις τους προς τους σκηνοθέτες και τους ηθοποιούς των ταινιών. Στη συνέχεια, την Κυριακή 25 Απριλίου, συμμετείχαν σε online συζητήσεις για τις ταινίες με Έλληνες, βραβευμένους κινηματογραφιστές.

Οι Αλέξης Αλεξίου, Τζώρτζης Γρηγοράκης, Σοφία Εξάρχου, Νίκος Μούτσελος, Μαρίσσα Τριανταφυλλίδου, Έλλη Τρίγγου, Δεσποινίς Τρίχρωμη, Μαρία Φιλίνη και Λευτέρης Χαρίτος, άκουσαν τις αναλύσεις των νεαρών κριτών για τις ταινίες, απάντησαν στις ερωτήσεις τους και συζήτησαν μαζί τους για τα θέματα των ταινιών, για την κινηματογραφική γλώσσα και δημιουργία. Λίγο πριν την online ψηφοφορία, οι Έλληνες κριτές είχαν την ευκαιρία να συνδεθούν και να ανταλλάξουν τις απόψεις τους με συνομήλικούς τους κριτές από τις άλλες χώρες της Ευρώπης.

Ο θεσμός του Ευρωπαϊκού Βραβείου Νεανικού Κοινού προσφέρει, κάθε χρόνο, την ευκαιρία στους νέους που συμμετέχουν να παρακολουθήσουν ευρωπαϊκές ταινίες που απευθύνονται στην ηλικία τους και προσεγγίζουν με ευαισθησία και χιούμορ τα ζητήματα που τους απασχολούν. Υπό την καθοδήγηση έμπειρων κινηματογραφιστών, συζητούν και ανταλλάσουν απόψεις, επικοινωνούν με συνομηλίκους τους στην Ευρώπη, έχοντας την ευκαιρία να ζήσουν μια μοναδική εμπειρία για να γνωρίσουν το ευρωπαϊκό σινεμά, τους δημιουργούς του και όσα αυτό πρεσβεύει.

Η αμερικανική ταινία «Nomadland», ένα ρόουντ μούβι, που παρακολουθεί μια γυναίκα στα 60 της, που όταν χάνει τα πάντα εξαιτίας της Μεγάλης Κρίσης ξεκινάει ένα ταξίδι στην αμερικανική Δύση με ένα μικρό βαν, έχει αποσπάσει ήδη τον Χρυσό Λέοντα στην Μπιενάλε, τη Χρυσή Σφαίρα Καλύτερης Δραματικής Ταινίας και τέσσερα βραβεία BAFTA της Βρετανικής Ακαδημίας Κινηματογράφου. Ερμηνείες Ο 83χρονος Σερ Άντονι Χόπκινς κέρδισε το βραβείο Α’ Ανδρικού ρόλου για την ερμηνεία του στην ταινία «The Father» η οποία βασίζεται στην ιστορία ενός ηλικιωμένου άντρα που παλεύει με την γεροντική άνοια καθώς αυτή επιδεινώνεται. Ο Χόπκινς -που παραδίδει μάθημα υποκριτικής, με αποκορύφωμα τη σπαρακτική σκηνή του φινάλε- κατάφερε να δραματοποιήσει τον ρόλο του και να παρουσιάσει με απόλυτη φυσικότητα τις δυσκολίες και τις συνέπειες της ασθένειας. Είναι το δεύτερο βραβείο για τον Ουαλό ηθοποιό στην συγκεκριμένη κατηγορία.

Η πρώτη ήταν το 1992 για την αξέχαστη ερμηνεία του ως «Χάνιμπαλ Λέκτερ» στην ταινία «Η Σιωπή των Αμνών». Η Φράνσις ΜακΝτόρμαντ πρώτευσε στην κατηγορία Α’ Γυναικείου ρόλου κερδίζοντας το τρίτο της Όσκαρ για την ερμηνεία της στην ταινία «Nomadland», ισοφαρίζοντας τους Μέριλ Στριπ, Ντάνιελ Ντέι Λιούις και Τζακ Νίκολσον. Η  63χρονη Αμερικανίδα ηθοποιός απέσπασε το πρώτο Όσκαρ της το 1997 για τον ρόλο της στην ταινία «Fargo» και, 21 χρόνια αργότερα, βραβεύτηκε εκ νέου για την ερμηνεία της στο φιλμ «Οι τρεις πινακίδες έξω από το Έμπινγκ, στο Μιζούρι». «Θα έπρεπε να κάνουμε... καραόκι με τόσες φωνές που έχουμε εδώ τριγύρω. Δεν έχω λόγια. Ξέρουμε ότι είναι σαν ξιφασκία η δουλειά μας, πρέπει να δώσουμε μάχη για αυτό», δήλωσε η ΜακΝτόρμαντ. / Γιουν Γιου- τζουνγκ Η Γιουν Γιου- τζουνγκ κέρδισε το Όσκαρ B' Γυναικείου Ρόλου για την ερμηνεία της στο «Minari». «Ευχαριστώ όσους με ψήφισαν και όλη την οικογένεια της ταινίας, αλλά περισσότερο τον Λι Άιζακ Τσανγκ, γιατί χωρίς εκείνον δεν θα ήμουν εδώ απόψε. Δεν πιστεύω στον ανταγωνισμό... πώς να ανταγωνιστώ την Γκλεν Κλόουζ; Όλες μας είμαστε νικήτριες, απλά σήμερα είχα περισσότερη τύχη» δήλωσε, μεταξύ άλλων, η 74χρονη ηθοποιός από τη Νότια Κορέα που έκανε τους πάντες να γελάσουν απευθυνόμενη στον Μπραντ Πιτ στον οποίο είπε: «Επιτέλους σε γνωρίζω! Που ήσουν όταν κάναμε γυρίσματα στην Τούλσα;». Ντάνιελ Καλούγια Ο Ντάνιελ Καλούγια απέσπασε το αντίστοιχο βραβείο στην ανδρική κατηγορία και συγκινημένος το αφιέρωσε στη μνήμη του ανθρώπου που ενσάρκωσε στην ταινία «Judas and the Black Messiah», τον αρχηγό των Μαύρων Πανθήρων Φρεντ Χάμπτον. «Πόσο ευλογημένοι είμαστε που ζούμε σε έναν κόσμο που υπήρξε κι αυτός», είπε ο 32χρονος Βρετανός ηθοποιός. Τόμας Βίντερμπεργκ Η πιο συγκλονιστική στιγμή των Όσκαρ Τόμας Βίντερμπεργκ: «Κάποιος κοίταζε το κινητό του ενώ οδηγούσε...» Το Όσκαρ Καλύτερης Διεθνούς Ταινίας κέρδισε η ταινία «Another Round» («Άσπρο Πάτο») του Δανού Τόμας Βίντερμπεργκ ο οποίος, στον συγκινησιακά φορτισμένο λόγο του, ευχαρίστησε την Ακαδημία και αφιέρωσε το βραβείο στην κόρη του, την οποία έχασε πρόσφατα σε δυστύχημα. «Είχα φανταστεί αυτήν τη στιγμή από όταν ήμουν πέντε χρονών κι ετοίμαζα λόγους.

Είναι μια ταινία για το πώς μπορείς να χάσεις τον έλεγχο στη ζωή. Θέλω να ευχαριστήσω τη σύζυγό μου μετά τη δύσκολη περίοδο που περάσαμε… Θέλαμε να φτιάξουμε μια ταινία που να γιορτάζει τη ζωή και κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων συνέβη κάτι απίστευτο. Κάποιος κοίταζε το κινητό του ενώ οδηγούσε και μέσα στο αυτοκίνητο ήταν η κόρη μου. Πριν σκοτωθεί μου είχε στείλει ένα γράμμα ότι αγαπούσε το σενάριο αυτό. Νιώθω ότι είναι εδώ και με επευφημεί. Το έκανα για εκείνη, σαν φόρο τιμής. Αυτό το βραβείο είναι για εκείνη». Έμεραλντ Φένελ Διακρίθηκαν Το χρυσό αγαλματίδιο στην κατηγορία καλύτερου σεναρίου απέσπασε η Έμεραλντ Φένελ για το «Promising Young Woman», ενώ για την καλύτερη διασκευή σεναρίου τιμήθηκαν οι Κρίστοφερ Χάμπτον, Φλόριαν Ζέλερ για την ταινία «The Father». Το Όσκαρ καλύτερης μουσικής πήγε στην ταινία κινουμένων σχεδίων «Soul» και καλύτερο τραγούδι ανακηρύχθηκε το «Fight for You» από το «Judas and the Black Messiah».

Ο Χαβιέ Μπαρδέμ συμπρωταγωνιστεί με την Κίντμαν στον ρόλο του διάσημου συζύγου και συνεργάτη της Μπολ.

Η Νικόλ Κίντμαν φωτογραφήθηκε εν μέσω της μεταμόρφωσής της για τον ρόλο, με μαλλιά σε χρώμα ανοιχτό κόκκινο, κυματιστά στο μήκος των ώμων, λεπτά φρύδια, χοντρές βλεφαρίδες και φορώντας κοστούμι.

Μόλις την περασμένη εβδομάδα, η Κίντμαν κοινοποίησε στο Instagram μια φωτογραφία από τα παρασκήνια δίπλα σε ένα σήμα που γράφει: «κλειστό γύρισμα». Στη λεζάντα πρόσθεσε: «Προς το παρόν, στο στάδιο παραγωγής #BeingTheRicardos».

Η ταινία «Being the Ricardos» θα ακολουθεί τη Λουσίλ Μπολ και τον Ντέσι Αρνάζ κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων της σειράς «I Love Lucy», όταν «αντιμετωπίζουν μια κρίση που θα μπορούσε να τερματίσει την καριέρα τους και μια ακόμη που θα μπορούσε να τερματίσει τον γάμο τους», σύμφωνα με το Deadline.

Η συμμετοχή των Κίντμαν και Μπαρδέμ στην ταινία παραγωγής των Amazon Studios ανακοινώθηκε τον Ιανουάριο.

Η Κίντμαν παρακολουθεί πολύ το «I Love Lucy» -για μελέτη, όπως είπε στο Variety νωρίτερα φέτος. «Λατρεύω τη Λουσίλ, τώρα που τη μελέτησα» τόνισε. «Είναι μια καταπληκτική γυναίκα. Είμαι πολύ ενθουσιασμένη που το κοινό θα δει τι ανακάλυψε ο Άαρον για εκείνη και τον τρόπο που απέδωσε τον Ντέσι και τη Λουσίλ. Δεν ήξερα τίποτα από αυτά» είπε.

Όταν ρωτήθηκε πώς μπορεί να ξεπεράσει το «Avatar», την ταινία με τα υψηλότερα κέρδη όλων των εποχών, ο Τζέιμς Κάμερον αστειευόμενος είπε ότι κλαίει με την προοπτική. «Κλαίω. Απλώς κάθομαι εδώ στο γραφείο μου και κλαίω, γιατί δεν υπάρχει τρόπος» τόνισε. «Είναι πάρα πολλή πίεση».

Ο Κάμερον είπε ότι οι συνέχειες θα παραμείνουν πιστές στην αρχική ταινία του 2009, ενώ θα οδηγήσουν τους θεατές σε μια νέα κατεύθυνση. «Απλά προσπαθούμε να είμαστε αληθινοί σε αυτό που αγάπησαν οι άνθρωποι στην πρώτη ταινία και να τους οδηγήσουμε σε ολοκαίνουργιες περιοχές, καθώς πολλές σκηνές μας είναι στον ωκεανό -και έτσι, συνδυάζω πράγματα που μου αρέσουν, να κάνω τα γυρίσματα του “Avatar” και να πηγαίνω στον ωκεανό. Λατρεύω όλα αυτά τα πράγματα» είπε.

Ο Τζέιμς Κάμερον είναι, επίσης, εκτελεστικός παραγωγός του ντοκιμαντέρ του «National Geographic», «Secrets of the Whales», το οποίο περιλαμβάνει αφήγηση από την πρωταγωνίστρια της ταινίας «Avatar», Σιγκούρνι Γουίβερ.

«Η αλήθεια είναι ότι πρέπει να επικεντρωθούμε στην επιστροφή στους κινηματογράφους» ανέφερε ο Τζέιμς Κάμερον.

«Ας προσευχηθούμε, ότι οι κινηματογράφοι θα είναι εκεί μετά από αυτήν την πανδημία και μετά από αυτή τη μετάβαση στο streaming -όχι ότι έχω κάτι ενάντια στο streaming» διευκρίνισε.

«Ας θυμηθούμε ότι ο κινηματογράφος είναι μια ιερή εμπειρία για όλους μας. Και ας επιστρέψουμε εκεί όταν είναι ασφαλές να το κάνουμε» πρόσθεσε.

Η Κέιτ Γουίνσλετ, η οποία θα πρωταγωνιστήσει στις ταινίες «Avatar 2» και «Avatar 3», είπε σε συνέντευξή της, τον Δεκέμβριο, ότι υποδύεται μια «θεά του νερού» στις νέες ταινίες. Η παραγωγή των sequel ξεκίνησε στη Νέα Ζηλανδία, τον Ιούνιο του 2020.

Οι λεπτομέρειες είναι εντυπωσιακές: ο R2-D2 διαθέτει μεσαίο (τρίτο) πόδι το οποίο μπορεί να αφαιρεθεί, περιστρεφόμενη κεφαλή και περισκόπιο. Όπως οφείλει, ως droid που είναι, έχει εργαλεία κρυμμένα· παραδείγματος χάρη, μια λαβή σπάθας φωτός σε ένα μυστικό ντουλαπάκι στην κεφαλή. Με την ολοκλήρωση της σύνθεσής του, μπορεί να εκτίθεται μαζί με μια αποκλειστική για το σετ μικροσκοπική φιγούρα του εμβληματικού droid και ένα ειδικό για τα 50χρονα της Lucasfilm κυβάκι που ετοίμασε η εταιρεία παιχνιδιών.

«Είχαμε τη χαρά να δημιουργήσουμε εκατοντάδες μοντέλα εμπνευσμένα από το Star Wars στο διάστημα των τελευταίων δύο δεκαετιών, από τότε που πρωτοπαρουσιάσαμε τα σετ LEGO star wars» είπε ο Jens Kronvold Frederiksen, επικεφαλής δημιουργικού στο LEGO star wars του ομίλου LEGO.

«Καθώς η Lucasfilm εορτάζει την 50ή επέτειο της ίδρυσής της, ταίριαζε να θέσουμε πρόκληση στον εαυτό μας και να ωθήσουμε περαιτέρω τα όρια του τι είναι δυνατό (να κατασκευαστεί) με κυβάκια LEGO με το να αναδημιουργήσουμε έναν χαρακτήρα του Star Wars, που αγαπούν οι θαυμαστές της σειράς ταινιών, με μεγάλη λεπτομέρεια την οποία προηγουμένως δεν είχαμε επιτύχει. Είμαστε ενθουσιασμένοι με το αποτέλεσμα και ελπίζουμε ότι οι φανατικοί θαυμαστές μας θα πάρουν τόση χαρά από το “ χτίσιμο” του σετ όση πήραμε εμείς σχεδιάζοντάς το» πρόσθεσε.

Το σετ LEGO star wars R2-D2 θα είναι διαθέσιμο από 1η Μαΐου.

Ο Ντέιβιντσον και ο σκηνοθέτης Τζέισον Ορλέι, οι οποίοι συνεργάστηκαν επίσης στα «Big Time Adolescence» και «Pete Davidson: Alive From New York» ένωσαν τις δυνάμεις τους για να γράψουν το σενάριο της ταινίας, βασισμένο στα απομνημονεύματα του αδελφού τού Τζόι Ραμόν, Μίκι Λι.

«Όταν μοιράζεσαι ένα κρεβάτι με κάποιον -και όχι μόνο ένα κρεβάτι, αλλά μια παιδική ηλικία, μια οικογένεια και μια ζωή- ξέρεις αυτό το άτομο καλύτερα από οποιονδήποτε άλλο. Ο Μίκι Λι όχι μόνο συνεργάστηκε με το συγκρότημα του μεγάλου αδερφού του, αλλά έχει αναντικατάστατες αναμνήσεις και εικόνες για τον Τζόι Ραμόν, ενώ, επίσης, τον υποστήριξε όταν κανείς άλλος δεν θα το έκανε και ήταν μάρτυρας όταν ξεπερνούσε αντιξοότητες με τον πιο δραματικό τρόπο» δήλωσε ο Άνταμ Φόγκελσον, πρόεδρος του STXfilms Motion Picture Group, συμπαραγωγός της ταινίας με το Netflix.

«Η ταινία “I Slept With Joey Ramone” είναι ένας υπέροχος ύμνος στη ροκ και θα γίνει μία εξίσου σπουδαία ροκ βιογραφία» συνέχισε. «Ο Πιτ είναι τέλειος γι’ αυτόν τον ρόλο. Eίμαστε ενθουσιασμένοι που μαζί με τον Τζέισον θα επαναφέρουν στο προσκήνιο αυτό το είδωλο της ροκ και που συνεργαζόμαστε ξανά με τους φίλους μας στο Netflix» σημείωσε.

Πέντε Έλληνες σκηνοθέτες, ο Ντένης Ηλιάδης, ο Νίκος Καραθάνος, η Λένα Κιτσοπούλου, ο Γιώργος Λάνθιμος και ο Θωμάς Μοσχόπουλος, με τους οποίους η Έλλη είχε συνεργαστεί στενά και συνδεόταν μαζί τους με ειλικρινή σχέση φιλίας, ανέλαβαν την πρωτοβουλία να ανοίξουν έναν λογραριασμό όπου μπορεί όποιος επιθυμεί να καταθέσει χρήματα για την ανατροφή του παιδιού της.

Οι ίδιοι αναφέρουν χαρακτηριστικά σε σχετικό σημείωμά τους: «Η Έλλη Παπαγεωργακοπούλου έφυγε πρόωρα από κοντά μας αφήνοντας μεγάλο κενό στο θέατρο, το σινεμά, τους συναδέλφους και τους ανθρώπους της. Αφήνει επίσης πίσω της ένα μικρό παιδί.

Στόχος μας είναι το παιδί να μεγαλώσει με την μνήμη της Έλλης ζωντανή μέσα από τις ιστορίες των φίλων και συνεργατών της, όσο και από τις ταινίες και τις παραστάσεις που σημάδεψαν την καριέρα της και όλους εμάς.

Σκοπός μας το παιδί να μην νοιώσει μεγαλύτερο κενό στη ζωή του από αυτό το ήδη τεράστιο που αφήνει η απώλεια της μητέρας του.

Ανοίξαμε για τον λόγο αυτό έναν ειδικό λογαριασμό σε συνεργασία με το «Μαζί για το παιδί» και παρακαλούμε, αντί στεφάνων ή άλλων εκδηλώσεων αγάπης και σεβασμού προς την Έλλη, να κατατεθούν τα χρήματα στον λογαριασμό αυτό, με τα παρακάτω στοιχεία

ΤΡΑΠΕΖΑ ΠΕΙΡΑΙΩΣ

ΑΡΙΘΜΟΣ ΛΟΓΑΡΙΑΣΜΟΥ 6017 0400 56698

IBAN GR210 171 0170 0060 1704 0056 698

Δικαιούχος ΜΑΖΙ ΓΙΑ ΤΟ ΠΑΙΔΙ

Όνομα καταθέτη και ένδειξη ΕΙΣ ΜΝΗΜΗΝ ΕΛΛΗΣ

Δεσμευόμαστε ότι θα είμαστε στο πλάι του παιδιού και ότι τα χρήματα που θα συγκεντρωθούν προορίζονται για τις ανάγκες του μέχρι την ενηλικίωσή του»

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να απευθυνθείτε στην κ. Άννα Τσουρή, από το Μαζί για το Παιδί, στο τηλέφωνο - 210 74 82 690 email - info@mazigiatopaidi.gr

Η ταινία «Ένας γιος» («Un fils») του Μεχντί Μ. Μπαρσαουί αναδείχθηκε η μεγάλη νικήτρια, αφού κέρδισε το Βραβείου Κοινού Fischer, καθώς και το Βραβείο της Κριτικής Επιτροπής, στην τελετή λήξης της διοργάνωσης που πραγματοποιήθηκε, για πρώτη φορά φέτος, διαδικτυακά.

Ο Μεχντί Μ. Μπαρσαουί, σε συνέχεια της ανακοίνωσης από τη διοργάνωση του Φεστιβάλ, ότι κερδίζει και τα δύο βραβεία, έστειλε την ακόλουθη δήλωση: «Είμαι πραγματικά ενθουσιασμένος που η ταινία άρεσε στο ελληνικό κοινό (...) ευχαριστώ πολύ. Ιδίως γιατί σ’ αυτούς τους λίγο θλιβερούς καιρούς που ζούμε, είναι χαρά να διαπιστώνουμε ότι οι ταινίες εξακολουθούν να αγγίζουν τον κόσμο και να προκαλούν συγκινήσεις».

Το «Ένας γιος» (σε διανομή στην Ελλάδα από τη Cinobo) είναι η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του 36χρονου Τυνήσιου σκηνοθέτη, η οποία επιλέχθηκε στο 76ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας στο τμήμα Orizzonti και προσέφερε στον πρωταγωνιστή, Σαμί Μπουαζιλά, το βραβείο καλύτερου ηθοποιού. Ο Μπουαζιλά απέσπασε, επίσης, το βραβείο καλύτερου ηθοποιού για την ερμηνεία του στην ίδια ταινία, στα César 2021.

Tα δύο βραβεία είναι δημιουργίες του Οίκου ZOLOTAS, από τον γλύπτη Πάνο Προφήτη

Το Βραβείο της Κριτικής Επιτροπής αποτελεί προσφορά του Οργανισμού Πολιτισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ), ο οποίος υποστηρίζει ως χορηγός επικοινωνίας την προώθηση της ταινίας, όταν αυτή προβληθεί στις ελληνικές αίθουσες. Το Βραβείο Κοινού Fischer –που απονέμεται κατόπιν ψηφοφορίας των θεατών με την ολοκλήρωση της θέασης των ταινιών που συμμετέχουν στο διαγωνιστικό τμήμα- συνοδεύεται από το χρηματικό ποσό των 3.000 ευρώ, το οποίο θα δοθεί στην εταιρεία διανομής σαν ενίσχυση για την επικοινωνιακή προώθηση της ταινίας, όταν βγει στις αίθουσες (και τα δύο βραβεία είναι δημιουργίες του Οίκου ZOLOTAS).

Μεταξύ άλλων, ξεχώρισαν επίσης οι ταινίες:

«Τα Προσχήματα», θρίλερ σε σκηνοθεσία Marc Fitoussi, για ένα ζευγάρι ευκατάστατων Γάλλων απόδημων στη Βιέννη, το οποίο φτάνει στα άκρα για να προστατέψει την υπόληψή του. Το ζευγάρι υποδύονται η πολυβραβευμένη Γαλλίδα ηθοποιός Καρίν Βιάρ και o σταρ της γαλλικής μουσικής Μπενζαμέν Μπιολέ.

«Τα Αρώματα», κομεντί σε σκηνοθεσία Γκρεγκορί Μαν, με τη σημαντική Γαλλίδα ηθοποιό Εμμανουέλ Ντεβός και τον Γκεγκορί Μοντέλ. Η ταινία εστιάζει στην απρόσμενη σχέση που δημιουργείται μεταξύ μιας απαιτητικής δημιουργού αρωμάτων και του σοφέρ της.

«Θαλασσοθεραπεία», κωμωδία σε σκηνοθεσία Γκιγιόμ Νικλού, στην οποία ο γνωστός συγγραφέας Μισέλ Ουελμπέκ συναντά τον Ζεράρ Ντεπαρντιέ. Οι δυο Γάλλοι σταρ, ερμηνεύουν τους εαυτούς τους με απολαυστικό τρόπο και εμφανή τη μεταξύ τους χημεία, ενώ συζητούν ελεύθερα με το ιδιαίτερο στιλ τους, κάθε είδους θέμα.

Τέλος, το κοινό ξεχώρισε το κοινωνικό δράμα «Έκθαμβοι», σε σκηνοθεσία της Σαρά Σουκό, με τη μαγευτική Καμίγ Κοτέν, γνωστή από τη σειρά «Call my agent! / Dix pour cent», που αφορά στον αγώνα μιας έφηβης να σώσει τον εαυτό της και τα αδέλφια της από τη θρησκευτική σέχτα στην οποία προσχωρούν οι γονείς τους. Μια δυνατή ταινία με αυτοβιογραφικά στοιχεία από τα προσωπικά βιώματα της ίδιας της νεαρής σκηνοθέτιδας.

Η σειρά που καθήλωσε το κοινό όσο καμία άλλη μετράει αυτόν τον μήνα δέκα χρόνια παρουσίας στο τηλεοπτικό τοπίο και, όπως είναι λογικό, το ΗΒΟ το γιορτάζει με ένα μεγάλο αφιέρωμα.

Στο βίντεο που κυκλοφόρησε το ΗΒΟ για να προαναγγείλει το επετειακό αφιέρωμα που έχει τον τίτλο «The Iron Anniversary», ακούγεται η χαρακτηριστική ατάκα του Τίριον Λάνιστερ -«Τίποτα στον κόσμο δεν έχει τη δύναμη μιας καλής ιστορίας». Η σειρά ήταν, είναι, και θα παραμένει ένα μεγάλο κεφάλαιο στην τηλεοπτική ιστορία.

Μέχρι τα τέλη Απριλίου, λοιπόν, το «Iron Anniversary» θα τρέχει στο HBO Max για να τιμήσει το «Game of Thrones» αλλά και για να κρατήσει ενεργό το ενδιαφέρον του κοινού – την ώρα που το ΗΒΟ ετοιμάζει το prequel «House of the Dragon» αλλά και ένα spinoff της σειράς που θα έρθει μελλοντικά.

Νέες συνεντεύξεις από τους πρωταγωνιστές και τους συντελεστές, αφιερώματα στους χαρακτήρες και την εξέλιξή τους αλλά και πάνω από 150 βίντεο με πλάνα από τα παρασκήνια –με πολλά από αυτά να προβάλλονται για πρώτη φορά, περιλαμβάνονται στο αφιέρωμα της πλατφόρμας, η οποία κρύβει και πολλά δώρα για τους συνδρομητές της: από θεματικά αυγά Fabergé και δισκοπότηρα με τα οικόσημα των Οίκων του Γουέστερος, μέχρι και έξι «σπέσιαλ διαδρομές» για περιορισμένο κοινό που θα έχει τη δυνατότητα να «ζήσει τη σειρά με έναν νέο τρόπο» μέσω ενός ειδικού kit θέασης.

Το τεφτεράκι με τις συνταγές της συνονόματης γιαγιάς ξετυλίγει την πολυτάραχη ιστορία της κοσμοπολίτικης οικογένειας Μπαλτατζή, όπως διαμορφώνεται από τις τραγικές διεθνείς εξελίξεις που καθόρισαν τη μοίρα ολόκληρων λαών. Διαφορετικές γενιές γυναικών της ίδιας οικογένειας ενώνονται στον χώρο και τον χρόνο, μέσα από τα νήματα της ιστορίας. Παρόν και παρελθόν γίνονται ένα».

Αυτή είναι η υπόθεση του «Σμύρνη μου Αγαπημένη», της ταινίας που έρχεται να συνεχίσει την μετά την «Ευτυχία» φιλοδοξία της εταιρίας παραγωγής και διανομής Tanweer για εμπορικό σινεμά με πρόσημο υψηλής παραγωγής. Η ταινία βασίζεται στο ομότιτλο θεατρικό έργο της Μιμής Ντενίση που παίχτηκε με τεράστια επιτυχία για τρεις ολόκληρες σεζόν στην Αθήνα, σε σενάριο της ίδιας της Μιμής Ντενίση και του Μάρτιν Σέρμαν, ενώ τη σκηνοθεσία αναλαμβάνει ο Γρηγόρης Καραντινάκης.

Σύμφωνα με τους δημιουργούς της, «αποστολή της ταινίας δεν είναι να αναμοχλεύσει πάθη του παρελθόντος, αλλά να μιλήσει για ένα τεράστιο διεθνές πρόβλημα, το μεγαλύτερο ίσως σήμερα... Το προσφυγικό. Να θυμίσει πως ιστορίες σαν αυτή της σημερινής Συρίας, έχουν ξανασυμβεί στο παρελθόν και μάλιστα στους Έλληνες, που ίσως γι' αυτό αγκαλιάζουν μ' αγάπη και γενναιοδωρία τους σημερινούς πρόσφυγες».

Η ταινία φιλοδοξεί να αναπαραστήσει, σύμφωνα με τους δημιουργούς της «με πειστικότητα την ατμόσφαιρα της εποχής μέσα από άρτια σκηνικά και κοστούμια. Όλοι οι χώροι θα διαμορφωθούν κατάλληλα ώστε να ταιριάζουν απόλυτα με το ύφος της εποχής. Για να αποδοθεί σωστά η σπαρακτική καταστροφή της Σμύρνης, η παραγωγή θα επιστρατεύσει σύγχρονα ψηφιακά εφέ, όπου χρειάζεται. Τα γυρίσματα της ταινίας θα πραγματοποιηθούν σε: Μυτιλήνη, Δυτική Λέσβο, Αθήνα, Πειραιά, Φάληρο και Χίο».

Στην ταινία συμμετέχει διεθνές καστ (ανάμεσά στους διεθνείς σταρ η Βανέσα Ρεντγκρέιβ και ο Ρούπερτ Γκρέιβς): Μιμή Ντενίση, Λεωνίδας Κακούρης, Burak Hakki, Κρατερός Κατσούλης, Ταμίλλα Κουλίεβα, Κατερίνα Γερονικολού, Χρήστος Στέργιογλου, Ντίνα Μιχαηλίδου, Νέδη Αντωνιάδου, Αναστασία Παντούση, Daphne Alexander, Κώστας Κορτίδης, Έφη Γούση, Γιάννης Εγγλέζος, Daniel Crossley, Duncan Skinner, Nathan Thomas, Fotina Papatheodorou και ο Γιάννης Βογιατζής.

Οικοδεσπότες στην τελετή απονομής, που πραγματοποιήθηκαν το βράδυ της Κυριακής, στο άδειο, λόγω πανδημίας, Άλμπερτ Χολ του Λονδίνου ήταν οι τηλεπαρουσιαστές και ραδιοφωνικοί παραγωγοί Ίντιθ Μπόουμαν και Ντέρμοτ Ο' Λίρι, οι οποίοι είχαν συμπαραστάτες όπως οι Χιού Γκραντ, Τζέιμς Μακαβόι, Φίμπι Ντίνεβορ καθώς και τους Ρενέ Ζελβέγκερ, Άννα Κέντρικ και Ρόουζ Μπερν που εμφανίστηκαν -σε ζωντανή σύνδεση- από το Λος Άντζελες.

Το «Nomadland», της Κλόε Ζάο, ίσως η πιο ξεχωριστή ταινία για φέτος, επιβεβαίωσε τα προγνωστικά και επικράτησε πανηγυρικά αποσπώντας τέσσερα βραβεία στις μεγαλύτερες κατηγορίες (Καλύτερη Ταινία, Καλύτερη Σκηνοθεσία, Α’ Γυναικείο για την Φράνσις ΜακΝτόρμαντ και Καλύτερη Φωτογραφία). Η 39χρονη Ζάο είναι η δεύτερη γυναίκα που πρωτεύει στην κατηγορία σκηνοθεσίας στα 53 χρόνια του θεσμού.

Η αμερικανική ταινία «Nomadland», ένα ρόουντ μούβι, που παρακολουθεί μια γυναίκα στα 60 της, που όταν χάνει τα πάντα εξαιτίας της Μεγάλης Κρίσης και ξεκινάει ένα ταξίδι στην αμερικανική Δύση με ένα μικρό βαν, έχει αποσπάσει ήδη τον Χρυσό Λέοντα στην Μπιενάλε, τη Χρυσή Σφαίρα Καλύτερης Δραματικής Ταινίας, ενώ έχει και έξι υποψηφιότητες για τα βραβεία Όσκαρ.

Το «Promising Young Woman», ένα ιδιαίτερο φεμινιστικό θρίλερ εκδίκησης, απέσπασε δύο βραβεία στις κατηγορίες Καλύτερη Βρετανική Ταινία και Πρωτότυπο Σενάριο.

Το βραβείο Πρώτου Ανδρικού Ρόλου κέρδισε ο 83χρονος Άντονι Χόπκινς για την ερμηνεία του στην ταινία «The Father», όπου υποδύεται έναν άνδρα, ο οποίος παλεύει με την άνοια, και έγινε ο γηραιότερος νικητής του συγκεκριμένου βραβείου. Ο ρόλο της σύγχρονης νομάδας στην ταινία «Nomadland» έδωσε στην 63χρονη Φράνσις ΜακΝτόρμαντ το βραβείο A' Γυναικείου Ρόλου.

Ο Ντάνιελ Καλούγια κέρδισε το βραβείο Β’ Ανδρικού για την ερμηνεία του στην ταινία «Judas and the Black Messiah» και η Γιου-γιουvκ Γιουν το αντίστοιχο Γυναικείο για την ερμηνεία της στην ταινία «Minari».

Η 18χρονη Μπάκι Μπακρέι, στον πρώτο της κινηματογραφικό ρόλο, υποδύθηκε μια έφηβη που την εγκαταλείπει η μητέρα της στην ταινία «Rocks» και απέσπασε το βραβείο στην κατηγορία Ανερχόμενη Ηθοποιός.

Η τελετή άνοιξε με ένα αφιέρωμα στον εκλιπόντα Δούκα του Εδιμβούργου, ενώ ο πρίγκιπας Ουίλιαμ, πρόεδρος της Ακαδημίας, δεν συμμετείχε στο πρόγραμμα λόγω πένθους.

Ο εκπρόσωπος του ηθοποιού επιβεβαίωσε ότι δεν θα πρωταγωνιστήσει στην επερχόμενη ταινία, χωρίς ωστόσο να γίνουν γνωστές οι λεπτομέρειες για την απόφαση αυτή.

Ο Σταλόνε υποδύθηκε το ρόλο του Rocky στις δύο ταινίες Creed, ως μέντορας του Άντονις Κριντ, -γιο του αντιπάλου του Απόλο Κριντ-, που υποδύθηκε ο Μάικλ Μπ. Τζόρνταν.

Με το Creed III, το οποίο πρόκειται να κυκλοφορήσει στις 23 Νοεμβρίου του 2022, θα κάνει το σκηνοθετικό του ντεμπούτο ο Τζόρνταν.

«Η σκηνοθεσία ήταν πάντα μια φιλοδοξία, αλλά ο χρόνος έπρεπε να είναι ο σωστός», δήλωσε ο ηθοποιός.

«Αυτό το franchise και συγκεκριμένα τα όσα θα διαδραματιστούν στο Creed III είναι βαθιά προσωπικά για μένα», πρόσθεσε ο Τζόρνταν και συμπλήρωσε: «Ανυπομονώ να μοιραστώ το επόμενο κεφάλαιο της ιστορίας του Άντονις Κριντ με την ευθύνη του να είμαι σκηνοθέτης και πρωταγωνιστής».

Με τον τίτλο «Heart Of Invictus», την παραγωγή της σειράς θα αναλάβει η Archewell production, ο δημιουργικός βραχίονας του μη κερδοσκοπικού οργανισμού των Μέγκαν και Χάρι Archewell Organisation, έγινε σήμερα γνωστό από την εταιρεία video-streaming.

Το Netflix έκανε γνωστό ότι η σειρά θα παρουσιάσει ιστορίες, από τα παρασκήνια, για τη ζωή των αθλητών και των διοργανωτών καθώς προετοιμάζονται για τους αγώνες, οι οποίοι έχουν αναβληθεί για την επόμενη άνοιξη εξαιτίας της πανδημίας Covid-19.

Ο Ορλάντο φον Άινσιντελ θα σκηνοθετήσει τα επεισόδια της σειράς και η Τζοάνα Νατασεγκάρα θα αναλάβει την παραγωγή, σύμφωνα με το Netflix. Το δίδυμο αυτό είναι γνωστό για την τιμηθείσα με Όσκαρ δουλειά τους στο ντοκιμαντέρ «The White Helmets».

Τα Invictus Games είναι μια αθλητική διοργάνωση, που δημιούργησε ο πρίγκιπας Χάρι το 2017, για το στρατιωτικό προσωπικό που είχε τραυματιστεί εν ώρα δράσης.

Το ζευγάρι υπέγραψε μια πολυετή συμφωνία παραγωγής με το Netflix τον Σεπτέμβριο.