AthensIn: ελλάδα πολιτισμός

Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα ελλάδα πολιτισμός. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Δευτέρα 10 Σεπτεμβρίου 2018

Επαναπατρισμός μαρμάρινης επιτύμβιας στήλης από το Λονδίνο

Μαρμάρινη ενεπίγραφη επιτύμβια στήλη αττικού εργαστηρίου, η οποία είχε εξαχθεί παράνομα από τη χώρα και εντοπίστηκε να πωλείται σε δημοπρασία αρχαιοτήτων του Οίκου Sotheby’s στο Λονδίνο, επαναπατρίστηκε χθες, Παρασκευή 7 Σεπτεμβρίου.

Το υπουργείο Πολιτισμού, μέσω της αρμόδιας Διεύθυνσης Τεκμηρίωσης και Προστασίας Πολιτιστικών Αγαθών, αξιοποιώντας σχετικές πληροφορίες από τις διωκτικές Αρχές και σε συνεργασία με τις δικαστικές Αρχές, προέβη σε όλες τις απαραίτητες ενέργειες για τη διεκδίκησή της. Η στήλη παραδόθηκε τελικά από τον Οίκο δημοπρασιών στη Μητροπολιτική Αστυνομία του Λονδίνου, προκειμένου να επιστραφεί στην Ελλάδα.

Πρόκειται για ένα τυπικό παράδειγμα μαρμάρινης αττικής στήλης Κλασικών χρόνων με ανθεμωτή επίστεψη. Στον κορμό της, αποδίδονται ανάγλυφα δύο ρόδακες και κάτω από αυτούς διακρίνεται αρχή ονόματος, πιθανόν του νεκρού: ΕΣΤΙ[ΑΙΟΣ]. Η στήλη χρονολογείται περί το 340 π.Χ. και προέρχεται αναμφίβολα από κάποιο αρχαίο νεκροταφείο της Αττικής, καθώς ο συγκεκριμένος τύπος αποτελεί αποκλειστικότητα των αττικών εργαστηρίων γλυπτικής.

Στην επιστροφή της στήλης συνέβαλε ουσιαστικά η Πρεσβεία της Ελλάδας στο Λονδίνο, η οποία συνέδραμε εξαρχής με κάθε πρόσφορο τρόπο, ώστε να ολοκληρωθούν οι απαραίτητες διαδικασίες της επιστροφής της στήλης. Μετά τον επαναπατρισμό της η στήλη παραδόθηκε στο Επιγραφικό Μουσείο.

Σάββατο 25 Αυγούστου 2018

To Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών Τσιχριτζή, παρουσιάζει την πρώτη ατομική έκθεση ζωγραφικής της Ελένης Σαμέλη Βαρουξάκη με τίτλο"Journey of life"_Color and light

Σε ένα ταξίδι στο χρώμα και στον υπέροχο παφλασμό της θάλασσας αλλά και σε σύμβολα του κόσμου της μάς ξεναγεί η νεαρή ζωγράφος Ελένη Σαμέλη Βαρουξάκη στην πρώτη ατομική της έκθεση με τίτλο "Journey of life_ Color and Light".

Στην έκθεση παρουσιάζονται έργα ακρυλικά και λαδιού σε καμβά αλλά και κατασκευές από πλεξιγκλάς, όλα αποτέλεσμα των τελευταίων δύο ετών δουλειάς από την καλλιτέχνη η οποία ήδη μετρά συμμετοχές σε πολλές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό (Παρίσι, Κάννες) και μετά τις σπουδές της στην Αγγλία, στο χώρο της Αρχιτεκτονικής. Αποφοίτησε από το University of Kent και στη συνέχεια ολοκλήρωσε διετείς μεταπτυχιακές σπουδές στο Middlessex University του Λονδίνου, (MA) Master of Arts in Design.

Η Ιστορικός Τέχνης κ. Έμμυ Βαρουξάκη σημειώνει:

«Η Ελένη Σαμέλη Βαρουξάκη στην έκθεσή της στο Ίδρυμα

Εικαστικών Τεχνών Τσιχριτζή, φέρνει μαζί της τον κόσμο της που αποτελείται από σχήματα και χρώματα δικής της επινόησης και προσωπικής αισθητικής. Τα έργα της είναι πρωτότυπα, ανεπηρέαστα, προσωπικά, έστω κι αν μερικοί ειδήμονες μιλούν για ιμπρεσσιονιστικά επιτεύγματα. Βέβαια το φως μεταλλάσσεται γύρω από τα καράβια της στη θάλασσα και τον ουρανό, δημιουργώντας ανταύγειες και ντεγκραντέ σε βασικούς τόνους του μπλε, του καφέ του φαιού και του λευκού. Η πινελιά της βγαίνει από σπάτουλα με δύναμη και αποφασιστικότητα άρα δεν πρόκειται για πινελιά αλλά για " touche ", άγγιγμα χρώματος στον καμβά. Το θέμα της είναι ηθελημένα απλοποιημένο, τα καράβια βγαίνουν από παραμύθι, είναι χάρτινα και ευθύγραμμα κι αγνοούν το αφρισμένο κύμα που υπάρχει για να δοξάζει το χρώμα ενώ αγκαλιάζουν τον άνεμο, την αδελφοσύνη, το πάθος και τις ουτοπίες.»

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΚΘΕΣΗΣ

Εγκαίνια έκθεσης: Πέμπτη 6 Σεπτεμβρίου, 19:00 έως 22:30

Διάρκεια έκθεσης: 6 - 9 Σεπτεμβρίου 2018

ΙΔΡΥΜΑ ΕΙΚΑΣΤΙΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ ΤΣΙΧΡΙΤΖΗ

Διεύθυνση: Κασαβέτη 18 & Γρ. Αυξεντίου

Κηφισιά 14562

Τηλ: 210-8019975

email: info@iett.gr

Ώρες λειτουργίας: 10:00 πμ - 17:00 πμ

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Παρασκευή 24 Αυγούστου 2018

Αυγουστιάτικη Πανσέληνος: 132 Μουσεία και αρχαιολογικοί χώροι διανυκτερεύουν

Συνολικά 132 αρχαιολογικοί χώροι και Μουσεία θα συμμετέχουν στον θεσμό «Πανσέληνος 2018», παραμένοντας ανοιχτοί για το κοινό.

Σε 95 από αυτούς θα πραγματοποιηθούν εκδηλώσεις. Το Κεντρικό Αρχαιολογικό Συμβούλιο (ΚΑΣ) έδωσε την έγκρισή του για τις εκδηλώσεις, οι οποίες περιλαμβάνουν μουσική, χορό, θέατρο, εικαστικές εκθέσεις, προβολές ταινιών, βραδιές ποίησης και ξεναγήσεις. Οι δράσεις, που θα κορυφωθούν τη νύχτα της Πανσελήνου, θα ξεκινήσουν σε κάποιες περιοχές την Παρασκευή 24 Αυγούστου, ενώ σε άλλες θα συνεχιστούν έως τη Δευτέρα 27 Αυγούστου.

Κατά την πανσέληνο του περασμένου Αυγούστου, περισσότεροι από 75.000 επισκέπτες κατέκλυσαν αρχαιολογικούς χώρους, μνημεία και Μουσεία σε όλη την επικράτεια. Το υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού διοργανώνει, από το 2002, τις εκδηλώσεις της Αυγουστιάτικης Πανσελήνου προσφέροντας τους αρχαιολογικούς χώρους και τα μνημεία στο κοινό σε μια καλοκαιρινή βραδιά, κάτω από το φως του αυγουστιάτικου φεγγαριού.

Η Πανσέληνος του Αυγούστου 2018 έχει ενταχθεί στις εκδηλώσεις του Ευρωπαϊκού έτους Πολιτιστικής Κληρονομιάς 2018. Η είσοδος σε όλους τους χώρους θα είναι, όπως κάθε χρόνο, ελεύθερη για το κοινό.

Το Μουσείο Ακρόπολης υποδέχεται τη Φιλαρμονική Ορχήστρα του δήμου Αθηναίων και στήνει ένα αισθαντικό ταξίδι-αφιέρωμα στις σημαντικότερες συνθέσεις του ελληνικού κινηματογράφου, υπό τη διεύθυνση του Δημήτρη Μίχα και την οργάνωση του ΟΠΑΝΔΑ (9 μ.μ.).

Από την άλλη, το Εθνικό Αρχαιολογικό της πόλης διοργανώνει μία πολυσυλλεκτική βραδιά με θέατρο, αφηγήσεις και μουσική (8 μ.μ.) όσο το Νομισματικό Μουσείο φιλοξενεί στον κήπο του τη μουσική εκδήλωση «La luna», με τους Μάριαν Γεωργίου και Αδάμ Τσαρούχη στα πλήκτρα, τον Ηλία Αργυρόπουλου και τον Δημήτρη Καραγιάννη στο σαξόφωνο (9 μ.μ.).

Πρόγραμμα εκδηλώσεων 2018

Με τη σειρά του, το Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, στις 26 του μηνός κορυφώνει το σύντομο residency των Action Hero, των δύο δυναμικών περφόρμερ από το Μπρίστολ που συλλέγουν τραγούδια αγάπης από όλη την Ευρώπη με το πρότζεκτ «Oh Europa» κάτω από την πανσέληνο, υπό τις μουσικές του Dj the Dreamer. Την ίδια στιγμή, μάλιστα, στα Πανοραμικά Σκαλιά του ΚΠΙΣΝ οι Ninos du Brasil, εκπρόσωποι της ανεξάρτητης μουσικής σκηνής, θα πραγματοποιήσουν μια από τις σπάνιες ζωντανές -μαξιμαλιστικές και ταυτόχρονα απόκοσμες- εμφανίσεις τους.

Τρίτη 7 Αυγούστου 2018

Έφυγε από τη ζωή η Ρίκα Βαγιάννη

Απόλυτη θλίψη προκαλεί ο θάνατος της δημοσιογράφου Ρίκας Βαγιάννη σε ηλικία μόλις 56 ετών.

Η δημοσιογράφος επέλεξε να δώσει τη μάχη της αθόρυβα, χωρίς να ενημερώσει καν άτομα του πολύ φιλικού της περιβάλλοντος. Στο πλευρό της ήταν μόνον άτομα της οικογένειάς της, ενώ και στο νοσοκομείο ήταν ελάχιστες οι επισκέψεις που είχε δεχτεί.

Η Ρίκα Βαγιάννη, όπως την ήξεραν όλοι, ήταν κόρη του δημοσιογράφου Οδυσσέα Ζούλα και της Βαρβάρας Δράκου.

Γεννήθηκε στο Παγκράτι το 1962 και αποφοίτησε από την Ανωτέρα Σχολή Δραματικής Τέχνης του Εθνικού Θεάτρου το 1982.

Ηδη από το 1979 άρχισε να εργάζεται ως ηθοποιός στο θέατρο, τον κινηματογράφο και την τηλεόραση. Επαιξε στο Εθνικό, στο Θεσσαλικό, σε αρκετές ταινίες, αλλά και σε σήριαλ, όπως το Μινόρε της Αυγής. Παράλληλα είχε ήδη αρχίσει και την δημοσιογραφία σε περιοδικά και εφημερίδες, στο ραδιόφωνο και την τηλεόραση.

Διετέλεσε αρχικά συντάκτης και στη συνέχεια διευθύντρια σύνταξης στα περιοδικά «Cosmopolitan» και «Colt», ενώ αρθρογραφούσε στα περιοδικά «Ένα» «Και», «Τέταρτο» και από το 1994 με καθημερινή στήλη στην Απογευματινή και από το 2005 στο Εθνος.

Στην τηλεόραση αρχικά δούλεψε σαν ηθοποιός και από το 1986 ως παρουσιάστρια και δημοσιογράφος. Έχει παρουσιάσει αμέτρητες εκπομπές στο Μega, το Star, το Seven Χ, το Κανάλι 5 και από το 1997 άρχισε τη συνεργασία της με την ΕΡΤ στην οποία παρέμεινε μέχρι το 2012.

Ηταν επίσης ιδρυτικό στέλεχος του Protagon, ενώ έχει γράψει και δύο παιδικά βιβλία.

Η Ρίκα Βαγιάννη ήταν παντρεμένη με το Νίκο Στεφανή και έχει έναν γιο, τον Οδυσσέα.

Κυριακή 3 Ιουνίου 2018

Ποιητική βόλτα στην ιστορία του Εθνικού Κήπου

Στο πλαίσιο της ενότητας «Άνοιγμα στην πόλη», η εμπνευσμένη παράσταση του Θοδωρή Γκόνη πάνω στην ιστορία του Εθνικού Κήπου και της βασίλισσας Αμαλίας, που κέρδισε τις καρδιές των Αθηναίων στο περσινό πρόγραμμα του Φεστιβάλ Αθηνών, επιστρέφει ανανεωμένη.

Η παράσταση παρουσιάζεται στον Εθνικό Κήπο (σημείο συνάντησης - έναρξη διαδρομής: Κεντρική είσοδος [λεωφ. Βασ. Αμαλίας 1] - Ηλιακό Ρολόι), από τις 3 έως τις 6, από τις 11 έως τις 13 και από τις 17 έως τις 19 Ιουνίου, στις 7 το απόγευμα, με ελεύθερη είσοδο.

Πρόκειται για μια ποιητική διαδρομή, με υλικό κείμενα και ντοκουμέντα γύρω από τις μαρμάρινες μορφές των ποιητών και των πολιτικών που ανακαλύπτει ο περιηγητής στον Εθνικό Κήπο, αλλά και των γεωπόνων και των μηχανικών που τον διαμόρφωσαν, με φόντο τη γοητευτική ιστορία της εικοσάχρονης βασίλισσας που τον ονειρεύτηκε και μας τον χάρισε.

Ταυτότητα παράστασης

Σκηνοθεσία: Θοδωρής Γκόνης, δραματουργία: Θοδωρής Γκόνης - Ελένη Στρούλια, έρευνα: Μάρα Ψάλτη, κοστούμια: Ματίνα Μέγκλα, σκηνογραφική επιμέλεια: Ελένη Στρούλια - Ζαΐρα Φαληρέα, φιλολογικός σύμβουλος: Νάσος Βαγενάς, βοηθός σκηνοθέτη: Μιχάλης Αγγελίδης.

Ηθοποιοί: Θανάσης Δήμου, Ελένη Κοκκίδου, Κατερίνα Πατσιάνη, Έλενα Μεγγρέλη. Συμμετέχουν: Ευθυμία Παπαγιαννοπούλου, Κατερίνα Χρηστάκη, Αντώνης Κολοβός, Σταύρος Ράγιας, Γιάννης Σιάμπαλιας. Μουσικοί: Μιχάλης Καλογεράκης, Παντελής Καλογεράκης.

Αφιέρωμα στην κορυφαία δραματουργό Λούλα Αναγνωστάκη

Αναδρομική έκθεση - εγκατάσταση, στην Πειραιώς 260

Τιμώντας την κορυφαία ελληνίδα δραματουργό Λούλα Αναγνωστάκη, η οποία έφυγε από τη ζωή τον περασμένο Οκτώβριο, το Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου πραγματοποιεί ένα φιλόδοξο αφιέρωμα στο έργο της και μας τη συστήνει εκ νέου, στην Πειραιώς 260, από τις 3 Ιουνίου έως τις 19 Ιουλίου, από τις 8 έως τις 12 το βράδυ, με ελεύθερη είσοδο.

«Δωμάτια μνήμης. Περιπλάνηση στον κόσμο της Λούλας Αναγνωστάκη» είναι ο τίτλος της ατμοσφαιρικής έκθεσης - εγκατάστασης που αποτυπώνει τη σχέση της ζωής και του έργου της κορυφαίας δραματουργού, καθώς και την παραστασιακή διαδρομή της στο ελληνικό μεταπολεμικό θέατρο.

Σε μια εποχή που το πολιτικό ταυτίζεται με το εξωστρεφές, το αφιέρωμα σε μια γυναίκα δραματουργό που προσεγγίζει το πολιτικό από μια εσωτερική, χαμηλόφωνη, υπαρξιακή σκοπιά έχει ιδιαίτερη σημασία. Θέατρο της μνήμης, θέατρο της υπόγειας εγγραφής του ιστορικού στο προσωπικό, θέατρο που διερευνά σε βάθος την ανάγκη της διαφοράς, της ατομικότητας, της αντίστασης σε μια συλλογική μοίρα, το θέατρο της Αναγνωστάκη έγινε σημείο αναφοράς της σύγχρονης ελληνικής ταυτότητας συνομιλώντας, ωστόσο, επί ίσοις όροις με την ευρωπαϊκή σκηνή, χάρη στην ιδιαίτερη προσωπική γλώσσα του. Γι’ αυτό είναι μοναδικό και μας αγγίζει πάντα με τον τρόπο που ξεκλειδώνει ακόμη πτυχές της πραγματικότητάς μας.

Πώς μπορεί η χωρική σύλληψη να υπηρετήσει καλύτερα τη μετάδοση ενός συγγραφικού σχεδίου; Πώς μπορεί η περιήγηση σε μια έκθεση για έναν θεατρικό συγγραφέα να μετατραπεί σε βιωματικό γεγονός; Η πρόκληση είναι μεγάλη, καθώς υλικά του συγγραφέα είναι οι λέξεις, όχι οι εικόνες.

Η γραφή, όχι η όψη. Χρειάζεται, λοιπόν, ο επιμελητής να διεισδύσει σε έναν τρόπο σκέψης, σε έναν λαβύρινθο συνειρμών, αναφορών, αναμνήσεων, συσχετισμών, συναντήσεων, συγκυριών που συγκροτούν τη δεξαμενή έμπνευσης του συγγραφέα. Χρειάζεται να επινοήσει, με βάση τα ίδια τα έργα που καλύπτουν τη δική τους ιστορική διαδρομή, μια νέα υπερδραματουργία - εγχείρημα απολύτως υποκειμενικό, και γι’ αυτό ανοιχτό, μη οριστικό και εν δυνάμει διαρκώς μεταβαλλόμενο.

Βασισμένη σε αρχειακό υλικό που παρουσιάζεται σφαιρικά και συγκεντρωτικά για πρώτη φορά, η έκθεση καλεί τον επισκέπτη να χτίσει τη δική του προσωπική σχέση με τον κόσμο της Λούλας Αναγνωστάκη, παρασύροντάς τον σε μια νέα κάθε φορά ανάγνωση, με «οδηγό την ίδια».

Συντελεστές

Επιμέλεια έκθεσης και αφιερώματος: Δήμητρα Κονδυλάκη, αρχειακή έρευνα - δραματουργική συνεργασία: Γρηγόρης Ιωαννίδης - Μάνος Καρατζογιάννης, σκηνογραφική μελέτη: Λουκία Μάρθα - Αλέξανδρος Βαζάκας.

Πρόγραμμα αφιερώματος

3 Ιουνίου - 19 Ιουλίου (Χώρος Α)

Αναδρομική έκθεση - εγκατάσταση: «Δωμάτια μνήμης. Περιπλάνηση στον κόσμο της Λούλας Αναγνωστάκη».

10 - 12 Ιουνίου (Χώρος Β)

«Η πόλη», σκηνοθεσία Γιάννης Μόσχος.

11 Ιουνίου (Χώρος Α)

Συμπόσιο με τη συμμετοχή ανθρώπων του θεάτρου, θεωρητικών και συγγραφέων.

17 - 19 Ιουνίου (Χώρος Β & Ε)

«Eργοτάξιο Λούλα Αναγνωστάκη», σκηνοθεσία Ρούλα Πατεράκη.

Δευτέρα 21 Μαΐου 2018

Πέθανε ο Χάρρυ Κλυνν

Ο δημοφιλής ηθοποιός Βασίλης Τριανταφυλλίδης, ευρύτερα γνωστός με το καλλιτεχνικό του ψευδώνυμο Χάρρυ Κλυνν, πέθανε σε ηλικία 78 ετών, δύο χρόνια μετά τον θάνατο του αγαπημένου του γιου, του σκηνοθέτη Νίκου Τριανταφυλλίδη.

Η κηδεία του αγαπημένου ηθοποιού, ο οποίος το τελευταίο διάστημα αντιμετώπιζε αναπνευστικά προβλήματα και ήταν καθηλωμένος σε αναπηρικό αμαξίδιο, θα τελεστεί την Πέμπτη στην γενέτειρά του, Καλαμαριά Θεσσαλονίκης.

Γεννήθηκε στις 7 Μαΐου του 1940 από φτωχή οικογένεια Πόντιων προσφύγων, τον Νίκο και την Κυριακή Τρανταφυλλίδη. Εξαιτίας δυσμενών οικονομικών συνθηκών, ωθήθηκε στην εργασία από την ηλικία των 5 χρόνων. Παράλληλα φοιτούσε στο Δημοτικό Σχολείο και στο Γυμνάσιο Kαλαμαριάς και αργότερα στο Πέμπτο Γυμνάσιο Αρρένων Θεσσαλονίκης. Η συμμετοχή του σε μια βραδιά ταλέντων του Γιώργου Οικονομίδη άλλαξε τη ζωή του, καθώς, εκτός από το πρώτο βραβείο, «κέρδισε» την πρόταση του Οικονομίδη να τον ακολουθήσει στην Αθήνα.

Για τρία χρόνια ο Οικονομίδης υπήρξε δάσκαλος και οδηγός του. Παράλληλα με τις δραματικές του σπουδές στη σχολή του Π. Kατσέλη, εμφανίστηκε περιστασιακά σε κοσμικά κέντρα, όπως τα: «Kάστρο», «Bράχος», «Tροκαντερό», «Άλσος» και «Γκρην Παρκ». Στη συνέχεια άρχισε να δουλεύει σε διάφορες ταβέρνες, αναψυκτήρια και καμπαρέ, που ανθούσαν εκείνη την εποχή, για μια τριετία ως πρώτος νουμερίστας και παρουσιαστής προγράμματος. Μετά τη συμμετοχή του σε δύο ταινίες («Γάμος αλά Ελληνικά» και «Τα 201 Καναρίνια») στις αρχές της δεκαετίας του 1960 και τις πρώτες του θεατρικές εμφανίσεις στα θέατρα Ακροπόλ και Χατζηχρήστου, άρχισε να γίνεται πιο γνωστός.

Το 1964 ταξίδεψε για μερικές εμφανίσεις στο Μόντρεαλ. Αυτή η περίοδος της ζωής του κράτησε δέκα χρόνια όπου δούλεψε στις HΠA και στον Καναδά, σε κέντρα της ελληνικής διασποράς, σε καφεθέατρα ως stand up comedian, ως ηθοποιός σε underground παραστάσεις και παράλληλα ως συγγραφέας σατιρικών κειμένων. Συνεργάστηκε, επίσης, για πολλά χρόνια με το περιοδικό «Playboy», την εφημερίδα «Daily Worker», το «Village» και το

«On the double». Στο Σικάγο παντρεύτηκε τη γυναίκα του, Χαρίκλεια και εκεί απέκτησε το πρώτο από τα 3 του παιδιά, τον Νίκο. Την περίοδο εκείνη του προτάθηκε να παίξει και στη γνωστή ταινία «Καμπαρέ», την οποία προσφορά τελικά δεν δέχτηκε. Αργότερα, στο Μόντρεαλ απέκτησε τον δεύτερο του γιο Αποστόλη, ενώ η κόρη του Κορίνα γεννήθηκε στην Αθήνα.

Γύρισε στην Ελλάδα το χειμώνα του 1974 και πρωτοεμφανίστηκε στις μπουάτ της Πλάκας, στον «Aιγόκερω» και μετά στο «Zυγό» και τη «Διαγώνιο». Ύστερα δούλεψε στα νυχτερινά κέντρα «Διογένης», «Δειλινά» και «Στορκ». Άρχισε να γίνεται ευρύτερα γνωστός με την κυκλοφορία του πρώτου του δίσκου «Για δέσιμο», που κυκλοφόρησε από τη δισκογραφική εταιρεία «Columbia» το φθινόπωρο του 1978. Αυτός και οι υπόλοιποι δίσκοι του κρατάνε για χρόνια τις πρώτες θέσεις στα δισκογραφικά charts και οι ταινίες του σπάνε όλα τα ρεκόρ των εισιτηρίων. Οι εμφανίσεις του στην τηλεόραση του χάρισαν τον τίτλο του εμπορικότερου καλλιτέχνη της χιλιετίας σύμφωνα με την AGB και οι παραστάσεις του στα θέατρα «Ορφέας», «Άλσος», «Δελφινάριο» κ.ά. κατέρριψαν κάθε προηγούμενο εισπρακτικό ρεκόρ.

Το 1998 παρουσιάστηκε η πρώτη του ζωγραφική έκθεση στον «Εικαστικό Κύκλο». Από το 2006 έμενε μόνιμα στη γενέτειρά του Καλαμαριά, έγραφε βιβλία, έπαιζε θέατρο και ζωγράφιζε.

«Λύκειο Επιδαύρου» με πανεπιστημιακή πιστοποίηση

Με πανεπιστημιακή πιστοποίηση και με διεύρυνση των συμμετεχόντων για φέτος -εκτός από σπουδαστές δραματικών σχολών θα γίνουν δεκτοί και χορευτές- το διεθνές θερινό σχολείο «Λύκειο Επιδαύρου» του Φεστιβάλ Αθηνών θα εστιάσει στη σημασία του χορού, με την έννοια της θεατρικής παρέμβασης των πολιτών, ακολουθώντας τη γενική θεματική της διοργάνωσης «Πολιτεία και Πολίτης».

«Καταφέραμε να δημιουργήσουμε στην Επίδαυρο μια εμπειρία συνύπαρξης νέων καλλιτεχνών σε έναν ανοιχτό χώρο μοναδικής ενέργειας», σημείωσε ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ, Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος. Η ακαδημαϊκή κατοχύρωση της διοργάνωσης θα αποτελέσει ένα σημαντικό κίνητρο για τους συμμετέχοντες, οι οποίοι από φέτος θα λαμβάνουν ένα πιστοποιητικό παρακολούθησης από το Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου, όπως είπε ο πρύτανης του ιδρύματος, Αθανάσιος Κατσής. Το πιστοποιητικό θα συνοδεύεται από τη χορήγηση των ανάλογων ακαδημαϊκών μονάδων από το Τμήμα Θεατρικών Σπουδών μέσω του Ευρωπαϊκού Συστήματος Μονάδων Κατοχύρωσης Μαθημάτων (ECTS), που ωφελεί κυρίως σπουδαστές Πανεπιστημίων της Ευρώπης.

Φέτος, το «Λύκειο Επιδαύρου» επεκτείνεται σε δύο δεκαπενθήμερους κύκλους μαθημάτων, ο πρώτος από τους οποίους ξεκινά στις 2 Ιουλίου. Είκοσι καθηγητές από την Ελλάδα και το εξωτερικό, ανάμεσά τους οι Λίλο Μπάουρ και Γεωργία Μαυραγάνη και οι Γάλλοι Sine Qua Non ART, θα διερευνήσουν την κίνηση και την υποκριτική μέσα από τους μύθους της Ηλέκτρας, του Αγαμέμνονα και του Ορέστη, τη σκηνική αναπαράσταση του φύλου στις «Εκκλησιάζουσες», τον χορό στον «Οιδίποδα Τύραννο» κ.ά. Διαλέξεις θα παραδώσουν, μεταξύ άλλων, η Καθηγήτρια Κλασικών Σπουδών στο King’s College του Λονδίνου Εντιθ Χολ και η αναπληρώτρια διευθύντρια στο Κέντρο Ελληνικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Χάρβαρντ Άννα Σταυρακοπούλου. Το κόστος λειτουργίας και διοργάνωσης του Λυκείου θα επωμιστεί και φέτος το Φεστιβάλ Αθηνών, που θα διαμορφωθεί ανάλογα με τα δίδακτρα των συμμετεχόντων, καθώς δεν κατάφερε να ενταχθεί σε ευρωπαϊκό χρηματοδοτικό πρόγραμμα όπως ήταν ο αρχικός σχεδιασμός.

Παράταση υποβολής αιτήσεων συμμετοχής έως 20 Μαΐου.

Εγγραφή σε: Αναρτήσεις ( Atom )