AthensIn: τέχνη

Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα τέχνη. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Δευτέρα 9 Μαρτίου 2020

Στήβεν Αντωνάκος – Φως

«Υπάρχουν μεγάλοι δρόμοι που μπορούν να εξερευνηθούν και να φέρουν καρπούς από τη μελέτη της σχέσης ανάμεσα στα έργα των Ρώσων πρωτοπόρων και της συγκεκριμένης και αφηρημένης γεωμετρίας που χρησιμοποιώ με ποικίλα μέσα στα δικά μου έργα», έγραψε ο ίδιος ο Στήβεν Αντωνάκος σε μία από τις επεξηγηματικές επιστολές που είχε στείλει το ’12 μαζί με τα 67 έργα τυπώματα που δώρισε στο τότε Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Η συγκεκριμένη σειρά από τις ενοποιημένες πλέον συλλογές του MOMus καθώς και δύο έργα με τη χαρακτηριστική νέον τεχνική του καλλιτέχνη (συλλογής Alpha Bank) παρουσιάζονται τώρα στο Μουσείο Άλεξ Μυλωνά στο Θησείο. Δίπλα τους παρατίθενται δείγματα της ρωσικής πρωτοπορίας, των εμβληματικών Καζιμίρ Μαλέβιτς, Ιβάν Κλιούν, Αλεξάντρ Ρότσενκο, Ιβάν Κουντριασόφ, Ναντιέζντα Ουνταλτσόβα και Ξένια Έντερ (συλλογή Κωστάκη), αναδεικνύοντας κοινές γραμμές, αισθητικές και φιλοσοφίες ανάμεσα στους δύο εικαστικούς πόλους (έως 24/5).

iMOMus Άλεξ Μυλωνά (Πλατεία Αγίων Ασωμάτων 5, 2103215717) | Έως 24/5 | Τρ.-Τετ., Παρ.-Σάβ.: 11 π.μ.-7 μ.μ., Πέμ.: 11 π.μ.-10 μ.μ., Κυρ.: 11 π.μ.-4 μ.μ. | Γενική είσοδος μουσείου: € 4

Δημιουργική «Έκλειψη» από την 7η Μπιενάλε της Αθήνας

Μια δημιουργική έκλειψη θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε σε λίγου μήνες στην Αθήνα. Η Μπιενάλε της Αθήνας προετοιμάζει για το φθινόπωρο την 7η διοργάνωσή της, σε συνεργασία με το Ίδρυμα Ωνάση. Με τίτλο «Eclipse» (Έκλειψη) επιστρατεύει 100 καλλιτέχνες από τη Βόρεια και Νότια Αμερική, την Καραϊβική, την Αφρική και την Ευρώπη, να ανιχνεύσουν με εικαστικά μέσα το μεταίχμιο της εποχής μας, τη ρευστότητα των καιρών μας.

Από τις 25 Σεπτεμβρίου έως τις 29 Νοεμβρίου, η Μπιενάλε, κατά τη συνήθειά της, θα «ακροβολιστεί» σε διάφορα γνωστά και άγνωστα, ενεργά ή ανενεργά κτήρια της Αθήνας -οι χώροι δεν έχουν ακόμα ανακοινωθεί- εστιάζοντας, φέτος, στον πολιτισμό της Μαύρης Ηπείρου, με έργα καλλιτεχνών της αφρικανικής διασποράς όπως και άλλων καλλιτεχνικών φωνών που έχουν ιστορικά περιθωριοποιηθεί.

Οι συμμετέχοντες καλλιτέχνες, πολλοί από τους οποίους πρόκειται να εκθέσουν στην Ελλάδα για πρώτη φορά, θα ανακοινωθούν το καλοκαίρι.

Larry Ossei-Mensah, Omsk Social Club, Αφροδίτη Παναγιωτάκου, Poka-Yio - Photo - Νύσος Βασιλόπουλος

Στην επιμελητική ομάδα βρίσκεται ο Larry Ossei-Mensah και η κολεκτίβα των Omsk Social Club που εδρεύει στο Βερολίνο.

H 7η Μπιενάλε της Αθήνας υλοποιείται με τη συγχρηματοδότηση της Ελλάδας και της Ευρωπαϊκής Ένωσης στο πλαίσιο του Ε.Π. «Αττική» του ΕΣΠΑ 2014-2020, τελεί υπό την αιγίδα του υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού και πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Onassis Culture.

Έως σήμερα, η Μπιενάλε της Αθήνας έχει φιλοξενήσει έργα από περισσότερους από 800 διεθνείς και εγχώριους καλλιτέχνες, 127 από τα οποία ήταν νέες παραγωγές ή και πρεμιέρες, ενώ στις έξι έως τώρα διοργανώσεις της έχει υποδεχθεί περίπου 315.000 επισκέπτες.

Κυριακή 24 Μαρτίου 2019

Ψεύτικη η έκθεση του Banksy στην Αθήνα

Ο Βρετανός καλλιτέχνης δρόμου, μέσα από την επίσημη ιστοσελίδα του, επιβεβαίωσε αυτό που όλοι υποψιαζόμασταν....

Ο Banksy ενημέρωσε πως η έκθεση στην Αθήνα, η οποία είναι αφιερωμένη στο έργο του είναι ψεύτικη, ενώ η διοργάνωση δεν έχει τη συγκατάθεσή του.

Πρόκειται για την έκθεση «The world of Banksy» η οποία φιλοξενείται στην Τεχνόπολη του δήμου Αθηναίων, και σύμφωνα με τον Banksy σε αυτήν δεν υπάρχουν αυθεντικά έργα του, αλλά αντίγραφα και αναπαραστάσεις. Το ίδιο ισχύει και για αρκετές ακόμα εκθέσεις που λαμβάνουν χώρα αυτόν τον καιρό σε Μόσχα, Μιλάνο, Μαϊάμι και Βερολίνο, σύμφωνα με τον καλλιτέχνη.

«Οι πολίτες θα πρέπει να γνωρίζουν ότι υπήρξε ένα πρόσφατο κύμα εκθέσεων του Banksy, καμία εκ των οποίων δεν είχε τη συναίνεσή μου. Έχουν όλες οργανωθεί εξ ολοκλήρου χωρίς τη γνώση ή τη συμμετοχή του καλλιτέχνη. Παρακαλούμε να τις μεταχειριστείτε ανάλογα», σημειώνει χαρακτηριστικά ο Banksy στο μήνυμά του.

Παρασκευή 1 Φεβρουαρίου 2019

Έκθεση με έργα της ζωγράφου Άννας Φιλίνη στο Μουσείο Μπενάκη

Έκθεση της ζωγράφου Άννας Φιλίνη, με τίτλο «Από τον κόσμο του Καβάφη», παρουσιάζει το Μουσείο Μπενάκη (Πειραιώς 138, Αθήνα) έως την Κυριακή 17 Φεβρουαρίου. Στη ζωγραφική της, η Άννα Φιλίνη έχει ασχοληθεί επανειλημμένα με την ποίηση του Καβάφη.

Για την εμβάθυνση στην καβαφική ποίηση έχει βασιστεί στις πολύχρονες εργασίες μελετητών του. Παρουσίασε βασικές ενότητες της δουλειάς της το 2005 και το 2014, ενώ εδώ και τρία χρόνια συνέχισε δημιουργώντας μια καινούργια ενότητα, η οποία παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην παρούσα έκθεση. Το 2017, συμμετείχε στην Αλεξάνδρεια με το Ελληνικό Ίδρυμα Πολιτισμού στα Καβάφεια, στη διάρκεια των οποίων έδειξε, μέσα στην Αλεξανδρινή Βιβλιοθήκη, την έκθεσή της «Δράματα Εξουσίας μέσα σε ιστορικά ποιήματα του Καβάφη». Στο Μουσείο Μπενάκη, το 2019, παρουσιάζει το σύνολο της δουλειάς της πάνω στην καβαφική ποίηση.

Ο Καβάφης φέρνει μέσα στην ποίησή του έναν ολόκληρο κόσμο που απαρτίζεται τόσο από ιστορικά πρόσωπα όσο και από σύγχρονούς του ανθρώπους, που δρουν μέσα σε πόλεις, δημόσια κτήρια, σπίτια ιδιωτικά και απλά δωμάτια. Ακόμη και όταν αναφέρεται στο παρελθόν, μιλά για την πραγματική ζωή όπως τη βιώνει στις μέρες του, και συνεχίζει, με τον ίδιο τρόπο, να μιλά σε εμάς, στην εποχή μας. Από αυτόν τον κόσμο αντλεί ερεθίσματα και δίνει τις εικόνες της η Άννα Φιλίνη.

Ήδη το 2005, όταν παρουσίασε 12 έργα με λάδια σε ξύλο πάνω στην «Ιθάκη» του Καβάφη, έδωσε εικόνες από τόπους που βίωσε ο Καβάφης και κοντινά του πρόσωπα. Το 2014, παρουσίασε έργα με πενάκι και ακουαρέλες πάνω σε 24 ιστορικά ποιήματα του Καβάφη, όπου εστίασε σε προσωπογραφίες των ηρώων του και σε λιτά σχέδια σχετικά με το δράμα που εξελίσσεται στο κάθε ποίημα -οι ανθρώπινοι πόθοι, οι φιλοδοξίες και οι απογοητεύσεις, οι κρυφές συνωμοσίες της εξουσίας και οι φόνοι, η μάχη για την ελευθερία, η προδοσία και η υποταγή.

Η τελευταία δουλειά της Άννας Φιλίνη συνεχίζει πάνω στο πνεύμα των 24 ιστορικών ποιημάτων. Τα πρόσωπα δίνονται σε μεγάλα πορτρέτα με σύγχρονα ρούχα και πλαισιώνονται από σύμβολα και εικόνες που δίνουν το περιεχόμενο του δράματος. Κάθε έργο προτίθεται να αποκαλύπτει μαζί με τη μορφή του ήρωα τα συναισθήματα και μαζί τη γύρω ιστορική και πολιτική πραγματικότητα.

Ξεναγήσεις στην έκθεση από την Άννα Φιλίνη θα πραγματοποιηθούν την Παρασκευή 1 Φεβρουαρίου στις 18:00 και το Σάββατο 16 Φεβρουαρίου στις 12:00.

Ωράριο λειτουργίας: Πέμπτη, Κυριακή: 10.00-18.00, Παρασκευή, Σάββατο: 10.00-22.00, Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη: κλειστά.

Δευτέρα 21 Ιανουαρίου 2019

Η ομαδική έκθεση ζωγραφικής «Liberté» συνεχίζει τον επιτυχημένο Κύκλο Εκθέσεων Τέχνης αφιερωμένο στη Γαλλία

Η ομαδική έκθεση ζωγραφικής «Liberté» συνεχίζει τον επιτυχημένο Κύκλο Εκθέσεων Τέχνης αφιερωμένο στη Γαλλία.

Ο Κύκλος Εκθέσεων περιλαμβάνει πέντε (5) ομαδικές εικαστικές εκθέσεις με θέματα επηρεασμένα από σημαντικά γεγονότα της Γαλλικής ιστορίας και τα σύμβολά της, που παρουσιάζονται ως εξής:

20 Δεκεμβρίου 2018 έως 5 Ιανουαρίου 2019: Bleu Blanc Rouge d’Art

8 Ιανουαρίου έως 19 Ιανουαρίου 2019: Marianne

22 – 26 Ιανουαρίου 2019: Liberté

29 Ιανουαρίου έως 2 Φεβρουαρίου 2019: Egalité

5 – 9 Φεβρουαρίου: Fraternité

Οι εκθέσεις έχουν την αιγίδα του Ελληνο – Γαλλικού Συνδέσμου, των Φίλων του Μουσείου Βορρέ και του Ομίλου για την UNESCO Τεχνών Λόγου και Επιστημών Ελλάδος.

Σε αυτή τη δεύτερη έκθεση 21 σύγχρονοι εικαστικοί παρουσιάζουν έργα επηρεασμένα κι εμπνευσμένα από το ιδεώδες του Γαλλικού Διαφωτισμού, την Ελευθερία.

Ο Διαφωτισμός αποτελεί σημαντικό πνευματικό κίνημα, που τοποθετείται στα τέλη του 17ου αιώνα και στις αρχές του 18ου, το οποίο οι ίδιοι οι Γάλλοι Διαφωτιστές αποκάλεσαν «Siècle des lumières», θεωρώντας εαυτούς φωτοδότες.

Σωτηροπούλου Αύρα, Le chemin de la liberté, 70x100cm

Ο Διαφωτισμός παρατηρήθηκε αρχικά στη Γαλλία και αργότερα στις άλλες χώρες της Ευρώπης αλλά και έξω απ' αυτή, προετοιμάζοντας παράλληλα το έδαφος για τη Γαλλική Επανάσταση. Οι διαφωτιστές πρέσβευαν τον ορθολογισμό και την πίστη στην πρόοδο, αξιώνοντας αλλαγές σε όλες τις πτυχές της ανθρώπινης δραστηριότητας, στους πολιτικοκοινωνικούς θεσμούς, την οικονομία, την εκπαίδευση και τη θρησκεία. Τάχθηκαν υπέρ της ατομικής ελευθερίας και εναντίον της τυραννικής διακυβέρνησης και της καταπίεσης που ασκούσε η Ρωμαιοκαθολική Εκκλησία.

Βασικός φορέας των νέων ιδεών που έφερε ο Διαφωτισμός ήταν η ανερχόμενη αστική τάξη που μέχρι εκείνη την εποχή παρέμενε αποκλεισμένη από το σύστημα της απολυταρχίας. Ανάμεσα στους σημαντικούς εκφραστές του Διαφωτισμού τοποθετούνται ο Βολταίρος και ο Μοντεσκιέ. Οι Διαφωτιστές Ντενί Ντιντερό, Ζαν λε Ροντ ντ' Αλαμπέρ και Ζαν Ζακ Ρουσό συγκρότησαν το ιδεολογικό υπόβαθρο του Διαφωτισμού στην Εγκυκλοπαίδεια. Παράλληλα ο Ζαν Ζακ Ρουσσώ διατύπωσε τη θεωρία του Κοινωνικού Συμβολαίου, προτρέποντας σε μια Ευρώπη που θα υποστήριζε τα δικαιώματα του ανθρώπου.

Λιούγκας Ευάγγελος, Puzzle de Sentiments, 100x80x10cm, Μικτή τεχνική

Βασικά χαρακτηριστικά του Διαφωτισμού:

Η σκέψη και η αμφισβήτηση είναι αρετές

Ανεξιθρησκεία

Υπάρχει το κίνημα της παιδείας έχουμε μια επιστροφή προς τη μάθηση. Ο άνθρωπος ηταν ανώριμος γιατί ηταν αμόρφωτος λέγεται

Οι αριστοκράτες και ο βασιλιάς παύουν να μονοπωλούν την κοινωνική, πολιτική και καλλιτεχνική ζωή

Το «καλό» και το «λογικό» γίνονται ισάξια

Ελευθερία αντί απολυταρχίας, ισότητα αντί ταξικών διαφορών, επιστήμη αντί δεισιδαιμονιών και προκαταλήψεων, ανεξιθρησκεία αντί δογματισμού

Η ελευθερία και η αυτονομία ισχύουν και για τη λογοτεχνία (παύει πλέον να εξυπηρετεί συμφέροντα αριστοκρατών και βασιλέων)

Η σοφία και η εξυπνάδα είναι αρετές

Η δημοκρατία είναι το ιδανικό πολίτευμα

Όλοι οι άνθρωποι γεννήθηκαν και παραμένουν ίσοι και ελεύθεροι

Συμμετέχουν οι εικαστικοί:

Ειρήνη Αγιακάτσικα /// Λένα Αναδιώτου /// Μαίρη Αρνή /// Ευαγγελία Βεκιαροπούλου /// Γιώργος Βούρος /// Βερονίκη Δαμιανίδου /// Αγγέλα Ευθυμιάδη /// Πένυ Κωνσταντίνου /// Τάσος Λίζος /// Ευάγγελος Λιούγκας /// Μαρία Μηλιώνη /// Χαρούλα Νικολαΐδου /// Φωτεινή Παππά /// Εύα Παρσωτάκη /// Υρώ Ρούση /// Λίνα Ρωμανού /// Μαίρη Στεφάνου /// Αύρα Σωτηροπούλου /// Μανταλένα Τάνη /// Γεωργία Τρούλη /// Ιωάννα Χαμάκου

ΓΕΝΙΚΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Concept – Οργάνωση - Επικοινωνία: Δημήτρης Λαζάρου

email: repdla@hotmail.com // dimitriolazarou@gmail.com

Επιμέλεια: Γωγώ Κολυβήρα

Επιμέλεια video έκθεσης: Τάσος Πέτσας

Επιμέλεια έντυπου υλικού: Ανθή Τσουβαλά

Εγκαίνια: Τρίτη 22 Ιανουαρίου 2019, ώρα 5 – 9 μ.μ.

Διάρκεια έκθεσης: 22 έως 26 Ιανουαρίου 2019

Facebook link της έκθεσης: Facebook.com/events

Στεφάνου Μαίρη, Liberté, 120x120cm, Ακρυλικά σε καμβά

ΕΛΛΗΝΟ – ΓΑΛΛΙΚΟΣ ΣΥΝΔΕΣΜΟΣ

Πλ. Κολωνακίου 2, 4ος όροφος

Κολωνάκι, Αθήνα

Ημέρες και Ώρες λειτουργίας:

Τρίτη έως Παρασκευή: 5 – 9μ.μ.

Σάββατο: 12 – 4μ.μ.

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Τετάρτη 5 Δεκεμβρίου 2018

«Μετά τη Βαβέλ» στην Αθήνα

Στην τελική ευθεία βρίσκονται οι πυρετώδεις προετοιμασίες για την έκθεση «Μετά τη Βαβέλ», το δεύτερο μέρος της εκθεσιακής τριλογίας «Η άγραφη βιβλιοθήκη», η οποία πραγματοποιείται υπό την επιμέλεια της Άννας Καφέτση, διευθύντριας του annexM, του κέντρου για τις εικαστικές τέχνες του Μεγάρου μουσικής Αθηνών (ΜΜΑ).

Η έκθεση φιλοξενεί, από τις 5 Δεκεμβρίου 2018 έως τις 10 Μαρτίου 2019, σε τέσσερα επίπεδα του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών –και στην Υπηρεσιακή Αυλή–, περίπου 100 έργα 25 πολύ σημαντικών διεθνών καλλιτεχνών, αρκετοί από τους οποίους θα βρεθούν στην Αθήνα για το στήσιμο της έκθεσης, όπως ο σπουδαίος Gary Hill που επισκέπτεται για πρώτη φορά την Ελλάδα.

Η δεύτερη ενότητα της τριλογίας συνιστά μεταφορά μιας μεταμπορχεσιανής Βιβλιοθήκης της Βαβέλ και έχει συλληφθεί ως ένας λαβύρινθος, όπου ο επισκέπτης ακολουθεί ένα επιδαπέδιο νήμα σε κρυφές υπόγειες διαδρομές μέσα σε άβατους χώρους του Μεγάρου, που χρησιμοποιούνται ειδικά για το δεύτερο μέρος της τριλογίας. Στην Έκθεση, που εστιάζει στα βιβλία και τα κείμενα μέσα από τη φυσική, υβριδική ή άυλη μορφή τους, παρουσιάζονται έργα ζωγραφικής, σχέδια, γλυπτά, εγκαταστάσεις και βιντεοεγκαταστάσεις, ηχητικά έργα και performances. Μάλιστα, μόλις ολοκληρώθηκε η εκπαίδευση των Ελλήνων performers από τον Michelangelo Miccolis, coach της Dora García.

Η έκθεση «Μετά τη Βαβέλ» εντάσσεται στο πλαίσιο της διοργάνωσης Αθήνα 2018–Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου του δήμου Αθηναίων, η οποία αποτελεί αφορμή για μια στρατηγικής σημασίας διακαλλιτεχνική συνέργεια μεταξύ Μεγάρου Μουσικής Αθηνών και δήμου Αθηναίων.

Βασικός κορμός της τριλογίας είναι οι τρεις εκθέσεις στο Μέγαρο -«Ο τελευταίος αναγνώστης», «Μετά τη Βαβέλ» και «Ένα δικό σου δωμάτιο»-, οι οποίες, με πυρήνα το θεματικό τρίπτυχο Βιβλία / Αναγνώστες / Συγγραφείς, επιχειρούν να αναδείξουν δίκτυα πολλαπλών σχέσεων και διασυνδέσεων που ανιχνεύονται στη διατομή του βιβλίου / κειμένου με το σώμα, προφορικότητας και κειμενικότητας, του προσωπικού με τον δημόσιο χώρο.

Τετάρτη 28 Νοεμβρίου 2018

Ένα «εγκιβωτισμένο» πεδίο μνήμης στη γκαλερί Citronne στο Κολωνάκι

Παράλληλα και συμπληρωματικά με την γκαλερί στον Πόρο, η γκαλερί Citronne στο Κολωνάκι (Πατριάρχου Ιωακείμ 19), παρουσιάζει μία διαφορετική πρόταση εικαστικού χώρου.

Στον Πόρο εξαίρεται η τοπικότητα, στην Αθήνα διασταυρώνονται τα παγκόσμια δίκτυα. Ένα αστικό διαμέρισμα, σε μια πολυκατοικία της δεκαετίας του 1960, μεταποιείται και μετα-λειτουργεί ως εκθεσιακός χώρος. Εγκαινιάζεται την Πέμπτη 29 Νοεμβρίου, στις 7 το απόγευμα, με την εγκατάσταση του Γιώργου Λάππα (1950 -2016) «Εγκιβωτισμός- Mappemonde», ένα από τα περισσότερο γνωστά και σημαντικά έργα της ελληνικής μεταπολεμικής γλυπτικής.

Η επιδίωξη της γκαλερί Citronne είναι να επιτύχει την σύνθεση ανάμεσα στο τοπικό και το παγκόσμιο, αξιοποιώντας τα δίκτυα που συνδέουν την ελληνική πρωτεύουσα με την Διασπορά και την παγκόσμια καλλιτεχνική δημιουργία. Προβάλλει και θα επαναπροβάλλει έργα με αντοχή στον χρόνο, με λειτουργία στον χώρο· δηλαδή, έργα των οποίων η συμβολική υπερβαίνει τα όρια του χρόνου και του χώρου.

Με αυτό το πνεύμα επανέρχεται στην γκαλερί ο «Mappemonde», ο Χάρτης του Κόσμου, ως ένα οροθετημένο, «εγκιβωτισμένο» πεδίο μνήμης, το οποίο με την σειρά του «εγκιβωτίζεται» στη μνήμη μιας αστικής κατοικίας. Πρόκειται για μια χαρτογράφηση, μια γλυπτική αφήγηση, η οποία ανάγεται σε προσωπικά βιώματα, αλλά ταυτοχρόνως ανοίγεται σε μια πανανθρώπινη κλίμακα.

Όπως επισημαίνει ο συνεπιμελητής της έκθεσης Γιώργος Τζιρτζιλάκης, «το Mappemonde, είναι έργο μυστικιστικού χαρακτήρα……, μια μικρογραφία ενός κόσμου που στον πυρήνα του βρίσκεται το ζήτημα της ταξινόμησης.

… καθιστά τον Λάππα έναν σύγχρονο γλύπτη μυθολόγο, ο οποίος στην περίπτωση αυτή δεν σμιλεύει …αλλά κατασκευάζει, χαράσσει, κόβει και προπάντων συναρμολογεί…».

Στον 600σέλιδο κατάλογο της γκαλερί Citronne - Αθήνα, έχει ενταχθεί το ανέκδοτο «Μυστικό Βιβλίο» του Γιώργου Λάππα. Το βιβλίο αυτό, άγνωστο, πολύτιμο αρχειακό υλικό, καταγράφει τη διάταξη του συνθέματος με φωτοτυπημένες φωτογραφίες, υλικό από τις εκατόν εξήντα τέσσερις «πλάκες-μήτρες» (χάρτες), σχέδια των τριών χιλιάδων «στοιχείων», μαζί με αυτόγραφες σημειώσεις, καταλογικές παραθέσεις, υπολογισμούς και σκίτσα.

Η γλύπτρια Αφροδίτη Λίτη, σύντροφος του Γιώργου Λάππα, αναφέρει ότι «…ο κόσμος του ‘’Mappemonde’’… αποτελείτο από μικρά, μεταλλικά στοιχεία κομμένα στο οξυγόνο και ένα σπίτι, που διαμορφώθηκε γύρω από την αναζήτηση του τόπου του ξεκινήματός του…»

Θεωρεί ότι «με έναν λόγιο τρόπο, μέσω της γλυπτικής του, ο Γιώργης επέτυχε να γεφυρώσει κενά και αγκυλώσεις στο χάσμα που υπήρχε μεταξύ του κοινού και της τέχνης». Η Αφροδίτη Λίτη, επίσης συνεπιμελήτρια, παροτρύνει «να επανεκτιμήσουμε, μετά από 31 χρόνια, στον χώρο ενός φιλόξενου αθηναϊκού διαμερίσματος, “εγκιβωτισμένο” τον προσωπικό εκστατικό χάρτη του Γιώργη, μέσα από τη συρραφή σπαρμένων εικόνων πολιτισμού».

Με το νέο εγχείρημα, η γκαλερί Citronne συνεχίζει αλλά και ανανεώνει την προσπάθεια που άρχισε πριν από 12 χρόνια. Φιλοδοξεί να εμπλουτίσει την υπάρχουσα εικαστική ζωή της πρωτεύουσας με καινούργιες ιδέες και γόνιμες συνεργασίες.

Η έκθεση, που θα διαρκέσει έως τις 28 Φεβρουαρίου 2019, λειτουργεί: Τρίτη, Πέμπτη και Παρασκευή 11.00 -15.00 &17.00–20.00, Τετάρτη 11.00-15.00, Σάββατο 11.00 –14.00, με ελεύθερη είσοδο. Πληροφορίες: Τηλ. 30 210 7235226

Πέμπτη 22 Νοεμβρίου 2018

Εικαστική «Έκπληξη» για τους άστεγους της Αθήνας

Η δύναμη της τέχνης επιστρατεύεται για μία ακόμη φορά για να αλλάξει τη ζωή μας προς το καλύτερο. Η καλλιτεχνική κοινότητα συσπειρώνεται και φέτος για να υποστηρίξει τους αστέγους της Αθήνας και το έργο της ΚΛΙΜΑΚΑ ΜΚΟ μέσα από την «Έκπληξη», την ετήσια έκθεση της εικαστικής πλατφόρμας του artAZ.

Η «Έκπληξη 9» θα εγκαινιαστεί την Παρασκευή 23 Νοεμβρίου στις 8 μ.μ. στον χώρο «ΓΗ Κ44» (Κωνσταντινουπόλεως 44, Γκάζι), όπου θα φιλοξενηθεί έως τις 25 Νοεμβρίου.

Πρόκειται για μια εικαστική γιορτή που αναδεικνύει το κοινωνικό πρόσωπο της Σύγχρονης Τέχνης και μαζί τις κυρίαρχες εικαστικές τάσεις της εποχής. H πρωτοβουλία ξεκίνησε το 2009 και, έκτοτε, περισσότεροι από 2000 καλλιτέχνες απ’ όλον τον κόσμο έχουν στηρίξει την εκστρατεία, προσφέροντας τα έργα τους για τη στήριξη των συνανθρώπων μας. Πρόκειται για μια συλλογική προσπάθεια του εικαστικού κόσμου.

Κάθε χρόνο συγκεντρώνονται περίπου 300 μικρής διάστασης έργα, τα οποία διατίθενται όλα έναντι του συμβολικού ποσού των 50 ευρώ. Ο λόγος; Να μπορεί ο καθένας να συμμετάσχει στην προσπάθεια. Οι συμμετέχοντες καλλιτέχνες καλύπτουν όλο το φάσμα δημιουργίας -από πρωτοεμφανιζόμενοι μέχρι διεθνώς καταξιωμένοι, ενώ σημαντική είναι και η συμμετοχή ξένων καλλιτεχνών. Υπάρχει, όμως, μια σημαντική ιδιαιτερότητα: η ταυτότητα του καλλιτέχνη είναι μυστική. Τα έργα είναι υπογεγραμμένα στην πίσω πλευρά, ενθαρρύνοντας το κοινό να επιλέξει με μόνο γνώμονα το προσωπικό γούστο. Οι επισκέπτες της έκθεσης έχουν την ευκαιρία, ενισχύοντας τον σκοπό, να αποκτήσουν ένα ήδη πολύτιμο έργο, ή ένα που ίσως αποκτήσει μεγάλη αξία προσεχώς. Σίγουρα, όμως, θα αποκτήσουν ένα έργο που διάλεξαν επειδή τους αρέσει.

Πως γίνεται

Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν για αρχή να μελετήσουν τα έργα online στο artAZ και να σημειώσουν προκαταβολικά τους κωδικούς της επιλογής τους στη διεύθυνση (www.artaz.gr/surprise). Νέα έργα προστίθενται σε καθημερινή βάση, μέχρι τα εγκαίνια της έκθεσης. Μεταξύ 23 και 25 Νοεμβρίου, η «Έκπληξη 9» θα μεταφερθεί στον χώρο «ΓΗ Κ44», για τη ζωντανή έκθεση και πώληση των έργων. Σημειώνεται ότι τα έργα διατίθενται με σειρά προτεραιότητας.

Παράλληλες δράσεις

Στο πλαίσιο της «Έκπληξη 9» θα πραγματοποιηθεί σιωπηλή δημοπρασία έργων μεγαλύτερης διάστασης που παρουσιάζονται στην έκθεση. Η διαδικασία της δημοπρασίας είναι ανοιχτή και θα ολοκληρωθεί την Κυριακή 25 Νοεμβρίου.

Στον εκθεσιακό χώρο θα παρουσιαστεί ταυτόχρονα έκθεση των έργων του βιβλίου «Η Ελληνική Τέχνη από το Α έως το Ω», που μόλις κυκλοφόρησε από την επιμελήτρια της «Έκπληξη 9», Αλεξάνδρα Κολλάρου, και τις εκδόσεις Key Books. Η συγγραφέας έχει μετατρέψει τις εικονογραφήσεις του βιβλίου σε πίνακες, οι οποίοι θα διατεθούν μέσα από ένα πρωτότυπο σύστημα, σαν εικαστικό παιχνίδι – ο καθένας θα μπορεί να προσφέρει ό,τι θέλει για να τους αποκτήσει. Επίσης, για κάθε αντίτυπο του βιβλίου που θα διατεθεί στην έκθεση, οι εκδόσεις Key Books θα προσφέρουν 20% του ποσού για την υποστήριξη του σκοπού της «Έκπληξη 9».

Για τους καλλιτέχνες που ενδιαφέρονται να στηρίξουν την πρωτοβουλία σημειώνεται ότι η εκστρατεία δέχεται συμμετοχές μέχρι την τελευταία στιγμή.

Η ΚΛΙΜΑΚΑ είναι ένας μη κερδοσκοπικός κοινωνικός φορέας, ο οποίος παρέχει πολύπλευρες υπηρεσίες σε κοινωνικά αποκλεισμένα άτομα, με στόχο την αναβάθμιση της ποιότητας ζωής τους και την κοινωνική τους επανένταξη. Από το 2001 υλοποιεί ένα ολοκληρωμένο πρόγραμμα στήριξης στους άστεγους συμπολίτες μας περιλαμβάνοντας δράσεις από την πρόληψη έως την αποκατάσταση. Περισσότερες πληροφορίες υπάρχουν στο www.klimaka.org.gr

Εικαστική πλατφόρμα

Η εικαστική πλατφόρμα του artAZ λειτουργεί σαν γέφυρα μεταξύ της ελληνικής και της παγκόσμιας εικαστικής σκηνής, στοχεύοντας στην επί της ουσίας προώθηση της ελληνικής τέχνης στο εξωτερικό αλλά και στη συσπείρωση της εγχώριας εικαστικής κοινότητας με σκοπό την ενδυνάμωσή της. Περισσότερες πληροφορίες για το artAZ υπάρχουν στη διεύθυνση www.artaz.gr.

Εγκαίνια έκθεσης: Παρασκευή 23 Νοεμβρίου 2018, 20:00

Διάρκεια έκθεσης: 24-25 Νοεμβρίου 2018

Ώρες λειτουργίας: Σάββατo 24/11 12:00 – 19:00 | Κυριακή 25/11, 12:00 - 16:00