Μετρώντας μόλις έναν χρόνο λειτουργίας, το Μουσείο Μαρία Κάλλας έχει ήδη καταφέρει να ξεχωρίσει ως υποψήφιο στα European Museum of the Year Awards 2025 (EMYA), αποδεικνύοντας τη δυναμική του ως ένας σύγχρονος πολιτιστικός οργανισμός με διεθνή προσανατολισμό.

Το βραβείο αυτό, μαζί με τα επιμέρους βραβεία ειδικών κατηγοριών, αποτελούν την ύψιστη ευρωπαϊκή διάκριση. Η οργανωμένη και αντικειμενική διαδικασία αξιολόγησης διασφαλίζει την αναγνώριση της επαγγελματικής αριστείας, της καινοτομίας και της δημιουργικότητας, παρά τις μεγάλες διαφορές ανάμεσα στα είδη των μουσείων, τις κλίμακες και τις πηγές χρηματοδότησής τους.

Τα βραβεία EMYA απονέμονται σε μουσεία που υπερβαίνουν τα όρια της παραδοσιακής αφήγησης, προωθώντας πρότυπα αριστείας, βιωσιμότητας και κοινωνικής ευθύνης. Αξιολογούν τη συμβολή των μουσείων στην κοινωνία, τη σύνδεσή τους με τις κοινότητες, την ικανότητά τους να εμπνέουν μέσα από τη δημιουργικότητα και τη δέσμευσή τους για βιωσιμότητα, διάλογο και συμπερίληψη.

Ανάμεσα σε συνολικά 41 υποψήφια μουσεία από όλη την Ευρώπη, ο μεγάλος νικητής θα ανακοινωθεί τον Μάιο του 2025 στο Sybir Memorial Museum, στο Białystok της Πολωνίας.

Ο Κωστής Παπαϊωάννου, Πρόεδρος της Τεχνόπολης Δήμου Αθηναίων (φορέας διαχείρισης του Μουσείου Μαρία Κάλλας) δήλωσε: «Η υποψηφιότητα του Μουσείου Μαρία Κάλλας για το Βραβείο Ευρωπαϊκού Μουσείου της Χρονιάς 2025 αποτελεί μια σπουδαία στιγμή όχι μόνο για το μουσείο μας αλλά και για την πολιτιστική ζωή της πόλης μας. Είμαστε περήφανοι που, μέσα σε μόλις έναν χρόνο λειτουργίας, το μουσείο μας αναγνωρίζεται σε διεθνές επίπεδο ως ένας χώρος καινοτομίας, δημιουργίας και σύνδεσης της πολιτιστικής κληρονομιάς με τη σύγχρονη εποχή. Ευχαριστώ θερμά την επιτροπή αξιολόγησης για την τιμή αυτή, την ομάδα του μουσείου για την σπουδαία δουλειά και την αφοσίωσή της, καθώς και όλους όσους στήριξαν το όραμά μας και αγκάλιασαν το μουσείο, συμβάλλοντας καθοριστικά στην επιτυχία του».

Η Μαρία Φλώρου, Υπεύθυνη του Τομέα Μουσείων (Μουσείο Μαρία Κάλλας & Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου) της Τεχνόπολης Δήμου Αθηναίων, δήλωσε: «Το Μουσείο Μαρία Κάλλας του Δήμου Αθηναίων, ένα από τα νεότερα μουσεία της Αθήνας, βρίσκεται στη λίστα των υποψηφίων για το EMYA 2025. Είναι μεγάλη τιμή για εμάς και δέσμευσή μας να συνεχίσουμε τη σημαντική δουλειά μας, ανεξαρτήτως συνθηκών. Η διαδικασία αυτή υπήρξε συναρπαστική, μας δίδαξε πολλά και μας γέμισε έμπνευση. Θέλω να ευχαριστήσω θερμά το μέλος της επιτροπής που μας επισκέφθηκε, την κυρία Danielle Kuijten, και ανυπομονούμε να παρουσιάσουμε το μουσείο μας και την δραστηριότητά του στην Πολωνία τον Μάιο του 2025».

Με περισσότερους από 38.000 επισκέπτες από 50 και πλέον χώρες μέσα στον πρώτο χρόνο λειτουργίας του, το μουσείο έχει ήδη καθιερωθεί ως σημείο αναφοράς για τους λάτρεις της όπερας, της μουσικής και του πολιτισμού παγκοσμίως. Παράλληλα, έχει καταφέρει να κερδίσει και το ενδιαφέρον του κοινού που δεν ήταν εξοικειωμένο με το σύνθετο είδος της όπερας, μέσα από την έκθεση, τα εκπαιδευτικά προγράμματα, τις καλλιτεχνικές δράσεις και τις κοινωνικές πρωτοβουλίες του.

Η πρώτη χρονιά λειτουργίας του μουσείου χαρακτηρίστηκε από τη συνεχή ανάπτυξη της συλλογής του, χάρη σε πολύτιμες δωρεές και δάνεια, από συνεργασίες με διεθνείς οργανισμούς και την υλοποίηση δράσεων που προωθούν τη συμπερίληψη και την πρόσβαση.

Από την καρδιά της Αθήνας, το Μουσείο Μαρία Κάλλας φιλοδοξεί να ενταχθεί δυναμικά στο διεθνές μουσειακό και πολιτιστικό τοπίο, ως ένας κόμβος συνάντησης και δημιουργικότητας. Με αφετηρία την παρακαταθήκη της Μαρίας Κάλλας, όραμά του είναι να θεμελιώσει γέφυρες επικοινωνίας με διαφορετικά ακροατήρια και καλλιτεχνικούς οργανισμούς, συνδυάζοντας την καινοτομία με την ανθρώπινη έκφραση.

Καθώς ο ετήσιος κύκλος των εκθέσεων «ΚΙ ΑΝ ΟΙ ΓΥΝΑΙΚΕΣ ΚΥΒΕΡΝΟΥΣΑΝ ΤΟΝ ΚΟΣΜΟ;» πλησιάζει στο τέλος του, το ΕΜΣΤ διοργανώνει ένα εορταστικό Σαββατοκύριακο με συναυλίες, παραστάσεις, πάρτι, προβολές και τα εγκαίνια της τελευταίας έκθεσης της σειράς.

Ας δούμε αναλυτικά το εορταστικό πρόγραμμα:

ΣΑΒΒΑΤΟ 14 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ: 3.00 μ.μ. – 3.00 π.μ.

Μια νύχτα στο Μουσείο (Faux Finissage)

15.00 ΕΝΑΡΞΗ ΕΓΚΑΙΝΙΑ της ατομικής έκθεσης Πορτρέτα της MARIA CYBER, 2ος όροφος

16.00 – 22.00 GRACE SCHWINDT When We Move [Όταν κινούμαστε]

6ωρη περφόρμανς διαρκείας σε όλο το κτίριο, σε ανάθεση του EΜΣΤ

Κοστούμια: Χάρης Μητσιόπουλος, Μουσική: Nίκος Ντουνούσης

Performers: Νεφέλη Ανθίδη (χορεύτρια), Χριστίνα Ασσιμακοπούλου (σοπράνο), Μυρτώ Γράψα (χορεύτρια), Aνθή Δαμβουνλη (κλαρινέτο), Βάγια Καλαντζή (σαξόφωνο), Βασιλική (Βάσια) Κουτσιλιάνου (χορεύτρια), Ελεάννα Κωνσταντά (σοπράνο), Βασιλική Μαζαράκη (βιολί), Άλκηστις Μισούλη (βιόλα), Ιωάννα Παναγοπούλου (κρουστά), Κατερίνα Σκιαδά (χορεύτρια)

Εως 26.01.2025

22.00 – 23.00 CÉLINE GILLAIN

Ζωντανή συναυλία με κομμάτια από το πρόσφατο άλμπουμ της, MIND IS MUD

Ισόγειο

23.00 – 01.00 Fo (aka Φώφη Τσεσμελή) DJ SET

Ισόγειο

01:00 – 03.00 ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΡΟΒΟΛΩΝ

Με έργα των Bertille Bak, Tracey Moffatt, Νan Goldin, Penny Siopis κ.α

Αίθουσα προβολών-Μεσοπάτωμα

ΚΥΡΙΑΚΗ 15 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ: 13:00 – 19.00

13:00 & 16:00 Ποτέ νά μή ρίχνομε πέτρες χορίς λόγο

Μετα-συναυλία μουσικής δωματίου από την Αναστασία Κότσαλη και τον Μιχάλη Καλκάνη μέσα στην έκθεση της Χρύσας Ρωμανού

Κοστούμια: 240791 της Ελένης Καββάδα

4ος όροφος

14:00 & 17:00 Προβολή Γυναίκες στον χρόνο (2024) από το Save the Dates,

ένα οπτικοακουστικό αρχείο για τη σύγχρονη τέχνη

Αίθουσα προβολών-Μεσοπάτωμα

18:00 It Starts with a Question [Αρχίζει με ένα ερώτημα], επιτελεστική μουσική ομιλία από τη Céline Gillain

Ισόγειο

ΠΟΥ ΣΥΜΒΑΙΝΕΙ

Φιξ

Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

Λεωφ. Καλλιρρόης & Αμβρ. Φραντζή

2109242111

Διήμερη γιορτή στο ΕΜΣΤ

ΕΜΣΤ: Διήμερο εορταστικό πρόγραμμα στο Μουσείο

από 14/12/2024 έως 15/12/2024

Σάββατο 15:00-03:00

15/12/2024

Κυριακή 13:00-19:00

Τιμητικό βραβείο για το σύνολο του έργου του απένειμε η Ταινιοθήκη της Ελλάδος στον Κώστα Γαβρά, το Σάββατο 7 Δεκεμβρίου, στο πλαίσιο του 13ου Φεστιβάλ Πρωτοποριακού Κινηματογράφου της Αθήνας (5-18/12), όπου έκανε και την πανελλήνια πρεμιέρα της, η νέα ταινία του Έλληνα σκηνοθέτη και προέδρου της Γαλλικής Ταινιοθήκης, με τίτλο «Τελευταία Πνοή» (Le dernier souffle / Last breath).

«Χαίρομαι πολύ που βρίσκομαι εδώ. Άκουσα τόσο όμορφα λόγια απόψε που σχεδόν ντρέπομαι» δήλωσε ο Κώστας Γαβράς παραλαμβάνοντας το βραβείο. Ο σπουδαίος σκηνοθέτης αναφέρθηκε στους «αγαπημένους του» -συγγενείς, φίλους και συνεργάτες που βρίσκονταν στην κατάμεστη αίθουσα, ενώ δεν παρέλειψε να επισημάνει πόσο σημαντικό είναι το έργο της Ταινιοθήκης της Ελλάδος. Για την «Τελευταία πνοή», ο Γαβράς άντλησε έμπνευση από το ομώνυμο βιβλίο του φιλοσόφου Ρεζίς Ντεμπρέ και του γιατρού Κλοντ Γκραντζ (Le dernier souffle, εκδ. Γκαλιμάρ, 2023), στο οποίο παρουσιάζονται ιστορίες ανθρώπων που είχαν βρεθεί σε μονάδες ανακουφιστικής φροντίδας. Αναφερόμενος σε αυτήν, είπε πως μιλά για «ένα θέμα που μας αφορά όλους». Γιατί είναι μια ταινία για τον θάνατο, για το δικαίωμα κάθε ανθρώπου σ’ ένα «αξιοπρεπές» τέλος.

Στην αρχή της βραδιάς, η πρόεδρος της Ταινιοθήκης της Ελλάδος Μαρία Κομνηνού έκανε μία εκτενή αναδρομή στο πλούσιο και επιδραστικό έργο του, ενώ η σκηνοθέτις και καθηγήτρια Εύα Στεφανή, που απένειμε στον σκηνοθέτη και το τιμητικό βραβείο, μίλησε σε πιο προσωπικό τόνο τονίζοντας πως αγαπά τον ίδιο και τις ταινίες του, όχι τόσο για το οξύ πολιτικό του βλέμμα, αλλά για τη συγκινητική δύναμη του να επικοινωνεί με τρυφερότητα και να μας υπενθυμίζει ότι αν η τέχνη δεν κάνει τον άνθρωπο καλύτερο και λιγότερο σκληρό και επικίνδυνο, δεν έχει νόημα.

Ανάμεσα στους παρευρισκόμενους ήταν η σύζυγος και παραγωγός του σκηνοθέτη, Μισέλ Ρέι-Γαβράς, οι φίλοι και συνεργάτες του, Χρήστος Λούλης, Τάσος Μπουλμέτης, Γιώργος Νταλάρας, Γιάνης Βαρουφάκης, Ζήνος Παναγιωτίδης, καθώς και η πρέσβης της Γαλλίας στην Ελλάδα, Λοράνς Αουέρ.

Εκτός από τη νέα του ταινία, η οποία θα βγει στις ελληνικές αίθουσες τον Φεβρουάριο του 2025 από τη Rosebud.21, προβάλλονται επίσης στο πλαίσιο του 13ου Φεστιβάλ Πρωτοποριακού Κινηματογράφου της Αθήνας, και τα τρία πρώτα επεισόδια από τη σειρά- ντοκιμαντέρ «Ο αιώνας του Κώστα Γαβρά» (2024), παρουσία του Εντουί Πλενέλ, ο οποίος συν-δημιούργησε τη σειρά, όχι μόνο για να ανατρέξει στην ένδοξη διαδρομή του Γαβρά τον περασμένο αιώνα, αλλά και για να μας αφυπνίσει για την ευθραυστότητα της δημοκρατίας στη σημερινή συγκυρία.

Σύμφωνα με την ανακοίνωση της Ταινιοθήκης, η σειρά ντοκιμαντέρ δέκα επεισοδίων, δεν είναι απλώς ένας απολογισμός του έργου του δημιουργού. Πρόκειται για μια «ιστορία του παρόντος» μέσα από τον φακό των πολιτικών ταινιών του και με αναφορά σε ιστορικές συνθήκες και γεγονότα.

Το μιούζικαλ «Emilia Pérez» του Ζακ Οντιάρ κυριάρχησε στις υποψηφιότητες για τις Χρυσές Σφαίρες 2025, κέρδισε συνολικά δέκα, μεταξύ άλλων στις κατηγορίες, Καλύτερης Σκηνοθεσίας, Καλύτερου Σεναρίου και Καλύτερης Πρωτότυπης Μουσικής και για τις ερμηνείες των Σελίνα Γκόμεζ, Ζόε Σαλντάνα και Κάρλα Σοφία Γκασκόν.

Η ταινία «The Brutalist» του Μπρέιντι Κόρμπετ ακολουθεί με επτά υποψηφιότητες, με τον πρωταγωνιστή Έιντριεν Μπρόντι να διεκδικεί βραβείο Καλύτερης Ερμηνείας Άνδρα Ηθοποιού. Τη Χρυσή Σφαίρα στην ίδια κατηγορία διεκδικεί και ο Ρέιφ Βάινς για την ερμηνεία του ως διχασμένος ιερέας που επιβλέπει μια παπική εκλογή γεμάτη δολιοφθορές και υποπλοκές. Η συμπρωταγωνίστριά του, Ιζαμπέλα Ροσελίνι, είναι υποψήφια για γυναικείου ρόλου, με την ταινία να φέρνει τη βαθμολογία, το σενάριο και την καλύτερη ταινία.

Η τηλεοπτική σειρά «The Bear» που κατέρριψε ρεκόρ υποψηφιοτήτων για τα Primetine Emmy Awards νωρίτερα φέτος διεκδικεί Χρυσές Σφαίρες σε πέντε κατηγορίες, συμπεριλαμβανομένης της κατηγορίας Καλύτερο Μιούζικαλ ή Κωμική Σειρά. Οι σειρές «Only Murders in the Building» και «Shōgun» κέρδισαν από τέσσερις υποψηφιότητες.

Τη φετινή χρονιά σημειώθηκαν αρκετές διπλές και τριπλές υποψηφιότητες. Ο Σεμπάστιαν Σταν είναι υποψήφιος στην κατηγορία Καλύτερου Ηθοποιού σε ταινία τόσο σε Κωμωδία/Μιούζικαλ («A Different Man») και σε δράμα («The Apprentice»). Η Κέιτ Γουίνσλετ αναγνωρίστηκε για την ερμηνεία της στη βιογραφική ταινία «Lee» και ως Καλύτερη Ηθοποιός Μίνι Σειράς για το «The Regime» του HBO.

Το Netflix έχει τις περισσότερες υποψηφιότητες τόσο στην κατηγορία διανομέα ταινιών (13) όσο και στην κατηγορία τηλεοπτικού διανομέα (23), ενώ το A24 (12) και το HBO Max (14) ακολουθούν στον κινηματογράφο και την τηλεόραση, αντίστοιχα.

Με μεγάλη επιτυχία ξεκίνησαν οι παραστάσεις του Δον Κιχώτη από το Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στην κατάμεστη Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος στο ΚΠΙΣΝ, την Πέμπτη 5 Δεκεμβρίου 2024. Καθώς τα εισιτήρια για τις οκτώ παραστάσεις εξαντλήθηκαν πριν την πρεμιέρα, η Εθνική Λυρική Σκηνή ανακοινώνει μία επιπλέον παράσταση, το Σάββατο 4 Ιανουαρίου 2025 στις 18.30.

Η προπώληση για τη νέα παράσταση θα ξεκινήσει στις 7 Δεκεμβρίου στις 9.00 στα Ταμεία της ΕΛΣ και στην ticketservices.gr.

Με την αναβίωση του κλασικού Δον Κιχώτη του Λούντβιχ Μίνκους άνοιξε με μεγάλη επιτυχία χθες βράδυ η σεζόν 2024/25 για το Μπαλέτο της ΕΛΣ. Τη χορογραφία –η οποία βασίζεται στην κλασική εκδοχή του Πετιπά– υπέγραψε ο διακεκριμένος Βραζιλιάνος χορευτής και χορογράφος Τιάγκο Μπορντίν. Μαζί του μια ομάδα εξαιρετικών καλλιτεχνών δημιούργησαν μια παράσταση υψηλής αισθητικής. Τα σκηνικά υπέγραψε ο διεθνής σκηνογράφος Γιώργος Σουγλίδης και τα κοστούμια η διεθνούς φήμης σχεδιάστρια μόδας Μαίρη Κατράντζου. Η Ειρήνη Βιανέλλη σχεδίασε το animation και ο Χρήστος Τζιόγκας τους φωτισμούς.

Την Ορχήστρα της ΕΛΣ διεύθυνε ο Στάθης Σούλης.

Στην πρεμιέρα τους ρόλους της Κίτρι και του Μπαζίλιο ερμήνευσαν εξαιρετικά οι guest χορευτές Μάντισον Γιανγκ και Βίκτορ Καϊσέτα. Στους ρόλους του Εσπάντα και της Μερσέντες εντυπωσίασαν οι Α΄ Χορευτές του Μπαλέτου της ΕΛΣ Βαγγέλης Μπίκος και Ελεάνα Ανδρεούδη. Μαζί τους, σε μια εμφάνιση υψηλού επιπέδου, οι Σολίστ, οι Κορυφαίοι, το Corps de ballet της ΕΛΣ, καθώς και σπουδαστές της Ανώτερης Επαγγελματικής Σχολής Χορού της ΕΛΣ.

Ο Δον Κιχώτης, ένα από τα σημαντικότερα και πιο δημοφιλή έργα του κλασικού ρεπερτορίου του μπαλέτου, βασίζεται σε επεισόδια από το διάσημο μυθιστόρημα του Μιγκέλ ντε Θερβάντες. Πρόκειται για ένα από τα πιο απαιτητικά μπαλέτα του ρεπερτορίου και θεωρείται ότι αποτελεί μεγάλη πρόκληση για τους χορευτές του κλασικού χορού, λόγω του υψηλού βαθμού τεχνικής δυσκολίας, καθώς ο τρόπος με τον οποίο αποδίδεται κρίνει την ποιότητα του συνόλου ενός Μπαλέτου.

Μέσα από τη μοναδική μουσική του Μίνκους, η χορογραφία περιγράφει μια ιστορία για τα υψηλά ιδανικά του ιπποτισμού που συγκινεί διαχρονικά συνδυάζοντας κωμικά και ρομαντικά στοιχεία.

Μπαλέτο ΕΛΣ • Αναβίωση

Δον Κιχώτης

Τιάγκο Μπορντίν, Μαριύς Πετιπά / Λούντβιχ Μίνκους

5, 7, 8, 15, 20, 22, 24, 26, 28 Δεκεμβρίου 2024 & 4 Ιανουαρίου 2025

Ώρα έναρξης: 19.30 (Κυριακή, παραμονή Χριστουγέννων & 4/1: 18.30)

Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής

Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Χορογραφία: Τιάγκο Μπορντίν, βασισμένη στην αρχική εκδοχή του Μαριύς Πετιπά

Μουσική διεύθυνση: Στάθης Σούλης

Σκηνικά: Γιώργος Σουγλίδης

Κοστούμια: Μαίρη Κατράντζου

Φωτισμοί: Χρήστος Τζιόγκας

Animation: Ειρήνη Βιανέλλη

Κίτρι:

Μάντισον Γιανγκ (5, 7 & 8/12)

Ξένια Οβσιάνικ (15, 20 & 22/12)

Ρακέλε Μπουριάσσι (24, 26 & 28/12)

Μάρτα Ριβέρο ντε Μιράντα (4/1)

Μπαζίλιο:

Βίκτορ Καϊσέτα (5, 7 & 8/12)

Οσιέλ Γκουνεό (15, 20 & 22/12)

Εσνέλ Ράμος (24, 26 & 28/12)

Γιώργος Χατζόπουλος (4/1)

Μερσέντες: Ελεάνα Ανδρεούδη / Χριστίνα Μακρίδου / Μάρτα Ριβέρο ντε Μιράντα

Εσπάντα: Βαγγέλης Μπίκος / Ντανίλο Ζέκα / Γιάννης Μητράκης

Δον Κιχώτης: Θανάσης Σολωμός

Σάντσο Πάντσα: Έκτωρ Μπολλάνο / Μιχάλης-Φλοριάν Παππάς

Δουλτσινέα: Μάνια Καραβασίλη

Γκαμάς: Αντώνης Κορούτης

Κορίτσια με λουλούδια: Έλενα Κέκκου / Χριστίνα Μακρίδου, Αριάδνη Φιλιππάκη / Άννα Φράγκου

Μπόρις: Ίγκορ Σιάτζκο / Γιάννης Γκάντσιος / Στέφανο Πιετραγκάλλα

Καρμενσίτα: Πόπη Σακελλαροπούλου / Άννα Φράγκου / Μάγδα Κούκου-Φέρρα

Βασίλισσα των Δρυάδων: Όλγα Μάρκαρη, Αριάδνη Φιλιππάκη

Έρωτας: Αρετή Νότη / Ζωή Σχοινοπλοκάκη

Με την Ορχήστρα, το Μπαλέτο και τη συμμετοχή σπουδαστών της Ανώτερης Επαγγελματικής Σχολής Χορού της ΕΛΣ

Τιμές εισιτηρίων: €15, €20, €30, €35, €42, €50, €60, €70 • Φοιτητικό, παιδικό: €12 • Περιορισμένης ορατότητας: €10

Η Sianti Gallery το Σάββατο 14 Δεκεμβρίου 2024 στις 13:00 εγκαινιάζει την καθιερωμένη ομαδική έκθεση των Χριστουγέννων με τίτλο «Μικρά Ζωγραφικά Έργα 2024-2025», η οποία σηματοδοτεί ταυτόχρονα την έναρξη της εορταστικής φιλανθρωπικής μας δράσης που λαμβάνει χώρα κάθε χρόνο την ίδια εποχή, καθώς ένα έργο από τα μικρά ζωγραφικά δωρίζεται σε κάποιον φιλότεχνο, μέσα από λαχειοφόρο.

Στην έκθεση, που αποτελεί πλέον παράδοση για την γκαλερί μας, παρουσιάζονται έργα, τα περισσότερα διαστάσεων 30Χ30 εκ., νεότερων αλλά και παλαιότερων συνεργατών με στόχο να γεμίσουν τις μέρες των εορτών  με χρώματα και ευχές.

Συμμετέχουν 34 εικαστικοί, που με τα παλαιότερα αλλά και τα νέα έργα τους, δημιουργούν έναν κόσμο γεμάτο από αισθήματα οικειότητας και θαυμασμού.

Η Sianti Gallery στηρίζει τον Σύλλογο Φίλων παιδιών με καρκίνο – «Ελπίδα»

Στο πλαίσιο της έκθεσης, η γκαλερί Sianti διοργανώνει για 8η συνεχή χρονιά μια ακόμα ξεχωριστή φιλανθρωπική δράση με λαχνούς, με στόχο να στηρίξει τον Σύλλογο Ελπίδα. Κάθε επισκέπτης θα έχει τη δυνατότητα να συμμετάσχει στην κλήρωση αγοράζοντας λαχνούς των 10 ευρώ, οι οποίοι θα διατίθενται καθ’ όλη τη διάρκεια της έκθεσης. Όλα τα έσοδα θα διατεθούν εξ ολοκλήρου για την υποστήριξη του Συλλόγου Ελπίδα. Με την αγορά ενός λαχνού, όχι μόνο ο καθένας συμβάλλει σε έναν σημαντικό σκοπό, αλλά έχει και την ευκαιρία να αποκτήσει το ζωγραφικό έργο του Κώστα Σπυριούνη με τίτλο « Δάφνη και Ελιά », (το οποίο έχει προσφέρει ο καλλιτέχνης αφιλοκερδώς) στην κλήρωση που θα γίνει στο τέλος του Ιανουαρίου παρουσία ενός εκπροσώπου του Συλλόγου Ελπίδα.

Την ίδια μέρα στις 14 Δεκεμβρίου στις 12:00 και οι μικροί φίλοι της γκαλερί θα συμμετέχουν στην φιλανθρωπική αυτή δράση με ζωγραφιές και κάρτες που θα δημιουργήσουν και τελικά θα τις χαρίσουν ονομαστικά στα παιδιά της Ογκολογικής Μονάδας του Παίδων.

Οι δημιουργίες των μικρών μας φίλων θα εκτεθούν στην γκαλερί παράλληλα με την έκθεση «Μικρά Ζωγραφικά Έργα 2024-2025» (από 14 Δεκεμβρίου-11 Ιανουαρίου) με τα παιδιά να βραβεύονται για την πράξη αγάπης!

Με την έκθεση των «Μικρών Ζωγραφικών» η Sianti Gallery ενισχύει την αξία των μικρών σε διαστάσεις έργων αλλά μεγάλα σε δυναμική και ουσία. Άλλωστε, στην ιστορία της τέχνης, τα έργα μικρής κλίμακας συναντώνται ήδη από την αρχαιότητα: μινιατούρες στη Μεσαιωνική Ευρώπη, μικρογραφίες για χειρόγραφα και βιβλία στην εποχή του Μεσαίωνα, ενώ στην Αναγέννηση πρωταγωνιστές ήταν μικρές προσωπογραφίες σε ελαιογραφία ή ακουαρέλα, που χρησιμοποιούνταν ως αναμνηστικά ή κοσμήματα.

Μέχρι και σήμερα, λοιπόν, τα έργα μικρών διαστάσεων είναι μία πρόκληση για τους καλλιτέχνες : είναι μία ευκαιρία για πειραματισμούς σε νέες τεχνικές, χρώματα και μορφές σε περιορισμένο χώρο οδηγώντας σε έναν μοναδικό τρόπο έκφρασης. Η έμπνευση του καλλιτέχνη συχνά πηγάζει από την επιθυμία να αποδώσει λεπτομέρειες με ακρίβεια και να δημιουργήσει μια πιο προσωπική και οικεία σχέση με τον θεατή.

Τελικά, στη Sianti Gallery το Σάββατο στις 14 Δεκεμβρίου στις 13:00 η Τέχνη ενώνει, τα Χριστούγεννα εμπνέουν και η προσφορά ζεσταίνει τις καρδιές!

Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες : Αγγελίδης Πασχάλης,  Αλεξόπουλος Στάθης, Αντωναρόπουλος Χρήστος, Βαλυράκη Μίνα, Βαλυράκης Γιάννης, Βαρώτσος Κώστας, Γαβαλάς Στέλιος, Γεωργιοπούλου Βίκυ, Γιαννακόπουλος Λεωνίδας, Ζογγολόπουλος Γιώργος, Ιερομονάχου Γωγώ, Καβούνης Γιώργος, Κανά Ειρήνη, Κατσιπάνος Θεόφιλος, Κούκος Δημήτρης, Κουντούρης Μιχάλης, Λάβδας Κώστας, Λάλας Θανάσης, Μπελιβανάκη Λίλα, Μποβιάτσου Λαμπρινή, Παναγιωτίδης Άγγελος, Παπαϊωάννου Χριστίνα, Σελιμάς Βασίλης, Σιάγκρης Παναγιώτης, Σίσκος Νίκος, Σπάρταλης Άγγελος, Σπυριούνης Κώστας, Σταθόπουλος Γιώργος, Τζερμιάς Βαγγέλης, Τόλης Κωνσταντίνος, Φωτιάδου Σοφία, Χανιώτη Δήμητρα, Χαντζαράς Απόστολος, Χάρος Μανώλης

Sianti Gallery

Βασ. Αλεξάνδρου 2 και Μιχαλακοπούλου, Αθήνα (Πίσω από την Εθνική Πινακοθήκη)

Τηλ: 210 7245432, 210 3648335

Email: info@siantigallery.com

Ώρες λειτουργίας Sianti Gallery :

Τρίτη – Πέμπτη- Παρασκευή  10:00-20:00

Τετάρτη 10:00-15:00

Σάββατο 10:00-16:00

Κυριακή και Δευτέρα κλειστά

Η Ακαδημία Αθηνών, κατά τη συνεδρίαση της Ολομέλειας της 5ης Δεκεμβρίου 2024, εξέλεξε τον Σκηνοθέτη κ. Στάθη Λιβαθινό ως τακτικό μέλος της, στην προκηρυχθείσα έδρα «Θεατρική Τέχνη», στη Β’ Τάξη των Γραμμάτων και των Καλών Τεχνών.

Ο κ. Λιβαθινός γεννήθηκε το 1960 στην Αθήνα. Αποφοίτησε από την Δραματική Σχολή του Πέλου Κατσέλη, ενώ σπούδασε Αγγλική Φιλολογία στη Φιλοσοφική Σχολή του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών. Είναι αριστούχος απόφοιτος του διάσημου Τμήματος Θεάτρου του Κρατικού Ινστιτούτου Θεάτρου της Ρωσίας στη Μόσχα (GITIS, Государственный институт театрального искусства) στη Σκηνοθεσία και στην Υποκριτική Θεάτρου. Στα πρώτα βήματα της επαγγελματικής του καριέρας εργάστηκε ως ηθοποιός με το Ελληνικό Λαϊκό Θέατρο του Μάνου Κατράκη (1981-1983). Επιστρέφοντας στην Ελλάδα από τη Ρωσία, σκηνοθέτησε πλήθος αξιοσημείωτων παραστάσεων, κλασικών και σύγχρονων συγγραφέων, στα σημαντικότερα θέατρα της χώρας, αλλά και του εξωτερικού.

Από το 2001 έως το 2007, ο Στάθης Λιβαθινός διετέλεσε με μεγάλη επιτυχία Καλλιτεχνικός Υπεύθυνος της Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού Θεάτρου, μέσω της οποίας έθεσε πολυεπίπεδες βάσεις για τη σκηνική έρευνα. Από τον Απρίλιο του 2015 έως τον Αύγουστο του 2019 διετέλεσε Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Εθνικού Θεάτρου. Στη διάρκεια της θητείας του ίδρυσε το πρώτο κρατικό Τμήμα Σκηνοθεσίας τριετούς φοίτησης, ικανοποιώντας ένα αίτημα δεκαετιών. Το εύρος της σκηνοθετικής δράσης του κ. Λιβαθινού είναι εξαιρετικά εκτεταμένο. Από τον Πούσκιν στον Μαριβώ, από τον Μπέρνχαρντ στον Παπαδιαμάντη, από τον Γκόγκολ στον Ευριπίδη, από τον Γκόργκι στον Ντύρρενματ, από τον Σοφοκλή στον Βέρντι έχει αναδείξει στη σκηνή κείμενα των οποίων τη θεατρικότητα εκμαίευσε με μαεστρία. Επιπλέον, ο γόνιμος πειραματισμός με αριστουργήματα της ελληνικής και παγκόσμιας λογοτεχνίας (όπως είναι ο Ηλίθιος του Ντοστογιέφσκι, η Φόνισσα του Παπαδιαμάντη, ο Ερωτόκριτος, η Ιλιάδα, το Berlin Alexanderplatz του Άλφρεντ Ντέμπλιν) μας προσέφερε ορισμένα από τα επιδραστικότερα θεατρικά συμβάντα της τελευταίας εικοσαετίας.

Δίδαξε Σκηνοθεσία και Υποκριτική σε κορυφαία εκπαιδευτικά ιδρύματα, μεταξύ άλλων στο Τμήμα Μεταπτυχιακών Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Harvard στην Βοστόνη των Η.Π.Α. (2001-2003), στην Ακαδημία Τεχνών της Σαγκάης (2017), και στο Πανεπιστημίου Yale (2018).

Τον Σεπτέμβριο του 2019 ψηφίστηκε ως ανεξάρτητο μέλος της Ένωσης των Θεάτρων της Ευρώπης (UTE). Το 2020, μετά από πρόσκληση, έγινε εξωτερικό μέλος της νεοϊδρυθείσης Κυπριακής Ακαδημίας Επιστημών, Γραμμάτων και Τεχνών στην Τάξη των Γραμμάτων και των Τεχνών.