ΕΙΔΗΣΕΙΣ
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα theatro athina. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα theatro athina. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Τρίτη 10 Δεκεμβρίου 2024

Θερμή υποδοχή για την πρεμιέρα του «Δον Κιχώτη»

Με μεγάλη επιτυχία ξεκίνησαν οι παραστάσεις του Δον Κιχώτη από το Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στην κατάμεστη Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος στο ΚΠΙΣΝ, την Πέμπτη 5 Δεκεμβρίου 2024. Καθώς τα εισιτήρια για τις οκτώ παραστάσεις εξαντλήθηκαν πριν την πρεμιέρα, η Εθνική Λυρική Σκηνή ανακοινώνει μία επιπλέον παράσταση, το Σάββατο 4 Ιανουαρίου 2025 στις 18.30.

Η προπώληση για τη νέα παράσταση θα ξεκινήσει στις 7 Δεκεμβρίου στις 9.00 στα Ταμεία της ΕΛΣ και στην ticketservices.gr.

Με την αναβίωση του κλασικού Δον Κιχώτη του Λούντβιχ Μίνκους άνοιξε με μεγάλη επιτυχία χθες βράδυ η σεζόν 2024/25 για το Μπαλέτο της ΕΛΣ. Τη χορογραφία –η οποία βασίζεται στην κλασική εκδοχή του Πετιπά– υπέγραψε ο διακεκριμένος Βραζιλιάνος χορευτής και χορογράφος Τιάγκο Μπορντίν. Μαζί του μια ομάδα εξαιρετικών καλλιτεχνών δημιούργησαν μια παράσταση υψηλής αισθητικής. Τα σκηνικά υπέγραψε ο διεθνής σκηνογράφος Γιώργος Σουγλίδης και τα κοστούμια η διεθνούς φήμης σχεδιάστρια μόδας Μαίρη Κατράντζου. Η Ειρήνη Βιανέλλη σχεδίασε το animation και ο Χρήστος Τζιόγκας τους φωτισμούς.

Την Ορχήστρα της ΕΛΣ διεύθυνε ο Στάθης Σούλης.

Στην πρεμιέρα τους ρόλους της Κίτρι και του Μπαζίλιο ερμήνευσαν εξαιρετικά οι guest χορευτές Μάντισον Γιανγκ και Βίκτορ Καϊσέτα. Στους ρόλους του Εσπάντα και της Μερσέντες εντυπωσίασαν οι Α΄ Χορευτές του Μπαλέτου της ΕΛΣ Βαγγέλης Μπίκος και Ελεάνα Ανδρεούδη. Μαζί τους, σε μια εμφάνιση υψηλού επιπέδου, οι Σολίστ, οι Κορυφαίοι, το Corps de ballet της ΕΛΣ, καθώς και σπουδαστές της Ανώτερης Επαγγελματικής Σχολής Χορού της ΕΛΣ.

Ο Δον Κιχώτης, ένα από τα σημαντικότερα και πιο δημοφιλή έργα του κλασικού ρεπερτορίου του μπαλέτου, βασίζεται σε επεισόδια από το διάσημο μυθιστόρημα του Μιγκέλ ντε Θερβάντες. Πρόκειται για ένα από τα πιο απαιτητικά μπαλέτα του ρεπερτορίου και θεωρείται ότι αποτελεί μεγάλη πρόκληση για τους χορευτές του κλασικού χορού, λόγω του υψηλού βαθμού τεχνικής δυσκολίας, καθώς ο τρόπος με τον οποίο αποδίδεται κρίνει την ποιότητα του συνόλου ενός Μπαλέτου.

Μέσα από τη μοναδική μουσική του Μίνκους, η χορογραφία περιγράφει μια ιστορία για τα υψηλά ιδανικά του ιπποτισμού που συγκινεί διαχρονικά συνδυάζοντας κωμικά και ρομαντικά στοιχεία.

Μπαλέτο ΕΛΣ • Αναβίωση


Δον Κιχώτης

Τιάγκο Μπορντίν, Μαριύς Πετιπά / Λούντβιχ Μίνκους


5, 7, 8, 15, 20, 22, 24, 26, 28 Δεκεμβρίου 2024 & 4 Ιανουαρίου 2025

Ώρα έναρξης: 19.30 (Κυριακή, παραμονή Χριστουγέννων & 4/1: 18.30)

Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος Εθνικής Λυρικής Σκηνής


Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Χορογραφία: Τιάγκο Μπορντίν, βασισμένη στην αρχική εκδοχή του Μαριύς Πετιπά

Μουσική διεύθυνση: Στάθης Σούλης

Σκηνικά: Γιώργος Σουγλίδης

Κοστούμια: Μαίρη Κατράντζου

Φωτισμοί: Χρήστος Τζιόγκας

Animation: Ειρήνη Βιανέλλη


Κίτρι:

Μάντισον Γιανγκ (5, 7 & 8/12)

Ξένια Οβσιάνικ (15, 20 & 22/12)

Ρακέλε Μπουριάσσι (24, 26 & 28/12)

Μάρτα Ριβέρο ντε Μιράντα (4/1)


Μπαζίλιο:

Βίκτορ Καϊσέτα (5, 7 & 8/12)

Οσιέλ Γκουνεό (15, 20 & 22/12)

Εσνέλ Ράμος (24, 26 & 28/12)

Γιώργος Χατζόπουλος (4/1)

Μερσέντες: Ελεάνα Ανδρεούδη / Χριστίνα Μακρίδου / Μάρτα Ριβέρο ντε Μιράντα

Εσπάντα: Βαγγέλης Μπίκος / Ντανίλο Ζέκα / Γιάννης Μητράκης

Δον Κιχώτης: Θανάσης Σολωμός

Σάντσο Πάντσα: Έκτωρ Μπολλάνο / Μιχάλης-Φλοριάν Παππάς

Δουλτσινέα: Μάνια Καραβασίλη

Γκαμάς: Αντώνης Κορούτης

Κορίτσια με λουλούδια: Έλενα Κέκκου / Χριστίνα Μακρίδου, Αριάδνη Φιλιππάκη / Άννα Φράγκου

Μπόρις: Ίγκορ Σιάτζκο / Γιάννης Γκάντσιος / Στέφανο Πιετραγκάλλα

Καρμενσίτα: Πόπη Σακελλαροπούλου / Άννα Φράγκου / Μάγδα Κούκου-Φέρρα

Βασίλισσα των Δρυάδων: Όλγα Μάρκαρη, Αριάδνη Φιλιππάκη

Έρωτας: Αρετή Νότη / Ζωή Σχοινοπλοκάκη

Με την Ορχήστρα, το Μπαλέτο και τη συμμετοχή σπουδαστών της Ανώτερης Επαγγελματικής Σχολής Χορού της ΕΛΣ

Τιμές εισιτηρίων: €15, €20, €30, €35, €42, €50, €60, €70 • Φοιτητικό, παιδικό: €12 • Περιορισμένης ορατότητας: €10

Τρίτη 9 Αυγούστου 2022

Οικόπεδα με θέα του Ντέιβιντ Μάμετ στο θέατρο Άνεσις

Είναι οι τελευταίες ημέρες ενός διαγωνισμού, που έχει επιβληθεί από τα κεντρικά γραφεία ενός κτηματομεσιτικού γραφείου μιας μικρής αμερικανικής πόλης. Οι τέσσερις απελπισμένοι μεσίτες του γραφείου διαγωνίζονται ποιος θα κλείσει τις περισσότερες πωλήσεις. Ο πρώτος νικητής θα κερδίσει ένα πολυτελές αυτοκίνητο, ο δεύτερος ένα σετ μαχαίρια ενώ ο τρίτος και ο τέταρτος θα απολυθούν.

Οι ήρωες αυτού του ρεαλιστικού, σκληρού και δηκτικού έργου, που είναι συγχρόνως σπαρακτικό και αστείο, κυνηγούν το δικό τους «αμερικανικό όνειρο». Ανταγωνίζονται μεταξύ τους χωρίς ηθικούς φραγμούς, όλοι εναντίον όλων! Θα κάνουν τα πάντα, νόμιμα ή μη, για να πουλήσουν τα περισσότερα ακίνητα, με μότο τη φράση «Πάση θυσία να κλείσει η συμφωνία», υπακούοντας στη φιλοσοφία τού «πουλάω άρα υπάρχω».


Ο ανταγωνισμός έχει φθάσει στο αποκορύφωμά του και δεν αφήνει κανένα περιθώριο για ανθρωπιά και έλεος.


Αυτό είναι το εμβληματικό έργο του Ντέιβιντ Μάμετ, βραβευμένο με Pulitzer, ένα από τα πιο διάσημα έργα του, το «Οικόπεδα με θέα» (Glengarry Glen Ross), που ανεβαίνει τον Οκτώβριο στο Θέατρο Άνεσις, σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη, με ένα θίασο εξαιρετικών ηθοποιών.


Το θεατρικό έργο του David Mamet διασκευάστηκε από τον ίδιο για τον κινηματογράφο το 1992, απαρτιζόμενο από ένα cast διάσημων ηθοποιών (Al Pacino, Alex Baldwin, Jack Lemmon, Ed Harris, Kevin Spacey). Η ταινία σημείωσε παγκόσμια επιτυχία, απέσπασε δεκάδες βραβεία και διακρίσεις χαρίζοντας στον Al Pacino μια υποψηφιότητα για Oscar Β` Ανδρικού Ρόλου.


Διανομή:

Σέλη Λεβίν (Μεσίτης): Γιάννης Μπέζος

Τζορτζ Αρόνοφ (Μεσίτης): Άρης Λεμπεσόπουλος

Ρίτσαρντ Ρόμα (Μεσίτης): Μάκης Παπαδημητρίου

Ντέιβ Μος (Μεσίτης): Θανάσης Κουρλαμπάς

Τζέιμς Λινγκ (Πελάτης): Γιάννης Δρακόπουλος

Τζον Ουίλιαμσον (Προϊστάμενος γραφείου): Γεράσιμος Σκαφίδας

Μπέιλεν (Αστυνομικός): Μάριος Μαριόλος


Συντελεστές:

Συγγραφέας: David Mamet

Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης

Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος

Πρωτότυπη Μουσική Σύνθεση: Γιάννης Μαθές

Σκηνικά/Κοστούμια: Αρετή Μουστάκα

Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα

Φωτογραφία / Trailer: Πάτροκλος Σκαφίδας

Πρεμιέρα: Τετάρτη 5 Οκτωβρίου 2022

Θέατρο Άνεσις: Λεωφόρος Κηφισιάς 14, Αθήνα Αμπελόκηποι

Τηλέφωνα Επικοινωνίας: 210-0080900, 210-3625119, 210-7718943


Παρασκευή 25 Ιουνίου 2021

«Lemon»: Θεατρικό ταξίδι στον προσωπικό σου χάρτη

 

Το «Lemon», η παράσταση που έχουν παρακολουθήσει πάνω από 10.000 θεατές ανάμεσα στη στεριά και τη θάλασσα, ξεκινάει την εντυπωσιακή καλοκαιρινή του περιοδεία στις 21 Ιουνίου, στις 9 το βράδυ, από το Φεστιβάλ Ηλιούπολης και το Δημοτικό Θέατρο «Δημήτρης Κιντής» [Γαρδίκη & Σμόλικα, Ηλιούπολη]. Η ιστορία του 1900, που παρουσιάζεται με πρωτότυπο τρόπο σε όλη την Ελλάδα από το 2018, φαντάζει συγκλονιστικά επίκαιρη δεδομένης της ιστορικής συγκυρίας της πανδημίας. O δημιουργός του «Lemon», Μελαχρινός Βελέντζας, είχε μιλήσει μαζί μας. Θα θέλατε να μας πείτε λίγα λόγια για την υπόθεση του έργου; «Πρόκειται για την απίστευτη ιστορία του θρυλικού πιανίστα 1900, που γεννήθηκε πάνω σ’ ένα καράβι και δεν κατέβηκε ποτέ από αυτό. Βρισκόμαστε στις αρχές του προηγούμενου αιώνα πάνω στο ατμόπλοιο Βιρτζίνιαν, το οποίο πραγματοποιεί το υπερατλαντικό ταξίδι από την Ευρώπη στην Αμερική. Ένα νεογέννητο μωρό εγκαταλείπεται από τους μετανάστες γονείς του μέσα σε μια κούτα από λεμόνια πάνω στο πιάνο με την ουρά, στην αίθουσα χορού της πρώτης θέσης. Ο ναύτης που τον βρίσκει του δίνει το δικό του όνομα: Ντάννυ Μπούντμαν και μαζί το παρατσούκλι Τι Ντι Λέμον -από την κούτα των λεμονιών. Και 1900, από τη χρονιά που τον βρήκε. Ντάννυ Μπούντμαν Τι Ντι Λέμον 1900. Ο ναύτης που τον βρήκε πεθαίνει και ο 1900 μένει ορφανός, για δεύτερη φορά. Πάνω στο πλοίο, ο ενήλικας πια ήρωας της ιστορίας μας γνωρίζει τον έναν και μοναδικό του φίλο, τον τρομπετίστα Τιμ Τούνυ. Ο τελευταίος τον παροτρύνει διαρκώς να κατέβει στη στεριά, προκειμένου να εξαργυρώσει το ταλέντο του και να ζήσει μία “κανονική” ζωή. Στο τέλος της ιστορίας, ο 1900 ανατινάζεται μαζί με το Βιρτζίνιαν, μένοντας για πάντα στην αγκαλιά της μαμάς-θάλασσας». Μιλήστε μας για τον 1900, τον ήρωα που ερμηνεύετε. «Είναι ένα ποιητικό πλάσμα που ακροβατεί ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία, μέσα από τη μουσική του. Έχει την ικανότητα να γίνεται απεριόριστος μέσα στον περιορισμένο χώρο στον οποίο ζει από μικρό παιδί. Είναι το παράδειγμα ενός ανθρώπου που μετατρέπει την έλλειψη σε δημιουργία. Αυτό φαντάζει ιδιαίτερο και πρωτότυπο στους άλλους. Για εκείνον, είναι απλώς η πραγματικότητά του. Δε νιώθει σπουδαίος. Είναι σπουδαίος για τους άλλους. Αυτή η απλότητα -η μη προσποιητή πραγματικότητά του- είναι που μας μετακινεί σε σχέση με τη δική μας πραγματικότητα». Μια περιγραφή σας για την παρέα του 1900, τον Τιμ Τούνυ; «Ο Τιμ Τούνυ είναι ο μοναδικός άνθρωπος στον οποίο ο 1900 ακουμπά την ιστορία του. Πάνω του καθρεφτίζεται η ιδιαιτερότητα του θρυλικού πιανίστα. 

Πρόκειται για έναν άνθρωπο της πιάτσας, πολύ άμεσο και με ανάγκη να καταλάβει τον φίλο του. Αν ένας άνθρωπος, τελικά, μετακινείται σε αυτή την ιστορία, αυτός είναι ο Τιμ Τούνυ που ανεβαίνει εκ νέου στο Βιρτζίνιαν για να βρει ξανά τον αγαπημένο του φίλο. Λίγο πριν ή λίγο μετά την έκρηξη». Τι σηματοδοτεί η άρνηση του ήρωα να εγκαταλείψει τη ζωή του στο καράβι; «Η απάντηση εναπόκειται στην προσωπική ερμηνεία του κάθε θεατή. Έχει ενδιαφέρον που το ερώτημα, μετά τον μονόλογο του ήρωα στο τέλος του έργου, παραμένει ανοικτό. Προσωπικά, θεωρώ πως είναι μία συνειδητή επιλογή η άρνηση του ήρωα να κατέβει από το καράβι στο οποίο γεννήθηκε. Εκτιμά αυτό που του δόθηκε, απορώντας με βαθύτατη ειλικρίνεια και χωρίς να είναι επικριτικός για όλα εκείνα που συμβαίνουν στη στεριά: “Αλήθεια, πώς τα καταφέρνετε εσείς εκεί πέρα να διαλέξετε; Μια γυναίκα. Ένα σπίτι. Ένα οικόπεδο δικό σας. Ένα τοπίο για να κοιτάζετε. Έναν τρόπο για να πεθαίνετε”. 

Ο 1900 ζει μία αφαιρετική ζωή, εστιάζοντας σε αυτό που για εκείνον έχει σημασία: το δικό του καράβι. Σίγουρα φοβήθηκε να δοκιμάσει μία άλλη ζωή. Όμως, δε νομίζω πως θα μπορούσε να υποστηρίξει αυτή την άλλη ζωή. Γιατί δε θα είχε τη δυνατότητα να την ελέγξει, όπως έκανε με τα πλήκτρα του πιάνου που “ξεκινούν κάπου και τελειώνουν κάπου”, που “ξέρεις ότι είναι 88”».

Πέμπτη 19 Νοεμβρίου 2020

Το ομογενειακό ραδιόφωνο Hephaestus «εκπέμπει» Θέατρο σε 165 χώρες του κόσμου

Το θεατρικό έργο «ΠΕΡΑΣΜΑ» της Δελίνας Βασιλειάδη που κυκλοφορεί από την ΚΑΠΑ Εκδοτική διασκευάστηκε για το ραδιόφωνο και κάνει πρεμιέρα σε παγκόσμια πρώτη την Κυριακή 29 Νοεμβρίου στις 19:00 (ώρα Κεντρικής Ευρώπης), στο ομογενειακό ραδιόφωνο της Αυστρίας “Hephaestus Radio” από την ελληνική θεατρική ομάδα της Βιέννης «…προς τον ήλιο».

Πρόκειται για ένα μονόπρακτο υπαρξιακό δράμα, ή πιο σωστά μια υπαρξιακή φάρσα.

Σε έναν ακατάστατο βρόμικο χώρο, γεμάτο σκόνη, έπιπλα, βαλίτσες, κουτιά και πεταμένα αντικείμενα, η Μιράντα τακτοποιεί πυρετωδώς πράγματα, προκειμένου να μετακομίσει κάπου πολύ καλύτερα.

Μια πορεία προς την αυτογνωσία, τη μετάβαση ή τη μετακίνηση του ανθρώπου από μια κατάσταση σε μια άλλη. Καθώς ο χρόνος είναι για όλους μοιραία πεπερασμένος, περνά αμείλικτος και ολοένα λιγοστεύει, το «Πέρασμα» είναι η προσπάθεια του ανθρώπου να μεταβεί από την πληγή στην ίαση, από την παιδική ηλικία στην ενηλικίωση, κάτι που μπορεί να πραγματοποιηθεί μόνο αν κάποιος το επιθυμεί και είναι διατεθειμένος να πληρώσει το τίμημα…

Το «ΠΕΡΑΣΜΑ» βραβεύτηκε τον Δεκέμβριο του 2017 από την Ένωση Ελλήνων Λογοτεχνών, ενώ ανακηρύχτηκε από το λογοτεχνικό περιοδικό ΚΕΦΑΛΟΣ ΒΙΒΛΙΟ - ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΕΡΓΟ ΤΗΣ ΧΡΟΝΙΑΣ 2018 και τιμήθηκε με το Α’ Βραβείο στην κατηγορία Θεατρικό έργο στον Λογοτεχνικό Διαγωνισμό 2000-2019 «Βιβλία της χρονιάς».

Κείμενο-Διασκευή: Δελίνα Βασιλειάδη

Ερμηνεία: Ινώ Μάτσου

Ραδιοσκηνοθεσία-Μοντάζ:  Θεόδωρος Λιμήτσιος

Μουσική: Αντώνης Παπανικολάτος

Συμμετέχει και η μικρή  Ίρις Πούλιος

Παραγωγή: Θεατρική ομάδα «…προς τον ήλιο»

Με την ευγενική υποστήριξη του Συλλόγου «Hephaestus Wien – Österreichisch/Griechischer Integrationsverein»

 

Η ηχογράφηση έγινε στο στούντιο ZurSonne.

http://radio.hephaestuswien.com/

http://inomatsou.com/

http://www.delinavasiliadi.gr

www.zursonne.eu

 

 

 
Copyright © 2014 AthensIn. Designed by OddThemes