ΕΙΔΗΣΕΙΣ
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα theatre. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα theatre. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Τετάρτη 10 Σεπτεμβρίου 2014

Ισμήνη και Καλυψώ στα Σκόπια

Μετά τη συμμετοχή στο 7o Διεθνές φεστιβάλ θεάτρου «Faces without masks» στα Σκόπια, το «Ισμήνη και Καλυψώ» της Έφης Μεράβογλου, επιστρέφει για δέκα μόνο παραστάσεις στην Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου-Καλαμπόκη.

Η βραβευμένη παράσταση «Ισμήνη και Καλυψώ» ξεχώρισε ανάμεσα σε πάνω από 80 άλλες παραστάσεις και προκρίθηκε για να διαγωνιστεί στο φεστιβάλ των Σκοπίων.

‘’Μαμά όταν είσαι κοντά μου, δεν φοβάμαι το σκοτάδι.
Κράτησε μου το χέρι, σφιχτά όμως, μην φεύγεις , μαμά που είσαι;
Πεινάω, διψάω, άναψε το φώς!
Άνοιξε το παράθυρο, θέλω να αναπνεύσω ,πνίγομαι…’’

Δυο παιδιά 3 και 5 ετών βίωσαν την εγκατάλειψη, τον φόβο και την μοναξιά, μια μητέρα αλκοολική ανίκανη να μεγαλώσει τα παιδιά της. Κλεισμένα για 13 μέρες, χωρίς τροφή, νερό, φως. Ο χρόνος σταμάτησε για τα παιδιά. Ο εγκλεισμός και η απομόνωση τους δημιούργησε ακραία συναισθήματα. Η γιαγιά τα βρήκε ύστερα από μαρτυρίες γειτόνων σε άθλια κατάσταση και τα κράτησε εκείνη. Η ζωή τους έμοιαζε φυσιολογική, αλλά δεν μπορείς να ξεφύγεις από αυτό που δεν φαίνεται.
Παραστάσεις στην Αθηναϊκή σκηνή: 20/10 – 18/11 (10 παραστάσεις).

Παίζουν οι ηθοποιοί : Κατερίνα Μπουζάνη και Ντένυ Αργυροπούλου.

Η παράσταση "Ισμήνη και Καλυψώ" το καλοκαίρι του 2014 κέρδισε το 1ο βραβείο στο 1ο Athstage Festival.

Διεύθυνση: Αθανασίου Διάκου & Τζιραίων 13, Μακρυγιάννη
Τηλ.: 2109222300

Εισιτήρια: 10 ευρώ (κανονικό), 7 ευρώ (φοιτητικό, ανέργων)


Ισμήνη & Καλυψώ Fan Page: https://www.facebook.com/IsmeneKalypsotheatre

Τρίτη 9 Σεπτεμβρίου 2014

Rocky Horror Show

Η καλτ μανία του Rocky Horror Show, του πιο rock ’n' roll μιούζικαλ όλων των εποχών που ο ηθοποιός Richard o’ Brien έγραψε για να αντιμετωπίσει τη μονοτονία της ανεργίας του, ανεβαίνει στην Αθήνα τον Οκτώβριο. Το έργο αποτίνει φόρο τιμής και ταυτόχρονα αποτελεί μια σάτιρα των b-movies επιστημονικής φαντασίας, με αναφορές στις πρώτες ταινίες τρόμου του γερμανικού εξπρεσιονισμού μέχρι τους κιτς εκπροσώπους του είδους των αρχών της δεκαετίας του ’70.

Η υπόθεση πραγματεύεται την περιπέτεια του Μπραντ και της Τζάνετ, ενός άρτι αρραβωνιασμένου νεαρού ζευγαριού, εκπροσώπων της πουριτανικής μεσοαστικής τάξης, που παγιδεύεται στον πύργο όπου ζει το εξωγήινο τραβεστί Φρανκ-ν-Φέρτερ με ένα τσούρμο εξωφρενικών υπηρετών. Εκεί γίνονται μάρτυρες της «δημιουργίας» του Ρόκι Χόρορ, ενός άντρα πλασμένου για να ικανοποιεί κάθε όρεξη του Φρανκ. Επιπλέον, το ζευγάρι γεύεται τις ηδονές της σεξουαλικής ελευθεριότητας, αλλά και τον τρόμο από τους αλλεπάλληλους φόνους. Μετά από τη νύχτα αυτή, «τίποτα δεν θα είναι πια το ίδιο», όπως αναφέρεται συχνά στους στίχους των τραγουδιών. Αλλόκοτα όντα, παράδοξες καταστάσεις, προδοσίες, παραφορά, τρέλα, σεξ –πολύ σεξ, χιούμορ και πάνω απ’ όλα άφθονη μουσική συνθέτουν το ψηφιδωτό αυτού που έμελε να γίνει ένα από τα πλέον επιτυχημένα και δημοφιλή μιούζικαλ όλων των εποχών.

Το μιούζικαλ έκανε την πρώτη του πρεμιέρα στο Royal Court Theatre (Upstairs) το 1973, στη συνέχεια παίχτηκε σε άλλα θέατρα συμπληρώνοντας ένα σύνολο 2.960 παραστάσεων μέχρι το 1980, πριν μεταφερθεί στην άλλη όχθη του Ατλαντικού. Κέρδισε τα βραβεία της Evening Standard (1973), του Theatre World (2001) και ήταν υποψήφιο για Tony (1975 & 2001) και Drama Desk (1975 & 2001). Παίζεται αδιάλειπτα σε όλο τον κόσμο, ενώ παράλληλα συνεχίζει τη σταδιοδρομία του στο West End του Λονδίνου και στο Broadway της Νέας Υόρκης, αποτελώντας το πλέον καλτ μιούζικαλ. Το 1975 γυρίστηκε ταινία με τον τίτλο The Rocky Horror Picture Show, γνωρίζοντας ανεπανάληπτη επιτυχία και τις περισσότερες προβολές στην ιστορία του κινηματογράφου.

Το μιούζικαλ ανεβαίνει σε σκηνοθεσία του ανατρεπτικού Κωνσταντίνου Ρήγου, που φαντάζει ως ο καταλληλότερος Έλληνας καλλιτέχνης για την αναβίωσή του στη σκηνή. Ετοιμαστείτε να δείτε τι άλλαξε τη ζωή του Μπραντ και της Τζάνετ και να βιώσετε το άγνωστο μέσα στην ατμόσφαιρα αυτού του παρενδυτικού θρίλερ, σαν να πηγαίνετε μια βόλτα με ένα τρενάκι του τρόμου– παρωδία, όπου το γέλιο διακόπτεται από τον τρόμο και ο φόβος διαλύεται από το χιούμορ!


Από 17 Οκτωβρίου, το Rocky Horror Show ανεβαίνει στο θεατρικά ανακαινισμένο ιστορικό χώρο του REX, που ξαναλειτουργεί και έχει διαμορφωθεί κατάλληλα για να φιλοξενήσει τη συγκεκριμένη παράσταση, στα πρότυπα του αμερικάνικου καμπαρέ.

Κυριακή 7 Σεπτεμβρίου 2014

Την «Μήδεια» του Μποστ υποδέχεται η Στοά

Με αφορμή τη συμπλήρωση των 20 χρόνων από τον θάνατο του σπουδαίου ζωγράφου και συγγραφέα.

Με την «Μήδεια» του Μποστ υποδέχεται η Στοά το φετινό θεατρικό χειμώνα. Στενά συνδεδεμένη με τον Μποστ, η Στοά και πιστή στο ελληνικό ρεπερτόριο αναδεικνύει για μια ακόμα φορά το έργο του σπουδαίου ζωγράφου και συγγραφέα, που το 2015 συμπληρώνονται τα 20 χρόνια από τον θάνατό του.

Με τη μοναδικότητα της γραφής του, μετατρέπει την τραγική ηρωίδα του Ευριπίδη, σε κωμικοτραγική φιγούρα και παράλληλα με αριστοφανικές μεταφορές και συνεχείς παρερμηνείες καυτηριάζει τη νεοελληνική πραγματικότητα. 

Από το πρώτο ανέβασμα του έργου το 1993, που απετέλεσε μια από τις μεγαλύτερες θεατρικές επιτυχίες εκείνης της χρονιάς, το χιούμορ του Μποστ που ήθελε «οι θεατές περισσότερο να χαμογελάνε και λιγότερο να χαχανίζουν», πέτυχε τον στόχο του και δημιούργησε μια μοναδική σάτιρα βασισμένη στις πιο τραγικές ιστορίες της αρχαίας δραματουργίας. Όπως ο ίδιος αναφέρει χαρακτηριστικά πρόκειται για ένα έργο που  «επικρίνει τους επικριτάς, προβληματίζει τους κριτάς και ελευθερώνει τους θεατάς». Βέβαια οι επικριτές δεν άλλαξαν καθόλου, αλλά οι κριτικοί εξύμνησαν αφειδώλευτα το έργο και οι θεατές, οι οποίοι ξεπέρασαν τότε τις εξήντα χιλιάδες σε όλη την Ελλάδα, αποθέωσαν την παράσταση της Στοάς που στάθηκε ορόσημο για την ερμηνεία των έργων του μεγάλου μας σύγχρονου σατιρικού.

Σκηνοθεσία: Θανάσης Παπαγεωργίου, Τους ρόλους ερμηνεύουν: 
Λήδα Πρωτοψάλτη, Θανάσης Παπαγεωργίου, Παύλος Ορκόπουλος, Ευδοκία Σουβατζή, Εύα Καμινάρη, Θοδωρής Τούμπανος, Νίκη Χαντζίδου, Κοραλία Τσόγκα, Χριστίνα Πλατανιώτη, Ιωάννα Παυλίδου, Ελευθερία Στεργίδου.


Η πρεμιέρα προγραμματίζεται για το δεύτερο δεκαήμερο του Οκτωβρίου.

Κυριακή 27 Ιουλίου 2014

«Ιππόλυτος» και Ευριπίδης στην Επίδαυρο με τη Λυδία Κονιόρδου

Στον «Ιππόλυτο» του Ευριπίδη -την πρώτη παραγωγή του Εθνικού Θεάτρου που θα κάνει σήμερα και αύριο την κορυφαία στάση της στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου, εξήντα χρόνια μετά την πρώτη παρουσίαση του έργου στον ίδιο χώρο το 1954-, η Λυδία Κονιόρδου παρουσιάζει μία τραγωδία για τη ζωή, τον έρωτα, την τιμωρία, και τη συγχώρηση.
Η παράσταση που σκηνοθετεί και πρωταγωνιστεί η Λυδία Κονιόρδου, συγκεντρώνει εξαιρετικούς συντελεστές και ερμηνευτές (Νίκος Κουρής, Λήδα Πρωτοψάλτη, Θέμις Πάνου, Μάρθα Φριντζήλα, Φαίδων Καστρής) και αναμένεται να είναι ακόμα μία σημαντική πρόταση από τη σπουδαία ηθοποιό, η οποία κατέχει την τραγωδία όσο λίγοι σήμερα στο ελληνικό θέατρο.
«Μετά την ανάθεση της Φλαντρώς του Π. Χορν από το Εθνικό θέατρο -που πραγματικά μου άνοιξε ένα καινούριο δρόμο έκφρασης στην δουλειά μου και μου έδειξε τί κρυμμένες δυνατότητες υπάρχουν σε όλα τα κείμενα αρκεί να τα προσεγγίσει κανείς με μια καθόλου αυτονόητη ματιά και να τα αφήσει να αποκαλυφθούν- η καινούρια ανάθεση του «Ιππόλυτου», αισθάνομαι ότι με βρίσκει μέχρι ένα βαθμό κατάλληλα προετοιμασμένη», αναφέρει η Λυδία Κονιόρδου. «Είναι ένα έργο που δεν παίζεται πολύ συχνά, εμβληματικό παρόλα αυτά, βαθύτατα φιλοσοφικό και μεταφυσικό και θέλουμε και εμείς με τις δικές μας δυνάμεις να το προσεγγίσουμε -τουλάχιστον έτσι όπως μας έχει παραδοθεί από τους παλιούς σπουδαίους μαστόρους- χωρίς οποιαδήποτε προκατάληψη με έναν τρόπο που θα επιτρέψει στο έργο να μας αποκαλυφθεί».
Ο «Ιππόλυτος» του Ευριπίδη παρουσιάστηκε πρώτη φορά το 428 π.Χ. στα Μεγάλα Διονύσια αποσπώντας το πρώτο βραβείο. Από το Εθνικό Θέατρο πρωτοανέβηκε το 1937 στο Ηρώδειο σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Ροντήρη και μουσική του Δημήτρη Μητρόπουλου και επαναλήφθηκε το 1954 με νέα διανομή στο αρχαίο θέατρο της Επιδαύρου αποτελώντας μία «ανεπίσημη πρώτη» για τα Επιδαύρια, που εγκαινιάστηκαν ως θεσμός την επόμενη χρονιά. Είναι ένα έργο που περιγράφει το μεγάλο πάθος της Φαίδρας, της γυναίκας του Θησέα, για τον πρόγονό της Ιππόλυτο, προϊόν τεχνάσματος της θεάς Αφροδίτης, η οποία θέλησε να εκδικηθεί τον τελευταίο για την αφοσίωση του στην 'Αρτεμη και την απόλυτη απαξίωσή του για τον Έρωτα. Ο Ιππόλυτος, όταν του αποκαλύπτεται αυτός ο έρωτας, τον αποκρούει κι εκείνη αποφασίζει να δώσει τέλος στη ζωή της. Ο Θησέας πιστεύει ότι ο γιος του είναι η αιτία του θανάτου της Φαίδρας και ζητά από τον Ποσειδώνα την τιμωρία του. Όταν αποκαλύπτεται η αλήθεια, είναι πια αργά.
Το έργο, που ανεβαίνει σε νέα μετάφραση της Νικολέττας Φριντζήλα είναι σύνθετο, με πολλά επίπεδα, διαθέτει δύο Χορούς, έναν αντρικό κι έναν γυναικείο, με ανάλογα χορικά, και τα τέσσερα πρόσωπα που κινούν την πλοκή αποδεικνύονται εξίσου τραγικά: ο Ιππόλυτος, η Φαίδρα, ο Θησέας και η τροφός.

«Με τους ηθοποιούς το προσεγγίσαμε μέσα από προπαρασκευαστικά εργαστήρια ερευνητικού χαρακτήρα, κατά τα οποία επιχειρήσαμε να εμβαθύνουμε, να αναλύσουμε και να εκφράσουμε υποκριτικά τις διάφορες όψεις του «Ιππόλυτου». Αυτή τουλάχιστον εμένα είναι η τακτική μου, το ίδιο έκανα και στους «Πέρσες» και στον «Ιωνα». Δουλεύαμε δύο χρόνια, πριν να φτάσουμε στην παράσταση. Η μετάφραση της Νικολέττας Φριτζήλα, αποκαλύπτει αυτή την αμφισημία του έργου, κάτι που μερικές φορές παραβλέπουμε ιδιαίτερα στο έργο του Ευριπίδη», αναφέρει η Λυδία Κονιόρδου δηλώνοντας ευτυχής που συνεργάζεται με τόσο καταξιωμένους ηθοποιούς με πρώτη βεβαίως τη σπουδαία Λήδα Πρωτοψάλτη που ερμηνεύει την πανούργα τροφό. «Θεωρώ κάθε της δουλειά ένα μάθημα υποκριτικής και θεατρικού ήθους πάνω απ' όλα και είναι μεγάλη μου τιμή που θα είμαστε μαζί στην παράσταση. Με το Νίκο Κουρή συναντηθήκαμε πρώτη φορά καλλιτεχνικά στην «Ορέστεια» με τον Γιάννη Κόκκο. Έχω παρακολουθήσει την διαδρομή του και την αλματώδη εξέλιξη του με μεγάλο θαυμασμό και θεωρώ ότι είναι σε μια πολύ ώριμη και κατάλληλη στιγμή για να καταθέσει κάτι πολύ σημαντικό στο ρόλο του Ιππόλυτου» πρόσθεσε.

Μετά την Επίδαυρο, η παράσταση που έκανε πρεμιέρα στις 16 Ιουλίου στους Δελφούς (Θέατρο Φρύνιχος), θα ξεκινήσει περιοδεία σε όλη την Ελλάδα. Τα σκηνικά επιμελήθηκε ο Βασίλης Μαντζούκης, τα κοστούμια η Έλλη Παπαγεωργακοπούλου, την κίνηση η Μαριάννα Καβαλλιεράτου, τους φωτισμούς ο Αλέκος Αναστασίου και τη μουσική ο Τάκης Φαραζής.

Κυριακή 20 Ιουλίου 2014

Πρεμιέρα για τον «Ιδομενέα» στο Φεστιβάλ Αθηνών


Σε σκηνοθεσία της Κατερίνας Ευαγγελάτου
«Καθένας θέλει να ζήσει. Καθένας μας κρέμεται απʼ αυτό. Τι είναι κανείς έτοιμος να θυσιάσει ώστε να επιβιώσει; Μπορεί κανείς να κάνει παζάρια με τον Θάνατο; Και όταν το κάνει, πόσο υψηλό είναι το τίμημα;» αναρωτιέται ο  Ρόλαντ Σίμελπφενιχ, ο συγγραφές του έργου «Ιδομενέας». 
Εμπνεόμενος από την ελληνική μυθολογία και την ιστορία του βασιλιά της Κρήτης, Ιδομενέα, ο Γερμανός συγγραφέας μιλά για τον φόβο του θανάτου, την έννοια της θυσίας, για τον πόλεμο και την απώλεια. Το έργο ανεβαίνει απόψε το βράδυ -Κυριακή 20 Ιουλίου -  σε πανελλήνια πρώτη σε σκηνοθεσία Κατερίνας Ευαγγελάτου.

Μια ομάδα από εννέα άντρες και γυναίκες κάτω από το βλέμμα ενός πλήθους εκατό ανθρώπων, αφηγείται τις διαφορετικές εκδοχές που θα μπορούσαν να έχουν συμβεί, σχολιάζει, γλιστρά διστακτικά σε αυτά που ερευνά, εξετάζει και απορρίπτει. Σκέπτεται πάνω στα ζητήματα του έργου. Μιλά εξ ονόματος των ηρώων, περνά από τον έναν στον άλλον, από το γενικό στο ειδικό και αντίστροφα, κρατώντας την αίσθηση ενός Χορού αρχαίου δράματος. Οι ηθοποιοί σκέφτονται δημοσίως επάνω σε αυτή την δίχως έλεος ιστορία .Σε διάφορους χορωδιακούς συνδυασμούς φιλοσοφούν πάνω στον φόβο του Θανάτου και τον Θάνατο, την Ενοχή, την Αγάπη και τον αφανισμό των άλλων ως προϋπόθεση της προσωπικής επιβίωσης. Όλα τα μεγάλα ανθρώπινα ερωτήματα βρίσκονται μέσα στον Ιδομενέα.


Από 20/7 έως 22/7, Ταύρος , Πειραιώς 260, ΄Ωρα: 21:00, Τιμή:  20,00€
 
Copyright © 2014 AthensIn. Designed by OddThemes