Η ομαδική εικαστική έκθεση, KEA ISLAND: The ROAR of ART φιλοξενείται και παρουσιάζεται σε ένα νέο χώρο Τέχνης που ήδη από το άνοιγμά του διακρίνεται για την υψηλή επισκεψιμότητά του και βρίσκεται στο πιο κομβικό σημείο της πρωτεύουσας Ιουλίδας, του πιο κοντινού στην Αττική Αιγαιοπελαγίτικου νησιού, της Κέας / Τζιας, στο δρόμο προς τον περίφημο Λέοντα της Κέας που με το αινιγματικό του χαμόγελο είναι το σήμα κατατεθέν του νησιού και προστάτης στα αρχαία χρόνια των γυναικών του οικισμού που κινδύνεψαν από τις Νύμφες που κατοικούσαν εκεί. 

Το όνομά του είναι LK ART FOUNDATION και φέρει τα αρχικά του ονόματος του εικαστικού Λεωνίδα Καμπανάκη – Leonidas Kabanakis στον οποίο ανήκει. 

Η έκθεση εγκαινιάζεται την Τρίτη, 1η Αυγούστου στις 7μ.μ. (19:00) και διαρκεί έως την Κυριακή, 13 Αυγούστου. Είναι επισκέψιμη καθημερινά και τα Σαββατοκύριακα (εκτός Δευτέρας) 7 – 11μ.μ. (19:00 – 23:00), σε όλη τη διάρκειά της, ενώ η είσοδος στην έκθεση είναι ΕΛΕΥΘΕΡΗ. 

Για το concept, οργάνωση και επιμέλεια της έκθεσης υπεύθυνος είναι ο Δημήτρης Λαζάρου και η πολιτιστική του ιστοσελίδα www.art-profiles.net

29 σύγχρονοι αξιόλογοι εικαστικοί συμμετέχουν με έργα διαφόρων τεχνικών και ελεύθερης θεματολογίας, αποδεικνύοντας ότι η Τέχνη συνεχίζει να βρυχάται ακόμα και σε καιρούς δύσκολους. 

Συμμετέχουν οι εικαστικοί:

Brenda Wilson – Chrysa Tsiari – EVA dieverath - Jocasta M. – Mariem Gares – Κική Αρκά (Kiki Arka) – Ρένα Βαλλιάνου (Rena Vallianou) – Λίζα Μέρλιν Βασιλάτου (Liza Merlin Vasilatou) -  Μαρία Δ. Γεώργα (Maria D. Georga) – Πόλυ Γεωργακοπούλου (Poly Georgakopoulou) – Δέσποινα Γεωργιάδη Θεσσαλονικέως (Despina Georgiadi Thessalonikeos) – Μαρία Καζαμία (Maria Kazamia) – Στέλλα Κατεργιαννάκη (Stella Katergiannaki) – Χριστίνα Κατεργιαννάκη (Christina Katergiannaki) – Κώστας Μαρκόπουλος (Kostas Markopoulos) – Λία Μιφλιζίδου (Lia Miflizidou) – Βάσια Μουστάκα (Vasia Moustaka) -  Αιμίλιος Μπαρμπάτος (Emilios Barbatos) – Δημήτρης Πατεράκης (Dimitris Paterakis) – Σταυρούλα Πουλάκη (Stavroula Poulaki) – Δέσποινα Ράμπια (Despina Rabia) – Λίνα Ρωμανού (Lina Romanou) – Νατάσσα Σαρρή (Natassa Sarris) – Πελαγία Στρατηδάκη (Pelagia Stratidaki) – Μαργαρίτα Ταλιαδώρου (Margarita Taliadorou) – Κατερίνα Τρανάκου (Katerina Tranakou) – Βασιλική Τραχίλη (Vasiliki Traxili) – Ελένη Φιφλή (Eleni Fifli) – Ρένα Λυρά Χατζηγεωργίου (Rena Lira Hatzigeorgiou)

ΓΕΝΙΚΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ 

KEA ISLAND: The ROAR of ART - Ομαδική Εικαστική Έκθεση 

ΕΓΚΑΙΝΙΑ: Τρίτη, 1η Αυγούστου | ώρα 7μ.μ. (19:00)

Διάρκεια έκθεσης: 1 έως 13 Αυγούστου 2023

Concept – Οργάνωση - Επικοινωνία: Δημήτρης Λαζάρου – email: repdla@hotmail.com // dimitriolazarou@gmail.com 

LK ART FOUNDATION

Ιουλίδα – Χώρα ΚΕΑΣ 

Τηλ: 6944500047 

email: lkartkea@gmail.com 

Instagram: lk_art_foundation

Facebook: Leonidas Kabanakis

Σελίδα της έκθεσης στο Facebook: 

https://web.facebook.com/events/228456643473087/228456666806418/?active_tab=discussion 

Το πρώτο από τα δύο επίσημα video της έκθεσης μπορείτε να το δείτε στον παρακάτω σύνδεσμο:

https://www.youtube.com/watch?v=FlnrE4Y7_0U&t=26s 

Ημέρες και Ώρες λειτουργίας

Τρίτη έως Κυριακή: 7 – 11μ.μ. (19:00 – 23:00)

Δευτέρα: ΚΛΕΙΣΤΑ  

Για πρωινά ραντεβού απευθύνεστε στο τηλ. 6944500047             

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Εγκαίνια ατομικής έκθεσης ζωγραφικής του Κωνσταντίνου Παπαϊωάννου, με θέμα "Ψυχή στα Ηλιοδρόμια " στη Vasiliki -galerie d'art στο Ναύπλιο, το Σάββατο 8 Ιουλίου

Το Σάββατο 8 Ιουλίου  2023 και ώρα 20:30 θα γίνουν, υπό την αιγίδα του ΔΟΠΠΑΤ Ναυπλίου, τα εγκαίνια - vernissage της ατομικής έκθεσης του Κωνσταντίνου Παπαϊωάννου με επιμέλεια της Βασιλικής Ξυλινά, στη Vasiliki - Galerie d’art, Σταϊκοπούλου 50 & Φαβιέρου 1, στο Ναύπλιο.

Καλλιτέχνης ιδιαίτερος, πολύπλευρος, εικαστικός και ποιητής, ο Κωνσταντίνος Παπαϊωάννου γεννήθηκε στη Αθήνα το 1981 και σπούδασε στη Φιλοσοφική Σχολή του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου. Συνέχισε μεταπτυχιακά στην Πολιτιστική Διαχείριση στη Deutsche Akademie für Management του Βερολίνου,  καθώς και στη συγγραφή και κριτική τέχνης, στο σχεδιασμό εκθέσεων, στο Node Center for Curatorial Studies του Βερολίνου.

Από το 2014 έως το 2018, ο Κωνσταντίνος εργάστηκε ως βοηθός γκαλερίστα και στη συνέχεια ως διευθυντής γκαλερί στην Haute Collage Fine Art Gallery, Queensway, στο Λονδίνο.

Τα υπαρξιακά του ερωτήματα τον οδήγησαν  σε διάφορες θρησκείες, στον αποκρυφισμό, στον σαμανισμό και στην αρχαία Ελληνική φιλοσοφία, από τις οποίες τροφοδοτήθηκε  η έμπνευση του και  γεννήθηκε η εικαστική του έκφραση.

Μια έκφραση που γίνεται κοινωνός της πεποίθησης ότι η ψυχή είναι ατελείωτη, διαχρονική και αιώνια.

Σε έναν κόσμο σαφώς προσανατολισμένο προς το υλικό, το γήινο και ίσως το κυνικό, ο Κωνσταντίνος Παπαϊωάννου εξερευνά τη δυαδικότητα της ανθρώπινης φύσης, την πνευματική και την υλική, και επιμένει στην πνευματική επίγνωση, απεικονίζοντας την ποιητική πλευρά της ζωής.

Το χαρακτηριστικό των έργων του είναι ένα περίπλοκο, ιδιαίτερο, ψυχεδελικό μοτίβο, που επικαλύπτεται  με σχέδια ακαδημαϊκής τεχνοτροπίας.

Επισημαίνει την αντίθεση μεταξύ των δύο πτυχών της ανθρώπινης ύπαρξης χρησιμοποιώντας τα υλικά ως οχήματα της αντίθεσης.

Συνδυάζει το μελάνι με το κάρβουνο, τα λάδια, τα χρωματιστά μολύβια και τα παστέλ με τον ίδιο τρόπο που συνδέει  το ψυχεδελικό μοτίβο με τα, ακαδημαϊκά αποτυπωμένα, σώματα και αγάλματα.

 

Η έκθεση με θέμα "Ψυχή στα Ηλιοδρόμια" θα διαρκέσει από το Σάββατο 8 Ιουλίου μέχρι και τη Κυριακή 16 Ιουλίου.

Vasiliki - Galerie d’art

Σταϊκοπούλου 50 & Φαβιέρου 1

21100 Ναύπλιο

Ώρες λειτουργίας: 19:00 – 23:00

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Με αφορμή τη φράση του υιού Αλέξανδρου Δουμά «Η τέχνη θέλει είτε τη μοναξιά είτε την ανάγκη είτε το πάθος» η ομαδική έκθεση «Ανάγκη – Μοναξιά – Πάθος: Τα θέλω της ΤΕΧΝΗΣ» παρουσιάζεται στον εμβληματικό χώρο του Ιδρύματος Εικαστικών Τεχνών Τσιχριτζή, Κασσαβέτη 18, Κηφισιά. 

Τα εγκαίνια της έκθεσης έχουν προγραμματιστεί την Τετάρτη, 28 Ιουνίου και ώρα 7 – 10μ.μ., ενώ η έκθεση θα διαρκέσει έως το Σάββατο, 15 Ιουλίου.

Το concept, η οργάνωση και η επικοινωνία της έκθεσης ανήκει στον εκπαιδευτικό και διοργανωτή εικαστικών εκθέσεων Δημήτρη Λαζάρου.

Η έκθεση παρουσιάζεται σε συνδιοργάνωση με τη Διεθνή Πολιτιστική Πλατφόρμα ART HUB ATHENS / Art for social change – www.arthubathens.org

 

25 σύγχρονοι αξιόλογοι εικαστικοί εμπνέονται και δημιουργούν, αποδεικνύοντας την ΑΝΑΓΚΗ κάθε εικαστικού να εκφραστεί, τη ΜΟΝΑΞΙΑ που βιώνει προκειμένου να δημιουργήσει και κατόπιν να «επικοινωνήσει» μέσα από το έργο του και το ΠΑΘΟΣ που ουσιαστικά πρέπει να έχει κάθε καλλιτέχνης που η ΤΕΧΝΗ είναι της ζωής του η διέξοδος.

 

Οι 25 σύγχρονοι αξιόλογοι εικαστικοί που συμμετέχουν στην έκθεση είναι οι:

Daphne Votanopoulou - Grozdea Ana Maria - Jocasta M. - Niki Christina Elezi -Paul Spourelas - Παρασκευή Ζάννη - Αγλαΐα Θανάσου - Βασίλειος Κομνηνός - Αγγελική Κώσταλου - Ευαγγελία Λιάσκου - Σάββας Μαμελεντζής - Αθανάσιος Μίχος  - Νίκος Δημητριάδης - Όλγα Ξυθάλη - Άννα Ομηρίδη - Σωτήρης Παπαγιάννης - Μαρία Περδικάρη - Γιόλα Πήττα - Σωκράτης Ρωμύλιος - Βιβέττα Σαρρή  - Γεωργία Σπυράκου - Πελαγία Στρατηδάκη - Γεώργιος Τόλης  - Τάσος Τσολαρίδης - Μάρω Φράγκου

ΓΕΝΙΚΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Concept – Οργάνωση - Επικοινωνία: Δημήτρης Λαζάρου

email: repdla@hotmail.com // dimitriolazarou@gmail.com

 

Συνδιοργάνωση: ART HUB ATHENS / Art for social change – www.arthubathens.org

  

Εγκαίνια: Τετάρτη, 28 Ιουνίου | ώρα: 7 – 10μ.μ.

Διάρκεια έκθεσης: 28 Ιουνίου έως 15 Ιουλίου 2023

 

Σελίδα εκδήλωσης στο Facebook στο παρακάτω link:

https://web.facebook.com/events/1709774859498621/1709774866165287/?active_tab=discussion

 

ΙΔΡΥΜΑ ΕΙΚΑΣΤΙΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ ΤΣΙΧΡΙΤΖΗ

Κασσαβέτη 18,

145 62 ΚΗΦΙΣΙΑ

Τηλ: 210 80 19 975

email: info@iett.gr   website: www.iett.gr  

 

Ημέρες και Ώρες λειτουργίας

Τρίτη έως Σάββατο: 12π.μ. – 7μ.μ.

Κυριακή & Δευτέρα: ΚΛΕΙΣΤΑ

 

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

 

Εγκαινιάζεται το Σάββατο, 24 Ιουνίου 2023 και ώρα 7.00 μ.μ., στο Αρχαιολογικό Μουσείο Αρχαίας Κορίνθου, η έκθεση φωτογραφίας με τίτλο «Μυθολογίες» – Μια φωτογραφική χορογραφία, του σκηνοθέτη – φωτογράφου Σπύρου Δομαζάκη,  σε επιμέλεια της Ιστορικού Τέχνης, Άννας Χασανάκου, υπό την σκέπη της Εφορείας Αρχαιοτήτων Κορινθίας, στο πλαίσιο δράσεων της οποίας υποστηρίχθηκε και φιλοξενείται.

Όπως αναφέρει η επιμελήτρια της έκθεσης στο έντυπο που την συνοδεύει:

“Η εκθεσιακή αφήγηση αρθρώνεται σε 15 σκηνές – “μυθολογίες”, μέσα από 22 φωτογραφικά έργα – εικόνες χορευτών που αναπαριστούν αρχαίους ελληνικούς μύθους και παραστάσεις αγγείων, με φόντο τους αρχαιολογικούς χώρους της Αρχαίας Κορίνθου και Νεμέας.

Ο φωτογράφος βλέπει στην ελληνική μυθολογία, μια αστείρευτη πηγή εικόνων και θεμάτων και επιχειρεί, μέσα από την δική του εικαστική γλώσσα, μια ερμηνευτική προσέγγιση στα πανανθρώπινα και διαχρονικά ζητήματα που θέτει.

Αφετηρία και οδηγό στο έργο του, αποτελούν τα ίδια τα μνημεία, τα οποία γίνονται οι πρωταγωνιστές, αλλά και το “αιώνιο” σκηνικό μέσα στο οποίο εκτυλίσσεται η δράση.

Η αναφορά στις “μυθικές” μορφές της Nelly’s, της πρώτης Ελληνίδας φωτογράφου που φωτογράφησε χορεύτρια στην Ακρόπολη, αλλά και της Ισιδώρας Ντάνκαν, “μητέρας του σύγχρονου χορού”, είναι έκδηλη στο έργο του.

Έτσι, πλάι στον μικρό αρύβαλλο με τον χορό του Πυρβία που παίρνει σάρκα και οστά, στέκεται, ανάμεσα σε έναν κόσμο Θεών και Ηρώων, η φιγούρα της Ισιδώρας Ντάνκαν, συμπληρώνοντας ένα παζλ συμβόλων και αναφορών που διέρχεται τους αιώνες και μέσα από την ματιά του φωτογράφου, μετουσιώνεται σε μια νέα μυθοπλασία”.

*Η παραγωγή της φωτογράφησης αποτέλεσε σύμπραξη της εφορείας αρχαιοτήτων Κορινθίας με την Εταιρεία Παραγωγής ATW Productions.

Την έκθεση θα εγκαινιάσει η Προϊσταμένη της Εφορείας Αρχαιοτήτων Κορινθίας, κα Παναγιώτα Κασίμη.

Στο πλαίσιο των εγκαινίων, θα παρουσιαστεί χορευτικό δρώμενο, εμπνευσμένο από αρχαίες ελληνικές μορφές.

Διάρκεια 15΄

Χορεύουν – Χορογραφούν: Σάντρα Βούλγαρη (Isadora Duncan) & Ανδριάνα Παπανικολάου (Rubi Ginner)

Εγκαίνια έκθεσης: 24 Ιουνίου 2023, 7.00 μ.μ.

Διάρκεια έκθεσης: 24 Ιουνίου έως 17 Σεπτεμβρίου 2023

Θερινό Ωράριο Λειτουργίας: Από 11 Απριλίου έως 31 Αυγούστου, 08:00-20:00

Από 1 Σεπτεμβρίου έως 15 Σεπτεμβρίου, 08:00-19:30

Είσοδος Ελεύθερη

Αρχαιολογικό Μουσείο Αρχαίας Κορίνθου

Εφορεία Αρχαιοτήτων Κορινθίας

Αρχαία Κόρινθος, Τ.Κ. 20007, Αρχαία Κόρινθος, Κορινθία

τηλ. (+30) 27410 31207, efakor@culture.gr, www.corinth-museum.gr

Φωτογράφος: Σπύρος Δομαζάκης

Ιδέα: Αλίκη Μαρκαντωνάτου

Επιμέλεια Έκθεσης: Άννα Χασανάκου | Art Forward Curate

Γενική Εποπτεία: Παναγιώτα Κασίμη | Εφορεία Αρχαιοτήτων Κορινθίας

Συντονισμός Έκθεσης: Κλειώ Παπάζογλου | Εφορεία Αρχαιοτήτων Κορινθίας

Προσαρμογή | Εκτύπωση Φωτογραφικών Έργων: L,a,boutique Fine Art

Επεξεργασία Φωτογραφιών : Δημήτρης Σιαπέρας | ATW Productions

Γραφιστικός Σχεδιασμός: Παναγιώτης Σοβατζής | ATW Productions

Γραφιστικές Εκτυπώσεις: Εκδόσεις Καταγράμμα

Χορευτές: Σάντρα Βούλγαρη, Νίκος Δάμος, Νεφέλη Δοδοπούλου, Γιώργος Παπαδόπουλος, Θάλεια – Μαρί Παπαδοπούλου, Ανδριάνα Παπανικολάου

Βοηθός Φωτογράφου: Παναγιώτης Σοβατζής | ATW Productions

Συντονισμός Παραγωγής, Ενδυματολογική Επιμέλεια: Αλίκη Μαρκαντωνάτου

Διεύθυνση Παραγωγής Φωτογράφησης: Έφη Κώστα | ATW Productions & Elegy Art

Στο χώρο Τέχνης LK Art Foundation στη χώρα της Κέας, την Ιουλίδα

παρουσιάζεται η αναδρομική ατομική έκθεση του εικαστικού Λεωνίδα Καμπανάκη 

ΕΠΙΣΗΜΑ ΕΓΚΑΙΝΙΑ: Σάββατο, 1η Ιουλίου, ώρα: 7μ.μ.

Στο πιο κοντινό στην Αττική κατοικήσιμο Κυκλαδονήσι, την Κέα ή αλλιώς Τζια και στο δρόμο προς το πιο διάσημο αξιοθέατό της, τον περίφημο Λέοντα της Κέας, στη Χώρα του νησιού, την Ιουλίδα,  που σύμφωνα με τον μύθο, ο Δίας τον έστειλε να διώξει τις νύμφες που έβγαιναν από τη θάλασσα και θανάτωναν τις κοπέλες του νησιού, ένας νέος ανακαινισμένος χώρος δημιουργήθηκε, το Ίδρυμα Τεχνών Λεωνίδας Καμπανάκης (LK Art Foundation) με αποκλειστικό σκοπό την προώθηση των Τεχνών. 

Το όνομά του, LK Art Foundation, φέρει τα αρχικά του δημιουργού του και ιδιοκτήτη, του γνωστού εικαστικού Λεωνίδα Καμπανάκη, ο οποίος, γνωρίζοντας την ανάγκη που υπάρχει για τη σωστή προβολή της σύγχρονης εικαστικής σκηνής, ξεκίνησε ήδη με επιτυχία τη λειτουργία του χώρου με ατομική αναδρομική έκθεση. Ο χώρος θα εγκαινιαστεί επίσημα το Σάββατο, 1η Ιουλίου και ώρα 7μ.μ. 

Ιδιαιτερότητα της αναδρομικής έκθεσης που παρουσιάζεται ήδη είναι ένα έργο του εικαστικού εμπνευσμένο από ένα σπάνιο βιβλίο που εκδόθηκε το 1990 και περιέχει τις πρώτες γυμνές φωτογραφίες της γνωστής σε όλους τραγουδίστριας, συνθέτριας και ηθοποιού Madonna, το 1979, ως μοντέλο.

Οι επισκέπτες της έκθεσης μπορούν να ξεφυλλίσουν το βιβλίο που εκτίθεται κάτω ακριβώς από το προαναφερόμενο έργο. Έτσι κατά κάποιο τρόπο η Madonna επισκέπτεται τη Τζια.

Ήδη ο χώρος προσελκύει τους τουρίστες που αρχίζουν να κατακλύζουν το νησί και περνούν μπροστά από αυτόν στον περίπατό τους για να συναντήσουν τον περίφημο Λέοντα της Κέας.

ΓΕΝΙΚΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Αναδρομική Ατομική Έκθεση του εικαστικού Λεωνίδα Καμπανάκη 

ΕΓΚΑΙΝΙΑ: Σάββατο, 1η Ιουλίου | ώρα 7μ.μ.

Διάρκεια έκθεσης: 1 – 16 Ιουλίου 2023 (ο χώρος λειτουργεί ήδη)

LK Art Foundation

Ιουλίδα, Χώρα Κέας

Τηλ: 6944500047

email: lkartkea@gmail.com 

Instagram: lk_art_foundation

Facebook: Leonidas Kabanakis

Ημέρες και Ώρες λειτουργίας

Τρίτη έως Κυριακή: 19:00 – 23:00 

Δευτέρα: ΚΛΕΙΣΤΑ 

Για πρωινά ραντεβού απευθύνεστε στο τηλ. 6944500047

                            

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Σε μία κατάμεστη από το φιλότεχνο κοινό αίθουσα και με συμμετοχές μέσω τηλεφώνου και διαδικτύου, ο μεγαλύτερος οίκος δημοπρασιών στην Ελλάδα κατακύρωσε την πώληση του έργου “Μάης” του Γιάννη Τσαρούχη, στην τιμή των €475.542 με τιμή εκκίνησης €200.000.

Το έργο ανήκει σε μία αριστουργηματική σειρά από 12 πίνακες που φιλοτέχνησε ο μεγάλος δάσκαλος, ένας για κάθε μήνα του έτους, αντλώντας την έμπνευσή του από τις διακοσμήσεις Louis Philippe με φόντο χρυσό και τις γαλλικές εικόνες της Σταυρώσεως του 15ου αιώνος.

Με το 76% των έργων που διατέθηκαν στην αίθουσα και το 85% με τα after sale να βρίσκουν αγοραστές, στη δημοπρασία σημειώθηκε τζίρος που ξεπέρασε τα 2 εκατ. ευρώ.

Ανάμεσα στο πλήθος έργων που ξεπέρασαν αισθητά την αρχική τιμή εκτίμησης, ξεχωρίζει το έργο “Χωρίς Τίτλο” του Απόστολου Γεωργίου που υπετριπλασίασε την αρχική τιμή εκτίμησης (πωλήθηκε €69.302 με αρχική €20.000), το έργο “Εntre ciel et terre” του Pavlos (Διονυσόπουλος) που κατακυρώθηκε στα 41.126€ υπερδιπλασιάζοντας την αρχική τιμή εκτίμησης των €18.000, το “Σινιάλο” (1972) του Takis (Βασιλάκης) που πωλήθηκε €120.978 με αρχική €80.000 όπως και η “Σύνθεση με γυναικείες φιγούρες και άγγελο” και το προσχέδιο που τη συνόδευε του Κωνσταντίνου Παρθένη που πωλήθηκε €95.770 με αρχική τιμή εκτίμησης €60.000.

Σύμφωνα με τον Ανδρέα Βέργο, Managing Director της VERGOS Auctions: “Το παγκόσμιο ρεκόρ για τον κορυφαίο ζωγράφο Γιάννη Τσαρούχη όπως και για τον οίκο μας, τοποθετεί επάξια τη χώρα μας στον διεθνή χάρτη της δευτερογενούς αγοράς τέχνης. Οι συλλέκτες επέδειξαν για άλλη μία φορά εμπιστοσύνη τόσο στον οίκο μας όσο και στην αξία και τη διαχρονικότητα της νεοελληνικής τέχνης”.

Το RAINBOW project ΟΥΡΑΝΙΟ ΤΟΞΟ συνεχίζεται στην καρδιά της Αθήνας, στο Κολωνάκι, στον ιστορικό χώρο του Ελληνογαλλικού Συνδέσμου και η Τέχνη αποκτά ΠΡΑΣΙΝΟ χρώμα, συνεχίζοντας τις 6 + 1 ομαδικές εκθέσεις που πλαισιώνουν το project έως το καλοκαίρι του 2023.

Η έκτη έκθεση του project με θέμα το ΠΡΑΣΙΝΟ - GREEN χρώμα παρουσιάζεται στον ιστορικό χώρο του Ελληνογαλλικού Συνδέσμου από τη Δευτέρα, 8 Μαΐου έως το Σάββατο, 20 Μαΐου. 

Τα εγκαίνια της έκθεσης πραγματοποιούνται τη ΔΕΥΤΕΡΑ, 8 Μαΐου και ώρα 5-9μ.μ. 

Το πράσινο είναι το χρώμα της φύσης. Συμβολίζει την ανάπτυξη, την αρμονία, τη φρεσκάδα και τη γονιμότητα. Είναι χρώμα ιδιαίτερα συναισθηματικά δεμένο με την ασφάλεια. Το βαθύ πράσινο συνδέεται με το χρήμα. Το πράσινο έχει εξαιρετική επουλωτική δύναμη. Είναι το πιο γαλήνιο χρώμα για το ανθρώπινο μάτι. Υπονοεί σταθερότητα και υπομονή. Στην εραλδική, το πράσινο υποδηλώνει την ανάπτυξη και την ελπίδα. Το πράσινο αντίθετα με το κόκκινο, δείχνει ασφάλεια. Είναι το χρώμα της ελεύθερης διόδου στον δρόμο.

 

Το concept, η οργάνωση και η επικοινωνία της έκθεσης ανήκει στον εκπαιδευτικό και διοργανωτή εικαστικών εκθέσεων Δημήτρη Λαζάρου.

Η έκθεση παρουσιάζεται σε συνδιοργάνωση με τη Διεθνή Πολιτιστική Πλατφόρμα ART HUB ATHENS / Art for social change – www.arthubathens.org,

 

41 σύγχρονοι αξιόλογοι εικαστικοί εμπνέονται και δημιουργούν έργα με αφετηρία το πράσινο χρώμα.

 

Συμμετέχουν οι εικαστικοί:

 

Agnes Zirini – Gunther Heerdt – Jocasta M. – Sidan Ghazi – Πόλυ Γεωργακοπούλου - Λεωνίδας  Δαΐρης – Παρασκευή Ζάννη – ΙΩΝ – Μαρία Κιτσαντώνη – Κέλλυ Κοντζαμάνη – Φωτεινή Κρητικάκη – Θεοδώρα Λιακοπούλου – Ευαγγελία Λιάσκου – Ιωάννα Λιγνού – Μαρία Ματάλα – Βιβή Μεντζελοπούλου – Ευάγγελος Μιχάλης – Νάνσυ Ναουμίδου – Ναταλία Νίκα – Ρένα Νικολαΐδου – Αθηνά Νταναβάρα – Νέλλη Οικονομάκη – Άννα Ομηρίδη – Αντιγόνη Παγώνα – Ιωάννα Παληοκώστα – Αριστέα Παναγιωτακοπούλου – Καίτη Πανάγου – Μαρία Παπά – Στέλλα Παπά – Μαριέττα Παπαγεωργίου – Γιόλα Πήττα – Κατερίνα Σακελλαρίδη – Αλεξάνδρα Σταυροπούλου – Μανταλένα Τάνη – Αλέξης Τελιανίδης – Μαργαρίτα Τελιανίδου – Θοδωρής Τριφύλλης – Ελένη Φιφλή – Μάρω Φράγκου – Καίτη Χόρτη – Αριστείδης Χρυσανθόπουλος

 

ΓΕΝΙΚΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

 

Concept – Οργάνωση - Επικοινωνία: Δημήτρης Λαζάρου

email: repdla@hotmail.com // dimitriolazarou@gmail.com

 

Συνδιοργάνωση: ART HUB ATHENS / Art for social change – www.arthubathens.org

  

Εγκαίνια: Δευτέρα, 8 Μαΐου | 5 – 9μ.μ.

Διάρκεια έκθεσης: 8 - 20 Μαΐου 2023

 

 

ΠΡΑΣΙΝΟ – GREEN - Εκδήλωση στο facebook στο παρακάτω link:

https://www.facebook.com/events/573396564901795/573396601568458/?active_tab=discussion

 

ΕΛΛΗΝΟ – ΓΑΛΛΙΚΟΣ ΣΥΝΔΕΣΜΟΣ

Πλ. Κολωνακίου 2,

4^ος όροφος

Κολωνάκι, Αθήνα

(Είσοδος δίπλα στην τράπεζα Πειραιώς)

 

Ημέρες και Ώρες λειτουργίας

Δευτέρα έως Παρασκευή (εκτός Τετάρτης): 5 - 9 μ.μ.

Σάββατο: 12 - 4 μ.μ.

Τετάρτη και Κυριακή: ΚΛΕΙΣΤΑ

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

 

Μία από τις πιο δυνατές ανθρώπινες εμπειρίες είναι να φέρνεις μία νέα ζωή στον κόσμο και χάρη στους επαγγελματίες φωτογράφους γέννας οι οικογένειες έχουν τη δυνατότητα να καταγράψουν αυτές τις στιγμές και το ευρύ φάσμα συναισθημάτων που τις συνοδεύει.

Η International Association of Professional Birth Photographers (IAPBP) προσφέρει δυνατότητα πρόσβασης σε φωτογράφους γέννας από όλον τον κόσμο και ο ετήσιος διαγωνισμός Birth Photography Image Competition δίνει σε αυτούς τους επαγγελματίες την ευκαιρία να επιδείξουν τη δουλειά τους.

Στην 13η χρονιά του, ο διαγωνισμός ήταν ανοιχτός στα 1.100 μέλη της IAPBP από 52 χώρες. Υπέβαλαν τη δουλειά τους σε τέσσερις θεματικές κατηγορίες: Λεπτομέρειες γέννας, ωδίνες τοκετού, γέννα και επιλόχεια κατάθλιψη.

Για πρώτη φορά, στον φετινό διαγωνισμό περιελήφθησαν τέσσερις υποκατηγορίες: Μαυρόασπρη φωτογραφία, ντοκουμενταρίστικη φωτογραφία, καλλιτεχνική, δυσκολίες και απώλεια. Η τελευταία υποκατηγορία είναι υπενθύμιση ότι θνησιγεννή μωρά ή μωρά που πέθαναν στη γέννα πρέπει να τιμηθούν.

Μέσω της φωτογραφίας οι οικογένειες που βιώνουν την απώλεια θα κουβαλούν πάντα μέσα τους την επιθυμούμενη ύπαρξή τους.

«Επιθυμούμε να τιμήσουμε το ένα στα τέσσερα πρόσωπα που βιώνουν αποβολή ή/και απώλεια και προσκαλώντας φωτογραφίες αυτών των συμβάντων στον δικό μας εορτασμό της φωτογραφίας γέννας είναι ένας τρόπος να το κάνουμε», σημείωσαν από την IAPBP για τον φετινό διαγωνισμό.

Με αφορμή το έτος Picasso για τη συμπλήρωση των 50 χρόνων από το θάνατό του και τη φράση του «Το χέρι μου μού λέει τι σκέφτομαι», παρουσιάζεται, υπό την αιγίδα της Πρεσβείας της Ισπανίας και του Ινστιτούτου Θερβάντες Αθηνών (Instituto Cervantes Atenas), η ομότιτλη ομαδική έκθεση στον εμβληματικό χώρο του Ιδρύματος Εικαστικών Τεχνών Τσιχριτζή, Κασσαβέτη 18, Κηφισιά. 

Τα εγκαίνια της έκθεσης έχουν προγραμματιστεί την Τετάρτη, 22 Μαρτίου και ώρα 6 – 10μ.μ., ενώ η έκθεση θα διαρκέσει έως την Κυριακή των Βαΐων, 9 Απριλίου και θα είναι ανοιχτή για το φιλότεχνο κοινό τις Κυριακές 2 και 9 Απριλίου, πέραν του κανονικού ωραρίου λειτουργίας της.

Το concept, η οργάνωση και η επικοινωνία της έκθεσης ανήκει στον εκπαιδευτικό και διοργανωτή εικαστικών εκθέσεων Δημήτρη Λαζάρου.

Η έκθεση παρουσιάζεται σε συνδιοργάνωση με τη Διεθνή Πολιτιστική Πλατφόρμα ART HUB ATHENS / Art for social change – www.arthubathens.org

 

Ο Pablo Ruiz Picasso, ο ιδιοφυής και πιο σπουδαίος καλλιτέχνης της σύγχρονης τέχνης, με τη φράση του «Το χέρι μου μού λέει τι σκέφτομαι» ουσιαστικά ορίζει και καθορίζει τα εικαστικά και τη διαδικασία δημιουργίας ενός έργου. Το χέρι είναι το καταληκτικό σημείο των μηνυμάτων που συλλαμβάνονται από τα εξωτερικά ερεθίσματα, που φιλτράρονται από τον εγκέφαλο και την ψυχή του κάθε δημιουργού εικαστικού έργου και τελικά αποδίδονται σε ένα έργο ζωγραφικής, σε ένα γλυπτό, σε μια φωτογραφία. Εκείνο ορίζει και καθορίζει τη δημιουργία, ορίζει και καθορίζει την πορεία ενός έργου.

Από την άλλη πλευρά, κοιτώντας ένα έργο τέχνης, το χέρι είναι εκείνο που δέχεται την εντολή να το «χαϊδέψει» νοητά, να επισημάνει μέρη του έργου, να ανιχνεύσει τις σκέψεις του δημιουργού του και τελικά να το κάνει δικό του, ακουμπώντας το στο μέρος της καρδιάς του θεατή του που θέλησε να ακολουθήσει την αντίστροφη πορεία.

Από το χέρι του δημιουργού του έργου τέχνης στην πολυπλοκότητα των σκέψεων, συναισθημάτων και διάθεσης που τον ώθησαν να το δημιουργήσει.

 

Οι 45 σύγχρονοι αξιόλογοι εικαστικοί που το χέρι τους οδήγησε σκέψεις και συναισθήματα και παρουσιάζουν έργα στην έκθεση είναι οι:

Eva Soldatou - Jocasta M. – Lydia Z. – Paul Spourelas – Sandra Fourlis - Stella Sevastopoulos – Λίνα (Νίκη) Αδαμοπούλου – Κική Αρκά - Μαρία Δ. Γεώργα - Μίνα Γκελντή – Γρηγόριος Καρκαλής – Άννα Δημητροκάλη - Θεόδωρος Ελευθεριάδης - Σωτήρης Ηλιάδης – Αγλαΐα Θανάσου - ΙΩΝ - Βασίλειος Καγκαράς - Λεωνίδας Καμπανάκης - Μαρία Καραγεωργίου – Φάνης Κοττάς - Μίνα Κουζούνη – Ευαγγελία Λιάσκου - Ελένη Λουκή – Χριστίνα Μακροπούλου – Πρόδρομος Μάνου - Μαρία Ματάλα - Κέλη Μελά – Μαρία Μιχαλοπούλου (Marygoround) – Βάσια Μουστάκα – Κώστας Νικάκης - Έπη Νικολακοπούλου - Όλγα Ξυθάλη – Χρυσούλα Ξυνέλη – Πόπη Παλατιανού - Μαριέττα Παπαγεωργίου - Αφροδίτη Πατίκα - Αναστάσης Πρωτοπαπάς - Ειρήνη Ράπτη - Φαίδρα Ρητορίδου - Αλέξης Τελιανίδης - Μαργαρίτα Τελιανίδου - Παναγιώτα Τσακτσήρα - Ιωάννα Τσαχτσιρλή - Στέλιος Φλωριώτης - Πάρις Χρυσός

Την Κυριακή, 2 Απριλίου και ώρα 2μ.μ., με ελεύθερη είσοδο, παρουσιάζεται η εκδήλωση «Αναφορά στον Πικάσο» που επιμελείται η βραβευμένη σκηνοθέτις Μαρία Κατσιώνη. Η εκδήλωση περιλαμβάνει θεατροποιημένα αποσπάσματα, ποίηση και κείμενα που αναφέρονται στον σπουδαίο ζωγράφο και γλύπτη. Συμμετέχει η χορογράφος – ηθοποιός, Γεωργία Καραμέρου.

ΓΕΝΙΚΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

 

Concept – Οργάνωση - Επικοινωνία: Δημήτρης Λαζάρου

email: repdla@hotmail.com // dimitriolazarou@gmail.com

 

Συνδιοργάνωση: ART HUB ATHENS / Art for social change – www.arthubathens.org

  

Εγκαίνια: Τετάρτη, 22 Μαρτίου | ώρα: 6 – 10μ.μ.

Διάρκεια έκθεσης: 22 Μαρτίου έως 9 Απριλίου 2023

 

 

Pablo Ruiz Picasso (1881 – 1973) - Το χέρι μου μού λέει τι σκέφτομαι – σελίδα εκδήλωσης στο Facebook στο παρακάτω link:

https://www.facebook.com/events/569118408309474/569118428309472/?active_tab=discussion

 

ΙΔΡΥΜΑ ΕΙΚΑΣΤΙΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ ΤΣΙΧΡΙΤΖΗ

Κασσαβέτη 18,

145 62 ΚΗΦΙΣΙΑ

Τηλ: 210 80 19 975

email: info@iett.gr   website: www.iett.gr  

 

Ημέρες και Ώρες λειτουργίας

Τρίτη έως Παρασκευή: 11π.μ. – 7μ.μ.

Σάββατο – Κυριακή: 12 – 6μ.μ.

Δευτέρα: Κλειστά

Σάββατο, 25 και Κυριακή, 26 Μαρτίου: ΚΛΕΙΣΤΑ

 

Την Τετάρτη, 22 Μαρτίου, ημέρα ΕΓΚΑΙΝΙΩΝ, η έκθεση λειτουργεί

6-10μ.μ.

 

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ