Το Netflix κυκλοφόρησε την πρώτη εικόνα της Ιμέλντα Στόντον ως βασίλισσα Ελισάβετ, για τις δύο τελευταίες σεζόν, της  δημοφιλούς  σειράς, «Το Στέμμα». Η Βρετανίδα ηθοποιός,  αναλαμβάνει τον ρόλο που ερμήνευσαν οι Κλερ Φόι και Ολίβια Κόλμαν, καθώς η 6η σεζόν θα ακολουθεί τη βασιλική οικογένεια στον 21ο αιώνα.

Σύμφωνα με το Netflix ο έκτος και τελευταίος κύκλος της δραματικής σειράς, θα ολοκληρωθεί με τα γεγονότα των αρχών της δεκαετίας του 2000.

Η πέμπτη και η έκτη σεζόν του «The Crown» θα καλύψουν τη δεκαετία του 1990 - μια δεκαετία που είδε τον πρίγκιπα Κάρολο και την πριγκίπισσα Νταϊάνα να παίρνουν διαζύγιο, την κατάρρευση του γάμου του Δούκα του Γιορκ με τη Σάρα Φέργκιουσον, τη φωτιά στο Κάστρο του Ουίνδσορ και βεβαίως τον θάνατο της Νταϊάνα.

Η Στόντον, 65 ετών, που πρωταγωνίστησε στο Μυστικό της Vera Drake και τη σειρά ταινιών του Χάρι Πότερ, ως Ντολόρες Άμπριτζ,  διαδέχεται τη βραβευμένη Ολίβια Κόλμαν,η οποία προηγουμένως κέρδισε το βραβείο καλύτερης ηθοποιού στις Χρυσές Σφαίρες για την ερμηνεία της ως Ελισάβετ στην 3η σεζόν του Crown.

Η υποψήφια για Όσκαρ ηθοποιός Λέσλι Μάνβιλ θα υποδυθεί στον 5ο κύκλο την πριγκίπισσα Μαργαρίτα – ρόλο που ερμήνευσαν εξαιρετικά στις προηγούμενες σεζόν η Ελένα Μπόναμ-Κάρτερ και η Βανέσα Κίρμπι.

Ο σπουδαίος ηθοποιός Τζόναθαν Πράις έχει αναλάβει τον ρόλο του Δούκα του Εδιμβούργου και η Ελίζαμπεθ Ντεμπίκι θα υποδυθεί την πριγκίπισσα Νταϊάνα, απέναντι στον Ντόμινικ Γουέστ ως πρίγκιπα Κάρολο. Ο Τζόνι Λι Μίλλερ, ο οποίος έγινε γνωστός στην ταινία του 1996 Trainspotting, θα υποδυθεί τον πρώην πρωθυπουργό Τζον Μέιτζορ.

Δροσερές κινηματογραφικές βραδιές στο Άλσος Κηφισιάς διοργανώνονται από τους φίλους των Eκδόσεων «Κηφισιά», με  σκοπό την ανάδειξη του ποιοτικού κινηματογράφου.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΓΙΑ ΤΗΝ ΤΑΙΝΙΑ 

Ένας διάσημος ηθοποιός, μετά από ένα έμφραγμα καλεί κοντά του τις δύο κόρες του, από το Βέλγιο και τη Γαλλία. Προσπαθώντας να τις κρατήσει δίπλα του, τους προτείνει να ανεβάσουν μαζί έναν «Μάκβεθ για τρεις». Στη διάρκεια των προβών έρχονται στην επιφάνεια σκληρές αλήθειες για έναν πατέρα απόντα, δοσμένο ολοκληρωτικά στην τέχνη του. Εκείνος προκαλεί τις ηθοποιούς-κόρες του να χρησιμοποιήσουν το τραυματικό αυτό παρελθόν στην ερμηνεία των ρόλων. Μέσα από την εγγύτητα των διαδοχικών προβών τα ψυχικά ρήγματα βαθαίνουν. Σκηνοθεσία:Νίκος Κορνήλιος Σενάριο:Νίκος Κορνήλιος, Ευγενία Παπαγεωργίου Διεύθυνση φωτογραφίας:Ολυμπία Μυτιληναίου Μοντάζ:Ευγενία Παπαγεωργίου Ήχος:Ιάσονας Θεοφάνου, Γιάννης Καραμήτρος Ηθοποιοί:Aurora Marion, Katia Leclerc O’ Wallis, Κώστας Αρζόγλου, Estelle Marion Παραγωγός/Παραγωγοί:Νίκος Κορνήλιος Συμπαραγωγή:ΕΡΤ Α.Ε. Κοστούμια:Αριάδνη Νικολούδη Σκηνικά:Χρήστος Κωνσταντέλλος, Ιφιγένεια Τζιμούλη Μακιγιάζ:Δήμητρα Φαφαλιού Φορμάτ:DCP Χρώμα:Εγχρωμο Χώρα Παραγωγής:Ελλάδα Έτος Παραγωγής:2017 Διάρκεια:120' ΝΙΚΟΣ ΚΟΡΝΗΛΙΟΣ-ΣΥΝΤΟΜΟ ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ Γεννήθηκε στην Αθήνα. Για πολλά χρόνια έζησε στο Παρίσι, όπου έγραψε μουσική για ορχηστρικά σύνολα και σκηνοθέτησε, μεταξύ άλλων, στο Εθνικό Θέατρο. Το 1982 γύρισε την πρώτη του ταινία. 

Οι ταινίες του έχουν παρουσιαστεί σε πολλά διεθνή φεστιβάλ. Διδάσκει υποκριτική για το θέατρο και τον κινηματογράφο. 

Φιλμογραφία 

1991 Ισημερία 

1996 Το αθώο σώμα 

2001 Ο κόσμος ξανά 

2007 Η μουσική των προσώπων 

2010 Τρίτη 

2012 11 Συναντήσεις με τον πατέρα μου 

2014 Μητριαρχία 

2015 Το κυπαρίσσι του βυθού 

2017 Η τέχνη καταστρέφει 

Η ΚΗΦΙΣΙΑ πάει σινεμά. 

Συντελεστές αυτής της πρωτοβουλίας είναι ο Γιάννης Γρηγοράκος, διευθυντής των εκδόσεων «Κηφισιά» και ο Κώστας Μαντάς, γνωστός άνθρωπος της τηλεόρασης, που έχει την καλλιτεχνική επιμέλεια. Τα κείμενα και η παρουσίαση είναι της Κατερίνας Καράμπελα, ενώ υπεύθυνη δημοσίων σχέσεων είναι η Φλώρα Μυρσαλιώτου. Πέμπτη 8/7 2021` Βραδιές κινηματογράφου στον δροσερό χώρο του Άλσους Κηφισιάς «Δ. Ζωμόπουλος» με έναρξη προβολής 9.00 μ.μ. 

Θα σας περιμένουμε από τις 8.30 μ.μ., όπου θα έχετε τη δυνατότητα να γνωριστείτε με τους συντελεστές και να μπορέσουμε να βρούμε θέσεις για όλους, τηρώντας τους υγειονομικούς κανόνες που επιτάσσει η εποχή. 

Όλες οι προβολές είναι δωρεάν. 

Ευχαριστούμε θερμά τον πρόεδρο της Ανθοκομικής Γιώργο Παπαδόπουλο και τη διοίκηση του Νομικού Προσώπου για τη σημαντική συμβολή τους στη δράση αυτή. Το Άλσος Κηφισιάς είναι στο σταθμό Η.Σ.Α.Π. σταθμός Κηφισιά (τέρμα). Για κάθε πληροφορία Κατερίνα Καράμπελα τηλ.  6936500475 rinacap67@hotmail.com

Το 23ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης  ξεκίνησε χθες, καλοκαιρινό και υβριδικό, του… λιμανιού και του σαλονιού. Έως τις 4/7,  θα προβληθούν 151 ντοκιμαντέρ από όλο τον κόσμο, στην πρώτη υβριδική διοργάνωση του θεσμού, που λειτουργεί ως το απαραίτητο θερινό συμπλήρωμα στην αποκλειστικά ψηφιακή πρώτη γεύση που είχε πάρει το κοινό τον Μάρτιο. «Τίνα» Ειδικά διαμορφωμένοι υπαίθριοι χώροι στην Προβλήτα Α΄ του Λιμανιού Θεσσαλονίκης, αλλά και μερικά αγαπημένα θερινά σινεμά της πόλης (Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, Άλεξ, Απόλλων, Ελληνίς, Ναταλί, Σινέ Άλσος του Δήμου Νεάπολης-Συκεών, Σινέ Τζένη Καρέζη του Δήμου Παύλου Μελά) υποδέχονται το κοινό με φυσική παρουσία και όλα τα απαραίτητα μέτρα προστασίας (92 ταινίες θα προβληθούν με αυτό τον τρόπο), ενώ ταυτόχρονα θα λειτουργεί και η «δοκιμασμένη» ψηφιακή πλατφόρμα online.filmfestival.gr του Φεστιβάλ (142 ταινίες θα είναι διαθέσιμες διαδικτυακά). «Τίνα» Την αυλαία του Φεστιβάλ ανοίγει το «Τίνα», ένα συναρπαστικό μουσικό ντοκιμαντέρ, για μια μυθική σταρ. Η δημιουργία των Νταν Λίντσεϊ και Τι Τζέι Μάρτιν ρίχνει μία διεισδυτική ματιά στη λαμπερή καριέρα και την εκρηκτική ζωή της Τίνα Τέρνερ. 

«Τίνα» Η απόλυτη ωδή σε μια παγκοσμίου φήμης σταρ και, ταυτόχρονα, το τρυφερό πορτρέτο μιας γυναίκας που ξεπέρασε ακραίες δυσκολίες προκειμένου να διαμορφώσει την καριέρα, την ταυτότητα και την κληρονομιά της με τους δικούς της όρους. Από την αρχή της πορείας της ως βασίλισσας της R&B ως τις περιοδείες που έσπασαν κάθε ρεκόρ προσέλευσης τη δεκαετία του 1980, η Τίνα Τέρνερ σηκώνει την αυλαία και μας προσκαλεί στην ιδιωτική της σφαίρα. Η ταινία, αποκαλύπτοντας τους πιο μύχιους αγώνες και τις προσωπικές στιγμές της, συνιστά μια ανεπανάληπτη, συγκλονιστική μαρτυρία για μια από τις σπουδαιότερες αγωνίστριες της σύγχρονης μουσικής. «Τίνα» Διεθνές διαγωνιστικό Το βλέμμα όλων, βέβαια, στρέφεται στα φιλμ που συμμετέχουν στο διεθνές διαγωνιστικό τμήμα, διεκδικώντας τις δάφνες του θεσμού, και κινηματογραφούν επίκαιρες θεματικές. Το «Γουχάν Γουχάν» (Γιούνγκ Τσανγκ) μας εισάγει στα άδυτα της κινεζικής πόλης που έγινε γνωστή σε όλο τον πλανήτη, με το ξέσπασμα της πανδημίας. «Γουχάν Γουχάν» Ο σκηνοθέτης φτιάχνει ένα κολάζ εμπειριών διαφορετικών κατοίκων της πόλης, θέλοντας να τονίσει πόσο σημαντική ήταν η ενότητα για την επιβίωσή τους. Από την άλλη, το μεξικανικό «Λουτσαδόρας» (Πάολα Κάλβο, Πάτρικ Τζάσιμ) μας συστήνει τρεις παλαίστριες της Σιουδάδ Χιουάρες, όπου τα ποσοστά γυναικοκτονιών βρίσκονται στα ύψη. 

Η μαχητική τριάδα οικειοποιείται τις τελετουργίες που συνοδεύουν την παραδοσιακή μεξικανική αντίληψη περί μάτσο ανδρισμού, με στόχο να ανατρέψει συμβάσεις και να αλλάξει την εικόνα των γυναικών στο Μεξικό, εντός και εκτός ρινγκ. «Γουχάν Γουχάν» 

Εγχώριες παραγωγές 

Στα ελληνικά ντοκιμαντέρ του διεθνούς διαγωνιστικού τμήματος, ξεχωρίζουν οι «Μέρες και Νύχτες της Δήμητρας Κ.», η νέα ταινία της πολύπειρης Εύας Στεφανή. 

Η δημιουργός συνομιλεί σε διάστημα δώδεκα ετών με τη Δήμητρα, σεξεργάτρια και πρόεδρο του σωματείου Ατόμων Εργαζομένων στο Σεξ Ελλάδας, γύρω από τα στερεότυπα της σεξουαλικής επιθυμίας, τις ατομικές ελευθερίες και τα τοπία των πόλεων που αλλάζουν τελεσίδικα. «Μέρες και Νύχτες της Δήμητρας Κ.» Η Ανζελίκ Κουρούνη επιστρέφει με το άτυπο σίκουελ «Χρυσή Αυγή: Υπόθεση Όλων Μας», στο οποίο, με αφετηρία την ιστορική καταδίκη της ναζιστικής συμμορίας τον Οκτώβριο, ερευνά το κατά πόσο ο φασισμός έπαψε να απειλεί τη δημοκρατία αλλά και τη δυνατότητα θωράκισής της στο μέλλον. Με τη σειρά του, ο Χρήστος Μπάρμπας επιχειρεί, στο «Μέσα από το Τζάμι, Τρεις Πράξεις» μια ενδοσκοπική καταγραφή του προληπτικού εγκλεισμού του σε γηροκομείο της Αθήνας κατά τη διάρκεια του πρώτου εγκλεισμού, κάτι που συνέβη τότε για πρώτη φορά σε ευρωπαϊκό επίπεδο. 

Τέλος, ιδιαίτερο ενδιαφέρον παρουσιάζει το πολυαναμενόμενο ντοκιμαντέρ του Έντγκαρ Ράιτ για το θρυλικό συγκρότημα Sparks, με τίτλο «The Sparks Brothers». Χρυσός Αλέξανδρος Newcomers «Δημήτρης Εϊπίδης» Η απώλεια, τον περασμένο Ιανουάριο, του Δημήτρη Εϊπίδη, εμβληματικής προσωπικότητας για την ιστορία του Φεστιβάλ γενικότερα και της διοργάνωσης για τα ντοκιμαντέρ ειδικότερα, δεν θα μπορούσε να αφήσει ανεπηρέαστη τη διεξαγωγή του θεσμού. Έτσι, προς τιμήν του, το μεγάλο βραβείο του τμήματος Newcomers, το οποίο εκείνος ξεκίνησε, μετονομάζεται σε Χρυσός Αλέξανδρος Newcomers «Δημήτρης Εϊπίδης». Παράλληλα, ετοιμάστηκε για εκείνον μια ειδική δίγλωσση έκδοση 232 σελίδων, η οποία ανατρέχει στο όραμα και την επαγγελματική πορεία του, φιλοξενώντας επίσης κείμενα γνωστών προσωπικοτήτων του παγκόσμιου σινεμά και συνεργατών του, όπως ο Μπέλα Ταρ, η Σάρα Ντράιβερ και ο Τζαφάρ Παναχί.

Μιλώντας σε συνέντευξη της στο περιοδικό «Harper's Bazaar» η Κίρα Νάιτλι μίλησε για το πώς η σεξουαλική παρενόχληση έχει πάρει τόσο μεγάλες διαστάσεις που «κυριολεκτικά» δεν γνωρίζει κάποια γυναίκα που να μην το έχει περάσει συμπεριλαμβανομένης και της ίδιας.

Η Βρετανίδα ηθοποιός είπε ότι, «"Όλοι" έχουν παρενοχληθεί με κάποιο τρόπο» και περιέγραψε την κατάσταση ως «καταθλιπτική».

Σε ερώτηση αν έχει δεχθεί παρενόχληση, η Κίρα είπε: «Ναι! Όλοι έχουν. Κυριολεκτικά, δεν ξέρω κάποιον που να μην έχει δεχθεί με όποιον τρόπο, είτε με συμπεριφορές σεξουαλικής φύσης ή χειρονομίες ή λεκτικό εκφοβισμό ή χειροδικία, οτιδήποτε και αν είναι, όλοι το έχουν δεχθεί.

«Αυτό ήταν μία αφορμή όταν οι γυναίκες, άρχισαν να απαριθμούν όλες τις ασφαλείς προφυλάξεις που παίρνουν όταν πηγαίνουν στο σπίτι και σκέφτηκα ότι κάνω και εγώ κάτι από αυτά ασυναίσθητα.»

Η ηθοποιός είχε πει στο πρόσφατο παρελθόν, πως θα αισθανόταν πολύ διαφορετικά για τις ερωτικές σκηνές αν συνεργαζόταν με γυναίκα σκηνοθέτη. «Αν γύριζα μια ταινία για τη διαδρομή της μητρότητας και της αποδοχής του σώματος, αισθάνομαι πως, λυπάμαι που το λέω, αλλά αυτό θα το έκανα μόνο με γυναίκα δημιουργό».

Στην τελευταία της συνέντευξη, η μητέρα δύο παιδιών, φέρεται να αποχώρησε από το δράμα της Apple TV+, The Essex Serpent, λόγω της πανδημίας και της φροντίδας των παιδιών. Προσπάθησε να κρατήσει το ηθικό της οικογένειας κατά την δύσκολη περίοδο της καραντίνας. Είπε χαρακτηριστικά: «Έχουμε τραμπολίνο στον κήπο μας, και αποφασίσαμε να φορέσουμε φορέματα παίζοντας σε αυτό. Βάζω κόκκινο κραγιόν κάθε μέρα, και η κόρη μου Έντι έκανε πλεξούδες τα μαλλιά της βάζοντας κορδέλες και φτερά νεράιδας.

«Σκέφτηκα “ποιο είναι το νόημα όλων αυτών των υπέροχων πραγμάτων να κάθονται στην ντουλάπα όταν αισθάνεσαι τόσο τρομακτικά έξω;” Ένιωσα πόσο σημαντικό είναι, να είμαι πραγματικά ευτυχισμένη για τα παιδιά».

Η ηθοποιός έχει δύο παιδιά, την Έντι και τη Ντελάιλα με τον σύζυγό της, Τζέιμς Ράιτον, (James Righton), μουσικό και πρώην μέλος του συγκροτήματος Klaxons. Ο σύζυγος της ηθοποιού είχε χαρακτηρίσει εκείνη «μοναδική», λίγο μετά τον ιδιαίτερο γάμο τους στο κτήμα της Κίρα στη νότια Γαλλία.

Φέτος, στο Φεστιβάλ Καννών που ξεκινά στις 6 και ολοκληρώνεται στις 17 Ιουλίου, είναι η σειρά της 58χρονης Τζόντι Φόστερ ν' αποτελέσει το τιμώμενο πρόσωπο της τελετής έναρξης και να παραλάβει τον τιμητικό Χρυσό Φοίνικα της 74ης διοργάνωσης.

Η Τζόντι Φόστερ βρέθηκε για πρώτη φορά στο Παλέ Κρουαζέτ το 1976. Ήταν 13 χρόνων, συμμετείχε στον «Ταξιτζή» του Σκορσέζε που απέσπασε τον Χρυσό Φοίνικα. Σαράντα πέντε χρόνια αργότερα, επιστρέφει για έναν ακόμα Χρυσό Φοίνικα. «Οι Κάννες είναι ένα Φεστιβάλ στο οποίο χρωστάω πολλά. Με κολακεύει που με σκέφτηκαν. Είναι για μένα μεγάλη τιμή να μπορέσω να μοιραστώ λίγα λόγια σοφίας, ή να αφηγηθώ μια-δυο περιπέτειες, στη νέα γενιά δημιουργών», δήλωσε η Φόστερ.

«Η Τζόντι δεν παύει να επανεφευρίσκει τον εαυτό της. Αμφισβητεί με το διαπεραστικό βλέμμα της, μαθαίνει από τους άλλους κι είναι πρόθυμη να κάνει πίσω στις πεποιθήσεις της για να διαμορφώσει μια νέα ηθική. Να κάνει το δίκαιο. Μια ιδέα που προσπαθεί να ακολουθεί στις αποφάσεις της ως ηθοποιός και σκηνοθέτης και που την καθιστά τόσο πολύτιμη, σ' αυτούς τους περίπλοκους καιρούς. Θα την τιμήσουμε με ζεστασιά και θαυμασμό!» δήλωσε ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ, Τιερί Φρεμό.

O Αμερικανός ηθοποιός Κέβιν Σπέισι επιστρέφει στη μεγάλη οθόνη, συμμετέχοντας σε μια ιταλική παραγωγή σε σκηνοθεσία Φράνκο Νέρο στο πλευρό του σκηνοθέτη και της συζύγου του, Βανέσα Ρεντγκρέιβ.

Ο τίτλος της είναι «The Man who drew God» και, κρίνοντας από το γεγονός ότι έχει ξεκινήσει ήδη γυρίσματα, ο ρόλος του Σπέισι θα είναι πιθανότατα περιορισμένος σε έκταση. Η ταινία αφορά την άνοδο και την πτώση ενός τυφλού ζωγράφου, ο οποίος μπορεί να κάνει ακριβή πορτρέτα απλά ακούγοντας τη φωνή των ανθρώπων που ποζάρουν για εκείνον.

Θυμίζουμε ότι ο Κέβιν Σπέισι απέχει από τα κινηματογραφικά γυρίσματα από το 2017, όταν στο πλαίσιο του #metoo υπήρξαν αρκετές καταγγελίες σε βάρος του για σεξουαλική παρενόχληση. Τότε ο Αμερικανός ηθοποιός είχε παυθεί από τα πρωταγωνιστικά του καθήκοντα στο «House of Cards» του Netflix, οδηγώντας τη σειρά σε ένα άδοξο τέλος με μια αναιμική τελευταία σεζόν που πάσχιζε να κρατήσει η Ρόμπιν Ράιτ μόνη της, ενώ κόπηκε κι από την ταινία «All the Money in the World», με τον Κρίστοφερ Πλάμερ να τον αντικαθιστά την τελευταία στιγμή και τον Ρίντλεϊ Σκοτ να πραγματοποιεί πρόσθετα γυρίσματα.

Τελευταία φορά που είχαμε δει τον Σπέισι στο σινεμά ήταν το 2018 στο Billionaire Boys Club, ταινία που είχε γυριστεί πριν ξεσπάσει το σκάνδαλο, αλλά κυκλοφόρησε στις αίθουσες έναν χρόνο μετά. Τέλος, να σημειωθεί πως καμία από τις καταγγελίες σε βάρος του Σπέισι που προχώρησαν στο δικαστήριο, δεν οδήγησε σε καταδίκη του ηθοποιού.

Η Ολυμπία Δουκάκη, η οποία είχε βραβευθεί με Όσκαρ για την ενσάρκωση του ρόλου της σαρδόνιας μεσήλικης μητέρας που συμβουλεύει την ξεροκέφαλη κόρη της για τα αισθηματικά της στη ρομαντική κομεντί Moonstruck (1987), πέθανε χθες Σάββατο σε ηλικία 89 ετών.

Η Δουκάκη, εξαδέλφη του ατυχήσαντα υποψηφίου των Δημοκρατικών για την προεδρία το 1988, του Μάικλ Δουκάκη, απεβίωσε στο σπίτι της στη Νέα Υόρκη χθες το πρωί, εξαιτίας προβλημάτων υγείας που αντιμετώπιζε τους τελευταίους μήνες, εξήγησε η θεατρική πράκτοράς της, η Άλισον Λέβι. Στο πλευρό της ήταν η κόρη της Κριστίνα Ζόριτς.

Η γεννημένη στη Μασαχουσέτη κόρη Ελλήνων μεταναστών στις ΗΠΑ εργάστηκε για δεκαετίες στο θεατρικό σανίδι, στην τηλεόραση και στον κινηματογράφο πριν ξάφνου γίνει διάσημη στα 56 της, για τον ρόλο της μητέρας του χαρακτήρα που ενσάρκωσε η Σερ στο Moonstruck.

Η καριέρα της στη μεγάλη οθόνη συνεχίστηκε με ρόλους στο φιλμ Look Who's Talking (1989) και τις συνέχειές του με τον Τζον Τραβόλτα και την Κέρστι Άλι, την ταινία Steel Magnolias (1989) με τη Σίρλεϊ Μακλέιν, τη Σάλι Φιλντ και την Τζούλια Ρόμπερτς, την ταινία Mighty Aphrodite του Γούντι Άλεν (1995), ή το φιλμ Mr. Holland's Opus (1995), με τον Ρίτσαρντ Ντρέιφους.

Η Δουκάκη, που χειριζόταν μαεστρικά ρόλους που απαιτούσαν δηκτικό, ανέκφραστο χιούμορ, ήταν επίσης υποψήφια για βραβεία Emmy χάρη σε ρόλους που ενσάρκωσε σε τηλεοπτικές σειρές το 1991, το 1998 και το 1999.

Τη δεκαετία του 1970 είχε ιδρύσει το Whole Theater στο Μοντκλέρ, στο Νιού Τζέρζι, προάστιο της Νέας Υόρκης, αφού μετακόμισαν εκεί με τον σύζυγό της, τον ηθοποιό Λούι Ζόριτς.

Η ηθοποιός και τραγουδίστρια Σερ αναφέρθηκε στον θάνατο της Ολυμπίας Δουκάκη μέσω Twitter, χαρακτηρίζοντάς την «καταπληκτική ηθοποιό» και προσθέτοντας «πως μίλησα μαζί της πριν από τρεις εβδομάδες. Αναπαύσου εν ειρήνη αγαπημένη».

Άλλη μια οσκαρική ηθοποιός, η Βαϊόλα Ντέιβις, χαρακτήρισε την Ολυμπία Δουκάκη «την τέλεια ηθοποιό», η οποία «έκανε τους πάντες γύρω της καλύτερους» και «ήταν χαρά να συνεργάζεσαι μαζί της».

Η ταινία Moonstruck, που θεωρείται από τις πιο επιτυχημένες χολιγουντιανές ρομαντικές κομεντί που γυρίστηκαν ποτέ, απέσπασε τρία Όσκαρ από τα έξι για τα οποία ήταν υποψήφια. Σημείωσε εξάλλου μεγάλη εισπρακτική επιτυχία.

Παραλαμβάνοντας το βραβείο Β΄ γυναικείου ρόλου, τον Απρίλιο του 1988, ενώ ο εξάδελφός της μαχόταν για το χρίσμα των Δημοκρατικών ώστε να είναι υποψήφιος για την προεδρία των ΗΠΑ, η Ολυμπία Δουκάκη, στο τέλος της σύντομης ομιλίας της, ύψωσε το χρυσό αγαλματίδιο και φώναξε «πάμε Μάικλ».

Ο Μάικλ Δουκάκης κέρδισε όντως το χρίσμα των Δημοκρατικών, όμως κατόπιν υπέστη βαριά ήττα από τον Τζορτζ Χέρμπερτ Ουόκερ Μπους στις εκλογές.

Η Δουκάκη είχε συμμετάσχει σε αγώνες για τα δικαιώματα των γυναικών, τα δικαιώματα των ομοφυλοφίλων, την προστασία του περιβάλλοντος.

Παντρεύτηκαν με τον Λούι Ζόριτς το 1962. Απέκτησαν δύο γιους και μια κόρη. Ο Ζόριτς απεβίωσε το 2018.

Πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ

Η Νικόλ Κίντμαν εθεάθη για πρώτη φορά ως Λουσίλ Μπολ στα γυρίσματα της επερχόμενης ταινίας «Being the Ricardos» του Άαρον Σόρκιν, με θέμα τη θρυλική  κωμική ηθοποιό και τον σύζυγό της, Ντέσι Αρνάζ.

Ο Χαβιέ Μπαρδέμ συμπρωταγωνιστεί με την Κίντμαν στον ρόλο του διάσημου συζύγου και συνεργάτη της Μπολ.

Η Νικόλ Κίντμαν φωτογραφήθηκε εν μέσω της μεταμόρφωσής της για τον ρόλο, με μαλλιά σε χρώμα ανοιχτό κόκκινο, κυματιστά στο μήκος των ώμων, λεπτά φρύδια, χοντρές βλεφαρίδες και φορώντας κοστούμι.

Μόλις την περασμένη εβδομάδα, η Κίντμαν κοινοποίησε στο Instagram μια φωτογραφία από τα παρασκήνια δίπλα σε ένα σήμα που γράφει: «κλειστό γύρισμα». Στη λεζάντα πρόσθεσε: «Προς το παρόν, στο στάδιο παραγωγής #BeingTheRicardos».

Η ταινία «Being the Ricardos» θα ακολουθεί τη Λουσίλ Μπολ και τον Ντέσι Αρνάζ κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων της σειράς «I Love Lucy», όταν «αντιμετωπίζουν μια κρίση που θα μπορούσε να τερματίσει την καριέρα τους και μια ακόμη που θα μπορούσε να τερματίσει τον γάμο τους», σύμφωνα με το Deadline.

Η συμμετοχή των Κίντμαν και Μπαρδέμ στην ταινία παραγωγής των Amazon Studios ανακοινώθηκε τον Ιανουάριο.

Η Κίντμαν παρακολουθεί πολύ το «I Love Lucy» -για μελέτη, όπως είπε στο Variety νωρίτερα φέτος. «Λατρεύω τη Λουσίλ, τώρα που τη μελέτησα» τόνισε. «Είναι μια καταπληκτική γυναίκα. Είμαι πολύ ενθουσιασμένη που το κοινό θα δει τι ανακάλυψε ο Άαρον για εκείνη και τον τρόπο που απέδωσε τον Ντέσι και τη Λουσίλ. Δεν ήξερα τίποτα από αυτά» είπε.