Το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν εγκαινιάζει την «Ανοιχτή Σκηνή», ένα πρωτότυπο πρόγραμμα γνώσης, διαλόγου και δημιουργίας, όπου επιστήμη και τέχνη συναντώνται πάνω στη σκηνή αλλά και με το κοινό,με αφορμή ζητήματα που απασχολούν έντονα την εποχή μας.

Η αρχή γίνεται την Τετάρτη 29 Νοεμβρίου στις 19.00, στη σκηνή της Φρυνίχου, με τη θεματική: «Κλιματική κρίση: η ζωή μας αλλάζει».

Στην πρώτη εκδήλωση που αφορά στο σημαντικότερο ζήτημα που μας απασχολεί σήμερα, ο διακεκριμένος ακαδημαϊκός, Εθνικός Εκπρόσωπος για την Κλιματική Αλλαγή, Γενικός Γραμματέας και Επόπτης του Κέντρου Ερεύνης για τη Φυσική της Ατμόσφαιρας και της Κλιματολογίας της Ακαδημίας Αθηνών, Καθηγητής Χρήστος Ζερεφός,θα πραγματοποιήσει ομιλία με τίτλο: «Η επιστήμη και η τέχνη στις κλιματικές κρίσεις».

Θα ακολουθήσει συζήτηση με το κοινό, ενώ η εκδήλωση θα κλείσει με την παρουσίαση μιας σύνθεσης μουσικής και κειμένων με έμπνευση τη θεματική, σε ερμηνεία ηθοποιών αποφοίτων της Δραματικής Σχολής του Θεάτρου Τέχνης αλλά και σπουδαστών-σπουδαστριών.

Την εναρκτήρια ομιλία θα κάνει ο εκλεγμένος Δήμαρχος Αθηναίων, Καθηγητής Ενεργειακής και Περιβαλλοντικής Πολιτικής στο Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο, Χάρης Δούκας.

Η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό. Δελτία εισόδου θα διατίθενται την ημέρα της εκδήλωσης στο ταμείο του θεάτρου (από τις 5 μ.μ.).

Θα τηρηθεί αυστηρά σειρά προτεραιότητας καθώς οι θέσεις είναι περιορισμένες.

Αξίζει να σημειωθεί ότι η «Ανοιχτή Σκηνή» είναι το δεύτερο κατά σειρά πρόγραμμα του Θεάτρου Τέχνης που προσκαλεί στη σκηνή επιστήμονες και καλλιτέχνες να ανοίξουν ζωντανό διάλογο με το κοινό πάνω σε ένα σημαντικό κοινωνικό-πολιτικό ζήτημα.

Η αρχή είχε γίνει τον Μάρτιο του 2018 με το τριετές πρόγραμμα: «200 χρόνια από την Επανάσταση. Ποια είναι η σύγχρονη Ελλάδα;».

Το 2018-19 παρουσιάστηκαν και στις δύο σκηνές του Θεάτρου Τέχνης μια σειρά από πολύ επιτυχημένες εκδηλώσεις γύρω από το θέμα, με προσκλήσεις σημαντικών επιστημόνων και καλλιτεχνών. Δυστυχώς το πρόγραμμα δεν ολοκληρώθηκε λόγω πανδημίας.

Η πρώτη θεαματική της «Ανοιχτής Σκηνής» με τον τίτλο: «Κλιματική κρίση: η ζωή μας αλλάζει», θα μας απασχολήσει σε δύο ακόμα εκδηλώσεις (13 και 20 Δεκεμβρίου).

Επιμέλεια επιστημονικού προγράμματος «Ανοιχτής Σκηνής»:

Καλή Κυπαρίσση-Παγουλάτου, πρόεδρος Δ.Σ. Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν.

Σχεδιασμός προγράμματος: Μαριάννα Κάλμπαρη

Επιμέλεια μουσικού μέρους: Κωνσταντίνος Ευστρατίου

Οργάνωση- διεύθυνση παραγωγής εκδηλώσεων «Ανοιχτής Σκηνής»:

Δημήτρης Μαγγίνας

Γιορτάζοντας τα 100 χρόνια από τη γέννηση της Μαρίας Κάλλας, το μυθικό της ντεμπούτο στην Όπερα του Παρισιού, η θρυλική παράσταση που έδωσε για μία και μόνο βραδιά στις 19 Δεκεμβρίου του 1958 προκαλώντας ανεπανάληπτο παγκόσμιο θαυμασμό, παρουσιάζεται για πρώτη φορά σε έγχρωμη 4K αποκατάσταση και Dolby Atmos, αποκλειστικά για τη μεγάλη οθόνη.

Από τη δημιουργική ομάδα της πολυβραβευμένης ταινίας «Maria by Callas». Σε σκηνοθεσία και παραγωγή του σπουδαίου Γάλλου σκηνοθέτη Tom Volf, που έχει εξελιχθεί στον σημαντικότερο συλλέκτη και ειδικό του έργου της Μαρίας Κάλλας παγκοσμίως, συμπαραγωγή και αποκατάσταση από τον Samuel Francois-Steininger και παγκόσμια διανομή από την Piece of Magic Entertainment.

Με τις μυθικές άριες της Κάλλας από τα έργα  Νόρμα, Τροβατόρε, ο Κουρέας της Σεβίλλης και ολόκληρη τη Β’ πράξη από την Τόσκα.

Η ταινία πραγματοποίησε εντυπωσιακή πρεμιέρα το Σάββατο στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Ρώμης παρουσία των δημιουργών της, αποσπώντας εξαιρετικές κριτικές και γοητεύοντας το κοινό της αιώνιας πόλης.

Υψηλού συμβολισμού η παρουσία της στενής φίλης της Μαρίας Κάλλας Nadia Stancioff και της Cecilia Gobbi, κόρης του Tito Gobbi, συμπρωταγωνιστή της Μαρίας Κάλλας -ως θρυλικός Scarpia- στην Τόσκα εκείνης της μαγευτικής βραδιάς, οι οποίες έκαναν δηλώσεις φανερά συγκινημένες παρακολουθώντας  την ιστορική προβολή.

Η σπουδαία ταινία ταξιδεύει σε 40 και πλέον χώρες για να παρουσιαστεί σε περισσότερους από 1.000 κινηματογράφους σε όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένης της Γαλλίας, του Ηνωμένου Βασιλείου, της Ιταλίας, της Ισπανίας, της Πολωνίας, της Γερμανίας, της Αυστραλίας, της Νότιας Ζηλανδίας και της Ιαπωνίας.

Στην Ελλάδα και την Κύπρο η ταινία θα προβληθεί στις 2 και 3 Δεκεμβρίου σε επιλεγμένους κινηματογράφους.

Με πηγή έμπνευσης τις ταινίες και τη γενικότερη παρουσία του Αντρέι Ταρκόφσκι στην Τέχνη, στη σκέψη και στη φιλοσοφία του εικοστού αιώνα, εννέα εικαστικοί παρουσιάζουν την ομαδική έκθεση «Καθρέφτης»· τα εγκαίνιά της θα γίνουν  την Τρίτη 14 Νοεμβρίου, στις 7 το απόγευμα, στο Atelier Pilarinos [πλατεία Μητροπόλεως 11, πίσω από το ιερό της Μητρόπολης Αθηνών].

Η έκθεση, που θα διαρκέσει έως τις 28 Νοεμβρίου, σε επιμέλεια Μπάμπη Πυλαρινού, επιχειρεί να προσεγγίσει μέσα από 35 έργα την ατμόσφαιρα των ταινιών και την προσωπικότητα του κορυφαίου εκπρόσωπου του ρωσικού κινηματογράφου. Συμμετέχουν οι Μάξιμος Βασίλιεβιτς, Χαράλαμπος Επαμεινώνδας, Απόστολος Ιτσκούδης, Γιώργος Κόρδης, Νεκτάριος Μαμάης, Χριστίνα Παπαθέου – Δουληγέρη, Χρήστος Παπαδάκης, Μπάμπης Πυλαρινός και π. Σταμάτης Σκλήρης.

Ένας κατεξοχήν ποιητής-σκηνοθέτης, με κινηματογραφικά κάδρα όμοια με ζωγραφικές συνθέσεις, μπαίνει τώρα ο ίδιος στο ζωγραφικό τελάρο. Το εικαστικό υλικό είναι τόσο πλούσιο, όσο και η απαράμιλλη –γνωστή και μυθική πια– ταρκοφσκική ατμόσφαιρα. Οι ήρωες του Ταρκόφσκι συχνά κινούνται μέσα σε υγρά τοπία. Ένας σκύλος, σχεδόν ακίνητος, παίζει τον ρόλο που συχνά αναζητά και ένας ζωγράφος. Κάποια στοιχεία που δεν πρωταγωνιστούν στη σύνθεση, συμβάλλουν στο να ισορροπήσουν τα αντικείμενα μέσα στο κάδρο και βοηθούν, τελικά, στη δημιουργία της επιθυμητής ατμόσφαιρας.

Νερό και φωτιά υπάρχουν συχνά στα κινηματογραφικά τοπία του Ταρκόφσκι, ως τα αρχέγονα στοιχεία που κάνουν τον άνθρωπο να αισθάνεται αδύναμος και ταπεινός, και τον φέρνουν «εις εαυτόν». Στα τοπία των ταινιών του κορυφαίου εκπροσώπου του ρωσικού κινηματογράφου, συνήθως δεν υπάρχει δράση, ή αν υπάρχει είναι ελάχιστη. Όλη η ενέργειά των πρωταγωνιστών είναι στατική. Η εξωτερική δράση, συχνά στη ζωή, ακυρώνει την εσωτερική. Ο Ταρκόφσκι ασκεί μια τέχνη που κυρίως έχει σχέση με τον χρόνο, με την κίνηση, αλλά που μας διδάσκει την ακινησία. Η κίνηση, δυστυχώς, γίνεται πια το αναλγητικό της ζωής, και η κινηματογραφική ακινησία, ενδοσκόπηση και κοίταγμα στον καθρέφτη.

Εννέα καλλιτέχνες ξεδιπλώνουν εννέα διαφορετικές ζωγραφικές αφηγήσεις του κινηματογραφικού ιδιώματος του Αντρέι Ταρκόφσκι: ορισμένα έργα κινούνται στο γενικότερο κλίμα όλων των ταινιών και της προσωπικότητάς του, ενώ κάποια άλλα εμπνέονται απευθείας από κινηματογραφικές σκηνές, δίνοντας την προσωπική ματιά του ζωγράφου στο δεδομένο τοπίο της ταινίας.

Ημέρες και ώρες λειτουργίας:

Δευτέρα, Τετάρτη 10:00-14:30

Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή 10:00-14:30 και 18:00-20:00

Σάββατο 11:00-14:00

Κυριακή 11:00-13:00

Ο «Κωλόκαιρος» του Αντώνη Τσιοτσιόπουλου σε σκηνοθεσία Γιώργου Παλούμπη,  μία από τις πιο επιτυχημένες και πολυσυζητημένες παραστάσεις  του περασμένου χειμώνα, ανεβαίνει φέτος στο Θέατρο Χώρα (Αμοργού 20).

Μια βροχερή ημέρα στο νυχτερινό κέντρο «Διυλιστήριο» στην Ελευσίνα, ο Σοφοκλής, πρώην ιδιοκτήτης του μαγαζιού, επιστρέφει μετά από πέντε χρόνια αδικαιολόγητης απουσίας και λίγες ώρες πριν από την κηδεία της μητέρας του, ντυμένος με γυναικεία ρούχα. Η απρόσμενη αυτή εμφάνιση προκαλεί αναστάτωση στους κοντινούς του ανθρώπους. Καλά κρυμμένα μυστικά από το παρελθόν αποκαλύπτονται και φανερώνουν τη σκληρή πραγματικότητα που βιώνουν οι ήρωες του έργου, φέρνοντάς τους ενώπιον των ευθυνών και των φαντασμάτων τους.

Η λαϊκή ελληνική πραγματικότητα σκιαγραφείται μέσα από τους ήρωες του έργου: αλκοόλ, τσιγάρο, «σκυλάδικα» και λαϊκά τραγούδια, αλλά και πονηριά, συμφέρον, απληστία, αντιφάσεις και αμαρτίες που τους καταδιώκουν. Άνθρωποι με προτερήματα και αδυναμίες που προσπαθούν να επιβιώσουν σε έναν ρευστό κόσμο, ο οποίος δεν μπορεί να τους προσφέρει καμία ασφάλεια. Η προκατάληψη απέναντι σε ό,τι είναι έξω από την πραγματικότητα των ηρώων, απέναντι στο διαφορετικό και το καινούργιο, βρίσκει στόχο στο πρόσωπο του Σοφοκλή και, ταυτόχρονα, γίνεται αφορμή να αποκαλυφθεί η ανθρώπινη πλευρά τους, με όλες τις αδυναμίες και τα προτερήματά τους.

Πρόκειται για ένα ρεαλιστικό έργο, χωρίς σαφή όρια μεταξύ κωμωδίας και δράματος, ένα έργο που βλέπει την πραγματικότητα όπως είναι: σε όλη την τραγικότητα και τη γελοιότητά της. Η πλοκή κορυφώνεται σταδιακά μέσα από το σασπένς και το χιούμορ, δημιουργώντας έναν σφιχτό κλοιό γύρω από τους χαρακτήρες, που μοιάζουν οικείοι και αναγνωρίσιμοι.

Ταυτότητα της παράστασης

Κείμενο: Αντώνης Τσιοτσιόπουλος

Σκηνοθεσία – Δραματουργική επεξεργασία: Γιώργος Παλούμπης

Μουσική: Κώστας Νικολόπουλος

Σκηνογράφος, Ενδυματολόγος: Νατάσσα Παπαστεργίου

Σχεδιασμός φωτισμών: Βασίλης Κλωτσοτήρας

Σχεδιασμός ήχων: Ανδρέας Μιχόπουλος

Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας

Βοηθός σκηνοθέτη: Παναγιώτα Παπαδημητρίου

Βοηθός σκηνογράφου – ενδυματολόγου: Μαριάνθη Ράδου

Παίζουν:

Σοφοκλής: Στάθης Σταμουλακάτος

Μάκης: Θάνος Αλεξίου

Μαρία: Βασιλική Διαλυνά

Μίμης: Στέλιος Δημόπουλος

Στέλιος: Αντώνης Τσιοτσιόπουλος

Θέατρο Χώρα (Αμοργού 20)

Κάθε Τετάρτη στις 21:15, Πέμπτη, Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 21:15 (από τις 4/11: κάθε Παρασκευή στις 21:00, Σάββατο στις 21:30 και Κυριακή 21:15)

Οι «Ghostbusters» επιστρέφουν! Η Sony αποκάλυψε τον τίτλο του πολυαναμενόμενου sequel του 2021 «Ghostbusters: Afterlife», ενώ έδωσε στη δημοσιότητα και το πρώτο teaser με πρωταγωνιστή τον Πολ Ραντ.

Το «Ghostbusters: Frozen Empire» ακολουθεί την οικογένεια Spengler στη Νέα Υόρκη, όταν στην πιο ζεστή μέρα του καλοκαιριού απελευθερώνεται μια σκοτεινή δύναμη που ονομάζεται «The Death Chill».

Η οικογένεια θα πρέπει να ενώσει τις δυνάμεις της με την αρχική ομάδα των «Ghostbusters», Πίτερ Βένκμαν (Μπιλ Μάρεϊ), Ρέι Στανζ (Νταν Άικροιντ) και Γουίνστον Ζέντεμορ (Έρνι Χάντσον) για να αντιμετωπίσει το νέο φάντασμα που απειλεί να φέρει στον κόσμο τη δεύτερη Εποχή των Παγετώνων.

Το καστ συμπληρώνουν, μεταξύ άλλων, οι Πέιτον Όσβαλντ, Κουμάιλ Ναντζιάνι και Έμιλι Άλιν Λιντ.

Ο Γκιλ Κέναν υπογράφει την σκηνοθεσία, ενώ έγραψε το σενάριο μαζί με τον Τζέισον Ράιτμαν, ο οποίος έχει αναλάβει μέρος της παραγωγής.

Πίνακας του Πικάσο με τίτλο «Femme a la montre» (Γυναίκα με ρολόι), που είχε φιλοτεχνήσει τον Αύγουστο του 1932, πωλήθηκε σε δημοπρασία του Οίκου Sotheby’s στη Νέα Υόρκη έναντι 139,9 εκατομμυρίων δολαρίων. Πρόκειται για το δεύτερο υψηλότερο ποσό που έχει καταβληθεί ποτέ για πίνακα του εμβληματικού Ισπανού καλλιτέχνη.

Ο πίνακας – ελαιογραφία (διαστάσεις 130 x 97 εκατοστά) έχει θέμα μια από τις μούσες κι ερωμένες του Πικάσο, τη Γαλλίδα ζωγράφο Μαρί-Τερέζ Βαλτέρ. Η αξία του πίνακα εκτιμήθηκε πως ξεπερνούσε τα 120 εκατ. δολάρια, όπως σημείωσε ο Sotheby’s.

Ανήκε στη βαθύπλουτη νεοϋορκέζα συλλέκτρια Έμιλι Φίσερ Λαντάου, η οποία απεβίωσε φέτος, σε ηλικία 102 ετών. Η συλλογή έργων τέχνης που είχε στην κατοχή της συμπεριλαμβάνει έργα υπογεγραμμένα κι από άλλα ιερά τέρατα (Τζονς, Κούνινγκ, Ρόθκο, Γουόρχολ κ.α) και εκποιήθηκε σε δημοπρασία που μοιράστηκε σε δυο χωριστές ειδικές βραδιές, στην έδρα του Σόθμπις στη Νέα Υόρκη.

Το υψηλότερο ποσό που έχει καταβληθεί ποτέ για πίνακα του Πάμπλο Πικάσο αλλά για πίνακα ζωγραφικής γενικά, ήταν τα 179,4 εκατ. δολάρια που δόθηκαν για τον πίνακα «Les femmes d’Alger – Version O» (Γυναίκες του Αλγερίου – εκδοχή Ο), τον οποίο είχε φιλοτεχνήσει το 1955.

Ωστόσο, η ελαιογραφία «Salvator Mundi», έργο που αποδίδεται στον Λεονάρντο ντα Βίντσι, κατέρριψε το ρεκόρ καθώς συγκέντρωσε το ποσό των 450 εκατ. δολαρίων, που καταβλήθηκε το 2017.

Η COSMOTE TV στηρίζει, ως συμπαραγωγός, την εμπνευσμένη από το ομώνυμο μυθιστόρημα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη ταινία «Φόνισσα», σε σκηνοθεσία της Εύας Νάθενα.

Η νέα κινηματογραφική παραγωγή με πρωταγωνίστρια την Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, κυκλοφορεί στις αίθουσες την Πέμπτη 30 Νοεμβρίου, ενώ θα κάνει Α’ τηλεοπτική προβολή αποκλειστικά στην COSMOTE TV, μέσα στο 2024.

Το σενάριο της ταινίας υπογράφει η Κατερίνα Μπέη, ενώ την Καρυοφυλλιά Καραμπέτη πλαισιώνει ένα καστ καταξιωμένων Ελλήνων ηθοποιών που απαρτίζεται από τους: Μαρία Πρωτόπαππα, Έλενα Τοπαλίδου, Πηνελόπη Τσιλίκα, Γεωργιάννα Νταλάρα, Χρήστο Στέργιογλου, Στάθη Σταμουλακάτο, Δημήτρη Ήμελλο, Χριστίνα Μαξούρη, Όλγα Δαμάνη, Έρση Μαλικένζου, Αντώνη Τσιοτσιόπουλο, Αγορίτσα Οικονόμου, Μιχάλη Οικονόμου, Βερόνικα Δαβάκη, Νίκη Παπανδρέου, Μάνια Παπαδημητρίου, Μαρία Σκουλά, Γιάννη Τσορτέκη, Γαλήνη Χατζηπασχάλη, Ρίτα Λυτού, Λωξάντρα Λούκας και Αριάδνη Βελλή.

Η υπόθεση 

Σε ένα δυστοπικό νησί της Ελλάδας γύρω στο 1900, η Χαδούλα, χήρα Ιωάννου Φράγκου είναι μια γυναίκα που έχει μάθει να επιβιώνει στην ανδροκρατούμενη, πατριαρχική κοινωνία υπηρετώντας αυτό που της πέρασε η μητέρα της – μια σκυτάλη δύσκολη, που διαιωνίζει την υποτίμηση και την κατώτερη μοίρα της γυναίκας. Η Χαδούλα επαναστατεί μέσα της και αυτό δεν θα αργήσει να συμβεί και προς τα έξω. Τα μικρά κορίτσια του νησιού γίνονται θύματά της. Αφαιρώντας τους τη ζωή, η ίδια νιώθει ότι τα απαλλάσσει από το κοινωνικό φορτίο που η ύπαρξή τους επιφέρει. Οι πράξεις της κάποια στιγμή αυτονομούνται και τη φέρνουν αντιμέτωπη με τον νόμο. Εγκαταλείπει το σπίτι της και βρίσκει καταφύγιο στη φύση. Όμως, όσο και αν η ηθική της τής υπαγορεύει ότι έπραξε σωστά, στην πραγματικότητα το χρόνιο τραύμα της την ακολουθεί παντού.  Το τέλος έρχεται σαν λύτρωση.

Η «Φόνισσα» είναι μια παραγωγή της Tanweer Productions, σε συμπαραγωγή της COSMOTE TV και της View Master Films.

Από το 2012 η COSMOTE TV επενδύει σταθερά στην ελληνική και διεθνή κινηματογραφική παραγωγή και συμπαραγωγή, σε ταινίες μεγάλου και μικρού μήκους, καθώς και ντοκιμαντέρ. Στηρίζει, επίσης, κινηματογραφικά φεστιβάλ σε όλη την Ελλάδα, που αναδεικνύουν νέους δημιουργούς και καλλιτέχνες.

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία – Production Design – Koστούμια: Εύα Νάθενα

Σενάριο: Κατερίνα Μπέη

Concept Development- Script Editor: Εύα Νάθενα

Historical & Scientific consultant: Μαρία Τουγιανίδου

Διεύθυνση Φωτογραφίας: Παναγιώτης Βασιλάκης

Casting: Σωτηρία Μαρίνη, Άκης Γουρζουλίδης

Μοντάζ: Αγγέλα Δεσποτίδου

Μουσική: Δημήτρης Παπαδημητρίου

Μιξάζ: Κώστας Βαρυμποπιώτης

Μακιγιάζ: Εύη Ζαφειροπούλου

Hair Stylist: Χρόνης Τζήμος

Ήχος: Μαρίνος Αθανασόπουλος

Παραγωγοί: Διονύσης Σαμιώτης, Κώστας Λαμπρόπουλος

Παραγωγή: Tanweer Productions σε συμπαραγωγή με τη View Master Films

Συμπαραγωγοί: COSMOTE TV, EΛΛΗΝΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ (ΕΚΚ)

Χορηγός: Optima bank

Mε την υποστήριξη του Εθνικού Κέντρου Οπτικοακουστικών Μέσων και Επικοινωνίας (ΕΚΟΜΕ)

 

Τα εγκαίνια της έκθεσης πραγματοποιούνται τη Δευτέρα, 13 Νοεμβρίου και ώρα 5-9μ.μ. 

 

Το concept, η οργάνωση και η επικοινωνία της έκθεσης ανήκει στον εκπαιδευτικό και διοργανωτή εικαστικών εκθέσεων Δημήτρη Λαζάρου.

Συμμετέχουν οι εικαστικοί:

Irina (Bhaga) - Jocasta M. – Mariem Gares - Petya Hasamska – Stella Sevastopoulos – Tinatin Adamia – Μαρία Δ. Γεώργα – Ευαγγελία Λιάσκου – Κώστας Μαρκόπουλος – Βιβή Μεντζελοπούλου – Σοφία Νάκη - Χρυσούλα Ξυνέλη – Μανώλης Παπακαλιάτης – Βίκυ Σαρρή – Πελαγία Στρατηδάκη – Μαργαρίτα Τελιανίδου – Μαριάννα Τζώρτζη – Θοδωρής Τριφύλλης – Τάσος Τσολαρίδης - Χρήστος Σπύρου

 

ΓΕΝΙΚΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

 

Concept – Οργάνωση - Επικοινωνία: Δημήτρης Λαζάρου

email: repdla@hotmail.com // dimitriolazarou@gmail.com

 

Stella Sevastopoulos, Vessels 1, 80x100cm, Ακρυλικά σε καμβά

Εγκαίνια: Δευτέρα, 13 Νοεμβρίου | 5 – 9μ.μ.

Διάρκεια έκθεσης: 13 – 25 Νοεμβρίου 2023

 

 

Θεμελιώδους σημασίας και πρωταρχικό στοιχείο τέχνης, η συγκίνησις - Εκδήλωση στο facebook στο παρακάτω link:

https://www.facebook.com/events/3571963573069480/3571963583069479/?active_tab=discussion

 

ΕΛΛΗΝΟ – ΓΑΛΛΙΚΟΣ ΣΥΝΔΕΣΜΟΣ

Πλ. Κολωνακίου 2,

4^ος όροφος

Κολωνάκι, Αθήνα

(Είσοδος δίπλα στην τράπεζα Πειραιώς)

 

Κώστας Μαρκόπουλος, Γευσηχρωμία, 90x95cm, Λάδια σε καμβά.jpg

Ημέρες και Ώρες λειτουργίας

Δευτέρα έως Παρασκευή (εκτός Τετάρτης): 5 - 9 μ.μ.

Σάββατο: 12 - 4 μ.μ.

Τετάρτη, Κυριακή και Παρασκευή 17 Νοεμβρίου: ΚΛΕΙΣΤΑ

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

 

 

Το PIREE, εγκαινιάζοντας μια νέα εποχή, παρουσιάζει ένα πρωτοποριακό πολυσυλλεκτικό θέαμα, συνδυάζοντας όλες τις μορφές τέχνης σε ένα νοσταλγικό βιομηχανικό κτίριο στην περιοχή του Αγίου Διονυσίου, στο λιμάνι του Πειραιά, εκεί όπου όλα τα συναισθήματα, οι αισθήσεις και ο ενθουσιασμός του πάρτι ζουν, επινοούνται και μοιράζονται. Ο ιδιοκτήτης, εμπνευστής και πυρήνας του PIREE, Κοσμάς Καραβάς, συνεργάστηκε για αυτό με τον πολυβραβευμένο performer-τραγουδιστή Tenorman, Γιώργο Τζιουβάρα, ο οποίος έχει αναλάβει την καλλιτεχνική διεύθυνση στη νέα εποχή του PIREE.

Τα φώτα στην αίθουσα χαμηλώνουν και οι παραστάσεις διαδέχονται η μία την άλλη, με μυστήριο, αισθησιασμό και ευθυμία, προκειμένου οι θεατές να ονειρευτούν, να ερωτευτούν, να γελάσουν, να συγκινηθούν παρακολουθώντας καμπαρέ, μουσικές παραστάσεις, διαδραστικό murder mystery, special shows από τον Tenorman, stand up comedy παραστάσεις, aerial performances, drag shows, Dj sets, εκθέσεις art & design, μαζί με ένα νέο μενού , υπό την επιμέλεια του σεφ Κωνσταντίνου Λαλαούνη.

Κάστορος 78, Πειραιάς

210 4082 700-02

info@piree.gr

Ώρες λειτουργίας:

Τετάρτη - Πέμπτη 17:00 - 24:00,

Παρασκευή - Σάββατο 17:00 - 2:00

Κυριακή 17:00 - 24:00

 

Όλες τις παραστάσεις ξεκινάνε στις 20:30, ενώ από τις 17:00 το Piree σας περιμένει για να απολαύσετε το ποτό και το φαγητό σας, ανεξαρτήτου εκδήλωσης. Κρατήσεις στα τηλέφωνα 210 4082 700-02.

  

Οκτώβριος

Τετάρτη 25 Οκτωβρίου

Snap - Athens Queer Comedy Club

Μετά από μια σειρά sold out παραστάσεων, το Snap - Athens Queer Comedy Club για πρώτη φορά στη σκηνή του Piree.

Περισσότεροι από 5 καλλιτέχνες  σε μια παρασταση με Stand Up Comedy, Drag Show, Τραγούδι, Spoken Word, Καμπαρέ και όχι μόνο. Το αγαπημένο Variety Show της πόλης επιστρέφει και κάθε παράσταση είναι διαφορετική από την προηγούμενη!

Το Snap - Athens Queer Comedy Club είναι το πρώτο και μοναδικό Queer Comedy Club της πόλης. Οι παραστάσεις που οργανώνει το Snap είναι ένα μείγμα Stand Up Comedy, Cabaret και LGBT+ Party. Περισσότεροι από 20 καλλιτέχνες αποτελούν τον πυρήνα του Snap, ενώ καλεσμένοι του είναι μερικά από τα μεγαλύτερα ονόματα της ελληνικής κωμικής σκηνής.

 

Πέμπτη 26 Οκτωβρίου

Γεράσιμος Γεννατάς + Παντελής Αμπαζής

 

Παρασκευή 27 Οκτωβρίου

Penelope Spy trio

Music trio & performance

 

Σάββατο 28 Οκτωβρίου

Dj Set,

Drag Show special from Cyka de la Blyat,

Georgia Zacou (φωτιές),

χορός Mariangela Athens Lindy hop

 

Κυριακή 29 Οκτωβρίου

«PIREEμπέτικα»

Ποιητικά ρεμπέτικα από τον Παντελή Αμπαζή. Ο μποέμ τραγουδοποιός ρίχνει μια βαθιά βουτιά στα ρεμπέτικα νερά του Πειραιά. Καταδύεται στο μυστηριακό σύμπαν του "συμπαντάρχη" Μάρκου Βαμβακάρη. Εξερευνά το πειραιώτικο μινόρε. Αναδύεται στον κόσμο του Μπάτη, του Δελιά και του Μπαγιαντέρα. Στον υπέροχο προπολεμικό Τσιτσάνη και στον "άγιο" Γιάννη Παπαϊωάννου. Μια μουσική βραδιά που δείχνει ξεκάθαρα ότι αν οι μεγάλοι μας συνθέτες είναι τα κλαδιά του δέντρου της λαϊκής μουσικής, το ρεμπέτικο είναι ο κορμός! Συμμετέχει η μοναδική Κατερίνα Τσιρίδου με τον μπαγλαμά της. Ο Λεωνίδας Μαριδάκης με την κλασσική κιθάρα και το "ρεμπετοτρομπόνι" του. Η γοητευτική περσόνα Γεωργία Δρακάκη με το φλογερό πειραιώτικο ταμπεραμέντο της. Και η ξακουστή τετράς της Φωκίωνος Νέγρη! Στο λιμάνι του Πειραιά, στο μυστηριακό «Piree». Σας περιμένουμε εν χορδαίς και οργάνοις!

 

 

Νοέμβριος

 

 

Τετάρτη 1 Νοεμβρίου 

Stand up comedy

 

Παρασκευή 3  Νοεμβρίου 

Tenorman - NEW SHOW

"ΜΕΣΙΕ 42: το νόημα της ζωής; "

 With very special guests

 

Σάββατο 4 Νοεμβρίου 

«Arabian Nights» by Nefelopetra | Πρεμιέρα

 

Κυριακή 5 Νοεμβρίου 

Dj party

 

Τετάρτη 8 Νοεμβρίου    

Stand up comedy

 

Πέμπτη 9  Νοεμβρίου

Γιάννος Χάλαρης

Magic show «ΣΧΕΔΟΝ ΑΔΥΝΑΤΟ»

 

Παρασκευή 10   Νοεμβρίου 

“Cabaret de Piree” ή και όχι…

 

Σαββατο  11  Νοεμβρίου 

«Arabian Nights» by Nefelopetra

 

Κυριακή 12   Νοεμβρίου 

Tenorman - Τhe Show | DJ SET

 

Τετάρτη 15 Νοεμβρίου     

Stand up comedy

 

Πέμπτη 16  Νοεμβρίου

Murder mystery «Θάνατος στην Πρεμιέρα»

Διαδραστική κωμωδία μυστηρίου

 

Παρασκευή 17 Νοεμβρίου 

“Cabaret de Piree” ή και όχι…

 

Σαββατο  18 Νοεμβρίου 

 «Arabian Nights»  by Nefelopetra

 

Κυριακή 19  Νοεμβρίου 

Tenorman - Τhe Show | DJ SET

 

Τετάρτη 22 Νοεμβρίου    

Stand up comedy

 

Πέμπτη 23  Νοεμβρίου

Murder mystery «Θάνατος στην Πρεμιέρα»

Διαδραστική κωμωδία μυστηρίου

 

Παρασκευή 24 Νοεμβρίου 

“Cabaret de Piree” ή και όχι…

 

Σαββατο  25 Νοεμβρίου 

«Arabian Nights»  by Nefelopetra

 

Κυριακή 26   Νοεμβρίου 

Tenorman - Τhe Show | DJ SET

 

Τετάρτη 29 Νοεμβρίου 

Stand up comedy

 

Πέμπτη 30  Νοεμβρίου

Murder mystery «Θάνατος στην Πρεμιέρα»

Διαδραστική κωμωδία μυστηρίου