Από τις 3 Μαρτίου και για είκοσι ημέρες (23 Μαρτίου), η Αθήνα ζει στους ρυθμούς του 9ου -κατά σειρά- Dine Athens. Για όσους δεν γνωρίζουν πρόκειται για το καθιερωμένο και μακράν κορυφαίο γαστρονομικό event της Αθήνας, που διοργανώνεται από την Alpha Bank. Σημαντικοί σεφ, εστιατόρια που γράφουν τη δική τους ιστορία, αλλά και κοινό που είναι έτοιμο να δεχθεί τις πιο ωραίες γευστικές προκλήσεις, όσοι συντονίζονται σ’ αυτό το 20μερο. Μαζί τους και το μ. Artisan Water που επιστρέφει για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά στο event. Το Dine Athens από την Alpha Bank σας προσκαλεί στα καλύτερα εστιατόρια της Αθήνας για να γευτείτε δημιουργικά μενού υψηλής αισθητικής. Για ακόμα μία χρονιά, η εμπειρία αναβαθμίζεται με την παρουσία του μ. Artisan Water, του gastro-lifestyle νερού αριστοτεχνικής ποιότητας, που αναδεικνύει κάθε γεύση και προσδίδει μοναδικό χαρακτήρα σε κάθε fine dining στιγμή.

Η απαλή και ισορροπημένη γεύση του επιτρέπει στα αρώματα των πιάτων να αναδειχθούν, δημιουργώντας το τέλειο pairing για κάθε είδος κουζίνας – από gourmet γαστρονομία μέχρι εκλεπτυσμένες ethnic γεύσεις. Είναι το νερό που ακολουθεί τη ροή του fine dining, προσδίδοντας μια premium αίσθηση σε κάθε γευστική εμπειρία.

Η «παραμυθένια» Κατερίνα Κυρμιζή παρουσιάζει το 5ο και τελευταίο για φέτος «Κοντσέρτο για κεραία και κάκτους» στο εξίσου παραμυθένιο Tiki Bar Athens, την Δευτέρα 10 Μαρτίου. 

Η Κατερίνα Κυρμιζή σε μια εξομολογητική αφήγηση ξεδιπλώνει τις ιστορίες των τραγουδιών της προσωπικής τής δισκογραφίας σε ένα απαιτητικό ρεσιτάλ κιθάρας – φωνής. Στο τελευταίο για φέτος «κοντσέρτο για κεραία και κάκτους» θα μοιραστεί τη σκηνή με τους εκλεκτούς καλεσμένους της τραγουδοποιούς, τον συνοδοιπόρο της στη ζωή και στη μουσική Νίκο Γρηγοριάδη, την «ακριβή» Κατερίνα Μακαβού και τον αγαπημένο όλων μας Φοίβο Δεληβοριά. 

Γνώριμη από το 1996 με το συναρπαστικό ντεμπούτο άλμπουμ «Κοντσέρτο για σοκολάτα και τριαντάφυλλα», η πολυτάλαντη και πολυσχιδής Κατερίνα Κυρμιζή που γράφει μουσική, στίχους, διδάσκει κλασική κιθάρα, δημιουργεί τις μουσικές και τις οπτικές της παραγωγές, χαράζει πάντα το δικό της ξεχωριστό δρόμο με κάθε δισκογραφικό βήμα. Από το «Το παιδί με την κεραία», και τα ακανθώδη ep «Κάκτοι Ι» και «Κάκτοι ΙΙ», μέχρι το πρόσφατο single «Όλα πάνω στο δέλτα», η τραγουδοποιός προτάσσει ελαφρά τραγούδια με σοβαρές προθέσεις, τόσο καλά δουλεμένα στις λεπτομέρειες που ποτέ δεν φαίνεται η ραφή ανάμεσα στις pop αναφορές και στην έντεχνη στάση.

Η 4η έκθεση του project ΟΥΡΑΝΙΟ ΤΟΞΟ #2 – κι εγένετο ΦΩΣ είναι πλέον γεγονός, έχει θέμα το ΜΠΛΕ χρώμα και παρουσιάζεται στον ιστορικό χώρο του Ελληνογαλλικού Συνδέσμου από τη Τρίτη, 4 Μαρτίου έως το Σάββατο, 15 Μαρτίου 2025. 

Η έκθεση εγκαινιάζεται τη Τρίτη, 4 Μαρτίου και ώρα 5-9μ.μ. και πραγματοποιείται σε concept, οργάνωση και επικοινωνία του εκπαιδευτικού και διοργανωτή εικαστικών εκθέσεων, Δημήτρη Λαζάρου. 

Σκοπός του project να γεννηθεί εκείνο το ΦΩΣ που μόνο η τέχνη δημιουργεί και καθοδηγεί την ανθρώπινη ψυχή από το σκοτάδι στο ΦΩΣ, από την ένταση στην ηρεμία, από την κενότητα στην απόλυτη πληρότητα.

Ο ιστορικός και κριτικός τέχνης Λεόντιος Πετμεζάς σημειώνει σχετικά με την παρούσα έκθεση:

«Η εικαστική μαγεία της μπλέ απόχρωσης μέσα από διαφορετικές εκδοχές και ποικίλες θεματολογικές διαστάσεις κυριαρχεί στην παρούσα έκθεση .H συνύπαρξη των καινοτόμων δημιουργών αγγίζει το εκλεπτυσμένο μεταίχμιο της ουσιαστικής διείσδυσης και της κατανυκτικής αισθητικής. Με μοναδικότητα καθοδηγούν την χωρονομική γραφή των αρμονικών μετουσιώσεων τους . Κάθε ξεχωριστή και διάχυτη αφήγηση που παρακολουθούμε συγκροτείται από ενορχηστρώσεις ανάγνωσης και νύξεις μεστότητας για την διαχρονικότητα της ύπαρξης του χρώματος . Ο ουρανός, η θάλασσα ,ο ορίζοντας,η φύση ,οι σωματογραφίες ,οι αγιογραφικές αποδόσεις και άλλες απεικονίσεις επισυνάπτονται με λεπτομέρεια στα επεισόδια της ενδελεχούς αναφοράς των καλλιτεχνών , με στοιχεία που διερευνητικά και περίοπτα ενισχύουν την πληθωρική διάταξη των εκφάνσεων . Με απόλυτη διαφάνεια συνδυάζονται τα περιεκτικά δεδομένα με τις πολλαπλές καταθέσεις. Με ασυμβίβαστο ρυθμό η τεχνική ενέχει αρκετά πολυδιάστατα μοτίβα από ένα ιδιότυπο περιβάλλον συνειρμών.»

Σχετικά με τους συμβολισμούς με τους οποίους συνδέεται το μπλε χρώμα πρέπει να σημειωθεί ότι θεωρείται το χρώμα της αρμονίας, της γαλήνης, της εμπιστοσύνης, της ελευθερίας, της ειλικρίνειας, αλλά και της απόστασης. Συχνά συνδέεται και με τη μελαγχολία, εξ ου και η προέλευση του ονόματος της μουσικής μπλουζ (blues). 

Σχετίζεται επίσης με την θάλασσα και τον ουρανό, ιδιότητα που προσφέρει χαλαρότητα και ηρεμία. 

Η λεκτική επικοινωνία συνδέεται επίσης με το μπλε χρώμα, ενώ παράλληλα εκφράζει το αίσθημα της αφοσίωσης, του πνεύματος και της θρησκευτικής πεποίθησης. Μάλιστα ήδη από την αρχαιότητα το μπλε εκφράζει την έννοια της πίστης και της ελπίδας, ενώ συνδέεται και με το κομμάτι του γλυκού, για αυτό και πολλά προϊόντα που σχετίζονται με γλυκές γεύσεις φέρουν μπλε χρώμα.

Στον Χριστιανισμό και ιδιαίτερα στον Ρωμαιοκαθολικισμό, συνδέεται με την Παναγία.

Στην έκθεση συμμετέχουν 23 σύγχρονοι αξιόλογοι εικαστικοί:

Jocasta M. - Κατερίνα Αλεξοπούλου - Αιμίλιος Γάσπαρης - Νίκος Γερογιαννάκης - Πόλυ Γεωργακοπούλου - Βαρβάρα Δούγκα - Ευτέρπη (Έφη Πλωμαρίτου) - Ευαγγελία Λιάσκου - Δέσποινα Λουκή  - Χριστόφορος Μελλίδης - Γιώτα Αλίκη Μπιτσάκη - Όλγα Ξυθάλη - Μαριέττα Παπαγεωργίου - Σουζάνα Παπακαλιάτη - Γεράσιμος Παρίσης - Λεόντιος Πετμεζάς - Ελισάβετ Πρωτοσυγγέλου - Δημήτρης Ρωμανός - Γιώτα Σταυρίδη - Λίλα Στεργιοπούλου - Θοδωρής Τριφύλλης - Άννα Τσαπάρα

και ΠΕΡΙΤΕΧΝΟΝ (εικαστικό κόσμημα)

ΓΕΝΙΚΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Concept – Οργάνωση - Επικοινωνία: Δημήτρης Λαζάρου 

email: repdla@hotmail.com // dimitriolazarou@gmail.com 

   

Εγκαίνια: Τρίτη, 4 Μαρτίου 2025 | 5 – 9μ.μ.

Διάρκεια έκθεσης: 4 – 15 Μαρτίου 2025

Μπλε - Blue  – Εκδήλωση στο facebook στο παρακάτω link: 

https://www.facebook.com/events/621448080497838/621448100497836/?active_tab=discussion 

ΕΛΛΗΝΟ – ΓΑΛΛΙΚΟΣ ΣΥΝΔΕΣΜΟΣ

Πλ. Κολωνακίου 2, 

4ος όροφος

Κολωνάκι, Αθήνα

(Είσοδος δίπλα στην τράπεζα Πειραιώς)

Ημέρες και Ώρες λειτουργίας 

Δευτέρα έως Παρασκευή (εκτός Τετάρτης): 5 - 9 μ.μ.

Σάββατο: 12 - 4 μ.μ.

Τετάρτη και Κυριακή: ΚΛΕΙΣΤΑ 

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Σε μόλις τρεις ταινίες έχει περιοριστεί στην φετινή απονομή των Όσκαρ το ενδιαφέρον για τις υποψηφιότητες: το «Anora», το «The Brutalist» και το «Conclave».

Αυτές οι ταινίες δεν είναι απλώς υποψήφιες για το πιο σημαντικό βραβείο της βραδιάς – είναι και οι εκπρόσωποι μιας χρονιάς που προκαλεί έντονες συζητήσεις για την κατεύθυνση της κινηματογραφικής βιομηχανίας.

Η 97η απονομή των Όσκαρ θα πραγματοποιηθεί στο Dolby Theatre σήμερα, Κυριακή 2 Μαρτίου, με την εκπομπή να μεταδίδεται από το ABC. Για πρώτη φορά, θα είναι επίσης διαθέσιμη για ζωντανή μετάδοση στο Hulu.

Το «The Brutalist», ένα συγκλονιστικό ιστορικό έπος που εξετάζει την εμπειρία των μεταναστών, και το «Wicked», η κινηματογραφική εκδοχή του θρυλικού μιούζικαλ του Μπρόντγουεϊ, τα οποία συγκέντρωσαν από 10 υποψηφιότητες. Το «Conclave», το θρίλερ για την εκλογή νέου Πάπα, και το «A Complete Unknown», μια ματιά στα πρώτα χρόνια του Μπομπ Ντίλαν, ακολουθούν με 8 υποψηφιότητες.

Και οι πέντε αυτές ταινίες είναι υποψήφιες για την πιο σημαντική κατηγορία, αυτή της Καλύτερης Ταινίας, μαζί με εξαιρετικές ανεξάρτητες παραγωγές όπως το «Anora», το «Nickel Boys» και το «I’m Still Here», καθώς και το συγκλονιστικό «The Substance» και το «Dune: Part Two», το οποίο σπάνια βλέπουμε να κερδίζει την προσοχή των Όσκαρ.

Ο Τιμοτέ Σαλαμέ, ο οποίος έχει κάνει θραύση με το «Dune» και το «Wonka», είναι υποψήφιος για το Όσκαρ Α’ Ανδρικού Ρόλου για την εξαιρετική του ερμηνεία ως Μπομπ Ντίλαν στο «A Complete Unknown». Η Ντέμι Μουρ, η οποία υπήρξε ένα από τα μεγαλύτερα αστέρια του Χόλιγουντ τη δεκαετία του ’90, επιστρέφει δυναμικά με την υποψηφιότητά της για το Όσκαρ Α’ Γυναικείου Ρόλου στο «The Substance», μια ανατρεπτική ταινία τρόμου που διερευνά τον σεξισμό και τον ηλικιακό ρατσισμό του κινηματογραφικού κόσμου.

Το σκληρό έργο της μετασοβιετικής εποχής του Vassily Sigarev ανεβαίνει από την Εταιρεία Θεάτρου Πρόταση σε σκηνοθεσία Στέλιου Βραχνή και μετάφραση Γιώργου Κουτλή στο Θέατρο ArtBox Fargani, από το Σάββατο 1 Μαρτίου.

Ο σκηνοθέτης βυθίζει το μαχαίρι στο ζήτημα της αθωότητας που καταρρέει, εκεί όπου η σεξουαλικότητα ξυπνά μέσα σε μια κοινωνία βίας και κυνισμού. Ο queer performer, παρουσιαστής του Thessaloniki Pride τα τελευταία χρόνια και ακτιβιστής, Synaesthema ή Raw Bee Candles, ερμηνεύει τον κεντρικό ρόλο του Μαξίμ. Ο σκηνοθέτης επιλέγει έναν αντικομφορμιστή καλλιτέχνη για να ερμηνεύσει έναν αινιγματικό και αντικομφορμιστή χαρακτήρα. Έναν καλλιτέχνη που δημιούργησε σάλο πριν μερικά χρόνια για την ακτιβιστική του δράση και πολεμά τον συντηρητισμό μέσα από το έργο του και ο οποίος παίζει με την ρευστότητα του φύλου καθ’ όλη τη διάρκεια της παράστασης.

Ο αιρετικός Ρώσος συγγραφέας του 21ου αιώνα, Vassily Sigarev, αμφιλεγόμενος στη χώρα του αλλά διεθνώς καταξιωμένος, πριν αρχίσει να γράφει και να σκηνοθετεί, ήταν ένας περιθωριακός νεαρός από μια ρωσική βιομηχανική επαρχία που πάλευε να επιβιώσει. Το 2002, βασισμένος στη σκληρή ζωή του αδερφού του κατά την εφηβεία τους, δημοσιεύει το πιο προσωπικό του έργο. Η Πλαστελίνη ανεβαίνει στο Royal Court Theater του Λονδίνου και του χαρίζει το Βραβείο Charles Wintour για τον πιο πολλά υποσχόμενο θεατρικό συγγραφέα της χρονιάς.

Για το έργο

Σε μια βιομηχανική πόλη της Ρωσίας, άνθρωποι βυθισμένοι στη φτώχεια και την απόγνωση μεθούν, εκτονώνουν την οργή τους και απαιτούν σεξ. Ο Μαξίμ, ένας 14χρονος μαθητής, παλεύει να επιβιώσει μέσα σε αυτήν την αστική κόλαση. Ο θάνατος ενός φίλου, ο ξυλοδαρμός του στο σχολείο λόγω της σεξουαλικότητας του, οι ωμές παρενοχλήσεις και, τελικά, η ενέδρα που του στήνει μια κοπέλα, η οποία καταλήγει στο βιασμό του από δυο άνδρες, τον σημαδεύουν ανεξίτηλα. Η μόνη του διέξοδος είναι το δωμάτιό του, όπου εκτονώνεται απροσποίητος μέσα από την τέχνη, δίνοντας τη δική του μάχη ενάντια σε ό,τι ζει. Ο συγγραφέας αποτυπώνει την ποιητική ευαισθησία ενός εφήβου της εποχής, κρυμμένη πίσω από την απροκάλυπτη βία μιας ολόκληρης κοινωνίας.

Ο σκηνοθέτης μεταφέρει το έργο του Sigarev στη Θεσσαλονίκη, θέλοντας να καταδείξει την υποκρισία και τον συντηρητισμό που ακόμα τρέφεται από ορισμένους κατοίκους της. Σε ένα σκηνικό περιβάλλον που θυμίζει δημόσιες τουαλέτες και ταυτόχρονα μια σκηνική αναπαράσταση του εφηβικού ψυχισμού του Μαξίμ, οι χαρακτήρες κινούνται στη λεπτή γραμμή μεταξύ δημόσιου και ιδιωτικού, εκθέτοντας τις πιο σκοτεινές πτυχές μιας κοινωνίας σε κρίση.

Συντελεστές

Σκηνοθεσία: Στέλιος Βραχνής

Μετάφραση: Γιώργος Κουτλής

Δραμ. επεξεργασία: Κωνσταντίνος Αβράμης, Στέλιος Βραχνής

Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί: Πάνος Αναγνωστόπουλος, Μαίρη Λιόλιου, Χαρά Σβάνου, Παύλος Τάνης, Στέφανος Ζγούρι, Synaesthema

Ηχητική εγκατάσταση: Γιάγκος Μπαμίχας

Σκηνική εγκατάσταση: Θεοφύλακτος Σταυρίδης

Βοη. Σκηνοθέτη: Ελένη Χατζηνικολάου

Φωτογραφία-Video: Γιάννης Πορτοκαλίδης

Γραφείο Τύπου – Επικοινωνία: Τίνα Παππά – Ηρώ Παστρικού

Οργάνωση παραγωγής: Κατερίνα Κασελίμη

Διεύθυνση παραγωγής: Χαρά Σβάνου

Παραγωγή: Εταιρεία Θεάτρου Πρόταση & Σοφία Μουρούζη

Ταυτότητα παράστασης

Θέατρο ArtBox Fargani,

Αγίου Παντελεήμονος 10 Καμάρα, Θεσ/νίκη

Έναρξη: Σάββατο 1 Μαρτίου 2025

Παραστάσεις

Παρασκευή – Σάββατο: 21:30

και Κυριακή: 19:30

Προπώληση εισιτηρίων

Δίκτυο more.com

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/plastelini-tou-vassily-sigarev/ 

& στο ταμείο του θεάτρου

Τιμές εισιτηρίων

16 ευρώ (κανονικό, γενική είσοδος),

13 ευρώ (φοιτητών, ανέργων, ΑμεΑ)

Πληροφορίες – κρατήσεις: 2310 208007

Λαοθάλασσα πλημύρισε το κέντρο της Αθήνας, όπου συνέρρευσαν άνθρωποι κάθε ηλικίας. Οι διαδηλωτές, νέοι, μαθητές, φοιτητές και εργαζόμενοι, ένωσαν τις φωνές τους με τις οικογένειες των θυμάτων, οι οποίοι ζητούν δικαίωση για τους ανθρώπους τους, που χάθηκαν στη μεγαλύτερη σιδηροδρομική τραγωδία της Ελλάδας.

Το συλλαλητήριο στην πρωτεύουσα ξεκίνησε περίπου στις 11 το πρωί, με προσκλητήριο των θυμάτων του τραγικού δυστυχήματος, ωστόσο από πολύ νωρίς είχαν αρχίσει να κατακλύζουν τους γύρω δρόμους πολίτες και φορείς σε διάφορα σημεία προσυγκέντρωσης, ώστε να πορευθούν συντεταγμένα προς το Σύνταγμα.

Οι πανοραμικές εικόνες από τη συγκέντρωση αποτυπώνουν την πρωτοφανή συμμετοχή:

Μαζική ήταν και η συγκέντρωση που πραγματοποιήθηκε στη Θεσσαλονίκη στη μνήμη των θυμάτων της σιδηροδρομικής τραγωδίας των Τεμπών. Στην κεντρική συγκέντρωση, στο άγαλμα του Βενιζέλου, η μητέρα ενός από τα θύματα της τραγωδίας, Ελένη Βασσάρα, συγγενείς θυμάτων και εκπρόσωποι σιδηροδρομικών και σωματείων εργαζομένων απαίτησαν «την πλήρη διερεύνηση και διαλεύκανση των συνθηκών και των αιτιών του δυστυχήματος» και την απόδοση ευθυνών «σε φυσικούς και ηθικούς αυτουργούς», καθώς και την «καταδίκη των πολιτικών που έφεραν το σιδηρόδρομο σε αυτήν την κατάσταση», ζητώντας παράλληλα τη «δικαίωση των θυμάτων» και «ασφαλή σιδηρόδρομο». «Είναι ημέρα μνήμης και ημέρα αγώνα για την απόδοση δικαιοσύνης. Πολλοί επιζήσαντες είναι τραυματισμένοι ψυχικά. Το πένθος μας γίνεται πένθος όλης της χώρας» είπε η κ. Βασσάρα.

Οι διαδηλωτές αναπτύχθηκαν στην πλατεία Αριστοτέλους από την παλιά παραλία μέχρι την πλατεία αρχαίας ρωμαϊκής αγοράς και κατά μήκος της Εγνατίας οδού από την Καμάρα μέχρι την οδό Αντιγονιδών και την πλατεία Δημοκρατίας, ενώ οι κεντρικοί δρόμοι πάνω από την Εγνατία, οι οδοί Φιλίππου και Ολύμπου έκλεισαν από κόσμο στο ίδιο ύψος.

Πορείες πραγματοποιήθηκαν σε όλες τις μεγάλες πόλεις της Κεντρικής Μακεδονίας, μεταξύ των οποίων οι Σέρρες, η Βέροια, η Νάουσα, η Αλεξάνδρεια, η Κατερίνη, η Έδεσσα, τα Γιαννιτσά, το Κιλκίς, τα Νέα Μουδανιά, ο Πολύγυρος, η Ιερισσός και η Νικήτη.

Ογκώδης ήταν και  η συγκέντρωση που πραγματοποιήθηκε στην πλατεία Γεωργίου της Πάτρας. Στην πολυπληθή συγκέντρωση, που πέρα από την πλατεία επεκτεινόταν σε όλους τους γειτονικούς δρόμους, κυριαρχούσε το αίτημα για απόδοση δικαιοσύνης. Πολλοί από τους συγκεντρωμένους κρατούσαν πανό και αφίσες, ζητώντας «να μην υπάρξει καμία συγκάλυψη», καθώς και άσπρα και μαύρα μπαλόνια με τα ονόματα των νεκρών, ενώ καθ΄ όλη τη διάρκεια της συγκέντρωσης φώναζαν συνθήματα.

Το Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο προσκαλεί το κοινό σε μια αρχαιολογική διαδρομή στα ίχνη του μύθου της Ευρώπης, της νεαρής πριγκίπισσας που άρπαξε ο Δίας από την αρχαία Φοινίκη και έφερε στη γη που πήρε το όνομά της.

Σφραγιδόλιθος με απεικόνιση θεάς πάνω σε φανταστικό ζώο. Μυκήνες, θολωτός τάφος Κλυταιμνήστρας, 15ος – 14ος αι. π.Χ. (αίθουσα 4)

Η συναρπαστική δράση του Μουσείου πλαισιώνει τον εκθεσιακό σταθμό «Ευρωπαίων η πόλις» που παρουσιάζει για πρώτη φορά στην καρδιά της Αθήνας μια άγνωστη πόλη της αρχαίας Μακεδονίας, την αρχαία Ευρωπό, στο πλαίσιο των επιτυχημένων διοργανώσεων «Συναντήσεις Μουσείων στο Εθνικό».

Ένας αινιγματικός σφραγιδόλιθος από τις Μυκήνες, το αριστουργηματικό αγγείο της Ευρώπης από την αρχαία Αθήνα, η χρυσή βροχή του Δία σε έναν βοιωτικό κρατήρα και ένα παιδικό πήλινο αλογάκι με ρόδες από την αρχαία Ευρωπό, ξεκλειδώνουν τις αλληγορίες και τους συμβολισμούς μιας ερωτικής αρπαγής που έμελλε να ονομάσει μια ολόκληρη ήπειρο.

Πήλινο αμαξίδιο με αναβάτη. Από την Ευρωπό της αρχαίας Μακεδονίας. Ρωμαϊκή περίοδος. (αίθουσα 12)

Στις 8 και 22 Μαρτίου ημέρα Σάββατο, ώρα 13:00, αρχαιολόγοι του Μουσείου και της Εφορείας Αρχαιοτήτων Κιλκίς υποδέχονται τους επισκέπτες στις αίθουσες του Μουσείου και αναζητούν μαζί τους την καταγωγή του μύθου της Ευρώπης από την ανατολική Μεσόγειο της Εποχής του Χαλκού ως το αρχαίο βασίλειο της Μακεδονίας.

Πήλινο πηνίο με παράσταση της αρπαγής της Ευρώπης. Πιθανόν από την Αττική. 460-450 π.Χ. (αίθουσα 55)

Ημερομηνίες παρουσιάσεων:

8 και 22 Μαρτίου ημέρα Σάββατο, ώρα έναρξης 13:00

Για την παρακολούθηση της παρουσίασης είναι απαραίτητη η προμήθεια εισιτηρίου και η δήλωση συμμετοχής ηλεκτρονικά ή με την έγκαιρη προσέλευση. Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.

Τηλ. Επικοινωνίας: 213 214 4856, 2132144889, 2132144837, 2132144838

Άποψη του εκθεσιακού σταθμού «Ευρωπαίων η πόλις» στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο. (αίθουσα 12)

Στοιχεία επικοινωνίας:

Email: eam@culture.gr

www.namuseum.gr