ΠΡΕΜΙΕΡΑ: ΔΕΥΤΕΡΑ, 26 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ και ώρα, 19:00

Η Παρί μια 62χρονη γυναίκα, πρώην ιερόδουλος ζει στην Αθήνα την δεκαετία του ’80, σε μια συνθήκη τετράγωνης επιβίωσης. Ανατρέχοντας σε μια εποχή ανάμνησης υπάρχουν σταθμοί στην ζωής της που σηματοδοτούν μια ραγδαία απρόσμενη εξέλιξη.

Ο γιoς της ο Ρώσος.

Λογιστής .

Του μαγειρεύει μελιτζάνες ξέροντας πως τις σιχαίνεται.

Ο αυταρχικός και χειριστικός χαρακτήρας της, δημιουργεί προβλήματα στην μεταξύ τους σχέση με αποτέλεσμα εκείνος κάποια μέρα να της ανακοινώσει πως θα φύγει από το σπίτι.

Η αντίδρασή της ακραία.

Προσεγγίζοντας την πανέμορφη Ρουμάνα η οποία συζεί με τον Εγγλέζο ζωγράφο στο διπλανό διαμέρισμα, της ζητάει να μυήσει το γιο της στα μυστικά του έρωτα, πιστεύοντας πως εκείνος δεν έχει ως τώρα καμία σεξουαλική εμπειρία.

Φεβρωνία, Επιστήθια φίλη της.

Ανακαλύπτει τις ομοφυλοφιλικές δραστηριότητες του γιου της και την σχέση του με τον ζωγράφο.

Η Παρί θα συνειδητοποιήσει πως η αγάπη της μάνας πρέπει να είναι άνευ ορίων και όρων, όταν η αυλαία κλείνει οριστικά.

Κείμενο: Νιόβη Ιωάννου

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Αϊβαλιώτης Ερμηνεία: Κατερίνα Γκατζόγια

Δραματουργική επεξεργασία - φωτισμοί - σκηνογραφία - Μουσική επένδυση Δημήτρης Αϊβαλιώτης

Υπεύθυνος Επικοινωνίας: Δημήτρης Λαζάρου

_____________________________________________

Θέατρο "Μικρός Κεραμεικός" 

Ευμολπιδών 13, Αθήνα 11854

Τηλ: 210 3454831 – 6980288817

ΠΡΕΜΙΕΡΑ: ΔΕΥΤΕΡΑ, 26 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ και ώρα, 19:00

Παραστάσεις: Κάθε Δευτέρα στις 19:00 

Εισιτήρια στο ταμείο θεάτρου 

και online στον παρακάτω σύνδεσμο                                                       

https://www.ticketmaster.gr/to-mystiko-toy-papagaloy_sen_2007629.html 

Γενική είσοδος 13€ | Άνεργοι - συνταξιούχοι 10€ | Ατέλειες 5

10 Δεκ - 31 Ιαν 2026

Το εμβληματικό έργο του Άρνολντ Γουέσκερ «Η κουζίνα», ένα από τα σημαντικότερα δείγματα του σύγχρονου βρετανικού θεάτρου, ανεβαίνει τη σεζόν 2025-2026 στο Θέατρο Κιβωτός. Ο Γιώργος Κουτλής σκηνοθετεί ένα ensemble 14 ηθοποιών και μουσικών, με τον Μιχάλη Σαράντη στον κεντρικό ρόλο. 

 Γραμμένο το 1956, το έργο έχει παρουσιαστεί σε περισσότερες από 30 χώρες σε όλο τον κόσμο – από τη Βραζιλία μέχρι την Ιαπωνία – και έχει μεταφερθεί δύο φορές στον κινηματογράφο και δύο στην τηλεόραση. Σήμερα, παραμένει επίκαιρο όσο ποτέ, φωτίζοντας με κυνισμό και ευαισθησία το υπαρξιακό αδιέξοδο των ανθρώπων, στην παγκόσμια εργασιακή ζούγκλα.  

Η δράση εκτυλίσσεται στα σπλάχνα ενός πολυσύχναστου εστιατορίου κατά τη διάρκεια μιας ακόμα εξαντλητικής ημέρας. Μάγειρες από διαφορετικές χώρες δουλεύουν αδιάκοπα σ’ αυτό το καζάνι που βράζει για να εξυπηρετήσουν έναν ατελείωτο όγκο παραγγελιών. Στη δίνη αυτού του αμείλικτου ρυθμού, προσπαθούν να βρουν μια ρωγμή χρόνου για να ονειρευτούν, να ερωτευτούν, να ζήσουν. Και ίσως – να διεκδικήσουν κάτι καλύτερο. 

Μια παράσταση-κραυγή για τον κατακερματισμένο άνθρωπο του σήμερα,“η κουζίνα”, είναι μια διασκεδαστικά τρομακτική, πολιτική αλληγορία για το πώς η πίεση για παραγωγικότητα αποκτηνώνει την ίδια τη ζωή. Ένα δυναμικό σύνολο ηθοποιών και μουσικών ζωντανεύει με ρυθμό, ένταση και σαρκασμό το ασφυκτικό σύμπαν της σύγχρονης καπιταλιστικής “κουζίνας”. 

Την «Κουζίνα» σκηνοθετεί ο Γιώργος Κουτλής, ένας από τους πλέον δυναμικούς σκηνοθέτες της νέας γενιάς, με ξεχωριστή ικανότητα να ενορχηστρώνει πολυπρόσωπα σύνολα και να δημιουργεί θεατρικά σύμπαντα όπου το πολιτικό και το υπαρξιακό αναδεικνύονται με χιούμορ και μουσικότητα, ενώ τον κεντρικό ρόλο ερμηνεύει ο Μιχάλης Σαράντης, από τους πιο πολύπλευρους και επιδραστικούς ηθοποιούς της γενιάς του, με πλούσια εκφραστική δύναμη και συνεχή παρουσία σε σπουδαίες θεατρικές σκηνές.  

Εισητήρια: ΕΔΩ

Την Τετάρτη 19/11 θα φιλοξενηθεί στο Θέατρο Olvio, στην παράσταση «Να ξέρετε πως αυτό που ακούτε είναι σφύριγμα τρένου», η κυρία Μάγδα Φύσσα. Μετά την παράσταση θα ακολουθήσει συζήτηση με την ίδια, τον συγγραφέα του έργου Θανάση Τριαρίδη και τους ηθοποιούς.

Η παράσταση είναι υποψήφια στα βραβεία της Ένωσης Θεατρικών και Μουσικών Κριτικών, στην κατηγορία «Καλύτερο Ελληνικό Έργο». Η τελετή θα πραγματοποιηθεί την 1/12.

Δημοσιευμένο τον Ιούνιο του 2023, λίγες ημέρες μετά το πολύνεκρο ναυάγιο της Πύλου, το έργο «Να ξέρετε πως αυτό που ακούτε είναι σφύριγμα τρένου» του Θανάση Τριαρίδη παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία για δύο συνεχόμενες σεζόν (Οκτώβριος 2024 – Ιανουάριος 2025) και επιστρέφει το φθινόπωρο σε νέα θεατρική στέγη, στο Θέατρο OLVIO.

Η παράσταση, σε σκηνοθεσία των Νίκου Μαρνά και Γιώργου Γκιόκα, απέσπασε διθυραμβικές κριτικές και κατάφερε να ξεχωρίσει, τόσο για την αισθητική της όσο και για την ερμηνευτική της δύναμη. Οι δύο τους, μαζί με τους Λεωνίδα Μπακάλη και Νίκο Στεργιώτη, δημιούργησαν ένα σφιχτοδεμένο, δυστοπικό σύμπαν που συντάραξε κοινό και κριτικούς.

Λίγα λόγια για την υπόθεση:

Σε ένα όχι και τόσο μακρινό, αλλά οικεία ζοφερό μέλλον, ένας νέος υπάλληλος καταφτάνει στο περιβόητο γραφείο 20/4 της κρατικής υπηρεσίας, ώστε να αναλάβει καθήκοντα. Η γνωριμία του με τον παλιό υπάλληλο της υπηρεσίας θα αποδειχθεί κομβική και για τους δύο με τη σύντομη συνύπαρξη τους να είναι εκρηκτική. Τον ρόλο του διαμεσολαβητή καλείται να πάρει ο διευθυντής της υπηρεσίας με το ιδιαίτερο ταπεραμέντο του. Η παρουσία του μυστηριώδους καθαριστή με την αντισφυξιογόνο μάσκα εντείνει την αγωνία. Η εξέλιξη του έργου απρόβλεπτη με απότομες εναλλαγές από κωμικές καταστάσεις σε έντονα δραματικές οδηγεί στην τελική αλήθεια.

Κύκλος συζητήσεων:

Κατά τον πρώτο και δεύτερο κύκλο παραστάσεων πραγματοποιήθηκαν συζητήσεις με τη συμμετοχή του συγγραφέα Θανάση Τριαρίδη, των συντελεστών της παράστασης και του κοινού. Ανάμεσα στους προσκεκλημένους ήταν οι:

l  Στέλιος Κούλογλου (δημοσιογράφος – ευρωβουλευτής),

l  Ιάσονας Αποστολόπουλος (διασώστης – ακτιβιστής),

l  Πέτρος Κωνσταντίνου (συντονιστής ΚΕΕΡΦΑ – ακτιβιστής),

l  Έφη Δούση (δικηγόρος – ακτιβίστρια),

l  Νόρα Ράλλη (δημοσιογράφος – Εφημερίδα των Συντακτών),

l  Μάνος Κοντολέων (συγγραφέας).

Οι συζητήσεις θα συνεχιστούν και στον τρίτο κύκλο παραστάσεων. Θα υπάρξει σχετική ενημέρωση.

Συντελεστές

Κείμενο: Θανάσης Τριαρίδης

Σκηνοθεσία: Νίκος Μαρνάς – Γιώργος Γκιόκας

Σκηνικά – Κοστούμια: Ηρώ Παρδαβέλλα

Μουσική: Οδυσσέας Τσούβαλης

Σχεδιασμός φωτισμού: Κατερίνα Μαρία Σαλταούρα

Φωτογραφίες: Χαράλαμπος Ιωαννόπουλος

Video- trailer: Φίλιππος Μέμος

Επικοινωνία: Γιώτα Δημητριάδη

Οπτική ταυτότητα παράστασης: Ιωάννης Τσίγκας

Παραγωγή: Θέατρο OLVIO

Παίζουν:  Γιώργος Γκιόκας, Νίκος Μαρνάς, Λεωνίδας Μπακάλης, Νίκος Στεργιώτης

Πληροφορίες

Θέατρο OLVIO

Φαλαισίας 7, Αθήνα

(5’ λεπτά από τη στάση του Μετρό, Κεραμεικός)

Τηλέφωνο: 210 3414118  (ώρες εξυπηρέτησης 18:00-22:00)

Ημέρες παραστάσεων: κάθε  Τετάρτη στις 21:00

Τιμές εισιτηρίων: 15(γενική είσοδος), 12 ευρώ (μειωμένο)

Εισιτήρια: more.gr και τηλεφωνικά στο ταμείο του θέατρου.

Γενική είσοδος: 10 ευρώ

Διάρκεια: 70 λεπτά

Η παράσταση αντλεί τον πυρήνα της από τη μορφή της Rose, της αδελφής του Tennessee Williams, η οποία υποβλήθηκε σε  λοβοτομή  σε νεαρή ηλικία, γεγονός που σφράγισε ανεξίτηλα τον ψυχισμό του συγγραφέα και καθόρισε την πορεία και το έργο του. Η Rose  λειτουργεί ως άξονας που υφαίνει το δραματουργικό νήμα, συνδέοντας τη μνήμη με τη λήθη, τη φαντασία με την πραγματικότητα, την ψευδαίσθηση με την αποκάλυψη.

Το έργο βασίζεται σε κείμενα του δραματουργού αλλά και στο βιβλίο αναμνήσεών του (Memoirs), φέρνοντας στο φως τις πιο σκοτεινές και εύθραυστες πτυχές της προσωπικής και καλλιτεχνικής του διαδρομής.

Μέσα από τη φωνή της Rose, αναδύονται οι πλέον εμβληματικές γυναικείες μορφές του αμερικανικού θεάτρου

Η Blanche Du Bois από το «Λεωφορείον ο Πόθος»

Η Catherine Holly  από το «Ξαφνικά πέρσι το καλοκαίρι»

Η Laura Wingfield από τον «Γυάλινο Κόσμο»

Οι τρεις αυτές ηρωίδες, δαιμονικά πλάσματα που το μέγεθος των συναισθημάτων τους ήταν υπερβολικά σφοδρό για να το χωρέσουν δίχως την διαφυγή της τρέλας, συναντώνται για πρώτη φορά επί σκηνής, συγκροτώντας έναν πολυφωνικό ιστό τραυμάτων και αποκαλύψεων. Κάθε μία φέρει το δικό της ατομικό βάρος, ενώ όλες μαζί σχηματίζουν μια δραματουργική ενότητα που φωτίζει τον εύθραυστο μηχανισμό της ανθρώπινης ψυχής.

Η σκηνική σύνθεση, αποκαλύπτει την ένταση ανάμεσα στον έρωτα και τον φόβο, στην επιθυμία και την απώλεια, στην επιβίωση και την τρέλα. Ο χώρος της παράστασης μεταμορφώνεται σε πεδίο μνήμης που σπάει σε χιλιάδες γυαλιά χρωματιστά  όπου οι σιωπές αποκτούν βαρύτητα και τα θραύσματα λόγου και σώματος συγκροτούν μια ιδιαίτερη ποιητική θεατρικότητα.

Με τον τρόπο αυτό, η δραματουργία επιχειρεί να αναδείξει το υπαρξιακό στίγμα του Williams και να φέρει στο προσκήνιο τις πιο ευάλωτες, αλλά και πιο οικουμενικές πτυχές του ανθρώπινου βίου.

Ταυτότητα παράστασης

Σκηνοθεσία: Μαρία Κατσιώνη

Δραματουργική διασκευή: Mαρίνα  Κονταρίνη

Κίνηση – Σωματική Σύνθεση: Γεωργία Καραμέρου

Σκηνικό: Επιμέλεια ομάδας 

Επιμέλεια κοστουμιών : Joanna Misseli

Μουσική – Επιμέλεια Φωτισμών: Χρήστος Αντωνακόπουλος

Φωτογραφίες : George Atsalis

Επί σκηνής: Γεωργία Καραμέρου ,Μαρία Κατσιώνη ,Μαρίνα Κονταρίνη 

Δημόσιες σχέσεις -Επικοινωνία : Δημήτρης Λαζάρου

Χώρος: Reκτιφιέ – Κέντρο Έρευνας  Μικτών Παραστατικών Τεχνών,

Λεωφόρος Κωνσταντινουπόλεως 119, Βοτανικός

Διάρκεια παράστασης 60’

🗓 Πρεμιέρα: Κυριακή 23 Νοεμβρίου 2025, ώρα 19:00

🎭 Παραστάσεις: Κάθε Κυριακή στις 19:00

📞 Τηλέφωνο κρατήσεων / πληροφοριών: 6981 871669

            Eισιτήρια: www.more.com 

Ο Λίθος Της Τρέλας Εx Memoriis Tennessee | Εισιτήρια online! | More.com

Facebook Event:

https://www.facebook.com/events/1215673000615948/1215673013949280/?active_tab=discussion 

Ευχαριστούμε θερμά το KYVOS TRAINING aerial acrobatics (Κεραμέων &, Βίκτωρος Ουγκώ 72, Mεταξουργείο)  για την ευγενική χορηγία και την Joanna Misseli για την επιμέλεια κοστουμιών.

                                                     

Κάθε Σάββατο στις 21:00

Σκηνοθεσία : Σοφία Μουτίδου 

Έναρξη: Σάββατο 4 Οκτωβρίου

Μετά από τη μεγάλη της επιτυχία, η ξεκαρδιστική και βαθιά ουσιαστική stand-up comedy παράσταση «Χούγια ή Θάνατος», των Κώστα Τουλάκη και Ισμήνης Βιλλιώτη, σε σκηνοθεσία και ερμηνεία της Σοφίας Μουτίδου, επιστρέφει δυναμικά και ανεβαίνει τον Οκτώβριο σε ένα από τα πιο κεντρικά θέατρα της Αθήνας, το Μικρό Παλλάς.

Η Σοφία Μουτίδου σε μία ακόμη καταιγιστική σόλο εμφάνιση, υπογράφει τη σκηνοθεσία και ανεβαίνει στη σκηνή με το γνωστό της εκρηκτικό ταμπεραμέντο, για να ξεγυμνώσει – με χιούμορ, αυτοσαρκασμό και τρυφερή σκληρότητα – όλα εκείνα τα χούγια που μας καθορίζουν ως Έλληνες.

Η ιδέα και τα κείμενα ανήκουν στους δημιουργούς της viral σελίδας «Ancient Memes».

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Με φόντο την ελληνική καθημερινότητα και όπλο το βιτριολικό χιούμορ, η Σοφία Μουτίδου εξερευνά – με τόλμη, τρυφερότητα και αυτοσαρκασμό – τις μικρές και μεγάλες μας συνήθειες. Αυτές που μας εκνευρίζουν, μας βολεύουν, μας ενώνουν και μας κάνουν αυτό που είμαστε.

Γιατί στην Ελλάδα:

Είναι το μικρό, το καθημερινό, το «έτσι το κάνουμε πάντα».

Είναι το λάδι κάτω απ’ τον νεροχύτη.

Είναι τα ορφανά ντολμαδάκια.

Είναι το εισιτήριο του πλοίου που κλείνουμε στο παρά πέντε.

Είναι το σταυροκόπημα όταν περάσει νεκροφόρα – ακόμα κι αν οδηγούμε μηχανάκι.

Είναι, τελικά, η ελληνική ψυχοσύνθεση σε υπερσυμπυκνωμένη μορφή.

Και η Σοφία Μουτίδου την αποδομεί – όχι για να τη γελοιοποιήσει, αλλά για να την καταλάβει. Και να γελάσει μαζί της. Και μαζί μας.

Και με τα ίδια αυτά χούγια, μπορείς να ξαναστήσεις ολόκληρο το έθνος.

ΜΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ-ΚΑΘΡΕΦΤΗΣ

Η παράσταση δεν απαριθμεί απλώς συνήθειες. Τις ερμηνεύει, τις ξεγυμνώνει και – κυρίως – τις φωτίζει με τρόπο που μας βοηθά να τις δούμε αλλιώς. Όχι σαν «ψεγάδια», αλλά σαν κομμάτια μιας συλλογικής ταυτότητας που, αν μη τι άλλο, μας ενώνει.

Με αιχμηρό λόγο, βιωματική αλήθεια και μια αίσθηση γλυκόπικρης αναγνώρισης, η Μουτίδου μας καλεί να διαλέξουμε: «Χούγια ή Θάνατος;»

Γιατί, όπως λέει και η λαϊκή σοφία:

«Πρώτα φεύγει η ψυχή – και μετά το χούι.»

Διάρκεια παράστασης:  120΄λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Θέατρο Μικρό Παλλάς

Αμερικής 2 Στοά Σπύρου Μήλιου 

Σύνταγμα, Αθήνα

Τηλέφωνο : 211 1000 365

        

Ημέρες & Ώρες παραστάσεων:

Κάθε Σάββατο στις 21.00

Το  ανακαινισμένο  νεοκλασικό της οδού Ηρακλείτου που αποτέλεσε για πολλά χρόνια σημείο συνάντησης και αναφοράς για τους φιλότεχνους, ανοίγει τις πύλες του για να φιλοξενήσει  μία πρωτοποριακή θεατρική παράσταση – δρώμενο. Ένα έργο που τόσο σε ότι αφορά το περιεχόμενο του, όσο και σε ότι αφορά τη δομή και τον τρόπο που θα αποδοθεί στην σκηνή  παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα.

Ο Σταυριανός Κιναλόπουλος & μια ομάδα ταλαντούχων  ηθοποιών σας προσκαλούν να βιώσετε μια πρωτόγνωρη θεατρική εμπειρία που θα διαρκέσει για έξι μόνο παραστάσεις.

«Το «Μετά την τελευταία σελίδα» αποτελεί μια θεατρική πρόταση που δεν έχει ξαναγίνει στην Ελλάδα! Το κοινό επισκέπτεται το υπέροχο νεοκλασικό κτίριο του Theater Galleryστο Κολωνάκι και ξεναγείται σε 5 διαφορετικά δωμάτια.

Εκεί τον περιμένουν 5 πασίγνωστοι θεατρικοί ήρωες για να του διηγηθούν μέσα σε μόλις 1 λεπτό την ιστορία τους. Έτσι οι θεατές μαθαίνουν τα απαραίτητα για κάθε ήρωα -χωρίς να χρειάζεται να γνωρίζουν από πριν τα έργα- ενώ αμέσως μετά ακούν την ιστορία που εμείς πλάσαμε για το τι απέγιναν οι συγκεκριμένοι ήρωες μετά το τέλος του κάθε έργου….δηλαδή μετά την τελευταία σελίδα!

Στο φινάλε ο κάθε θεατής καλείται να ψηφίσει σχετικά με κάτι που αφορά στους 5 ήρωες αλλά κυρίως στον εαυτό του!

Πληροφορίες για την παράσταση

GalleryTheater: Ηρακλείτου &Σκουφά, Κολωνάκι

Παραγωγή: Ειρήνη Ευριπίδου

Συγγραφή-σκηνοθεσία: Σταυριανός Κιναλόπουλος

Σκηνικά: Μαρίσσα Πρίσκα

Κουστούμια: Τζένη Τζιάλη

Γραφιστική επιμέλεια: Εκδόσεις Νηρέας

Βοηθός σκηνοθέτη: Μαλίνα Κιναλοπούλου

Παίζουν: Ειρήνη Ευριπίδου, Χριστίνα Καλλία, Πάνος Μπέκας, Ευθύμιος Τόρης & Εύη Τσάφου.

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Πρεμιέρα : Παρασκευή 24 Οκτώβρη ώρα 21.15

Παραστάσεις Σάββατο 26 Οκτώβρη 21.15

Παρασκευή 31 Οκτώβρη 21.15

Σάββατο 1 Νοέμβρη 21.15

Παρασκευή 7 Νοέμβρη 21.15

Σάββατο 8 Νοέμβρη 21.15

* Το κοινό που θα παρακολουθήσει την παράσταση δεν χρειάζεται να γνωρίζει τα έργα από τα οποία προέρχονται οι πέντε ήρωες.

Εισιτήρια

More.com  – Public.gr

Η πιο διάσημη και εμβληματική ιστορία του Δράκουλα, σε μια μοναδική θεατρική σύλληψη και σκηνοθεσία

Η M Productions, μετά τα συνεχόμενα sold out στο Θέατρο Φούρνος, επιστρέφει με τη νέα της παραγωγή Nomsferartu, αυτή τη φορά στο Θέατρο 104, για 10 μόνο παραστάσεις.

Η παράσταση βασίζεται σε μία από τις πιο εμβληματικές ταινίες στην ιστορία του κινηματογράφου τρόμου: το Nosferatu του Φ. Β. Μουρνάου, γυρισμένο το 1922, που άφησε ανεξίτηλο αποτύπωμα στον μύθο των βρικολάκων.

Τη σκηνοθεσία και το σενάριο υπογράφει ο Johnny O, ο οποίος εμφανίζεται και επί σκηνής, μαζί με τους: Γιώργο Ντούση, Μαρία Μπαλούτσου, Εύη Κολιούλη, Χριστίνα Δενδρινού και Θανάση Μεγαλόπουλο.

Λίγα λόγια για την υπόθεση

Τι είναι αυτό που κάνει μια σκιά να σέρνεται στους δρόμους, να σκαρφαλώνει στους τοίχους και να γεμίζει με ποντίκια μια κατά τα άλλα ήσυχη πόλη; Ποιος την καλεί και γιατί οι άνθρωποι παραδίδουν την ψυχή τους σε αυτήν;

Ο μυστηριώδης Κόμης Όρλοκ, απομονωμένος στον πύργο του, είναι αυτή η ανατριχιαστική σκιά. Μια σκοτεινή παρουσία που κινείται ελεύθερα, διατάζει, υποτάσσει και προκαλεί τρόμο αλλά και ακατανίκητη γοητεία.

Θα καταφέρει η αγνή ψυχή της Μίνα, το αντικείμενο του πόθου του, να σώσει τον κόσμο; Ή μήπως όλοι θα μετατραπούν σε μικρά τρωκτικά και θα αλληλοφαγωθούν;

Ο Johnny O διασκευάζει τον γνωστό μύθο, παρουσιάζοντας τη δική του εκδοχή με τη μορφή μιας μαύρης κωμωδίας, εμπνευσμένης από την αισθητική και τον ρυθμό του βωβού κινηματογράφου — μιας τεχνικής που υπηρετεί πιστά τα τελευταία 20 χρόνια.

Με έμφαση στη σωματική έκφραση και την κινησιολογία, και σε συνεργασία με τις κινηματογραφικές προβολές του Γιάννη Καραπιπερίδη, δημιουργεί μια μοναδική θεατρική εμπειρία όπου το θέατρο και ο κινηματογράφος συνομιλούν επί σκηνής.

Σκηνοθεσία – Σενάριο: Johnny O

Καλλιτεχνική επιμέλεια: Αλέξης Βιδαλάκης

Σχεδιασμός και δημιουργία προβολών: Γιάννης Καραπιπερίδης

Μουσική επιμέλεια: Johnny O

Φωτισμοί:  Αποστολής Τσατσάκος

Φωτογραφίες: Eleftheria IKE/Photography www.photosfaira.gr

Κοστούμια: Μαρία Γεωργάτου

Κατασκευή σκηνικού: Μιχάλης Ράπτης

Υπεύθυνη επικοινωνίας παράστασης: Γιώτα Δημητριάδη

Παραγωγή: Μ productions

Παίζουν: Johnny O, Γιώργος Ντούσης, Μαρία Μπαλούτσου, Εύη Κολιούλη, Χριστίνα Δενδρινού και Θανάσης Μεγαλόπουλος.

Πληροφορίες:

Πρεμιέρα: Πέμπτη 2 Οκτωβρίου 2025

Παραστάσεις: Τετάρτη & Πέμπτη στις  21:00

Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ κανονικό, 12 ευρώ φοιτητικό και ομαδικό, 7 ευρώ ατέλεια, και ανέργων/ Προσφορά Προπώλησης 10 ευρώ.

Προπώληση: Nomsferatu | Εισιτήρια online! | More.com

Τοποθεσία: Θέατρο 104 Ευμολπιδών 41 , Αθήνα

Διάρκεια: 70’

Πληροφορίες: Τηλ.: 210 3455020

Mία άκρως διαδραστική κωμωδία

σε κείμενο και σκηνοθεσία του Σταμάτη Πακάκη 

Από Δευτέρα 13 Οκτώβρη και κάθε Δευτέρα στις 21:00 

στο θέατρο Μικρό Γκλόρια (Ιπποκράτους 7, Κέντρο Αθήνα)

για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.

Θα έπαιρνες μέρος σ’ ένα κοινωνικό πείραμα, μπροστά σε ζωντανό κοινό, για 5.000€;  

Μία drag queen σε παραλήρημα, μία συνωμοσιολόγος που «ξέρει τι μας κρύβουν», μία influencer σε κρίση ταυτότητας και ένας ωμός ρεαλιστής με «λαϊκή σοφία», δέχονται την πρόκληση. 

Το «Πείραμα Νο.4» είναι μια διαδραστική, μουσική κωμωδία γεμάτη δοκιμασίες και παιχνίδια, όπου το κοινό καλείται να ψηφίσει, να χορέψει, να γελάσει, να αναρωτηθεί!  Γιατί στο Πείραμα Νο.4, όλα δοκιμάζονται: η ταυτότητα, η αλήθεια, η ανάγκη να μας δουν… και να μας αποδεχτούν!

Υπόθεση του έργου:

Τέσσερις εντελώς διαφορετικοί άνθρωποι —μια drag queen (η Καταιγίδα Τραμοντάνα), μια συνωμοσιολόγος (η Σούλα από τα Σούρμενα), μια influencer (η γνωστή Λάουρα) και ένας ωμός ρεαλιστής (ο Σάκης Παπαδόπουλος)— επιλέγονται μέσω των social media για να συμμετάσχουν στο Πείραμα Νο.4: ένα κοινωνικό πείραμα που διεξάγεται μπροστά σε ζωντανό κοινό, με έπαθλο 5.000€. 

Σύντομα όμως καταλαβαίνουν πως κάτι δεν πάει καλά. Ένα μυστηριώδες σύστημα τους παρακολουθεί, τους κατευθύνει, τους προκαλεί. Ένας άντρας -η φωνή του Πειράματος-  κινεί τα νήματα και ορίζει τους κανόνες του παιχνιδιού, σύμφωνα πάντα με τις εντολές του Εγκεφάλου! 

Το κοινό δεν μένει αμέτοχο. Συμμετέχει και καλείται να αποφασίσει, να χειροκροτήσει, να χορέψει, να συγκινηθεί… 

Η παράσταση είναι κωμική, μουσική, διαδραστική, γεμάτη παιχνίδια, δοκιμασίες, τραγούδια και απρόοπτα. Κάθε ήρωας κουβαλά τις αλήθειες του, και κάθε στιγμή φέρνει το απρόβλεπτο. 

Γιατί στο Πείραμα Νο4, τίποτα δεν είναι αυτό που φαίνεται. Και η έξοδος... δεν είναι πάντα στο χέρι σου!

Σημείωση Σκηνοθέτη-Κειμενογράφου: 

Όταν πρωτοβρέθηκα στο «Μικρό Γκλόρια», κάτι στον χώρο μού μίλησε. Η λιτότητά του, η σκηνή σε σχήμα ‘’Πι’’ η δυνατότητα να βρεθείς τόσο κοντά στους θεατές—γέννησαν την ιδέα ενός διαδραστικού Πειράματος. Έτσι ξεκίνησε το “Πείραμα Νο4”. Καθώς το έγραφα, οι ήρωες ξεπήδησαν σχεδόν μόνοι τους: άνθρωποι της διπλανής πόρτας, της κοινωνίας του σήμερα που ζούμε. 

Μέσα από το χιούμορ, την υπερβολή και την ευαισθησία, θέλησα να μιλήσω για τον έλεγχο, την ανάγκη για αποδοχή, για τα ψέματα που λέμε για να επιβιώσουμε και για την αλήθεια που τελικά μας σώζει. Η διάδραση στην παράσταση δεν μπήκε απλώς ως τεχνική, αλλά ως θέση: το κοινό δεν είναι μάρτυρας αλλά συνένοχος, καθρέφτης, κριτής και ενίοτε σωτήρας.

Στο “Πείραμα Νο4” οι διαφορές των ηρώων είναι το θεμέλιο της συνύπαρξής τους: ηλικιακές, ταξικές, έμφυλες, ιδεολογικές. Αντί να τις κρύψουμε, τις φωτίζουμε. Γιατί το να μιλάμε για διαφορετικότητα δεν αρκεί—χρειάζεται να της δώσουμε φωνή, σώμα και, κυρίως, κωμωδία. Γιατί το γέλιο ενώνει, αποδομεί και θεραπεύει. Αν υπάρχει ελπίδα, βρίσκεται στη σύνδεση. Σ’ αυτό το βλέμμα που συναντάει το δικό σου. 

Συντελεστές Παράστασης:

Κείμενο-Σκηνοθεσία: Σταμάτης Πακάκης 

Φωτογραφίες-Video: Αναστασία Λουκρέζη

Στίχοι: Κωνσταντίνα Χρίστου & Σταμάτης Πακάκης

Λογότυπο-Γραφιστική επιμέλεια: Κατερίνα Σαραντινού

Σχεδιασμός μακιγιάζ: Κατερίνα Πεφτίτση 

Επιμέλεια περουκών: Curlice 

Παραγωγή: Pink Unicorn Productions ΑΜΚΕ

Επικοινωνία παράστασης: Αντώνης Κοκολάκης

Η ομάδα της Pink Unicorn Productions επιμελήθηκε τους φωτισμούς, τα σκηνικά, τα κοστούμια και τη μουσική της παράστασης.

Τη μουσική σύνθεση του ομότιτλου τραγουδιού υπογραφεί ο Ανδριανός Νόνης.

Παίζουν, με αλφαβητική σειρά, οι ηθοποιοί: Σταμάτης Πακάκης, Κατερίνα Πεφτίτση, Αλεξία Παπαθανασίου, Κωνσταντίνος Τσιμούρης, Νάσος Φρίγγης

Trailer: https://youtu.be/xlFw3CypEAY

Ημέρα και ώρα παράστασης: 

Κάθε Δευτέρα στις 21:00, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.

Πρεμιέρα: 13 Οκτωβρίου 2025

Διάρκεια παράστασης: 90’, χωρίς διάλειμμα 

Εισιτήρια μέσω More.com by Viva  

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/peirama-no-4

Τιμές εισιτηρίων:

Κανονικό: 16€

Μειωμένο (φοιτητές-άνεργοι-ατέλειες-ΑμεΑ): 13€

Ευχαριστούμε θερμά:

Τον Μέγα Χορηγό Προϊόντων MAC COSMETICS,

τα καταστήματα LEO XXXL που ντύνουν τον ηθοποιό Κωνσταντίνο Τσιμούρη και την Femme Fatale

Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

Email: kokolakispr@yahoo.gr και kokolakispr@gmail.com