ΕΙΔΗΣΕΙΣ
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα politismos. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα politismos. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Παρασκευή 8 Μαρτίου 2024

Πέθανε ο εικαστικός Λουκάς Σαμαράς

Ο Λουκάς Σαμαράς, ένας πρωτοπόρος Καστοριανός απόδημος καλλιτέχνης, πέθανε στη Νέα Υόρκη σε ηλικία 87 ετών.

Ο Λουκάς Σαμαράς ήταν Ελληνοαμερικάνος καλλιτέχνης. Στην αρχή της καριέρας του ασχολήθηκε με την ζωγραφική, τη γλυπτική και τα εικαστικά αλλά σύντομα τον κέρδισε η τέχνη της φωτογραφίας. Μάλιστα σε αφιέρωμα γι’ αυτόν οι New York Times γράφουν ότι πέθανε «ο άνθρωπος που ήταν ο ίδιος του ο καμβάς».

Όπως γράφει το αφιέρωμα στην γκαλερί του: «Δουλεύοντας στην ψηφιακή σφαίρα πολύ πριν συνδεθεί με τις καλές τέχνες, ο Σαμαράς πρωτοστάτησε σε ριζοσπαστικούς νέους τρόπους δημιουργίας εικόνας σε όλη την ιστορική του καριέρα, ωθώντας και επαναπροσδιορίζοντας τα όρια της προσωπογραφίας και της αυτοπροσωπογραφίας κατά τη διάρκεια επτά δεκαετιών. Με επίκεντρο το σώμα και την ψυχή, το αυτοβιογραφικό έργο του Σαμαρά σε φωτογραφία, ζωγραφική, εγκατάσταση, συναρμολόγηση, σχέδιο, κλωστοϋφαντουργία και γλυπτική συχνά στοχάζεται στην εύπλαστη, μεταβαλλόμενη φύση του εαυτού. ‘Μου αρέσει να ξαναφτιάχνω τον εαυτό μου στη φωτογραφία’, είπε κάποτε ο καλλιτέχνης»

Γεννημένος στην Καστοριά της Ελλάδας το 1936, ο Σαμαράς μετανάστευσε με την οικογένειά του στις Ηνωμένες Πολιτείες το 1948 και εγκαταστάθηκαν στη Δυτική Νέα Υόρκη στο Νιου Τζέρσεϊ. Παρακολούθησε το Πανεπιστήμιο Rutgers στο New Jersey από το 1955 έως το 1959, σπουδάζοντας κοντά στους καλλιτέχνες Allan Kaprow και George Segal. Ο Σαμαράς γνώρισε επίσης στο Rutgers τον συμφοιτητή του Robert Whitman, έναν καλλιτέχνη με τον οποίο θα συνεργαζόταν τα επόμενα χρόνια. Το 1959, σπούδασε ιστορία της τέχνης υπό τον Meyer Schapiro στο Πανεπιστήμιο Columbia της Νέας Υόρκης.

Τα τελευταία χρόνια οι αναφορές στο όνομά του πλήθαιναν στη χώρα μας, ενώ διοργανώθηκαν σημαντικές εκθέσεις αφιερωμένες στο έργο του. Άλλωστε σχετικά πρόσφατα, το 2009, εκπροσώπησε την Ελλάδα στην Biennale της Βενετίας. Το αν η Ελλάδα ανακάλυψε κάπως καθυστερημένα το έργο του, ή αν τώρα παρουσιάζεται έτοιμη να το προσεγγίσει, δεν έχει μεγάλη σημασία. Γεγονός πάντως είναι, ότι ο περί ελληνικότητας λόγος για τους καλλιτέχνες ελληνικής καταγωγής που δραστηριοποιούνται στο εξωτερικό έχει χάσει την ουσία του στις μέρες μας.

Ο Λουκάς Σαμαράς, ο «άνθρωπος που ήταν ο ίδιος του ο καμβάς», όπως προσφυώς τον χαρακτήρισαν οι New York Times, υπήρξε πρωτοπόρος εικαστικός, που κατέκτησε, με το πολύπλευρο και διαρκώς ανανεούμενο έργο του, παγκόσμια ακτινοβολία. Καλλιτέχνης ανήσυχος σε όλη του την πορεία, πειραματιζόταν διαρκώς με νέα εργαλεία και τεχνικές, ξεκινώντας από τη ζωγραφική και τη γλυπτική για να περάσει γρήγορα στη φωτογραφία, επί πολλά χρόνια στην αναλογική και εσχάτως και στην ψηφιακή της διάσταση, ανάγοντάς τη σε κατ’ εξοχήν εκφραστική του δίοδο. Το έργο του Σαμαρά μοιάζει αυτοβιογραφικό, καθώς επικεντρώνεται στο σώμα του, που αποτελεί και το κύριο αντικείμενο των πειραματισμών του. Ο Σαμαράς φτάνει, όμως, πολύ πιο μακριά. Εκκινεί από τον εαυτό του, τον οποίο επανατοποθετεί, μετωνυμικά και απροσωποποιημένα, στη σιωπή και τη βουή της μεγαλούπολης, της οποίας αναδεικνύεται σε εικαστικό ανθρωπολόγο. Η δεξίωση και η οικείωση του έργου στην Ελλάδα υπήρξε σχετικά αργή, αλλά καθολική. Στους οικείους του απευθύνω τα ειλικρινή μου συλλυπητήρια.

Πέμπτη 7 Μαρτίου 2024

Ελισάβετ Μουτζάν Μαρτινέγκου και ενθυμήθηκα πως είμαι ΓΥΝΑΙΚΑ

Με αφορμή τα λόγια της Zακυνθινής λόγιας Ελισάβετ Μουτζάν-Μαρτινέγκου (1801-1832), στην αυτοβιογραφία της, μια σημαντική ιστορική μαρτυρία και συγχρόνως το πρώτο αξιόλογο δείγμα γυναικείας γραφής στη νεοελληνική γραμματεία που πρωτοεκδόθηκε το 1881, παρουσιάζεται στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, στα πλαίσια της ομαδικής εικαστικής έκθεσης «και ενθυμήθηκα πως είμαι ΓΥΝΑΙΚΑ» η ομώνυμη θεατρική παράσταση σε σκηνοθεσία της Μαρίας Κατσιώνη. 

Η παράσταση αναδεικνύει τον αγώνα της Ελισάβετ Μουτζάν Μαρτινέγκου για τη γνώση, τη μάθηση και την επικοινωνία. Το δράμα της δεν προέρχεται μόνο από τος περιορισμούς της φυσικής οντότητας, του σώματος αλλά προέρχεται από την φυλάκιση του πνεύματος. Της απαγορεύεται η  επικοινωνία με τον έξω κόσμο και βρίσκει διέξοδο στην γραφή. Ποθούσε τα έργα της να τα βγάλει προς τα έξω ήταν όμως αδύνατον να περάσουν την οικογενειακή φυλακή. Λαχταρούσε να διαβαστούν τα έργα της και να επικοινωνήσει μέσω αυτών. Λαχταρούσε να δει τα έργα της τυπωμένα, όμως το όνειρό της δεν πραγματοποιήθηκε ποτέ. Στα κείμενα της απηχούν οι ιδέες του διαφωτισμού με έμφαση στην αξία της παιδείας στην βελτίωση των ανθρώπων και των κοινωνιών. 

Πέθανε στα 31 της χρόνια. 

Στα 1881 ο γιος της ποιητής Ελισαβέτιος Μαρτινέγκος  δημοσίευσε την αυτοβιογραφία της.

Στη θεατρική παράσταση τρεις ηθοποιοί υιοθετούν την πολυδιάστατη προσωπικότητα της, αναδεικνύοντας τις διάφορες πτυχές και τις εσωτερικές της συγκρούσεις. Κάθε ηθοποιός αναλαμβάνει ένα  μοναδικό κομμάτι της ψυχής της, επιβεβαιώνοντας την πολυπλοκότητα της ανθρώπινης ύπαρξης. Ο δε αφηγητής παίζει τον ρόλο του συγγραφέα και αποτελεί και αυτός μέρος της ίδιας ιστορίας, πυκνώνοντας με αυτόν τον τρόπο την αίσθηση της συνύπαρξης μεταξύ του θεατή και της παράστασης.

Η παράσταση αποδίδει φόρο τιμής σ αυτήν την λησμονημένη γυναίκα που δεν αποτιμήθηκε όπως της έπρεπε και ας λογίζεται σήμερα η πρώτη  πεζογράφος της Νεοελληνικής γραμματείας.

Η παράσταση συνοδεύεται από την παρουσία ζωντανής μουσικής τρομπέτας και σαξόφωνου.

Κατά τη διάρκεια της παράστασης ακούγονται αποσπάσματα από τη μουσική με τίτλο «Moments with you», της διεθνούς φήμης συνθέτριας νεοκλασικής μουσικής, Μαρίας Κοτρότσου (Maria Kotrotsou), που συνοδεύει τα επίσημα βίντεο της ομώνυμης έκθεσης. 

Επίσης ακούγεται μουσική του συνθέτη, πιανίστα και καθηγητή πιάνου, Βασίλη Τσαντίλα.


Info:

Πότε: Δευτέρα, 11 Μαρτίου / 8μ.μ.

Πού: Αίθουσα Κινηματογράφου του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης 


Ταυτότητα παράστασης


Σκηνοθεσία: Mαρία Κατσιώνη

Δραματουργική επεξεργασία: Mαρίνα Κονταρίνη

Επιμέλεια κίνησης: Γεωργία Καραμέρου

Μουσική επιμέλεια: Nάγια Δούκα

Κοστούμια: Δέσποινα Χειμώνα (Frame up)

Μουσικοί: Βαγγέλης Τσιλιβίγκος  στην τρομπέτα

                    Γιάννης Καρανάσιος στο σαξόφωνο


Παίζουν : Mαρίνα Κονταρίνη, Γεωργία Καραμέρου, Μαρία Κατσιώνη, Νάγια Δούκα


Είσοδος Ελεύθερη απαραίτητη η κράτηση θέσεων στο www.mcf.gr 


 

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Διεύθυνση: Πειραιώς 206 Ταύρος, Αθήνα, Τ.Κ. 177 78

Τηλ.: +30 210 341 8550

E-Mail: info@mcf.gr



*******

ΜΕΓΑΣ ΧΟΡΗΓΟΣ MCF

Εθνική Τράπεζα

 

ΧΟΡΗΓΟΣ MCF

ΔΕΠΑ

 

ΥΠΟΣΤΗΡΙΚΤΕΣ MCF

PricewaterhouseCoopers

ΣΥΜΜΑΧΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ


 

ΔΩΡΗΤΕΣ MCF

KARANTZAS AND PARTNERS LAW FIRM 

GRUPPO GEMELLO

 

ΘΕΣΜΙΚΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣ MCF

Υπουργείο Παιδείας και Πολιτισμού της Κύπρου

Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών

Ευρωπαϊκό Πανεπιστήμιο Κύπρου

Σπίτι της Κύπρου -Μορφωτικό Γραφείο Κυπριακής Πρεσβείας

Δήμος Αθηναίων

EFFE-Europe for Festivals, Festivals for Europe

LIKE- European Regions and Cities for Culture

 

ΘΕΣΜΙΚΟΙ ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ ΙΜΚ

ΕΡΤ

ΠΡΩΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ, ΔΕΥΤΕΡΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ, KOSMOS

COSMOTETV

NEWS 24/7

FOX NETWORKS GROUP

 


ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ ΙΜΚ

ΤΑΝΕΑ  Ιn.gr  Αθήνα 9,84 , Tvxs,  The TOC.gr     

Το Ποντίκι   Monopoli.gr, Culturenow.gr  Pepper 96,6 fm Athens Voice Radio 102.5, ΣτοΚόκκινο 105,5, overfm 104,9 infowoman, infokinds, infokinds cy, oneman,

Clickatlife.gr  Onlytheater.gr, ΘΕΑΘΗΝΑΙ, noisy art& music social network,  The GreekPlayProject,    ForFree.gr,  tetragwno.gr, mikrofwno.gr,  topconsept.gr

In2life.gr  Artandpress.gr  Artplay.gr Theatromania.gr  Webmusic.gr    

Ng radio, Amagi.gr  Boemradio.com,   Κroma Magazine  Theatermag.gr,  Sinweb radio  tocradio.gr  citytag_the Athens guide, street radio, CityKidsGuide.com , travel4kids,kidsproject

Η έκθεση έχει την αιγίδα της Ζακυνθινής Εστίας Πολιτισμού «Διονύσιος Ρώμας» 

ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ ΕΚΘΕΣΗΣ 



 


Τρίτη 5 Μαρτίου 2024

"Εντός Εκτός": Μια ομαδική έκθεση έργων σε χαρτί εντός και εκτός κάδρου από διαφορετικές περιόδους

Η Γκαλερί Ρεβέκκα Καμχή εγκαινιάζει την Τετάρτη 13 Μαρτίου (7-10 μ.μ.) την έκθεση "Εντός Εκτός". Μια ομαδική έκθεση έργων σε χαρτί εντός και εκτός κάδρου από διαφορετικές περιόδους, με συμμετέχοντες καλλιτέχνες: Ρίτα Άκερμανν, Νίκος Αλεξίου, Αλέξανδρος Γεωργίου, Mωρίς Γκανής, Κλερ Γουντς, Kωνσταντίνος Κακανιάς, Κάρεν Κιλίμνικ, Ελένη Κοτσώνη,  Μοσέκουα Λάνγκα, Ντιάννα Μαγκανιά, Τρέισυ Μόφφαττ, Ρος Μπλέκνερ, Πολ Ντέσμπορο, Αλέκος Φασιανός, Συλβί Φλερύ, Τάκης.

Παραδοσιακά, η χρήση του χαρτιού παραπέμπει στο σκίτσο, στο προσχέδιο, σε κάτι πρόχειρο ή βιαστικό ή σε κάτι ασπρόμαυρο. Παρόλα αυτά, το χαρτί δεν αποτελεί ένα προκαταρκτικό ή πρόχειρο μέσο, αλλά πάνω σε αυτό αποτυπώνονται έργα αυτάρκη ακόμα και πλούσια σε χρώμα. Η τέχνη είναι κάτι που δεν εμπίπτει σε "εντός-εκτός" όρια. Ωστόσο, τα "όρια" στη δημιουργία, καθορίζουν σε μεγάλο βαθμό τη μορφή του έργου. Τα έργα εμπεριέχουν την απόφαση του καλλιτέχνη για το τι θα συμπεριληφθεί εντός του κάδρου και τι θα αφεθεί εκτός. Έτσι, τα έργα σε χαρτί "μπαίνουν" και "βγαίνουν" εντός και εκτός του κάδρου ανάλογα με τον τρόπο που τα βλέπουμε/ερμηνεύουμε εμείς. Το πλαίσιο αποτελεί το ενδιάμεσο μεταξύ καλλιτεχνήματος και θεατή – καλλιτέχνη και κόσμου. 

Εγκαίνια: 13/3 (7-10 μ.μ.)

More Info: https://www.rebeccacamhi.com/el/

Παρασκευή 1 Μαρτίου 2024

Ελισάβετ Μουτζάν Μαρτινέγκου και ενθυμήθηκα πως είμαι ΓΥΝΑΙΚΑ Ομαδική Εικαστική Έκθεση

Με αφορμή τα λόγια της Zακυνθινής λόγιας Ελισάβετ Μουτζάν-Μαρτινέγκου (1801-1832), στην αυτοβιογραφία της, μια σημαντική ιστορική μαρτυρία και συγχρόνως το πρώτο αξιόλογο δείγμα γυναικείας γραφής στη νεοελληνική γραμματεία που πρωτοεκδόθηκε το 1881, παρουσιάζεται στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, η ομαδική εικαστική έκθεση «και ενθυμήθηκα πως είμαι ΓΥΝΑΙΚΑ». 

Η έκθεση παρουσιάζεται σε οργάνωση του εκπαιδευτικού Δημήτρη Λαζάρου και σε συνδιοργάνωση με τη Διεθνή Πολιτιστική Πλατφόρμα ART HUB ATHENS / Art for social change – www.arthubathens.org , ενώ βασίζεται σε ιδέα της βραβευμένης σκηνοθέτιδας Μαρίας Κατσιώνη. 

Η αναζήτηση της ελευθερίας από μια νέα γυναίκα των αρχών του 19ου αιώνα που ενώ αντιδρά θετικά στο άκουσμα της είδησης για την επανάσταση του 1821, συνειδητοποιεί τον αποκλεισμό της από κάθε μορφή δημιουργικής ζωής εμπνέει 58 σύγχρονους αξιόλογους εικαστικούς που υμνούν τη Γυναίκα στα διαφορετικά πρόσωπα και ρόλους της στο πέρασμα των χρόνων και τον αγώνα της απέναντι σε κάθε είδους στερεότυπα για το φύλο της, που εξακολουθούν να έχουν θέση και λόγο στη σύγχρονη κοινωνία. 

Γιάννης Τζομάκας, Η πτώση, 50 x 50 cm, Ακρυλικά σε καμβά

Συμμετέχουν οι εικαστικοί:

Irina Bodryaga – Jocasta M. – Lydia Z. – Maria Papa – Maria Vlasseros – Natalia Davydova – Stella Papa – Virginia (Chormoviti) – Yiannis Nomikos – Χρήστος Αθανασέλλης – Ευαγγελία Βεκιαροπούλου – Φιλιώ Βρετού – Σύνη Βυζοβίτου – Σταυριέλενα Δημητρακοπούλου – Αικατερίνη Διαμαντοπούλου – Φαίδρα Εγγλέζου – Αγλαΐα Θανάσου – Στέλλα Κατεργιαννάκη – Χριστίνα Κατεργιαννάκη – Θεόδωρος Κεμίδης – Μαρία Κιτσαντώνη – Ασημίνα Κουζούνη – Ευαγγελία Λιάσκου – Αγγελική Λούκα – Ελένη Λουκή – Μαρία Ματάλα – Μαργαρίτα Μελά – Βιβή Μεντζελοπούλου – Αλίκη Μιχαηλίδου – Αθανάσιος Μίχος – Μαρία Μούτσου – Αιμίλιος Μπαρμπάτος – Αθηνά Μπαρούφη – Σοφία Νάκη – Νάνσυ Ναουμίδου – Έπη Νικολακοπούλου – Κωνσταντίνα Ντζιαβού – Όλγα Ξυθάλη – Άννα Ομηρίδη – Μαριέττα Παπαγεωργίου – Αφροδίτη Πατίκα – Άννα Πάφου – Σταυρούλα Πουλάκη – Αικατερίνη Πουλιάση – Ευθύμιος Πουρνάρας – Ειρήνη Ράπτη – Κατερίνα Σακελλαρίδη – Βιβέττα Σαρρή – Νατάσσα Σαρρή – Παύλος Σπουρέλας – Πελαγία Στρατηδάκη – Μαργαρίτα Ταλιαδώρου – Μαρία Τασσοπούλου – Γιάννης Τζομάκας - Μαρία Τοπαρλάκη – Τάσος Τσολαρίδης – Μαρία Χαραλάμπους – Κατερίνα Χατζηνικήτα – Αριστείδης Χρυσανθόπουλος

Στα πλαίσια της έκθεσης κάνει πρεμιέρα στην αίθουσα κινηματογράφου του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης, τη Δευτέρα, 11 Μαρτίου και ώρα 8μ.μ., η ομώνυμη θεατρική παράσταση «Και ενθυμήθηκα πως είμαι γυναίκα», σε σκηνοθεσία της βραβευμένης σκηνοθέτιδας, Μαρίας Κατσιώνη, που βασίζεται στην αυτοβιογραφία της Ελισάβετ Μαρτινέγκου.

Τρεις ηθοποιοί υιοθετούν την πολυδιάστατη προσωπικότητα της, αναδεικνύοντας τις διάφορές πτυχές και τις εσωτερικές της συγκρούσεις.

Lydia Z., Ονειρεύομαι ακόμη, 60x90cm, Λάδια και ακρυλικά σε καμβά,

Η παράσταση αποδίδει φόρο τιμής σε αυτήν την λησμονημένη γυναίκα, που δεν αποτιμήθηκε όπως της έπρεπε και ας λογίζεται σήμερα ως η πρώτη  πεζογράφος της Νεοελληνικής γραμματείας.

Η μουσική που συνοδεύει τα επίσημα βίντεο της έκθεσης με τίτλο «Moments with you» είναι της διεθνούς φήμης συνθέτριας νεοκλασικής μουσικής, Μαρίας Κοτρότσου (Maria Kotrotsou)  

Ποια ήταν η Ελισάβετ Μουτζάν Μαρτινέγκου; 

Η Ελισάβετ Μουτζάν-Μαρτινέγκου (Ζάκυνθος 2 Οκτωβρίου 1801 - 9 Νοεμβρίου 1832) ήταν μία από τις πρώτες Ελληνίδες συγγραφείς.

Το γνωστότερο έργο της είναι η «Αυτοβιογραφία» της, ενώ από τα υπόλοιπα έργα της (θεατρικά έργα και ποιήματα) έχουν σωθεί ελάχιστα.

Ασημίνα Κουζούνη  80x60cm, Ζωγραφική σε ύφασμα

Η Μουτζάν από μικρή είχε ιδιαίτερο ενδιαφέρον για τη μάθηση και τα γράμματα και, παρόλο που η εκπαίδευσή της ήταν περιορισμένη, η ίδια με προσωπική μελέτη απέκτησε γνώσεις της αρχαίας ελληνικής, της ιταλικής και της γαλλικής γλώσσας. Παράλληλα επιδιδόταν στο γράψιμο ποιημάτων, θεατρικών έργων στα ελληνικά και τα ιταλικά και μεταφράσεων από την αρχαία ελληνική γραμματεία. Επιθυμία της ήταν να μην παντρευτεί, αλλά να αφοσιωθεί στη μελέτη και τη συγγραφή.

Εξαιτίας των αντιρρήσεων της οικογένειάς της αντιπρότεινε να κλειστεί σε μοναστήρι ή να αποσυρθεί σε μία κατοικία της οικογένειας στην ύπαιθρο, όμως και αυτές οι επιθυμίες της δεν γίνονταν δεκτές από τους δικούς της. Μπροστά στην προοπτική να παραμείνει ανύπαντρη και να κατοικεί με τους γονείς της χωρίς να έχει το δικαίωμα να βγαίνει από το σπίτι, αποφάσισε να φύγει κρυφά από το νησί, αλλά μετά από μια αποτυχημένη απόπειρα επέστρεψε χωρίς να την αντιληφθεί κάποιο μέλος της οικογένειάς της και τελικά αναγκάστηκε να υποχωρήσει και να δεχτεί την επιθυμία των δικών της να παντρευτεί.

Αγλαΐα Θανάσου, Όραμα, 50x70cm, Λάδια σε καμβά


Σύζυγός της έγινε ο Νικόλαος Μαρτινέγκος, ο οποίος όμως καθυστερούσε την επισημοποίηση της γαμήλιας συμφωνίας με συνεχείς διαπραγματεύσεις για το ύψος της προίκας, αλλά τελικά ο γάμος τελέστηκε μετά από 16 μήνες, το καλοκαίρι του 1831.

Η Ελισάβετ Μουτζάν - Μαρτινέγκου πέθανε στις 9 Νοεμβρίου του 1832, δύο εβδομάδες μετά την γέννηση του γιου της λόγω επιπλοκών στον τοκετό.

Info:

Εγκαίνια: Σάββατο, 9 Μαρτίου / 7μ.μ.

Διάρκεια έκθεσης: 5 – 18 Μαρτίου 2024

Ημέρες και Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα έως Κυριακή: 6 - 10μ.μ.


Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Διεύθυνση: Πειραιώς 206 Ταύρος, Αθήνα, Τ.Κ. 177 78

Τηλ.: +30 210 341 8550

E-Mail: info@mcf.gr


ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Αιμίλιος Μπαρμπάτος, Γυναίκα, 70x100cm, Ακρυλικά


*******

ΜΕΓΑΣ ΧΟΡΗΓΟΣ MCF

Εθνική Τράπεζα

 

ΧΟΡΗΓΟΣ MCF

ΔΕΠΑ

 

ΥΠΟΣΤΗΡΙΚΤΕΣ MCF

PricewaterhouseCoopers

ΣΥΜΜΑΧΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ


 

ΔΩΡΗΤΕΣ MCF

KARANTZAS AND PARTNERS LAW FIRM 

GRUPPO GEMELLO

 

ΘΕΣΜΙΚΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣ MCF

Υπουργείο Παιδείας και Πολιτισμού της Κύπρου

Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών

Ευρωπαϊκό Πανεπιστήμιο Κύπρου

Σπίτι της Κύπρου -Μορφωτικό Γραφείο Κυπριακής Πρεσβείας

Δήμος Αθηναίων

EFFE-Europe for Festivals, Festivals for Europe

LIKE- European Regions and Cities for Culture

 

ΘΕΣΜΙΚΟΙ ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ ΙΜΚ

ΕΡΤ

ΠΡΩΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ, ΔΕΥΤΕΡΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ, KOSMOS

COSMOTETV

NEWS 24/7

FOX NETWORKS GROUP

 

ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ ΙΜΚ

ΤΑΝΕΑ  Ιn.gr  Αθήνα 9,84 , Tvxs,  The TOC.gr     

Το Ποντίκι   Monopoli.gr, Culturenow.gr  Pepper 96,6 fm Athens Voice Radio 102.5, ΣτοΚόκκινο 105,5, overfm 104,9 infowoman, infokinds, infokinds cy, oneman,

Clickatlife.gr  Onlytheater.gr, ΘΕΑΘΗΝΑΙ, noisy art& music social network,  The GreekPlayProject,    ForFree.gr,  tetragwno.gr, mikrofwno.gr,  topconsept.gr

In2life.gr  Artandpress.gr  Artplay.gr Theatromania.gr  Webmusic.gr    

Ng radio, Amagi.gr  Boemradio.com,   Κroma Magazine  Theatermag.gr,  Sinweb radio  tocradio.gr  citytag_the Athens guide, street radio, CityKidsGuide.com , travel4kids,kidsproject

Η έκθεση έχει την αιγίδα της Ζακυνθινής Εστίας Πολιτισμού «Διονύσιος Ρώμας» 


Κυριακή 25 Φεβρουαρίου 2024

Athens International Jewellery Show: Εγκαινιάστηκε από την υφυπουργό Τουρισμού, κα Έλενα Ράπτη

Σημαντική διοργάνωση τόσο για τους επαγγελματίες του κλάδου του κοσμήματος, στους οποίους προσφέρει την ευκαιρία ανάπτυξης και νέων συνεργασιών πέρα από τα ελληνικά σύνορα, όσο και για την ευρύτερη προβολή της χώρας μας και την ανάδειξη του τουριστικού προϊόντος χαρακτήρισε την Athens International Jewellery Show η υφυπουργός Τουρισμού, κα Έλενα Ράπτη, εγκαινιάζοντας την χθες στο Metropolitan Expo.

Συνεχάρη δε τους διοργανωτές, αλλά και τους εκθέτες για τον εκλεπτυσμένο σχεδιασμό και την υψηλής ποιότητας κατασκευή και καλαισθησία των δημιουργιών τους, κάνοντας λόγο για μια λαμπερή έκθεση.

Καρδιά και πνεύμονα του κλάδου χαρακτήρισε με τη σειρά του την Athens International Jewellery Show –που θα διαρκέσει έως τις 26 Φεβρουαρίου- ο πρόεδρος της Πανελλήνιας Ομοσπονδίας Βιοτεχνών Αργυροχρυσοχόων Κοσμηματοπωλών Ωρολογοπωλών (ΠΟΒΑΚΩ), κ. Πέτρος Καλπακίδης, χαρακτηρίζοντάς την ως μια άκρως δυναμική διοργάνωση. Αναφέρθηκε δε στην κινηματογραφική ταινία μικρού μήκους για το ελληνικό κόσμημα και την ιστορία του με τίτλο «LOVE IN THE MAKING, μια πρωτοβουλία της ΠΟΒΑΚΩ, που θα προβληθεί αύριο Κυριακή στο πλαίσιο της έκθεσης.

Παρών στα εγκαίνια ήταν και ο πρόεδρος του Επαγγελματικού Επιμελητηρίου Αθηνών, κ. Γιάννης Χατζηθεοδοσίου, που μίλησε για μια χρονιά ρεκόρ όσον αφορά στην προσέλευση της έκθεσης, σημειώνοντας πως το επιχειρείν μόνο από τέτοιες δράσεις μπορεί να ανέβει. Από την πλευρά του ο πρόεδρος της ΓΣΕΒΕΕ, κ. Γιώργος Καββαθάς, υπογράμμισε το ενδιαφέρον του υπουργείου Τουρισμού για το κόσμημα που έχει μια ιστορία 6.000 ετών.

Την έμφαση που δίνει η ΔΕΘ-HELEXPO στον στρατηγικό κλάδο του κοσμήματος, ο οποίος προβάλλει τον ελληνικό πολιτισμό, επισήμανε ο πρόεδρος της εταιρείας, κ. Τάσος Τζήκας, ευχαριστώντας τους προέδρους των φορέων για την παρουσία και τη συνεργασία τους.

Aυξημένη επισκεψιμότητα

Η Athens International Jewellery Show εγκαινιάστηκε χθες, καταγράφει ήδη αυξημένη επισκεψιμότητα σε σχέση με την προηγούμενη διοργάνωσή της και έχει συνολικά 370 εκθέτες (άμεσους και έμμεσους), μεταξύ των οποίων οι μεγαλύτερες εταιρείες του κλάδου του κοσμήματος, των ωρολογίων και των πολύτιμων λίθων. Πρόκειται για τη μεγαλύτερη, στοχευμένη κλαδική έκθεση για το κόσμημα, το ρολόι, τους πολύτιμους λίθους, τη συσκευασία και τον εξοπλισμό αργυροχρυσοχοΐας στη χώρα, όπου παρουσιάζονται και όλες οι νέες τάσεις στον σχεδιασμό κοσμήματος και ωρολογίων.

Από τους 370 εκθέτες οι άμεσοι είναι 240 και προέρχονται από Ελλάδα, Ιταλία, Κύπρο, Τουρκία, Ινδία, Γερμανία, Βέλγιο και Εσθονία, ενώ οι έμμεσοι είναι 130.

Η έκθεση φιλοξενεί για τρίτη συνεχή χρονιά το DESIGN SECTION με συμμετοχές Ελλήνων σχεδιαστών, ενώ ενσωματώνει και πρόγραμμα προσκεκλημένων ξένων εμπορικών επισκεπτών από Μάλτα, Βέλγιο, Βόρεια Μακεδονία και Ηνωμένο Βασίλειο.

Στο σημερινό πρόγραμμα παράλληλων εκδηλώσεων της διοργάνωσης περιλαμβάνεται η παρουσίαση της εταιρείας JOOLIFY με θέμα: «To ταξίδι εμπειριών του κοσμήματος ως τρόπος ενίσχυσης της δημιουργικότητας των ανθρώπων και της βιωσιμότητας του πλανήτη», από τον ιδρυτή της κ. Περικλή Γαλανάκη, ενώ αύριο Κυριακή θα πραγματοποιηθούν:

-Ομιλία με θέμα: «Παράγοντες αξίας των fancy color διαμαντιών» και ομιλήτρια τη γεμολόγο-αδανταμολόγο και εκπαιδεύτρια γεμολογίας στα διεθνή Ινστιτούτα GIA & HRD, κα Εύα Κουντουράκη,

-Ομιλία με θέμα: «Φθορισμός. Προτέρημα ή ελάττωμα;» και ομιλητή τον γεμολόγο-αδαμαντολόγο και εκτιμητή CDG, IMJVA, NAJA, κ. Γιώργο Σπυρομήλιο.

Σήμερα Σάββατο και αύριο Κυριακή το ωράριο της έκθεσης είναι 10:00 με 20:00 και τη Δευτέρα 10:00 με 19:00.

Πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ


Athens Photo World: Απονεμήθηκαν τα βραβεία για τις καλύτερες φωτογραφίες του 2023 - Ποιοι είναι οι νικητές

Τις τρεις καλύτερες φωτογραφικές ιστορίες βράβευσε χθες το Athens Photo World 2023 σε εκδήλωση στον Φάρο του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ).

Την εκδήλωση παρουσίασε η δημοσιογράφος Ευλαμπία Ρέβη, που μετά από μια σύντομη ανασκόπηση της χρονιάς του Athens Photo World 2023 και των δράσεών του από τον Καλλιτεχνικό του Διευθυντή Θανάση Σταυράκη, συζήτησε με την Λουίζα Γκουλιαμάκη από το πρακτορείο Reuters και τον φωτογράφο / ελεύθερο επαγγελματία Κωνσταντίνο Ζήλο για τις προκλήσεις της σύγχρονης φωτοδημοσιογραφίας στην Ελλάδα και την σημασία των φωτογραφικών δοκιμίων. 

Στη συνέχεια η οργανωτική ομάδα Αthens Photo World παρουσίασε στο κοινό τις φωτογραφικές δουλειές των τριών φιναλίστ και ανακοίνωσε τον μεγάλο νικητή του χρηματικού επάθλου των 2.000€, Αντώνη Πασβάντη με το project. Η τελευταία κοινότητα.

Ο νικητής του πρώτου βραβείου Αντώνης Πασβάντης

Το φωτογραφικό αυτό project, όπως το περιγράφει ο δημιουργός του, «ερευνά τις ζωές και το αβέβαιο μέλλον των εναπομεινάντων 4.000 Ελλήνων Αλεβιτών / Μπεκτασήδων στην περιοχή του Έβρου, διερευνώντας τις κοινωνικές τους ανησυχίες μέσα από την οπτική εξέταση και συνεντεύξεις στο πεδίο».

Ο Παναγιώτης Ρόντος, με το project "Μόλα", προκρίθηκε στη δεύτερη θέση και θα συμμετάσχει σε μια μελλοντική αποστολή του Ελληνικού τμήματος των Γιατρών Χωρίς Σύνορα. Η φωτογραφική δουλειά του Ρόντου ακολουθεί εδώ και ένα χρόνο, ένα σκάφος γρι-γρι στη Καβάλα το οποίο είναι απλά ένα παράδειγμα από τα εκατοντάδες σκάφη με Αιγυπτίους αλιεργάτες στην Ελλάδα. 

Ο δεύτερος νικητής, Π. Ρόντος

Ο Νίκος Πρίπορας με το project "Westland, μια φωτογραφική εξερεύνηση της δυτικής πλευράς της Θεσσαλονίκης", στην τρίτη θέση θα λάβει μια mirrorless φωτογραφική μηχανή Canon από το κατάστημα φωτογραφικών ειδών Γαλαίος Photostore. 

Το Athens Photo World ευχαριστεί θερμά για την πραγματοποίηση του διαγωνισμού για το Βραβείο του 2023 το Υπουργείο Πολιτισμού, το Ελληνικό Τμήμα των Γιατρών Χωρίς Σύνορα και τον Πρόδρομο Γαλαίο, τα τρία μέλη της κριτικής επιτροπής, Παναγιώτη Παππά, Νίκο Πηλό και Κάτια Χριστοδούλου και όλους τους φωτογράφους που συμμετείχαν με τη δουλειά τους. 

«Για την εκδήλωση της ανακοίνωσης και απονομής των βραβείων οφείλουμε ένα μεγάλο ευχαριστώ στην Ευλαμπία Ρέβη, στην Λουίζα Γκουλιαμάκη και τον Κωνσταντίνο Ζήλο, στο κοινό που ήταν μαζί μας και με τους φωτογράφους και στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ) για την πέμπτη συνεχή χρονιά ζεστής φιλοξενίας της εκδήλωσης», αναφέρει μεταξύ άλλων το Athens Photo World.

Σάββατο 24 Φεβρουαρίου 2024

Το βραβευμένο με Όσκαρ ντοκιμαντέρ για τον Αλεξέι Ναβάλνι στο 26ο ΦΝΘ

Στον απόηχο του αιφνίδιου και γεμάτου ερωτηματικά θανάτου του πολιτικού κρατούμενου Αλεξέι Ναβάλνι, ο οποίος διώχθηκε επανειλημμένα από το καθεστώς του Βλαντιμίρ Πούτιν πριν αφήσει την τελευταία του πνοή σε φυλακή υψίστης ασφαλείας στην Αρκτική, το 26ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης προβάλλει την Παρασκευή 8 Μαρτίου, στην αίθουσα Τζον Κασσαβέτης, το ντοκιμαντέρ «Ναβάλνι» του Καναδού δημιουργού Ντάνιελ Ρόερ.

Το ντοκιμαντέρ, το οποίο απέσπασε πέρυσι το Όσκαρ Καλύτερου Ντοκιμαντέρ, μοιάζει να προοικονομεί με τον πιο σκληρό τρόπο τη μοίρα του Ρώσου ακτιβιστή και ταυτόχρονα αποτελεί μία παρακαταθήκη της πολιτικής του κληρονομιάς.

Το «Ναβάλνι» είναι μία οικουμενική αλληγορία για τη μάχη του ανθρώπου απέναντι στην εξουσία, στον αυταρχισμό και στη λογοκρισία, που ξετυλίγει το κουβάρι μιας σκοτεινής συνωμοσίας όπου η πραγματικότητα ξεπερνά ακόμη και την πιο ζωηρή φαντασία.

Η ταινία αναφέρεται σε μία παλαιότερη απόπειρα δολοφονίας και αναπλάθει τα δραματικά γεγονότα του Αυγούστου 2020, όταν ο Ναβάλνι έπεσε σε κώμα και μεταφέρθηκε εσπευσμένα από τη Σιβηρία στη Γερμανία. Οι αιματολογικές εξετάσεις στις οποίες υποβλήθηκε ο Ναβάλνι, σύμφωνα με την επίσημη ανακοίνωση της γερμανικής κυβέρνησης, κατέδειξαν πως είχε δηλητηριαστεί με τον νευροτοξικό παράγοντα νόβιτσοκ, μέθοδο που έχει χρησιμοποιηθεί συστηματικά σε σκιώδη περιστατικά με θύματα πολιτικούς αντιφρονούντες στη Ρωσία.

To Ναβάλνι, μια συμπαραγωγή των HBO MAX και CNN Films, παρακολουθεί από απόσταση αναπνοής τον Αλεξέι Ναβάλνι, καθώς ερευνά με γενναιότητα την απόπειρα δολοφονίας εναντίον του, με την πολύτιμη υποστήριξη της δημοσιογραφικής ερευνητικής ομάδας Bellingcat, σε μια αγωνιώδη προσπάθεια να συλλέξει αποδείξεις για τους φυσικούς και ηθικούς αυτουργούς της επίθεσης.

Ο Ναβάλνι επέστρεψε από τη Γερμανία στη Ρωσία το 2021, παρότι είχε πλήρη επίγνωση πως η ζωή του διέτρεχε άμεσο κίνδυνο, με μόνη επιθυμία να συνεχίσει τον αγώνα του ενάντια στον ολοκληρωτισμό του Πούτιν.

Το ντοκιμαντέρ πραγματοποίησε την πρεμιέρα του τον Ιανουάριο του 2022 στο Φεστιβάλ του Σάντανς, γνωρίζοντας την αποθέωση από κοινό και κριτικούς, ενώ η βράβευσή του στην 95η τελετή απονομής των Όσκαρ, τον Μάρτιο του 2023, αποτέλεσε μία από τις πιο συγκινητικές στιγμές στην ιστορία του θεσμού, καθώς η σύζυγος του Ναβάλνι, Γιούλια Ναβάλναγια, αφιέρωσε το βραβείο σε όλους τους πολιτικούς κρατούμενους του κόσμου, που αγωνίζονται για τη δημοκρατία και την ελευθερία.


Τετάρτη 21 Φεβρουαρίου 2024

Τιμητική εκδήλωση για τον δημοσιογράφο και συγγραφέα Γιάννη Κορίδη

Η Εταιρία Ελλήνων Λογοτεχνών και οι εκδόσεις Ιωλκός προσκαλούν το κοινό στην τιμητική εκδήλωση της ΕΕΛ για τον Γιάννη Κορίδη, που θα πραγματοποιηθεί τη Δευτέρα 26 Φεβρουαρίου, στις 18.00, στην αίθουσα Μιχαήλας Αβέρωφ (Γεωργίου Γενναδίου 8, 7ος όροφος, Αθήνα, 106 78).

Πρόγραμμα εκδήλωσης 

Χαιρετισμός: Κώστας Καρούσος (Πρόεδρος Εταιρίας Ελλήνων Λογοτεχνών, λογοτέχνης, εικαστικός).

Ομιλίες: Αυγερινός Ανδρέου (Γενικός Γραμματέας Εταιρίας Ελλήνων Λογοτεχνών, δικηγόρος, κριτικός λογοτεχνίας, ποιητής), Γιάννης Πλαχούρης (Κριτικός λογοτεχνίας, ποιητής, μέλος Εταιρίας Ελλήνων Λογοτεχνών).

Απαγγελίες: Κατερίνα Ντούγκα Κοτοπούλου (Συγγραφέας, Μέλος ΕΚΝΜ Εταιρίας Ελλήνων Λογοτεχνών), Κωνσταντίνος Ι. Κορίδης (Εκδότης).

Συντονισμός: Γιώργος Σταυράκης (Μέλος ΔΣ Εταιρίας Ελλήνων Λογοτεχνών, ποιητής, κριτικός λογοτεχνίας).

Ο Γιάννης Κορίδης γεννήθηκε στη Μολόχα Κοζάνης το 1936. Είναι δημοσιογράφος, μέλος της ΕΣΗΕΑ. Δούλεψε, σχεδόν, σε όλες τις αθηναϊκές εφημερίδες, ως ρεπόρτερ, διορθωτής, κριτικός βιβλίου. Παρουσιάστηκε στα Γράμματα με τη συλλογή «Με την ανατολή του ήλιου» (1952). Ακολούθησαν: «Κραυγές στη θύελλα» (1955), «Το πρόσωπο της Γης» (1957), «Διεισδύσεις» (1962), «Αφιέρωση» (1970), «Κύπρος» (1974), «Χρονολόγιο» (1978), «Η νύχτα της θάλασσας» (1994), «Ποιήματα 1952-2002» (2002), «Κλειστός χώρος» (2009), «Σημείο αναφοράς» (2013).

Κυκλοφόρησε τις ανθολογίες: «Ποιητική Ανθολογία 1930-1965» (1965), «Ανθολογία Βαλκανικής Ποίησης» (1984), «Τα ωραιότερα δημοτικά τραγούδια» (2002) και τα ευρείας κυκλοφορίας βιβλία «Οι μεγάλες δίκες των αιώνων», «Οι μεγάλοι εραστές», «Η αλήθεια για τα πυρηνικά», «Τα γεράκια και οι λύκοι», «Υπόθεση Οτζαλάν», «Το Αλβανικό Έπος 1940-41», «Το δημοτικό τραγούδι από το χθες στο σήμερα» κ.ά.

Από το 1996 ανθολογεί και επιμελείται την ετήσια έκδοση «Ποιητικό Ημερολόγιο». Στο ενεργητικό του έχει τα περιοδικά «Ιωλκός», «Βαλκάνια» και «Έρευνα». Ποιήματά του μεταφράστηκαν σε πολλές ξένες γλώσσες.

Για το έργο του εκφράστηκαν με ενθουσιασμό οι Νίκος Καζαντζάκης, Γιάννης Χατζίνης, Αντρέας Καραντώνης, Πέτρος Χάρης, Άγγελος Φουριώτης, Άρης Δικταίος, Βάσος Βαρίκας, Τάκης Βαρβιτσιώτης, Βασίλης Βασιλικός, Θανάσης Θ. Νιάρχος κ.ά.


 
Copyright © 2014 AthensIn. Designed by OddThemes